“和艺术一起旅行”第16期：

法国巴洛克艺术的奠基者：普桑

上一期，我们提到了离经叛道的卡拉瓦乔，虽然在当时他不被同侪认可，但是他的作品，却反映了巴洛克艺术风格的戏剧性张力。接下来，我们来深入了解他的创作表现。

卡拉瓦乔不是反抗古典和宗教的叛逆分子。他通晓《圣经》故事，也熟知古典时期的艺术知识，但是他不走汲取古典精华再创作的老路子，这份“不寻常”，就是他最为后世称道的地方。

从古典作品中揣摩出来的人物形象：如天使、圣母、耶稣和圣徒，即使姿态完美典雅，也会给人距离感。卡拉瓦乔反其道而行，雇用模特帮助自己进行创作中的观察，忠于真实地描写对象物。

卡拉瓦乔《圣托马斯的怀疑》

就拿他一件作于1602年的作品《圣托马斯的怀疑》（The Incredulity of Saint Thomas）来说。这件作品是圣经故事，描写门徒托马斯因为不相信耶稣死而复生，而感受到耶稣的神迹。

卡拉瓦乔将故事重新全诠释，光线照耀在耶稣的形体与手部，让观者都一起见证这奇迹的一刻。耶稣引导托马斯的手指插入自己腹部的伤口处，直到托马斯相信为止。

这样的描绘，让画面充满了紧张的张力与戏剧性。

而耶稣不但说服了托马斯，卡拉瓦乔也说服了我们。

此外，他善用光线与明暗对比，突出画面中的主体人物。

《圣托马斯的怀疑》与前一期提到的名作《圣马太与天使》，整件作品的画面都抛去了背景物的描绘，只用暗色调处理，凸显前方人物在强烈光源下，产生不容忽视的巨大存在感，有如舞台上聚光灯打在演员身上，让人聚精会神、屏息关注。

卡拉瓦乔《捧果篮的男孩》

这是卡拉瓦乔的魔术，也是他艺术的魅力。卡拉瓦乔想要脱离常规，重新思考艺术的真谛，即使被抨击为只是想要引起注意，但他毫不在意，自顾自地朝自己认定的艺术之路前进。

巴洛克时代的艺术评论家费里比安，对卡拉瓦乔这样的艺术表现嗤之以鼻，却极为推崇法国巴洛克时期的学院派艺术大师普桑（Nicolas Poussin）。

普桑就是位与卡拉瓦乔极为不同的古典艺术追随者。他几乎把罗马当作第二个故乡，29岁时便移居罗马，热爱文艺复兴时期的艺术，时常研究古典时期的雕像样貌和姿态，并以此作为他对往昔的美好幻想。

文艺复兴三杰的拉斐尔与威尼斯画派的提香，都是普桑取经的前辈，说他是巴洛克时代最具有意大利风格的法国画家，一点也不为过。

普桑《所罗门王的审判》

在此我们先打住，来跟各位聊聊这个新名词──“学院派艺术”。

什么是学院派艺术？或许各位对我们介绍巴洛克艺术时有些印象，我们提到欧洲的十七、十八世纪，是个权利关系纠葛的时代。宗教与大国间的较量，都成了推动巴洛克风格发展的主因，可以说，巴洛克艺术就是一场权力的游戏。

从意大利到法国，随后扩及到全欧洲的竞逐赛，令欧洲各国都开始抢夺人才与艺术资源，培养与扶植本国的艺术家，就像现在为了展现国力，在奥林匹克运动会上培养顶尖的运动国手一样。

在巴洛克时代随之而起的，就是皇室开始盛行艺术学院。

其中，法王路易十四为了控制艺术圈，重组皇家绘画暨雕刻学院，随后引爆了“风格之战”的争论。这在今天依然很常见，为了艺术理念的不同，学院当中的两派人马各拥其主，互相较量。

在“风格之战”被拥戴的其中一位主角，就是前文谈到的普桑。

普桑擅长神话、历史与圣经类的题材，他的作品带有古典的均衡美，很难见到强烈的激情，又有如同威尼斯画派那样田园诗歌般悠长的韵味，在宁静与庄严肃穆中，透露出一股哲学般的精神。

普桑《阿卡迪亚的牧人》

其中最为出名、最能强烈传达出普桑艺术主张的作品，是他于1638年绘制的《阿卡迪亚的牧人》（Et in Arcadia ego）。

画面中有三位年轻的牧羊人与一位端庄的牧羊女，聚集在一个大石墓的周围，在普桑的笔下，牧羊女被描绘得有如古希腊罗马雕像般高贵。

透过背景，有如威尼斯画派擅长描绘的澄澈蓝天，还有布满金黄色调的云彩，我们可以推测这应该是夕阳西下的傍晚时分；其中蓝色衣袍的牧羊人聚精会神地读着石碑上的刻字，而红色衣袍的牧羊人则一手指着刻字，并抬起头来望着牧羊女，似乎在告诉同伴他有了什么重大发现。

石碑上的铭文是拉丁文，它的意思大概是这样的：我，死亡之神，甚至君临阿卡迪亚（Arcadia）这片世外桃源。

阿卡迪亚就是乌托邦，传说中是由牧人与猎人居住的人间净土。在这个宁静安详的地方，画面如此优美，在你发现那行死神留下的絮语，深思字句的涵义以前，只会觉得这是件描绘田园风光的作品。

然而刻在石碑上的铭文，却诉说着即使在富饶的理想之国，生命依旧短暂无常。

普桑《刻法罗斯与欧若拉》，现藏于英国国家美术馆

这个题材过去也由其他的艺术家来表现过，却不若普桑的作品来得平和而深刻。死亡仿佛不再令人畏惧，只是生命的必然走向。

激情有令人着迷的魔力，平和有令人沉静的向往。两种都是伟大艺术的一面，随着时代审美的更迭而有推崇，有没落，却一样传达艺术家对生活、对美的看法，这都是在反映时代的追求与对文化、对自身的省思。

接下来我们要介绍一对来自法兰德斯的师徒，其中老师鲁本斯（Peter Paul Rubens），就是法国皇家学院“风格之战”中的另一位主角。

而我们的目光，也要由意大利转向北边的法国。下一期，我们就进入鲁本斯的艺术世界。