Un livre, c'est d'abord une vision du monde qui s'exprime.

En gagnant en clarté sur cette voix qu'exprime le projet, nous pouvons aller plus loin dans l'audace donnée à l'histoire. Nous multiplions aussi les critères de décision qui nous aident à choisir les motifs (narratifs, dramatiques, stylistiques, ...) du projet.

Lorsque nous prenons la décision de publier le projet, nous réfléchissons à la place que nous souhaitons laisser au lecteur : comment l'embarquer, comment donner de l'espace à son imaginaire, comment renforcer l'effet "miroir" qui permet au lecteur de se reconnaître dans le monde incarné par l'intrigue et les personnages, comment impliquer le lecteur dans l'expérience de l'histoire ?

Mais écrire pour cet impact, écrire pour incarner un regard fort et assumé sur le monde, c'est aussi s'ouvrir à la critique. Publier porte sa dose de risque émotionnel, c'est un acte qui demande d'être à l'aise avec sa propre vulnérabilité.

Ces trois dimensions du projet (ce que je lui fais porter, à qui je le destine, comment j'accueille ce qu'il exige de moi) permettent, lorsqu'elles sont intégrées consciemment au processus créatif, de faire une œuvre d'auteur plus forte et audacieuse.