“和艺术一起旅行”第7期：

米开朗基罗的上帝之手：西斯廷礼拜堂天顶画

上一期，我们提到了文艺复兴三杰之一的雕塑家，米开朗基罗。

这一期，我们要来谈谈他其中一件作品，并不是非雕塑，却让后世赞叹不已的恢弘巨作————那就是，西斯廷礼拜堂的天顶画。

西斯廷礼拜堂的天顶画

这件委托案的由来，是因为前任教皇，西斯特斯四世（Sixrus IV）在梵蒂冈盖了一间小教堂，教堂的名字“西斯廷”，就是来自教皇本人的名字，后来由西斯特斯四世的侄子，委托米开朗基罗进行教堂天顶部份的装饰创作。

这间教堂在过去，已经有几位文艺复兴前期的著名的画家，为做过墙壁画上的壁画装饰，包括我们先前提到的波提且利，还有达芬奇的老师格罗达佑，但是天顶然而穹顶处却一直是空白的。

起先米开朗基罗非常的不愿意，因为他认为自己不是画家，但最终仍是拗不过而接下了委托，并耗时五年的时间，才完成天顶的壁画绘制。

现今我们到西斯廷礼拜堂去参观的时候，可以抬头望看见这环绕眼前、让人敬佩的大作，并被作品鲜艳大胆的颜色所掳获。不过，这也是因为画作经过后世的清洗，才能如此清晰的呈现在我们眼前。壁画在没有清洗过之前，早已因为好几个世纪礼拜堂内的蜡烛烟雾的熏染，而显得混浊不堪。

西斯汀天顶画延展来看

经过清洗，我们现在看到的天顶画，描绘了《圣经·创世纪》中的九个场景，分为九块区域，并用天使作为场景之间的区隔的描绘。这些天使，并非我们现在认知中长着翅膀的俊男美女，而被认为是代表天界和人界的中间人物。

在而九个场景左右两边，则描绘了受到上帝感召的男男女女，以及预言家们，在沉思、书写、阅读，甚至是滔滔雄辩的形象，人物与人物中间的三角装饰部份，则是预告基督即将到异教国度的女预言者形象。

九个场景画的是从《圣经·旧约旧约圣经》记载的描述故事而来，从上帝创造世界开始，划分了光明与黑暗，创造了日月太阳与月亮，划开了水与陆地，创造了亚当，再创造了夏娃。然后，亚当与夏娃因为后因偷尝禁果，而被逐出伊甸园。最后三幅则，分别是诺亚建造方舟、方舟着陆之后诺亚献祭，以及诺亚酒醉的故事。

亚当与夏娃被逐出伊甸园、挪亚造方舟、洪水退去三幅壁画细节

由于米开朗基罗创作的顺序是相反的，从后三幅的诺亚画回到最初前面的上帝创造世界，因此最后几件与诺亚有关的画作构图，比前面复杂多了。

在这九件穹天顶画里，要数第四个画面的《创造亚当》最为知名，画面中躺在地上茫然甦醒的亚当，与被天使簇拥而来的上帝，两个人都伸出手指，仿佛将要触碰在一起。现在我们常常见到向这件作品致敬的创意和广告，例如1982年，美国知名导演史蒂芬史匹柏的《E.T.外星人》，其中最著名的一个画面：外星人发亮的食指与小孩的食指接触，就是以这件作品的构图来诠释。

《创造亚当》细部

《创造亚当》这个题材在米开朗基罗以前，也被许多艺术家表现过，却没有人像他一样将画面表现得如此简洁与，又富有力量。我们看到，上帝被天使包围，衣袍鼓起，彷佛穿过虚空而来，透过指尖的接触，将灵魂给予了亚当，唤醒了亚当，生命就此诞生。

这个特别的形象与涵义，成为我们直自今日在创作上的缪思，也许这也是因为创作者，就如同上帝给予亚当生命一样，要赋予作品生命与灵魂。

米开朗基罗在设计画面的时候，有许多有趣的小巧思。例如在逐出乐园伊甸园这个部分，夏娃的面庞在偷尝禁果以前容貌天真无邪，在偷尝禁果之后却变得衰老与丑恶。

偷尝禁果后的亚当与夏娃细节

据说，米开朗基罗因为连续好几年举着脖子面对天顶作画，导致他在日常阅读信件的时候，常常也会将信举到头顶并屈身阅读，就好像在画天顶画时一样，这大概变成一种职业伤害了。

根据一些信件来往讯息和资料，许多人提起米开朗基罗的时候，总会提到他脾气暴躁，难以相处，却又着迷于他在艺术创作上的魅力，想找他接受自己的委托。只能说，当艺术家的才气与臭脾气成正比时，人们还是会沉醉在美之下好之中，飞蛾扑火。这也是米开朗基罗为后世艺术家开启的先河，在他以前，艺术家是工匠，在他以后，艺术家成为“上帝的手”，能创造出触动人心的东西作品。

同样在西斯廷礼拜堂中为米开朗基罗所绘制的《最后的审判》

在米开朗基罗创作天顶画的过程中，一位仅二十多岁的年轻的小伙子刚好前来参观，并受到了很大的震撼。他当时正在创作一件壁画作品，是一件描绘多达五十几位古希腊罗马时代的圣哲先贤，们共聚一堂的画面盛大情景场面。这件受米开朗基罗的天顶所启迪的大场面作品，就是知名的《雅典学院》，被后世认为是表达文艺复兴人文精神的典范。

而创作了《雅典学院》这位年轻人，就是文艺复兴三杰中的最后一位画家画家拉斐尔。他是“文艺复兴三杰”中最后中的一位，可以想见，他身处的时代，已有很多先贤开路，群星闪耀，是文艺复兴来到高度发展的巅峰，共和政治、民主思想与人文主义精神正自强不息。而他正要展露头角之时的时候，达芬奇与米开朗基罗已早已成名多时，因此他也受到两位前辈的艺术影响很深。

拉斐尔迅速地吸收人文精神与前辈们的艺术技巧，并集大成，早早就声名鹊起，甚至与达芬奇与和米开朗基罗比肩，可惜，他在37岁正当壮年时，便因病过世。

拉斐尔擅长的圣母题材《圣母子》，收藏于美国国家美术馆

拉斐尔的父亲是一位宫廷画家，他从小便受父亲的耳濡目染的熏陶；而他的老师也像达芬奇和及米开朗基罗一样赫赫有名，有自己的工作室，并且培养包含拉斐尔在内的一群得力助手。拉斐尔的老师培鲁季诺（Raffaello）在当世便以甜美风格的宗教祭坛画受到敬重，拉斐尔也追寻老师脚步，以秀丽、甜美的绘画风格见长。

下一期，我们就要来深入了解这位生于文艺复兴鼎盛时期，年少成名但却英年早逝的艺术家，与他的著名创作。

本期节目由“六柿”撰写提供，由“赵亚男”协助播音

音背景BGM：

张一益《Promise》

Bandari《Beatrix》