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Dans cette émission de « À tout bout de chant », découvrez Bruno Perren, auteur-compositeur, qui nous présente son livre et nous partage son parcours, ses inspirations et son univers artistique. Une rencontre autour de l’écriture, de la musique et des mots.
Le dimanche 11 octobre à 16h, la Salle Okabaret à Narbonne accueille le spectacle musical « Cabaret Boby ».
Hervé Tirefort et Marc Feldhun revisitent l’univers de Boby Lapointe à travers ses chansons, ses jeux de mots, son humour et sa poésie. Accompagnés au piano, les deux artistes proposent un cabaret pétillant, drôle et décalé, entre rires, chansons et souvenirs.
Un spectacle plein de fantaisie à découvrir le 11 octobre à Narbonne !
Dans ce podcast, rencontre avec Maxime Jallon autour de son parcours, de son spectacle consacré aux années 80 et 90, et de sa passion pour la musique. Il échange également avec Olivier et Jean-Luc autour de Jean-Jacques Goldman et revient sur les moments forts de son parcours artistique.
Victor Hugo n'a pas écrit de chansons au sens moderne du terme, mais son œuvre a eu une grande influence sur la chanson française. De nombreux artistes ont mis ses poèmes en musique ou se sont inspirés de ses textes.
Par exemple, Georges Brassens a interprété plusieurs poèmes de Victor Hugo, tout comme Léo Ferré, qui a contribué à populariser la poésie auprès du grand public en mettant en musique des textes de grands auteurs.
Les thèmes chers à Victor Hugo — l'amour, la liberté, la justice sociale, la misère ou encore l'espoir — se retrouvent également dans de nombreuses chansons françaises. Son influence dépasse donc la littérature et continue de nourrir l'univers de la chanson francophone.
Aujourd'hui encore, certains artistes et spectacles musicaux reprennent ses œuvres, notamment à travers des adaptations de Les Misérables, dont la célèbre comédie musicale est connue dans le monde entier.
Victor Hugo reste ainsi une source d'inspiration majeure pour la chanson française, grâce à la richesse poétique et à la force de ses textes.
“Saint-Germain-des-Prés”, interprété par Aline Algudo, nous plonge dans l’ambiance mythique du quartier parisien Saint-Germain-des-Prés, véritable berceau artistique et culturel.
À travers cette chanson, on retrouve toute une époque marquée par la chanson française et le jazz. Comme le souligne son univers musical, ce quartier évoque « les caves de jazz, les rencontres musicales improbables et les artistes de légende » . Le texte devient alors une sorte de voyage dans le temps, où l’on imagine les soirées animées, les voix qui résonnent et les musiciens qui improvisent dans une atmosphère libre et créative.
Aline Algudo rend hommage à cette période emblématique, où la musique était un moyen d’expression fort, mêlant émotion, liberté et partage. On y ressent l’influence des grandes figures de la chanson française comme Édith Piaf ou Barbara, mais aussi l’esprit du jazz venu d’Amérique, qui a profondément marqué ce quartier .
La chanson ne raconte pas seulement un lieu : elle fait revivre un état d’esprit. Celui d’une époque où l’art, la musique et les rencontres façonnaient une culture vivante et vibrante. “Saint-Germain-des-Prés” devient ainsi une invitation à rêver, à flâner et à se laisser porter par la magie d’un Paris artistique et intemporel.
https://www.atoutboutdechant.com/agenda/sp.html
Fort de trente années de scène et de plus de mille concerts, Bruno Perren nous invite à partager l’intensité d’un voyage musical façonné par sa créativité singulière.
Il présente sur scène les chansons de son 6ᵉ album, Une bonne nouvelle, des textes et mélodies qui résonnent avec nos vies et portent une énergie profondément humaine.
Avec :
Marc Hévéa (piano) ; Jean-Philippe Cazenove (contrebasse) ; Vincent Calmettes (batterie)
salle Okabaret 27 avenue de Lattre de Tassigny, 11100 Narbonne FR
Jean–Paul Joguin est Nîmois d’origine et il a posé ses valises il y a 50 ans et des poussières à Narbonne. De 1974 à 2001, il fut cheminot avant de devenir intermittent du spectacle en tant que comédien, chanteur, auteur, compositeur et interprète
Disparu trop tôt, Daniel Balavoine demeure l’une des voix les plus puissantes et les plus sincères de la chanson française.
Artiste engagé, écorché vif, il a marqué plusieurs générations avec des titres devenus incontournables : Le Chanteur, Tous les cris, les SOS, Mon fils, ma bataille, mais aussi par son rôle emblématique dans Starmania.
Paul Simon, entouré de ses musiciens, fait revivre sur scène l’univers intense et profondément humain de Balavoine.
Avec une approche simple, respectueuse et habitée, les artistes nous invitent à redécouvrir des chansons qui parlent de nous, de nos combats, de nos fragilités et de nos espoirs. Ici, pas d’imitation, mais une transmission sincère, au plus près de l’émotion originelle.
Un hommage vibrant et rassembleur, à l’image de Daniel Balavoine : un artiste qui continue, encore aujourd’hui, de nous toucher, de nous questionner et de nous réunir autour de valeurs profondément humaines.
Un moment de partage et d’émotion à ne pas manquer.
Il est prudent de réserver au 06 21 46 75 81
Site internet de Paul Simon : https://paul-musique.com/
Les 7 vies de Serge Reggiani est une série de 15 émissions consacrées à la vie et à la carrière de Serge Reggiani. Elle retrace les différentes facettes de son parcours : son enfance en Italie, son arrivée en France, son apprentissage de coiffeur, sa carrière de comédien au théâtre et au cinéma, son immense succès dans la chanson, ainsi que sa passion pour la peinture.
Les Enfants terribles, c'est d'abord le célèbre roman de Jean Cocteau publié en 1929. Cette expression est devenue un symbole de rébellion et d'audace artistique. Dans la chanson française, elle évoque les artistes qui bousculent les codes et refusent les conventions. Un esprit libre qui continue d'inspirer de nombreux chanteurs et créateurs aujourd'hui.
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