Detrás del Escenario

En este nuevo episodio de Detrás del Escenario, Nicolás Peña Polo conversa con NAUJ PROJECT, banda colombiana de indie rock originaria de Manizales, sobre su recorrido musical, su identidad sonora y los procesos creativos que han marcado su evolución artística. Los integrantes hablan sobre sus primeros pasos como agrupación, la manera en que construyen su propuesta musical y las experiencias que los han llevado a explorar diferentes sonidos y escenarios dentro y fuera del país.

Una conversación sobre música, experimentación y los desafíos de construir un proyecto independiente. A propósito del lanzamiento del videoclip de «Prismas», canción que cierra su segundo álbum, Dimensiones Paralelas, la banda comparte detalles sobre la creación de esta pieza, su propuesta visual y la forma en que el sonido evoluciona desde la intimidad acústica hasta la energía del rock. A través de sus historias y experiencias, NAUJ PROJECT nos acerca al trabajo, las ideas y las búsquedas que existen detrás de su música, para descubrir las historias que también viven detrás de cada canción.

Jeffrey Fischman y la paradoja digital de "Verte" nos sumerge en el proceso creativo del reconocido músico, compositor y fundador de la banda Libido, quien llega a los micrófonos de URosarioRadio en Bogotá para presentar su faceta más vanguardista como solista. En esta íntima conversación conducida por Mario Castro, Fischman detalla cómo concibió "Verte", un sencillo de pop rock alternativo y atmosférico coproducido en Buenos Aires junto al legendario Tweety González (extecladista de Soda Stereo).

El episodio explora a fondo las contradicciones de la hiperconectividad actual, abordando desde la melancolía y la dependencia emocional retratadas en la letra, hasta el apasionante debate sobre el uso de la inteligencia artificial en el arte, revelando cómo el artista combinó algoritmos con el talento humano de bailarines en pantalla verde para dar vida a una propuesta visual y sonora única.

En este nuevo episodio de Detrás del escenario, Nicolás Peña Polo conversa con Greccia, cantautora peruana, sobre la mujer que existe detrás de la artista: su historia, sus experiencias y las personas que han sido importantes en el camino que ha recorrido. Greccia habla sobre sus primeros acercamientos a la música, el origen de su pasión por escribir y cantar y las experiencias que han influido en la construcción de su identidad artística. Una conversación sobre música, emociones, sueños y los desafíos de abrirse camino en una industria que exige encontrar una voz propia. A través de sus historias y canciones, Greccia muestra las experiencias que existen detrás de su propuesta musical y cómo la composición se ha convertido en una manera de expresar aquello que muchas veces es difícil decir con palabras. Una conversación para conocer a la persona que existe detrás de la artista y descubrir las historias que también viven detrás de cada canción.

En este nuevo episodio de Detrás del escenario, Nicolás Peña Polo conversa con AngelikDK sobre la mujer que existe detrás de la artista: sus hijos, su esposo, su familia, su hermano y las historias que han marcado su vida. AngelikDK revela el origen de su nombre artístico y recorre el camino que la llevó a convertir su pasión por la música y las letras en una forma de expresión y resistencia. Una conversación honesta sobre las dificultades que ha enfrentado en una industria atravesada por el género, los momentos en los que su propia música se ha convertido en refugio y la manera en que escribir le ha permitido atravesar procesos difíciles. Entre recuerdos, familia, pérdidas, sueños y canciones, AngelikDK muestra que detrás de cada letra también existe una historia de vida.

En este nuevo episodio de Detrás del escenario, Nelson Duarte conversa con Rodolfo Aicardi hijo sobre el lanzamiento de «Siempre a mi manera», un bolero inédito con el que los hermanos Aicardi honran las raíces románticas de su legendario padre. Más allá de la música, los herederos de este ícono tropical revelan su faceta más humana a través de una inspiradora campaña social orientada a donar guitarras y a visibilizar la salud mental en el entorno artístico. Una charla imperdible y honesta que reflexiona sobre los retos de los músicos independientes, el impacto de la inteligencia artificial y el inquebrantable poder del factor humano para sanar corazones y conectar con nuevas generaciones.

