Nos encanta discutir de cine, hoy vamos un paso más allá: discutir sobre recuerdos que igual ni existen, “Efecto Mandela en el cine”.

Llega el episodio “Efecto Mandela en el cine”, ese fenómeno maravilloso en el que medio planeta recuerda una frase, una escena o un momento… que en realidad nunca ocurrió como creemos. O sí. O no. Bueno, ya estamos dudando otra vez.

Porque, seamos sinceros: todos hemos dicho alguna vez eso de “Luke, yo soy tu padre”… y resulta que no era exactamente así. Y claro, a partir de ahí, el cerebro entra en modo “¿qué más me estoy inventando?”. En este programa nos metemos de lleno en ese jardín, repasando casos míticos del cine como Star Wars, El imperio contraataca, Casablanca, Solo en casa o Risky Business. Películas que creías conocer al dedillo… hasta que alguien te arruina la infancia con un “eso no pasa así”.

Entre teorías, recuerdos dudosos y momentos de iluminación colectiva (de los que duran poco), intentamos entender por qué nuestra cabeza decide editar películas como si fuera un montaje del director un poco borracho. ¿Es culpa de los doblajes? ¿De la cultura popular? ¿O de haber visto las pelis en Antena 3 un domingo por la tarde mientras sonaba el teléfono fijo?

Por supuesto, esto es Cine de barra, así que el tema principal es solo una excusa elegante para acabar hablando de cualquier cosa. Y cuando decimos cualquier cosa, es cualquier cosa: desde un concierto de El Último de la Fila hasta la actualidad del fútbol, pasando por lo que estamos viendo últimamente, jugadores de baloncesto que pasaron por la actuación o incluso la turbia historia entre Christy Mack y War Machine, porque sí, en algún momento eso entra en la conversación y nadie sabe muy bien cómo.

El resultado es un episodio caótico, divertido y ligeramente preocupante para nuestra memoria colectiva. Un viaje entre lo que creemos haber visto y lo que realmente ocurrió… o no.

Dale al play y prepárate para cuestionarlo todo. Incluso este propio texto. 🍿🍺

Llega el episodio “Ganadores Oscars 2026”, un programa donde repasamos las películas triunfadoras de la gala con el rigor habitual: el justo.

En Cine de barra nos encanta hacer especiales de premios, sobre todo porque nos permiten aparentar que lo tenemos todo bajo control… aunque la realidad sea otra. Porque sí, hemos visto películas. Algunas. O partes. O trailers. Pero eso nunca nos ha frenado a la hora de opinar con contundencia, que es lo importante. Aquí hemos venido a analizar, debatir y, sobre todo, a rellenar huecos con mucha seguridad en nosotros mismos y algún que otro chiste malo.

En este episodio nos detenemos especialmente en títulos como Una batalla tras otra, Los pecadores, Frankenstein, Valor sentimental y Weapons. Películas que han arrasado en los premios y que nosotros comentamos con esa mezcla perfecta entre intuición, recuerdos borrosos y frases del tipo: “no la he visto porque me da pereza”.

El debate fluye como siempre: alguien lanza una opinión firme, otro la apoya sin tener muy claro por qué, y un tercero intenta reconducir la conversación mientras todos asentimos como si lleváramos semanas estudiando la filmografía completa del director. Spoiler: no es así.

Aun así, hay momentos de lucidez. De repente alguien suelta un dato correcto, una reflexión interesante o incluso una crítica con sentido. Son instantes breves, casi mágicos, que desaparecen tan rápido como llegaron, pero que nos permiten seguir adelante con dignidad.

Entre premios, sorpresas y alguna que otra indignación fingida, el episodio se convierte en una celebración del cine… y de nuestra capacidad para hablar de él aunque no estemos del todo preparados. Porque al final, de eso va Cine de barra: de comentar películas como lo harías con amigos, entre risas, dudas y alguna que otra cuñadez bien colocada.

Si quieres un análisis serio de los Oscars… bueno, quizá este no sea tu sitio. Pero si te apetece pasar un buen rato escuchando opiniones, teorías improvisadas y algún que otro acierto inesperado, dale al play.

