Dicen que la creatividad funciona como un músculo, que es una habilidad que se puede adquirir y desarrollar, y que con la estimulación adecuada no tiene límites. En este episodio conversaremos sobre ejemplos que muestran cómo la colaboración ha sido el mejor incentivo para rebasar la expectativas de lo que parecía natural.

 

TRANSCRIPCIÓN DEL EPISODIO:

Nadie puede poner en tela de juicio la calidad de Pearl Jam. Desde el primer momento que aparecieron en la escena del rock, se ganaron el respecto de la prensa especializada y de la audiencia. Su álbum \"Ten\" sorprendió por el carácter de sus letras y la frescura del sonido. No cabía ninguna duda, estábamos frente a un grupo de músicos con mucho talento. De ese momento a la fecha, el grupo ha lanzado otros 8 álbumes y consolidado su lugar en la historia de la música popular.

Lo que resulta curioso es que, a pesar del talento y la experiencia ganada de sus integrantes, ninguno de los discos que siguieron al primero ha alcanzado el mismo nivel de éxito comercial ni el reconocimiento de los crítica. Es cierto que todos los discos son buenos pero siempre queda la sensación que el grupo pudo dar más, que se encuentran atrapados dando vueltas grabando las mismas canciones sin encontrar como refrescarlas, que se han estacionando en su zona de confort.

Casi al mismo tiempo que apareció Pearl Jam surgió Nirvana. Ya sabemos el vuelco que dio su historia y el trágico final de su vocalista Kurt Cobain, pero si atendemos exclusivamente la parte musical del grupo, vemos que su carrera iba francamente en asenso. Tres extraordinarios discos que muy poco tienen en común, salvo su innegable calidad. De no haberse quitado la vida Cobain, no sabemos qué hubiera sido de su carrera. Recordando sus declaraciones, vemos los músicos con los que estaba colaborando y la búsqueda artística que quedó de manifiesto en su álbum MTV Unplugged. Estoy seguro que nos hubiera seguido sorprendiendo.

No hay duda que los músicos en Nirvana y Pearl Jam son extremadamente talentoso, tienen todas las cualidades y habilidades que se necesita para triunfar, entonces ¿por qué uno evolucionó tanto mientras el otro continua repitiendo las mismas ideas?

Tal vez la respuesta podamos encontrarla en la manera de trabajar de uno y otro. Por ejemplo. Perl Jam ha trabajando con Brendan O’Brien como su productor desde el segundo álbum hasta el más reciente. Siempre han mantenido el mismo equipo creativo y en muy pocas ocasiones han tenido colaboradores externos. Por el contrario, Nirvana nunca repitió productor, siempre estuvieron abiertos y obligados a incorporar ideas que venían de fuera. Además, al ser un trio (Peal Jam es un quinteto), se veían forzados a invitar músicos adicionales para conseguir el sonido que estaban buscando, es decir, las ideas frescas llegaban de varias fuentes. No podemos asegurarlo categóricamente pero sin duda es un factor que tiene que ver con el resultado de su trabajo.

La comparación resulta molesta, pero en este caso resulta necesaria, sobre todo porque la pregunta se mantiene vigente: ¿qué pasa si Pearl Jam trabaja con equipo diferente? Alguien que los obligue a expandir su talento natural, una visión diferente que cuestionara la suya y que enriqueciera el resultado. Nadie lo sabe con certeza, pero vale la pena cuando menos imaginarlo.

 

La creatividad no es exclusiva de un grupo de personas. La creatividad no tiene limites.

Lo que sí sabemos es que la creatividad funciona como un músculo. Es una habilidad que se puede adquirir y desarrollar, que necesita ser ejercitada para continuar creciendo y, con la estimulación adecuada, no tiene límites. También sabemos que ningún artista ha llegado lejos sentado explorando sus propias ideas, y que en todos los terrenos la colaboración ha sido el mejor incentivo para rebasar la expectativas de lo que parecía natural.

Por todo esto, si...