C'est toi qui donnes le la !

J'ai le grand plaisir d'accueillir à ce micro le violoniste Sébastien Surel. 

J'ai rencontré Sébastien il y a quelques années maintenant car nous étions élèves dans le même Conservatoire dans le Sud de la France. Déjà à l'époque, l'engagement musical de Sébastien, qui n'était encore qu'un enfant, m'avait frappé. 

Par la suite, j'ai suivi son parcours de loin, puis il y a quelques temps’ j'ai eu envie de savoir ce qu'il devenait vraiment, au delà de la belle carrière qu'il menait. 

Aujourd'hui Membre de plusieurs ensembles comme le  quatuor Ludwig, le trio Talweg, pour la partie classique, mais aussi le quatuor “supplément d'âme “ pour le jazz ou encore le “quatuor Mosalini” pour le tango, Sébastien évolue dans chacune de ces différentes sphères avec un investissement maximal, c'est à dire une qualité artistique jamais amoindrie par la multiplicité des styles abordés. Dans une démarche axée avant tout sur la recherche d'une expression musicale sincère guidée par une immense exigence et un grand respect de la musique, Sébastien Surel se laisse emmener  par son instinct, ses envies,  en évitant très finement de succomber aux sirènes du succès facile. Peu friand de paillettes et de sunlights, il mène sa barque, discrètement mais avec une force de conviction  peu commune, ainsi qu'on le décelait déjà dans l'enfance. Je ne vous en dis pas plus et vous laisse en compagnie de Sébastien Surel. 

Les pièces interprétées dans l'épisode sont:

BACH Variations Goldberg (arr pour trio à cordes, extrait)

SUREL Le Signe, 'par S. SUREL, V. SEGAL et T. GUBITSCH

RAVEL Trio (extrait, dernier mouvement)

J'ai la joie de partager avec vous aujourd'hui un entretien enregistré en août 2023 avec le compositeur Alexandros Markeas. 

Enseignant en improvisation générative au CNSM de Paris, Grand Prix 2023 de la musique contemporaine de la SACEM, Alexandros a notamment été pensionnaire de la villa Medicis. Il a également été invité en résidence dans de multiples festivals comme par exemple   le Printemps des Arts de Monaco ou encore le  Festival international de musique de Besançon, ainsi que comme artiste associé dans différentes institutions comme la Scène Nationale d'Évreux. Il est l'auteur d'un CD monographique intitulé Dimotika. 

C'était donc le compositeur Alexandros Markeas dans un entretien qu'il m'a accordé en août 2023. Les pièces diffusées dans cet épisode, “À l’improviste-timbres” puis “Medea Cindarella” sont toutes deux des œuvres d’Alexandros

https://www.alexandros-markeas.com/

J'ai le plaisir d'accueillir aujourd'hui la flûtiste et coach Cécile Robilliard. Issue d'une famille de musiciens, Cécile a choisi  la flûte, mais c'aurait pu être un autre instrument, comme elle le dit avec une grande lucidité, le but premier était avant tout de chercher un moyen d'expression. Cécile s'est très vite tournée vers le coaching, tout en poursuivant sa carrière avec entre autres l'orchestre du Capitole de Toulouse. 

Je ne vous en dis pas plus et vous laisse en compagnie de Cécile Robillard.

Le site de Cécile:https://coach-artiste.com/

Les œuvres illustrant cet épisode et choisies par Cécile Robilliard sont:

MOZART Don Giovanni Ouverture Orchestre de Chambre de Basel

LIGETI:1ère bagatelle pour quintette à vents

BACH Passion selon st Matthieu ( extrait) Sabine Devieilhe

RAVEL: Ma mère l’Oye ( extrait) arrangé et interprété par Aurélien Gignoux

J'ai le grand plaisir d'accueillir aujourd'hui le pianiste Roger Muraro. Ce n'est pas mon habitude de parler de moi en introduction de mes interviews mais je dois cependant vous  dire quelques mots au sujet de celle-ci. 

Roger Muraro a été mon professeur pendant mes années d'études au CNSM de Lyon et je dois avouer qu'il a révolutionné ma vision de la musique, du piano et même  mon rapport à mon instrument. Roger Muraro est un enseignant intègre, incroyablement généreux et très respectueux de ses élèves ce qui, à l'époque où j'ai effectué mes études, n'était pas si courant que cela. J'ai eu plusieurs professeurs pendant mon parcours musical qui ont chacun contribué à leur façon à mon évolution  et à qui je dois beaucoup. mais vous le savez, on a souvent un professeur qui nous a marqué, et pour moi, Roger Muraro est indéniablement celui-là. 

J'avais depuis longtemps envie de vous le faire connaître et puis l'occasion s'est présentée et même si cet entretien s'est déroulé à distance, je l'ai retrouvé au téléphone tel quel, avec la même énergie passionnée et contagieuse qu'il y a… quelques années maintenant ! Roger Muraro mène depuis longtemps une carrière hyper active de concertiste international, enseignant de haut niveau et  semble traverser les années sans subir la morosité d'une éventuelle routine qui touche pourtant bon nombre de musiciens. C'est comme si il était étranger à l'épuisement inhérent à cette vie de voyages, de travail de recherche permanente guidée par la très haute exigence qui est la sienne. 