Total, ¿quién necesita preparación cuando tienes entusiasmo? 🍿🍺

Lagunas cinematográficas: confesiones, traumas y mucho “yo es que no la he visto porque no he tenido tiempo en los últimos 30 años”

En Cine de barra hemos decidido mirarnos al espejo… y no nos ha gustado lo que hemos visto. O mejor dicho: lo que no hemos visto. Llega el episodio más terapéutico (y potencialmente cancelable) del podcast: “Lagunas cinematográficas”, ese espacio donde el prestigio cinéfilo se tambalea y el cine-shame campa a sus anchas.

Porque sí, todos tenemos esa película “imprescindible” que el mundo entero ha visto, analizado, tatuado en el antebrazo… menos nosotros. Esa que finges haber visto asintiendo fuerte en una conversación mientras dices cosas como “lo mejor es el arco del protagonista” o «destacable el pulso fílmico del director» esperando que nadie te pida detalles. Pues aquí no hay escapatoria.

La dinámica es sencilla y cruel: cada contertulio confiesa su mayor pecado cinematográfico. Ese título sagrado que jamás ha pasado por su retina. Y lo hace en voz alta, ante testigos, sin abogado presente. Después, el resto del equipo debe intervenir: convencerle de que la vea inmediatamente, justificar que quizá tampoco es para tanto… o desmontar el mito basándose únicamente en lo que “saben” por cultura popular, memes y conversaciones de bar.

El resultado es un festival de argumentos improvisados, defensas apasionadas sin pruebas y frases del tipo: “No la he visto, pero creo que va de poder y familia… y alguien habla muy bajito”; o como diría Valdis: «No ver eso no es un pecado, es sensatez». Rigor académico, el justo.

En este ejercicio de sinceridad brutal participan Luigi Vercotti, Valdis y Benalmadelman, cada uno con su lista de pecados y su capacidad para juzgar (cariñosamente) los del resto. Hay confesiones dolorosas, silencios incómodos y momentos en los que uno se plantea si debería entregar su carné de cinéfilo en la puerta.

Un episodio perfecto para escucharlo y pensar: “Bueno… yo tampoco he visto esa”. O peor aún: descubrir que tu propia laguna es más profunda que la de ellos.

Dale al play y prepárate para sentirte comprendido. O señalado. O ambas cosas.🍺🎬

En este episodio hablamos de Control, la película de Anton Corbijn que retrata la historia de Joy Division y la vida (y la tragedia) de su cantante, Ian Curtis.

En Cine de barra no todo van a ser explosiones, fantasmas y señores dándose palos en un ring. A veces bajamos las luces, ponemos cara intensa y nos adentramos en territorios donde el blanco y negro no es una opción estética, sino un estado de ánimo.

Sí, es un episodio serio… pero no demasiado. Porque aunque Control es una película sobria, elegante y emocionalmente devastadora, en Cine de barra somos incapaces de hablar de nada sin desviarnos, bromear o acabar comentando cosas que no vienen del todo a cuento. Aun así, hay respeto: Joy Division no es cualquier grupo, e Ian Curtis no es cualquier figura. Aquí se habla de música, de juventud, de creatividad, de enfermedades mentales (además de las nuestras) y de cómo alguien puede cambiar la historia de la música con canciones que parecen escritas a las tres de la mañana mirando al techo.

La película sirve como excusa perfecta para repasar el impacto del grupo, su estética, su legado y ese magnetismo extraño que sigue atrapando a generaciones que no habían nacido cuando Joy Division ya se había convertido en leyenda. También se comenta la mirada casi documental de Corbijn, la contención emocional y esa sensación constante de que nadie en pantalla está disfrutando demasiado de la vida… salvo cuando suena la música.

En la charla participan Luigi, Plissken y Benalmadelman, aportando reflexiones, datos, opiniones más o menos atinadas y alguna que otra chuminada campestre. Pero si hay alguien que juega en casa en este episodio es Valdis, auténtico creyente del templo Joy Division y declarado fan desde la infancia. Cuando él habla, los demás escuchan… o al menos lo intentan.

