En démarrant un projet, l'auteur est animé par un sujet, une envie, souvent vague.

Traduire cette envie en termes dramaturgiques permet de transformer un sujet en histoire. Si j'écris sur les société secrètes (un sujet vague), comment je peux en faire un objectif chargé de cohérence et d'enjeu pour mon protagoniste dès l'acte 1 ?

Ensuite, pendant l'écriture, l'histoire se transforme. Le personnage apprend des choses sur le monde qui l'entoure, sur lui-même, sur ses ressources et sur son objectif.

Il n'est pas rare que l'objectif annoncé en début d'acte 2 soit atteint ou définitivement inaccessible dès le midpoint. Pourtant, l'histoire n'est pas finie. C'est là que le conflit se verticalise, qu'il descend vers quelque chose qui résonne plus fort dans les tripes du personnage.

Si le premier objectif est souvent une projection mentale, quelque chose de conceptuel, celui qui se précise au midpoint -- dans la continuité thématique du premier, est davantage incarné.

S'il est possible d'anticiper sur cette mutation du moteur d'action du protagoniste, la plupart du temps, elle survient d'elle-même, naturellement, dans l'écriture, ce qui peut dérouter l'écriture.

Prendre conscience de ces évolutions permet de les intégrer à notre méthodologie sous la forme de checkpoints réguliers qui permettent de réévaluer l'histoire, son sens et sa direction.