Vicente Segrelles no fue simplemente un dibujante de cómic: fue un artesano de mundos imposibles. Su obra más conocida, El Mercenario, iniciada en 1981, se convirtió en una de las grandes sagas de fantasía heroica del cómic español y en un referente internacional del género.

La serie nos lleva al País de las Nubes, un territorio inspirado en el Himalaya donde conviven guerreros, dragones, máquinas extrañas, civilizaciones ocultas y una atmósfera de aventura clásica. Pero lo que hizo única a esta obra no fue solo su historia, sino su forma visual: Segrelles pintaba cada viñeta al óleo, como si cada página fuera un cuadro independiente. Una locura preciosa, de esas que hoy parecen casi de otro mundo.

Su formación técnica industrial también marcó profundamente su estilo. Los dragones, las armas, las máquinas y las arquitecturas de El Mercenario tienen una precisión casi científica. No son simples fantasías dibujadas al azar: parecen objetos que podrían existir, respirar, volar o romperse.

Desde sus primeras publicaciones en la revista Cimoc, la saga fue ganando prestigio hasta traducirse en casi veinte países. Con el tiempo, sus catorce álbumes han sido recopilados en ediciones integrales que permiten redescubrir la magnitud de una obra que mezcla fantasía, ciencia ficción, aventura y pintura hiperrealista.

El Mercenario es, en el fondo, una demostración de que el cómic también puede ser pintura, ingeniería, literatura popular y sueño. Vicente Segrelles dejó un legado singular: el de un autor que convirtió cada página en una ventana hacia un mundo suspendido entre las nubes.