Un episodio diferente, melancólico pero entretenido, ideal para escuchar con auriculares, mirando por la ventana aunque no esté lloviendo. Porque a veces apetece ponerse intensito, hablar de música triste y recordarnos que incluso desde la oscuridad se pueden crear cosas absolutamente brillantes.

Dale al play. La barra está en penumbra y Love Will Tear Us Apart ya está sonando. 🍺🖤🎬

Llega el esperado programa Especial de Navidad: cine, cultura pop y trivial hasta que suenen las campanadas de Nochevieja ¡DOWN!

En Cine de barra la Navidad no se celebra con villancicos ni con discursos solemnes, sino como debe ser: repasando lo mejor del año, discutiendo sin razón aparente y jugando a trivials imposibles mientras alguien grita “¡COMEBOLSAS! ¡NEGREIRA!”. Nuestro Especial de Navidad vuelve puntual para despedir 2025 como más nos gusta: entre risas, nostalgia y referencias que solo entendemos nosotros… y tú.

En este episodio hacemos balance de lo que más nos ha marcado durante el año en series, películas y documentales, con un pequeño desvío hacia el territorio de los videojuegos y los libros, porque sí, también leemos (a veces). Recomendaciones, descubrimientos inesperados, obsesiones pasajeras y alguna que otra decepción se mezclan en una charla navideña que va tan desordenada como una sobremesa con polvorones y anís.

Pero como todo especial de Navidad que se precie, aquí no solo se habla: se juega. Vuelven los trivials marca de la casa, con juegos como el concurso de parentescos imposibles entre actores, directores, presentadores y cantantes famosos. También ponemos a prueba nuestros conocimientos sobre excentricidades del cine, porque siempre hay alguien que se deja un pastizal en objetos raros, rodaba sin saberse el texto o era amenazado por una tribu indígena.

La cultura pop campa a sus anchas, con preguntas sobre las campanadas de Nochevieja, debates eternos sobre Ramón García y su capa y, por supuesto, un trivial especial de La Jungla de cristal, porque si no se habla de John McClane en Navidad, ¿para qué estamos aquí?

Y para cerrar el círculo del viaje en el tiempo, llega uno de los momentos más celebrados: Luigi Vercotti nos trae un CQNHSV en formato concurso sobre las canciones más escuchadas por año de las décadas de los 80 y 90, donde la nostalgia pega más fuerte que las palabras de tu suegra.

Un episodio en el que han participado Luigi Vercotti, Raúl Senko, Plissken y Benalmadelman, hecho para escuchar con manta, bebida caliente (o no tanto) y ganas de pasarlo bien. Porque si algo tenemos claro en Cine de barra, es que la Navidad también se celebra hablando de cine… y fallando trivials con dignidad.

Si eres un aficionado a las Artes Marciales Mixtas (MMA) y el UFC, o simplemente disfrutas de dramas deportivos cargados de adrenalina, prepárate para sumergirte en el episodio más explosivo de "Cine de Barra", el podcast de cine que puedes disfrutar bebiéndote un liso/leño fresquito. En esta entrega, Luigi Vercotti, Benalmadelman y una nueva participación de Juan Histórico AKA Rabo de Morris (después de su participación en el programa sobre WWE), desglosan dos pilares cinematográficos que definen la lucha: la ficción dramática de Warrior y la cruda realidad de The Smashing Machine.

Analizan Warrior (2011), la cinta que se posiciona como el Rocky del siglo XXI, adaptando el boxeo por la MMA. Protagonizada por Tom Hardy (Tommy) y Joel Edgerton (Brendan), la película explora una profunda disfunción familiar y la búsqueda de la redención a través del combate. El drama se centra en la lucha de dos hermanos separados, entrenados por su padre alcohólico en recuperación (Nick Nolte), que convergen en el torneo Spartan con un premio de 5 millones de dólares. La actuación de Nick Nolte fue tan impactante que obtuvo una nominación al Óscar.