Je ne vous en dit pas plus et vous laisse donc en compagnie de Roger Muraro.

MESSIAEN 13 ème regard: Noël, par Roger Muraro

DEBUSSY, 3ème estampe:Jardins sous la pluie par Claudio Arrau

CHOPIN 12ème étude opus 10 par Vladimir Horowitz

J'ai le plaisir d'accueillir aujourd'hui à ce micro le violoncelliste Christian-Pierre La Marca. Après un parcours brillant et précoce, au CNSM de Paris puis dans plusieurs hautes écoles musicales européennes, Christian Pierre entame une très belle carrière qui le mène dans les plus grandes salles du monde. Il se produit avec des artistes prestigieux, en soliste comme en musique de chambre, dans un répertoire très varié. Christian Pierre trace sa route, discrètement, efficacement et en suivant ses propres aspirations, comme en témoigne l'un de ses CDs , cello 360, qui a d'ailleurs remporté le prestigieux Gramophone Award, dans lequel il passe avec une évidente facilité de Escaich  à Telemann sans oublier quelques arrangements pour violoncelle seul fort bien réalisés des Beatles ou encore du tube de GRIEG “la chanson de Solveig”. Il a plus récemment enregistré un album dédié aux concerts classiques de Popora, Haydn ou Mozart. Son prochain opus consacré au  couple Schumann paraîtra prochainement.

Dans ce nouvel épisode de "c'est toi qui donnes le la!", j'ai le plaisir de recevoir le guitariste Emmanuel ROSSFELDER. Emmanuel fait partie des quelques guitaristes classiques qui font une carrière internationale. Il est parfois comparé à l'immense Alexandre Lagoya, qui fut aussi son maître au CNSM de paris. C'est pourtant avec une grande simplicité qu'il se livre ici, débordant d'énergie et de joie de vivre, mais sans craindre de laisser paraître ses fragilités. C'est dans le cadre magnifique de l'hôtel Impérial à Annecy que j'ai pu réaliser cet interview, grâce à toute l'équipe de l'Impérial Annecy Festival que je remercie infiniment. Bonne  écoute!

J'ai le plaisir de recevoir aujourd'hui l'accordéoniste Félicien BRUT. Félicien se produit en France et à l'étranger dans une grande quantité de festivals comme notamment  " le violon sur le sable à Royan" et partage  la scène avec des musiciens très variés: Les trompettistes Lucienne Renaudin-Vary et Romain Leleu, le tubiste Thomas Leleu, Le guitariste Thibaut Garcia, le pianiste Yvan Cassar ou encore l'orchestre Régional de Cannes, entre autres. 

Félicien anime également sur France Musique une émission passionnante, consacrée à son instrument intitulée " Brut d'accordéon". 

Je ne vous en dis pas plus et vous laisse en compagnie de Félicien BRUT.

Bienvenue dans cette troisième saison de " c'est toi qui donnes le la!" Pour ce premier épisode, j'ai le plaisir de recevoir  la violoncelliste Ophélie Gaillard. Concertiste, elle se produit dans le monde entier, a été élue révélation soliste intrumentale aux Victoires de la musique, et enseigne à la Haute Ecole de Musique de Genève. 

Avec Ophelie Gaillard , on a parlé de carrière musicale, de besoin viscéral de jouer, d'ouverture et des moments inévitables de " creux", de déprime dont on parle peu mais  qui touchent bon nombre d'artistes et qu'il faut essayer de transformer en terreau fertile… 

Bonne écoute! 

Les pièces musicales proposées dans cet épisode sont extraites de deux de ses albums: "" Cellopera" et  " Napoli" son nouvel opus qui sort ce mois ci dans les bac !  Aux côté de l'ensemble Pulcinella et de solistes de talent elle explore le répertoire baroque napolitain et nous fait découvrir des compositeurs inconnus et même des pièces inédites. J'ai eu le privilège de pouvoir l'écouter en avant première et je vous conseille de vous précipiter chez votre disquaire préfèré pour vous le procurer car c'est un pur régal.

Rediffusion

Dans ce dernier épisode de notre deuxième saison, nous retrouvons le musicien et pédagogue Yves Cortvrint, dont vous avez commencé à faire la connaissance dans l'épisode précédent. Yves accompagne de jeunes musiciens en voie de professionnalisation dans la préparation de concours. Au moment où débute cet épisode, nous sommes en train d'évoquer les concours d'orchestre et la difficulté pour le musicien de rester connecté à son désir de jouer dans des circonstances si particulières. 

Les musiques entendues ont été choisies par mon invité et  font parties des œuvres qui l' ont inspiré tout au long de son cheminement musical. En voici les références:

1er extrait: Petrouchka de Stravinsky par l'Orchestre du Concertgebow Royal dirigé par Andris Nelson

2ème extrait: prélude de la 9eme suite pour violoncelle seul de Bach, interprétée à l'alto par Adrien Boisseau

3ème extrait: 3ème mt de la sonate en si mineur deLiszt, interprété par la pianiste Khatia Buniatshvili

Passez un très bon été, restez connecté à votre podcast préféré pour ne pas manquer les rediffusions que nous vous proposerons pour agrémenter vos vacances. On se donne RV dès le mois d'octobre pour de nouvelles rencontres musicales !