KEHINDE WILEY: Este trabajo surge como respuesta directa al asesinato de George Floyd. Durante aquel tiempo, muchos de nosotros tuvimos la oportunidad de reflexionar al respecto y de lamentar esa muerte..

Una arqueología del silencio es una arqueología de historias no contadas y de vidas desperdiciadas. Es una historia de los Estados Unidos que trata sobre la brutalidad y la borradura o negación. Mi trabajo trata de devolverle vida a ese momento borrado y, mediante esa arqueología, crear algo que tal vez está vivo.

TOM CAMPBELL: Acaba de escuchar al artista Kehinde Wiley. Yo soy Tom Campbell, director de los Museos de Bellas Artes de San Francisco.

Esta exposición se estrenó en Venecia, Italia, la primavera pasada. Es un gran honor presentarla por primera vez en los Estados Unidos, donde los temas que plantea son de actualidad y suma importancia.

ABRAM JACKSON: Y yo soy Abram Jackson, director de interpretación de los Museos. Mi función es apoyar a estas instituciones en el relato de historias más inclusivas para un público más amplio. Tengo mucho gusto de acompañarle hoy en este recorrido por la exposición.

Desde hace muchos años, Kehinde Wiley se ha adentrado en la historia del arte occidental, como fuente de inspiración. La voltea al derecho y al revés y de arriba abajo, sacudiendo sus convenciones y simbolismos, cuestionando su propósito. Forja sus elementos en algo nuevo, resplandeciente y completamente suyo.

KEHINDE WILEY: Lo que trato de hacer, en última instancia, es jugar con el lenguaje del poder: ¿Quién merece estar en las paredes de un museo? Todo es político. El arte es un medio a través del cual puedes resaltar cosas en el mundo.

ABRAM JACKSON: Comencemos. Nuestra próxima parada es ante la escultura de bronce de un joven con capucha, titulada Gálata moribundo. La encontrará justo en la primera sala.