El contraste llega con el documental y la película The Smashing Machine. El equipo de "Cine de Barra" utiliza la versión reciente (2025), protagonizada por Dwayne Johnson (La Roca), para ilustrar la brutalidad real del deporte a principios de los 2000. Johnson consigue una caracterización tan buena que apenas parece él, mostrando la vida de Mark Kerr, conocido como "The Smashing Machine". La historia se centra en el devastador precio de la fama y la adicción a los analgésicos (painkillers), así como la turbulenta relación de Kerr con su pareja, Dawn.

Pero el podcast va más allá del cine. Los hosts profundizan en la "intrahistoria" de las MMA. Se discute la era oscura del vale tudo brasileño, donde solo se podía ganar por KO, rendición o muerte, la gran disparidad de negocio entre el UFC inicial (con eventos en parques de casino) y el gigante japonés Pride FC (relacionado con la Yakuza), y los problemas actuales sobre los bajos salarios de los luchadores que no son élite.

Si buscas un análisis que combine la cultura pop con detalles históricos y técnicos del octágono, aderezado con humor (aunque a veces el "terrorista del humor" Luigi intente sabotear la conversación), escucha ya el episodio.

¡Escucha "Cine de Barra" ahora mismo, el único podcast que puedes disfrutar bebiéndote un liso/leño fresquito... fresquísimo!.

Llega el esperado programa sobre el Cine de terror de los años 80: cuando el miedo tenía hombreras, neón y mucha imaginación.

Seguimos con los monográficos terroríficos, si la temporada pasada hablamos de la década de los 70, en el nuevo episodio de Cine de barra nos adentramos en una década en la que los asesinos dormían poco, los demonios vestían con cuero y los efectos especiales parecían hechos con gelatina y entusiasmo. Sí, hablamos del glorioso cine de terror de los años 80, esa época en la que el miedo se veía en VHS, con el cabezal del vídeo pidiendo la jubilación anticipada.

En este viaje al pasado repasamos títulos que marcaron época: Pesadilla en Elm Street, con Freddy Krueger convirtiendo las siestas en deporte de riesgo; Hellraiser, donde abrir un cubo podía invocar a demonios o, con suerte, a una mudanza infernal; Bad Taste, la ópera prima de Peter Jackson cuando todavía usaba más sangre falsa que presupuesto; Scanners, con esas cabezas que explotaban sin necesidad de efectos digitales; y Al final de la escalera, que demuestra que mudarse a una casa vieja nunca trae nada bueno (ni aunque tenga jardín).

Además, hablamos del documental In Search of Darkness, una auténtica carta de amor al terror ochentero y a esa época en la que los monstruos eran de goma, los gritos eran de verdad y las cintas olían a videoclub y a palomitas recalentadas.

Entre sustos, risas y nostalgia, nos preguntamos: ¿por qué el terror de los 80 sigue funcionando hoy? Tal vez porque era artesanal, descarado y, sobre todo, porque detrás del maquillaje y los efectos caseros había algo que el CGI aún no ha podido replicar: pura pasión por asustar.

Prepárate para apagar la luz, darle al play y dejar que los 80 vuelvan a colarse en tus pesadillas… si te atreves.

En el nuevo episodio de Cine de barra, nos adentramos en un fenómeno cultural que solo podía ocurrir en España: el Tamarismo.

Sí, hablamos de la mismísima Tamara (o Yurena, o Ámbar, según el momento televisivo). Porque si algo tiene nuestra diva es la capacidad de reinventarse más veces que Crónicas Marcianas cambiando de secciones.

tamarismo blog

Esta vez, Benalmadelman, Luigi Vercotti y Daniel Barranquero se juntan para comentar Superestar y Sigo siendo la misma, esa mezcla de serie y documental que explica cómo una artista se convirtió en icono, musa involuntaria y fenómeno de masas y para nada demigrante. Spoiler: la culpa la tuvo medio país, y unas cuantas noches de Crónicas Marcianas.

Entre cañas y aceitunas, debatimos si el Tamarismo fue una broma colectiva, un experimento sociológico o simplemente España abrazando con cariño su lado más kitsch. ¿Era Tamara la Andy Warhol del karaoke? ¿O el equivalente pop de un zapping a medianoche?

