Chi è di scena

con Alessandra Vinanti.
Strehler diceva che Arlecchino è “lo strumento per esaltare la meravigliosa unicità e la fraternità degli uomini”. Nell’ultima puntata di “Chi è di scena” rievochiamo, insieme ad Alessandra Vinanti, la sorprendente avventura e gli accadimenti che hanno seguito la tournée americana del 2005 dello spettacolo-simbolo del Teatro italiano nel mondo.

con Claudio Longhi
Puntata dedicata a Marisa Fabbri.
In questa puntata il direttore del Piccolo Teatro di Milano Claudio Longhi ci parla di un’attrice mitica, Marisa Fabbri, conosciuta al pubblico teatrale per il suo lungo sodalizio artistico con Luca Ronconi. Ma un pezzo del suo viaggio, breve ma significativo, Marisa l’ha percorso con Giorgio Strehler per quattro spettacoli, unita a lui da forti ideali politici e poetici.

puntata dedicata a Franco Viespro con Cristina Battocletti (e la testimonianza di Paolo Rossi).

La giornalista e scrittrice Cristina Battocletti ha scritto e pubblicato nel 2021 una biografia di Giorgio Strehler intitolata “Il ragazzo di Trieste”. Con il suo aiuto, approfondiamo qualche aspetto interessante e poco conosciuto dello Strehler privato: parliamo della sua ‘mammetta’ Alberta, della sua prima moglie Rosita Lupi e di altre figure-chiave che hanno contribuito alla formazione umana e culturale del Maestro.

con Leonardo De Colle.
Puntata dedicata a Franco Graziosi.
L’attore Leonardo De Colle, ci guida alla scoperta dello spettacolo “I giganti della montagna” di Luigi Pirandello che Strehler ha messo in scena tre volte nel corso della sua carriera: una feroce critica alla borghesia e alla classe dirigente, ignorante e insensibile nei confronti del Teatro, dell’Arte e della Poesia, un testo di straordinaria attualità, oggi più che mai.

con Enrico Bonavera (e intervento di Sarah Sartori).
“Arlecchino servitore di due padroni” è lo spettacolo più longevo della Storia del Teatro e ha avuto tre attori nel ruolo del titolo. In questa puntata Enrico Bonavera, l’attuale protagonista dopo Marcello Moretti e Ferruccio Soleri, ci racconta retroscena e curiosità sulla maschera che indossa e sulla sua storia unica di esuberante vitalità, capace di rinnovarsi negli anni.

con Giuliano Finessi (e la partecipazione straordinaria di Zubin Mehta).
In questa puntata parliamo con Giuliano Finessi – con la partecipazione straordinaria del Maestro Zubin Mehta - dell’esperienza di Strehler a Salisburgo per l’allestimento del Singspiel mozartiano “Il ratto dal serraglio”: una meravigliosa rievocazione di questo indimenticabile spettacolo, un viaggio nel passato tra musica e poesia.

con Luisa Spinatelli.
La celebre scenografa e costumista Luisa Spinatelli, attiva sulle scene nazionali e internazionali dal 1965, racconta gli inizi della sua carriera, alcuni inaspettati segreti del palcoscenico e il suo sodalizio artistico con Giorgio Strehler, con il quale ha disegnato indimenticabili spettacoli che sono entrati nella storia del Teatro.

con Massimo Gallerani.
In questa puntata si approfondisce, con l’aiuto di Massimo Gallerani, lo spettacolo “L’illusion” di Pierre Corneille e il personaggio del mago, ‘una figura senza tempo né luogo che, dal nulla crea apparizioni, scomparse.’ Durante le prove Strehler affidava questo ruolo, il mago, sempre a se stesso: il regista che crea prodigi sulla scena.

Con Francesco Cordella (e l’intervento di Ornella Cantoni).
puntata dedicata a Gianfranco Mauri.
L’attore Francesco Cordella racconta la regia strehleriana del dramma didattico di Bertolt Brecht “L’eccezione e la regola”, messa in scena la prima volta nel 1962. Questa puntata è dedicata al grande attore milanese Gianfranco Mauri, che aveva partecipato alla prima edizione nel ruolo del Portatore e che ha rimesso in scena lo spettacolo nel 1995.

con Marica Roberto.
L’attrice e architetta Marica Roberto, allieva del primo corso della Scuola di Strehler, ci guida alla scoperta dei teatri in cui il Maestro ha allestito tanti suoi capolavori, raccontando l’uso magico che faceva dei vari spazi, aneddoti delle prove e qualche segreto, tra cui il cordone ombelicale che unisce il teatro grande, ora intitolato a lui, e il Teatro Studio, chiamati da Strehler “la madre e il figlio”.