En este nuevo episodio de Detrás del Escenario, las luces del show se apagan para recibir a las mentes creadoras de uno de los proyectos más honestos y potentes del reggae latinoamericano: Semáforo Reggae. Directamente desde la frontera de Chihuahua, México, la banda aterriza por primera vez en Bogotá en el marco de su primera gira internacional. Su propósito: encender los motores del emblemático escenario de La Media Torta para celebrar los 10 años de resistencia del festival Rototom Colombia

Una entrevista conducida por Mario Castro que celebra el aguante, la resistencia cultural y la música hecha desde las entrañas

En este episodio de Detrás del Escenario, el rapero colombiano Zecko (574) conversa con Mario Castro sobre su evolución musical tras su paso por Estados Unidos y el lanzamiento de su sencillo "Amor difuso". Acompañado de una propuesta sonora que fusiona rap, trap y texturas de jazz, el artista explica cómo utiliza la "carpintería lírica" y la abstracción poética como herramientas terapéuticas para retratar el desamor y la obsesión sin caer en los clichés del despecho tradicional.

Asimismo, Zecko reflexiona con honestidad sobre los retos de la autogestión independiente, la estética cinematográfica de su videoclip  y sus principios "innegociables" al hacer música, como la responsabilidad de sus palabras y el rechazo absoluto a la cosificación de la mujer

Desde Salta, Argentina, han llegado a Colombia uno de los cuartetos musicales más reconocidos de los últimos años y con letras impregnadas de sentimientos, ritmos tradicionales y toda la intención de tocar los corazones de todo oyente que se identifique con su obra, la capital colombiana recibió a AHYRE.

Con el ritmo del folklore en sus venas y en sus voces, AHYRE ha conquistado a miles de personas en todo el mundo gracias su música que busca resaltar las raíces latinoamericas, mismas que han inspirado sus obras y que ahora inspiran a multitudes en varios países hispanohablantes. Conozca sus orígenes, inspiraciones, motivaciones y hasta sus procesos creativos en esta entrevista exclusiva de URosario Radio.

Desde España hasta Colombia y de nuestro país para todo el mundo, Raquel Lua es una cantautora, letrista y compositora oriunda de Barcelona que realizará una gira por varios países y que comenzará en Latinoamérica. Con una combinación de ritmos marcados por el flamenco, el fado y el folk sumado a la influencia musical de nuestras tierras, Raquel impregna de nostalgia, amor, tristeza y añoranza cada una de las canciones que ha compuesto y canta en los escenarios del mundo. En esta entrevista con URosario Radio, nos cuenta lo que la inspira, sus primeros años en los que la timidez no la dejaba pararse frente al micrófono y su proceso creativo para componer canciones que han cautivado a miles de personas en el mundo.

En esta nuevo capitulo de "Detrás del Escenario" conversamos a Damian Caceres, uno de los fundadores y representante de la banda caleña que ha tomado fuerza en el panorama independiente con su mezcla de punk, rock, jazz y todo tipo de ritmos que combinan con sus letras cargadas de sentimentalismo y cotidianidad.

Hablamos de "Últimos Nietos", de una tarde con cerveza y papas chorreadas nació un proyecto que retrata en sus líricas aquellas inquietudes y situaciones en nuestras vidas que inundan nuestra cabeza. En esta entrevista, Damian nos cuenta los orígenes de las letras que han conectado con miles de personas a través de seis años desde que se formó la banda, los retos que representa haberla creado y mantenerla a flote, pero sobre todo, de sus próximos lanzamientos, países que visitarán en su gira y lo que desean a futuro sin pensar cual será el final o mejor dicho... el último.