Lo cierto es que el documental nos recuerda que, en pleno cambio de siglo, mientras todos mirábamos a Operación Triunfo, también teníamos a Tamara cantando No cambié en discotecas, bodas y, sobre todo, en el plató de Sardá, donde cada madrugada se fabricaban mitos y marcianadas a partes iguales.

Si quieres reírte, recordar y, sobre todo, brindar por ese maravilloso esperpento que llamamos cultura pop patria, dale al play. Eso sí, cuidado: después de escuchar el episodio es probable que te sorprendas tarareando Sigo siendo la misma en la ducha. Y ahí sí que no hay quien te salve del Tamarismo.

Como cada año, en Cine de barra celebramos el final de temporada con nuestro ya tradicional Especial de Verano, lleno de concursos y de chuminadas campestres.

En esta ocasión, el Especial de Verano pone el broche de oro a la novena temporada. Porque sí, seguimos aquí, sobreviviendo a las olas de calor, a las huelgas de guionistas y a las plataformas de streaming que suben precios como si fueran castillos del Age of Empires.

En este episodio cargadito de arena, crema solar y nostalgia, hablamos de lo que más nos gusta: las cosas que hemos estado devorando en 2025, desde series y películas hasta libros y otras chuminadas culturales que nos han robado horas (y neuronas). Porque no hay nada como recomendar cosas que nos han flipado… y despotricar de las que no.

Y como buen especial veraniego, no faltan los juegos de preguntas para los oyentes más valientes y masoquistas. En esta edición:

🧠 Benalmadelman se pone las gafas de pasta y trae un quiz sobre tecnología, donde descubrimos quién sabe realmente lo que es una disquetera.

⚔️ Valdis nos lleva al campo de batalla con preguntas de cine medieval, donde nadie sale ileso (ni Mel Gibson).

📺 Luigi Vercotti nos hace viajar en el tiempo en CQNHSV con un test de televisión y cine de los 80 y 90, ideal para los que aún llaman “cassette” al USB.

�️ Plissken, como siempre, con sus comentarios que valen oro y alguna que otra colleja verbal.

¡No te lo pierdas! Dale al play, refréscate el alma y disfruta del verano con nosotros, que para eso está Cine de barra. 🎉🌴🎙️

Hermanos y hermanas, lo prometido es deuda, así que volvemos para hablar de salseo papal y Las sandalias del pescador

¡Aleluya, cinéfilos de la fe y el salseo papal! En Cine de barra, tras la intensa fumata blanca del anterior programa dedicado a Cónclave y el origen del papado (desde el Edicto de Milán hasta León XIII, pasando por concilios que harían bostezar al mismo San Agustín), regresamos con la segunda epístola según San Cine de barra: ¡Las sandalias del pescador!

En este nuevo episodio nos calzamos las sandalias del mismísimo sucesor de Pedro para analizar esta joya del cine eclesiástico setentero, con más tramas geopolíticas que un cónclave con WiFi. Pero no nos quedamos ahí, no, hermanos: también repasamos algunas de las muertes más sórdidas y surrealistas de los Papas, que harían sonrojar a Juego de Tronos. ¿Sabías que uno murió atragantado con una mosca? ¿Otro fue juzgado y excomulgado… ¡después de muerto!? Aquí hay más salseo que en una comida de Navidad en el Vaticano.

Como no podía ser de otra forma, lidera esta misa nuestro experto en mitras y misterios vaticanos, el padre Valdis, acompañado por el monaguillo iconoclasta Luigi y el seminarista con vocación de barra, Benalmadelman.

Si te gustó Cónclave, prepárate para el segundo acto de esta santa bilogía, donde el incienso huele a palomitas y la sotana lleva bolsillo para el mando a distancia.

¡Dadle al play, pecadores! Que si no escucháis este programa, acabaréis con una danza macabra en vuestra ventana como si fuera una tuna.

Escúchanos donde siempre: en tu app de podcast favorita (menos Spotify, que ahí no nos quieren ni con bula).