《水调歌头-明月几时有》
（宋代·苏轼）
丙辰中秋，欢饮达旦，
大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
【创作背景】

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。明月今日有，故人何处寻。丙辰年（公元 1076 年）中秋佳节，欢饮达旦，沉醉之际，趁兴挥笔写下此文，以寄对弟弟子由的深切怀念之情。
中秋之夜，明月高悬，如此良辰美景何时再有？吾执酒遥问苍天。不知那高远在上的宫阙，现今又是何番光景。吾欲借风之力飞返天际一探究竟，却又担忧那美玉砌成之楼宇过高，吾不堪其寒。起身翩然起舞，赏玩着月光下自身清朗之影，然月宫终究难比人间烟火之温情。
月儿缓缓移动，转过朱红色之楼阁，低低悬于雕花窗棂之上，映照那无眠之人。明月应无对人之怨恨，却为何总在人离别之时方才圆满？人生自有悲欢离合，月儿亦常有圆缺，人团圆时月亮正好圆满此等好事，自古难全。
此词乃公元 1076年（宋神宗熙宁九年）中秋，作者于密州所作。词前小序详述写词之过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。”苏轼因与当权变法者王安石等人政见相左，自请外放，辗转各地为官。其曾求调至距苏辙较近之地为官，以期兄弟多聚。公元 1074 年（熙宁七年），苏轼任密州知州。至此，这一愿望仍未实现。公元 1076 年中秋，皓月当空，银辉洒地，词人与其胞弟苏辙分别已七年，未能团聚。此刻，面对明月，词人思绪万千，乘酒兴正浓，写下此千古名篇。
此词为中秋望月怀人之作，满含对胞弟苏辙之无尽思念。丙辰之年，乃北宋神宗熙宁九年（公元 1076 年），彼时苏轼任密州（今山东诸城）太守。中秋之夜，他赏月饮酒，直至天明，遂作《水调歌头》。词人巧用形象描绘之法，营造出皓月当空、亲人千里、孤高旷远之境界氛围。苏轼一生，推崇儒学，注重实务。然其亦“龆龀好道”，中年后曾表“归依佛僧”，常处于儒释道之纠葛中。每逢挫折失意，老庄思想便占上风，助其阐释穷通进退之困惑。熙宁四年（公元 1071 年），他以开封府推官通判杭州，乃为避开汴京政争之漩涡。熙宁七年（公元 1074 年）调知密州，虽看似出于自愿，实则仍处被外放冷遇之境。尽管当时“面貌加丰”，略有旷达之态，却难掩内心深处之郁愤。此中秋词，正是此种宦途险恶体验之升华与总结。“大醉”以遣怀为主，“兼怀子由”为辅。对于一贯秉持“尊主泽民”节操之作者而言，手足分离之情与个人私情，相较廷忧边患之国势，终究属于次要之伦理负担。此点在题序中有精妙之提示。
在大自然之景物中，月亮极具浪漫色彩，极易引发人们之艺术联想。一钩新月，可令人联想到初生之萌芽事物；一轮满月，可使人联想到美好之团圆生活；月亮之皎洁，可让人联想到光明磊落之人格。月亮这一意象，凝聚了人类无限美好之憧憬与理想。苏轼乃性格豪放、气质浪漫之文学家，当他举首遥望中秋明月时，其思想情感犹如添翼，于天上人间自由翱翔。反映于词中，遂成就一种豪放洒脱之风格。
此词上片望月，既具超逸之兴致，高接混茫之境，又脚踏实地，自有雅量风范。开篇即提出一问：明月是何时出现的？“明月几时有？把酒问青天。”这把酒问天的细节，与屈原的《天问》及李白的《把酒问月》存有相似之处。其问之痴迷、思之逸尘，确有一种类似的精气神贯注其中。从创作动因来看，屈原《天问》那洋洋洒洒 170 余问的磅礴诗情，乃是他被放逐后彷徨于山泽、历经陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见“图画天地山川神灵”及“古贤圣怪物行事”后“呵而问之”（王逸《楚辞章句·天问序》），是情景触碰激荡的产物。李白的《把酒问月》诗自注为：“故人贾淳令予问之。”应当也是即兴遣怀之作。苏轼此词正如小序所言，是中秋望月、欢饮达旦后的狂想之曲，亦属“伫兴之作”（王国维《人间词话》）。它们皆有起笔突兀、发问离奇之特点。从创作心理而言，屈原在步入先王庙堂之前便已“嗟号昊旻，仰天叹息”（王逸《楚辞章句·天问序》），处于情感迷狂之精神状态，故而呵问青天，“似痴非痴，愤极悲极”（胡浚源《楚辞新注求确》）。李白是“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”（《把酒问月》），那因失意怅惘而生的郁勃意绪，亦是清晰可闻。苏轼此词作于丙辰年，彼时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又怀有期望重返汴京的复杂心境，故值中秋佳节，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实则脉络暗通。
苏轼将青天视作自己的朋友，把酒相问，彰显出他豪放的性格与不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗道：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”不过李白此处语气较为舒缓，而苏轼因欲飞往月宫，故语气更为强烈、迫切。“明月几时有？”此问饶有意趣，似在追溯明月的起源、宇宙的起源；又似在惊叹造化之巧妙。读者从中可感受到诗人对明月的赞美与向往。
随后两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”将对明月的赞美与向往之情更推进一层。自明月诞生之日起已历经诸多岁月，不知月宫中今晚是何等日子？诗人想象那定是个好日子，所以月才这般圆、这般亮。他极想去一探究竟，于是接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自己亦设想前生为月中人，因而生起“乘风归去”之念。他欲乘风飞向月宫，却又担忧那里的琼楼玉宇过高，难以承受那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾祐于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行前，叶叫他穿皮衣。到月宫后，果然冷得难以支撑。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，将那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理极为含蓄地表达了出来。这里还有两个字值得留意，便是“我欲乘风归去”中的“归去”。飞天入月，为何说是归去呢？或许是因为苏轼对明月极为向往，早已将那里视作自己的归宿。从苏轼的思想来看，他受道家影响颇深，秉持超然物外的生活态度，又喜爱道教的养生之术，故而常有出世登仙之念。他的《前赤壁赋》描绘月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉道：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”亦是由望月而想到登仙，可与此词相互印证。词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇思妙想，一方面源于他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是源于对现实人间的不满。人世间有如此众多不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官至黄州，时常有类似奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”。然而，在词中这仅仅是一种设想，尚未展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽富丽堂皇、美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，以坚定自己留在人间的决心。一正一反，更显露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依旧在写中秋月景，读者能够体会到月亮的美好以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，展现了词人开阔的心胸与超远的志向，从而为词带来一种旷达的风格。
“起舞弄清影，何似在人间！”苏轼终究更热爱人间的生活，与其飞往高寒的月宫，不如留在人间趁着月光起舞。“清影”，指的是月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一同舞蹈嬉戏之意。李白《月下独酌》云：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”便是由此脱胎而来。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是关键所在。与其飞往高寒的月宫，不如留在人间，在月光下起舞，起码还能与自己的清影相伴。这首词从幻想上天写起，写到此处又回归到热爱人间的感情上来。从“我欲”到“又恐”再至“何似”的心理转折开合中，展现了苏轼情感的波澜起伏。他最终从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占据上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力彰显了情感的强烈。
下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感慨人生的离合无常。“转朱阁，低绮户，照无眠。”“转”和“低”皆指月亮的移动，暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，照在了房中迟迟未能入睡之人。这里既指自己怀念弟弟的深情，又可泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的所有人。“无眠”泛指那些因不能和亲人团圆而感到忧伤，以致无法入睡的人。月圆而人不能圆，这是何等遗憾之事！于是词人便无理地埋怨明月道：“不应有恨，何事长向别时圆？”明月您总不该有什么怨恨吧，为何总是在人们离别的时候才圆呢？相比之下，更加重了离人的愁苦。这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表达了对不幸离人们的同情。
接着，诗人笔锋一转，说出一番宽慰之语为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有自己的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢？词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的。既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢？这三句从人到月、从古到今进行了高度概括。从语气上看，仿佛是代明月回答前面的提问；从结构上看，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。极具哲理意味。
词的最后说道：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月之意，典故出自南朝谢庄的《月赋》：“隔千里兮共明月。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限；“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有“神交”之说，好友天各一方，不能见面，却能以精神相通。“千里共婵娟”也可说是一种神交了！这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生等重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。王勃有两句诗：“海内存知己，天涯若比邻。”意味深长，传为佳句，与“千里共婵娟”有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时。”杜牧的《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同。”都可相互参看。但愿人们年年平安，相隔千里也能够共享这美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，展现了作者旷达的态度和乐观的精神。苏轼便是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成一种普遍性的情感。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙（字子由）的怀念之情，但并不局限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。


