“和艺术一起旅行”第20期：

荷兰黄金时代：艺术家跟甲方爸爸分手了  

本期，我们将带领听着们进入低地、风车与郁金香的国度，看一看荷兰在十七世纪的“黄金时代”。

首先，让我们从巴洛克的时空背景下开始谈起。

雅各布·范·雷斯达尔《海景》

十六、十七世纪的欧洲，分裂成代表旧教的天主教派与崛起的新教两个阵营。

当代表旧教华丽、浮夸的巴洛克风格，在以天主教为主的国家大行其道之时，尼德兰北部各省，却窜起另一股品味和风潮。

这个地区的人们接受宗教改革，崇尚一种自然、简朴的风格，反对南方那种富丽堂皇的浮夸气息。

商业上，他们地靠沿喊岸，商贸活动热络繁盛。当时这个地区不足两百万人口，却近乎垄断了欧洲的海上贸易，甚至拥有“海上马车夫”的封号。

政治上，他们不断与当时的统治者西班牙帝国争取独立和自主权，终于在八十年战争独立后，一跃成为当时最富庶的地区之一。

Otto van Veen，《莱顿大捷》（1574），荷兰军队夺取西班牙的步兵阵地

西班牙帝国将八十年战争称为“低地国的叛乱”，最终在上一期我们谈到的西班牙国王腓利四世的承认之下，该地区正式脱离西班牙帝国的统治，成为如今我们所熟知的荷兰。

十七世纪的荷兰，在科学和艺术领域上也都居于巅峰的领导地位，被视为“黄金时代”。当时支持艺术的阶层也非宗教和王室贵族，大多是藉由贸易而致富的中产阶级。

没有王室和宗教的包袱，没有宏大的叙事性，着重俗世的美学经验，因而一种描绘社会风情、民俗日常的绘画风格，在荷兰快速兴起，成为荷兰黄金时代绘画的主要象征，我们称之为“风俗画”。

一张由扬·斯特恩所绘制的画面，显示了荷兰黄金时代人们的日常生活

有钱赚的生意人人抢着做。有钱的中产阶级兴起，他们有钱有闲，开始注重精神层面的生活；这也代表着投注在艺术上的资金进入。

重商主义的荷兰因而掀起了一股投入艺术作品买卖的风潮，画商或中间人也随之诞生。与过去的模式不同，这些中间人是独立于创作者和买主之外，负责两者交涉接洽的第三方，藉此牟取中介的利润。

这个时期出产的画作数量非常多，根据估计，在短短的二十年中，荷兰就有130万件左右的艺术作品产出，数量惊人，也因此，能够靠绘画赚进大把钞票的人，只有真正出名的大当红艺术家。

没有独特创作才华的荷兰画家，很难再以接受委托案件来维生，他们与文艺复兴时期的艺术大师不同，必须另辟蹊径，不能先接受委托再根据主题来进行创作，而是必须将作品先创作出来，再尝试寻找买家。

艺术家得以远离委托的客户而自主创作，再想办法将作品卖掉，或是交由中间人来进行买卖。就是如今我们的画廊产业与艺术家的关系。

弗兰斯·哈尔斯《圣乔治市民警卫队官员之宴》

对于艺术家来说，听起来似乎还不错，可以不用再忍受客户不合理的要求与反复的修改重制，但这种模式的买卖，实际上要更为现实与残酷，剥削与竞争，都是可能发生的事情；而且一旦某位艺术家依靠单一绘画题材发迹，为了卖出更多的作品，只能不断重复同样的创作模式。

对于一位有所追求，渴望尝试求新求变的创作者来说，这其实是非常无奈的事；但从另一个角度来想，在单一领域中不断摸索，也会成就该领域的顶点，成为独到的专家。

扬·斯特恩《孩子们教小猫跳舞》

在十七世纪的荷兰，上帝的权威已完全让位给对人的认识，包括对人的性格、外在，对人的风俗民情，以及对人的日常生活。

于是我们在十七世纪的荷兰画作中，可以看到对港口天光简单质朴的描写，对乡村景色静谧如诗的构筑，对人物形象轻松自在的神情掌握，对室内景物单纯的描绘⋯⋯这些宛如日常一部分的事物与景致，都让荷兰黄金时代的艺术，展现出一股更加自由、更加轻快愉悦的节奏。

下一期，我们就要开始从荷兰艺术大师的作品中，追寻这股自由之风。

本期节目由“六柿”撰写提供，由“赵亚男”协助播音

背景BGM：  

David Nevue《As the Deer》