С одной стороны — ничего нового. С другой — теперь все запреты собраны в одном месте, и это точно добавит самоцензуры на всех этапах производства.

К тому же теперь любой гражданин может пожаловаться в Минкульт на несоответствие фильма или сериала традиционным ценностям, а министерство — отозвать прокатное удостоверение. Неопределенности в индустрии становится все больше, а в историях — все меньше. Так мы попадаем в эру однозначных героев и упрощенных историй, которые точно вписываются в заданную рамку. Впрочем, в истории кино всё это уже было — и тот же Голливуд проходил через похожие этапы.

Кроме ответственности перед законом, обсуждаем ответственность перед людьми, которых мы вовлекаем в профессию. И если раньше фраза «я стал сценаристом из-за вас» звучала как комплимент, то сейчас контекст поменялся. Индустрия сильно меняется, рынок сжимается, и времена, когда каждый осветитель мог написать сценарий, точно прошли. Но школы и курсы сценарного мастерства продолжают открываться, поддерживая иллюзию легкого входа в индустрию.

Любая индустрия нуждается в новых голосах, а творческая — тем более. Но, возможно, нам пора перестать романтизировать работу автора и найти какой-то другой, более честный способ говорить о профессии

Приятного прослушивания и мира всем нам

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

Для них это первый полный метр — и, наконец-то, проект, который можно показать собственным детям, не дожидаясь, пока им исполнится 16+.

Выясняем, каково это — работать с наследием Успенского и превращать мультик из своего детства в современное кино. И в чём вообще заключается работа сценариста на экранизации, если «всё уже написано»

Как сначала писать на все бабки, а потом самому же переписывать свой сценарий по-продюсерски.

И как вообще переключаться из роли сценариста в продюсерскую

Конечно, говорим и о деньгах. Выясняем, существуют ли роялти хотя бы на таких больших проектах, или даже здесь авторы работают только за фиксированные гонорары.

И в конце — традиционные сценарные советы. Самый главный из них: не бойтесь писать херню.

Приятного прослушивания и мира всем нам

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

А еще профсоюзы, гильдии и джин-тоник за 200 рублей для сценаристов 

В конце января Гильдия кинодраматургов Союза кинематографистов России опубликовала рекомендуемые расценки авторских гонораров. Из этого документа мы узнали две вещи: что такая гильдия существует и что их представления о гонорарах вызывают вопросы.

А потом к нам в комментарии пришел автор этих рекомендаций — Владимир Наумов-младший, сценарист и член правления Гильдия кинодраматургов. И мы решили позвать его в подкаст. 

Выясняем, что такое Гильдия, почему о ней никто не знает, и может ли она стать профсоюзом сценаристов 

В чем разница между кинодраматургом и сценаристом, как (и зачем) вступить в Союз и Гильдию и что это даёт на практике.

Ну и самое главное: откуда все-таки взялись цифры в рекомендациях Гильдии.

Посмотреть те самые рекомендации по гонорарам и прикинуть свои расценки можно здесь

Изучить сайт Гильдии и подать заявку на вступление — тут 

А если после выпуска у вас остались вопросы или есть супер-идея, как всё исправить — пишите Владимиру прямо в телеграм

Приятного прослушивания и мира всем нам

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

В гостях музыкальный продюсер Денис Дубовик — человек, который подключается к проекту ещё на этапе сценария и может работать над ним дольше режиссёра. Разбираемся, как выбирается музыка, как устроены переговоры с правообладателями, почему некоторые артисты не хотят звучать в комедиях, сколько сегодня стоят хиты и почему старые песни внезапно могут оказаться дороже Radiohead.

И отдельно — про нейросети. Можно ли сгенерировать своих «Битлз», почему слушателю всё равно, живой артист или нет, и станет ли нейромузыка спасением для сериалов с уменьшающимися бюджетами. А ещё — обсуждаем, можно ли снять фильм без музыки вообще и что на самом деле музыка делает с героем и зрителем.

Приятного прослушивания и мира всем нам

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

А ещё обсуждаем "рекомендуемые" Гильдией кинодраматургов гонорары и собираемся писать пьесы в пьесах.

Приятного прослушивания и мира всем нам!

Подписывайтесь на «Авторскую комнату». Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

Можно ли просто делать свою работу и не рассказывать о ней — и как этот выбор меняется на разных этапах карьеры.

Разбираем, когда публичность действительно помогает, а когда превращается в форму прокрастинации.

Почему «быть заметным» — это тоже работа, и нужно ли каждому начинающему сценаристу заводить телеграм-канал.

Отдельно обсуждаем, в чём разница между «я не хочу заниматься самопиаром» и «я не хочу делиться своим опытом».

А ещё в выпуске отвечаем на вопрос из чата:

чем занять второстепенных персонажей в сцене и нужно ли это вообще.

Как работать с героем, у которого всего пара реплик, и как сделать его живым.

Должен ли сценарист прописывать действия таких персонажей — или это зона ответственности режиссёра.

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

Почему принцип «показывай, а не рассказывай» всё чаще уступает формуле «рассказывай и повторяй». И почему это не новые законы драматургии, а приёмы, давно знакомые телевидению. Просто теперь, благодаря стримингам, эта логика дошла и до кино.

Немного грустим по драматургии — и переходим к нашей регулярной рубрике «Первые пять страниц». Сегодня на разборе два очень разных сценария.

«Нить в небо» Антона Николаева — sci-fi с подробной экспозицией и героем, которому не хватает парадокса. Такой сценарий можно представить на Apple TV, где делают ставку на более медленный контент.

Второй сценарий, наоборот, как будто уже написан под новую политику Netflix. Это «Убежать не получится» Алексея Г — триллер с бодрым, уверенным началом, функциональными персонажами и многократно проговорённым конфликтом.

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

Чуть говорим про последний сезон «Очень странных дел» и что происходит с сериалом, когда съёмки идут без залоченного сценария.

А дальше — главная тема первой рабочей недели: как вообще снова начать писать после перерыва.

Делимся лайфхаками, которые помогают вернуться в рабочее состояние,

и обсуждаем, что общего у сценарного мастерства и качалки.

Возвращаться к подкасту нам тоже было непросто, но у нас есть продюсер Алина Денисова — и она знает, как вытаскивать проекты из спячки.

И да, напоминаем очевидное:

чтобы начать писать, надо начать писать.

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения

Разбираем два очень разных сценария: «Путешествие к океану» Елены Суминой и «На колёсах» Вадима Агибалова.

«Путешествие к океану» — анимационный фильм о жизни крабов. Говорим о том, как показывать мир и рутину героев, когда герои — крабы, и почему так важно понимать, от чьего лица мы смотрим сцену.

Анимационные проекты редко попадают к нам на разбор — и тем интереснее этот кейс.

«На колёсах» — криминальная драма. И это первые 5 страниц, которых достаточно, чтобы не получить прокатное удостоверение в современной России

Возвращаемся к вечным вопросам: за что зритель полюбит героя? И зачем писать такие истории?

Обсуждаем, почему жалость почти никогда не удерживает зрителя, а шок не работает на вовлечение.

Приятного прослушивания и мира всем нам. Не сдавайтесь

Подписывайтесь на «Авторскую комнату» в Telegram. Если у вас есть вопросы, пожелания или вам просто есть, что нам рассказать - вот наш бот обратной связи. А ещё у нас есть чат, для ваших вопросов и общения