此篇乃苏词代表作之一。从艺术成就来看，它构思奇拔，蹊径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面而言，词的前半部分纵情抒写，后半部分横向铺叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半部分是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半部分纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来讲，上片凌空而起，入处似虚；下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的矛盾和困惑，以及旷达自适、人生长久乐观和美好的愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。


作者既树立了“绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃了那种“在神奇的永恒面前的错愕”情态（闻一多评《春江花月夜》语）。他并非完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。


对于这首《水调歌头》，历来都是推崇备至。胡仔《苕溪渔隐丛话》认为此词是写中秋的词里最好的一首。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，十分耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，至今还能给人们以健康的美学享受。


简析：在《水调歌头·明月几时有》中，词人运用形象的描绘手法，营造出一个皓月当空、亲人千里、孤高旷远的意境。这是一首中秋望月怀人的作品，表达了词人对亲人的思念和美好祝愿，也展现了他在仕途失意时旷达超脱的胸怀和乐观的情致。


从艺术成就上看，这首词构思独特，蹊径独辟，充满浪漫主义色彩，是公认的中秋词中的佳作。全词以咏月为中心，呈现了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的矛盾和困惑。同时，词人表达了人生长久、乐观和美好的愿望，意境清新，富有哲理和人情味。这首词立意高远，构思新颖，以旷达情怀收束，是词人自然情感的流露。此首词情韵兼胜，境界壮美，具有极高的审美价值，全篇皆是佳句，典型地体现了苏词清雄旷达的风格。


苏轼，（1037 年 1 月 8 日 -1101 年 8 月 24 日），字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。其文纵横恣肆；其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，为“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。


苏轼，（1037 年 1 月 8 日 -1101 年 8 月 24 日），字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。其文纵横恣肆；其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，为“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。