Este es un episodio muy especial pues nos acompaña mi querida amiga Yisel Meza para hablar sobre los libros que nos han cambiado la vida, ella como escritora y gran lectora nos da sus mejores recomendaciones y además habla sobre su proceso creativo, qué papel tiene la escritura en la sociedad así como en su vida y mucho más! Acompáñanos, que las recomendaciones son una verdadera joya.

En este episodio del podcast nos acompaña Cecilia Rodríguez, mejor conocida como Ceci_violín en sus redes sociales, quien es violinista y creadora de contenido, para platicarnos sobre la importante labor de acercar el arte a otros a través de las redes sociales, además de charlar sobre su propio camino con la música, la educación propia, y genuino interés que tiene por siempre seguir aprendiendo. Acompáñanos!

En este episodio nos acompañan Rosy Navarro y Jocelyne Castellanos, creadoras del proyecto “Vivamos la música” y “Mujeres compositoras” en el que buscan llevar la música escrita por mujeres a un público nuevo a través de la investigación, elaboración de un catálogo musical y recitales en los que se invita a mujeres de todas las edades a participar tanto en la interpretación, como en la composición y dirección de música escrita por mujeres. En este episodio charlamos sobre la visibilidad de la mujer en la música académica y de qué manera impacta la representación en que nuevas generaciones se adentren en el ámbito de la composición.

En este episodio charlamos sobre el multifacético Gustavo Cerati, su vida, obra y el enorme legado que nos dejó para la música latinoamericana y del mundo.

Nos acompaña Rogelio Camarillo para reflexionar sobre la poesía de Cerati y para hablar sobre su labor como director de la Orquesta Sinfónica Universal, un proyecto que busca crear un puente entre la música orquestal y el rock de Cerati, por medio de un homenaje sinfónico. Acompáñanos!

En este episodio nos acompaña Annie Ibarra, violinista, maestra de italiano y creadora de contenido para platicar sobre su transitar por el camino de la salud mental en su carrera artística y compartir sus experiencias tanto positivas como negativas en este tema. Hablamos de porqué los artistas somos muchas veces más susceptibles en el ámbito de la salud mental a la par que compartimos experiencias muy personales y nuestras perspectivas sobre temas relacionados a la autoestima, la depresión, y la ansiedad. Acompáñanos!

¿Porqué en ocasiones nos detenemos de crear y explorar nuestra faceta creativa y artística? ¿Cuáles son algunas de nuestras limitantes? ¿Cómo sobreponernos al miedo al rechazo? Hoy charlamos sobre varias perspectivas sobre el porqué los seres humanos hacemos arte y cómo vencer el miedo a compartir nuestras creaciones.

En la mitología Griega, Narciso fue un joven de bella apariencia, que era profundamente admirado y causaba enamoramiento en hombres y mujeres, era tanta la admiración y atención que Narciso recibía, que él se divertía rechazando a quien demostrara amor por él, tras haber rechazado y herido a la Ninfa eco, fué castigado por Némesis, quien hizo le que se enamorara de su propia imagen reflejada en un estanque, al estar absorto en esa contemplación, decidió arrojarse a las aguas, tiempo después en el sitio donde su cuerpo se hundió, creció una hermosa flor, que hizo honor a su nombre y a la memoria de Narciso.

¿Cuál es el rol del ego en el arte?

¿Es verdad que el artista tiene una mayor tendencia a tener conductas narcisistas? Descúbrelo en el episodio de hoy.

Sergei Rachmaninoff fué un compositor y pianista ruso conocido por su estilo romántico al componer con gran expresividad, y su increíble virtuosismo al tocar.

Nacido a finales del siglo XIX, fué un exitoso concertista, director de orquesta y compositor. Pero no siempre fué facil. Durante su vida, Rachmaninoff tuvo que sobreponerse a fuertes adversidades como la guerra, la reestructuración de su país natal, la migración hacia un continente nuevo, y la depresión intermintente que le acompañó a lo largo de su vida. Su historia es un ejemplo de superación y de perseverancia, ya que fué al salir de su depresión, que logró terminar una de sus más grandes obras y una de las más interpretadas actualmente, su concierto para piano y orquesta número 2. Si te interesa conocer más sobre la historia de este compositor, te invito a que escuches el podcast completo de Arte Viral.

¿Sabes qué es el arte generado por una inteligencia artificial?

Seguramente habrás oído noticias sobre los últimos avances en en la tecnología de inteligencia artificial, incluso puede que hayas visto imágenes o videos producto de estos softwares.

Y es que nos encontramos viviendo un momento histórico y de grandes cambios tecnológicos, en el que será incluso necesario replantearnos como sociedad, qué es el arte?

El avance en estas tecnologías ha hecho que algunas tareas como sintetizar, analizar, imitar e interpretar millones de obras de arte, ahora sea posible a través de softwares que llevan a cabo estas tareas y además, crean a partir del análisis de toda esta información, una pieza de arte original, ya sea de ilustración, música, o video.

¿Será esto benéfico o perjudicial para los artistas?

Alguna vez te ha pasado que vas a un concierto o fiesta, y después de estar expuesto a mucho ruido, escuchas un pequeño zumbido en tus oídos al final del día? Dale play que hoy te cuento todo al respecto.