La Industria Musical

¿Producir con un nombre grande va a cambiar tu carrera? Natalia Bautista, productora y compositora con más de 15 años en la industria, responde sin rodeos: no.

En este episodio de La Industria Musical, Camilo Guzmán conversa con Natalia Bautista, productora musical, cantautora colombiana, compositora de Warner Chappell y cofundadora de 5taEstudio, sobre lo que realmente pasa dentro de un estudio: el rol del productor, el ego, el presupuesto y las decisiones que te permiten vivir de la música a largo plazo.

En este episodio vas a aprender:

• Cuál es realmente el rol del productor y por qué la química importa más que el nombre

• Por qué llegar al estudio con ego es empezar en reversa

• Cómo comunicar tu visión con referencias claras para que nadie tenga que adivinar

• Por qué, si eres emergente, es más importante invertir en la música que en un video

• Por qué conviene componer el doble de canciones de las que piensas lanzar

¿Sabías que el sync puede ser una de las fuentes de ingreso menos aprovechadas por los artistas independientes en LATAM? Guillermo Bohorquez, Sync Creative en Bodega Sync, te explica por qué.

En este episodio de La Industria Musical, Camilo Guzmán conversa con Guillermo Bohorquez, Sync Creative en Bodega Sync, la división de sincronizaciones de Symphonic, sobre cómo funciona el mundo del licenciamiento musical y por qué el sync es una oportunidad real, y subutilizada, para los artistas independientes en Latinoamérica.

En este episodio vas a aprender: 

• Qué es la sincronización "one stop" y por qué es la propuesta de valor de agencias como Bodega

• Por qué la gestión de derechos (registro, hojas de reparto, sociedades de gestión) es el primer paso antes de pensar en licenciar tu música 

• Cuáles son los tres pilares del sync según Guillermo: gestión de derechos, gestión de contenido y gestión de oportunidades 

• Por qué tener tus instrumentales y tu metadata organizados puede ser la diferencia entre perder o ganar una oportunidad de sync

  
  

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Casi todos los artistas llegan al mismo punto: el proyecto empieza a crecer y de repente hay contratos, porcentajes, registros y decisiones que nadie te enseñó a tomar. Y ahí aparece el miedo de siempre: ¿será que profesionalizarse signifique dejar de ser artista?

Silvana Rozo vive los dos lados de esa pregunta todos los días. Es abogada especializada en música y entretenimiento, Directora de The Artist's Attorney, y también es artista.

En esta conversación desarmamos la idea de que la estructura mata la creatividad. La tesis es la contraria: lo que desgasta carreras que tenían todo para durar no es el exceso de estructura, es la ausencia de una que las proteja.

¡Lo mejor de la industria musical está por llegar! No te pierdas el próximo episodio de La Industria Musical Podcast. Suscríbete a nuestro boletín y sé de los primeros en enterarte. 🔔 https://hubs.li/Q04tq31t0

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¿Qué oportunidades tienen hoy los artistas independientes en un modelo disruptivo como el de Epidemic Sound? 🎶

En este episodio de La Industria Musical, conversamos con Ámbar Ureña, A&R Manager en Epidemic Sound, quien anteriormente trabajó varios años en Sony Music y ahora se enfoca en impulsar a creadores independientes en un ecosistema global.

Ámbar nos cuenta:
✔️ Cómo fue el cambio de trabajar en una major label a un modelo independiente.
✔️ Qué es Epidemic Sound y cómo puede apoyar a artistas emergentes.
✔️ Qué busca un equipo de A&R en un artista independiente.
✔️ Por qué la versatilidad es clave hoy en día.
✔️ Qué géneros, moods y estilos marcarán tendencia en 2025.
✔️ Sus consejos personales para artistas y creativos que buscan crecer en la industria.

Si eres un artista independiente que quiere abrirse camino más allá de los modelos tradicionales, este episodio es para ti 🚀

En este episodio de La Industria Musical, charlamos con Ingrid Obregón, Directora de Comunicación de Hipnosis y del Foro Indie Rocks, sobre cómo funciona el proceso de booking en uno de los festivales más importantes de música alternativa en México y Latinoamérica.

¿Qué tienen que hacer los artistas emergentes para entrar al radar de un festival independiente? 🎶

Ingrid nos cuenta:
✔️ Qué buscan los festivales en un artista independiente.
✔️ Cómo equilibran identidad, comunidad y nuevas audiencias.
✔️ Qué significa mantener un festival independiente en un mercado dominado por grandes promotoras.
✔️ Consejos para artistas emergentes que sueñan con tocar en un festival como Hipnosis.

Si eres un artista independiente y quieres subir a escenarios de este nivel, este episodio es para ti 🚀

¿Estás usando TikTok solo para scrollear… o para impulsar tu carrera? En este episodio de La Industria Musical, Camilo Guzmán charla con Gaby Weitzenfeld, artista, experta en marketing y parte del equipo de Symphonic, sobre las herramientas que TikTok está poniendo en manos de los artistas. ¿Ya sabes cómo usar TikTok for Artists? ¿O cómo reclamar tu Music Tab para que tu perfil luzca pro y funcional?Gaby nos cuenta cómo esta nueva plataforma puede ayudarte a conocer mejor a tu audiencia, analizar tus datos y promocionar tu música de forma más estratégica.

Sigue a Gaby en línea:

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• https://www.instagram.com/sheisa.music/
• https://open.spotify.com/artist/6VQ16ALjrbpX923Nif5wW8?si=GjyTslDGTUuPOd17Q5JB4w

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¿Qué tienen en común el éxito de un artista emergente, la autenticidad y el poder de TikTok?

En este episodio de La Industria Musical, lo descubrimos junto a Mariela Millán, una crack de la escena independiente en México 🇲🇽

Hablamos de todo: desde su proyecto *Sueño a Marte*, hasta cómo artistas emergentes como Macario Martínez están rompiéndola gracias a su autenticidad y conexión real con el público.

Sigue a Sueño A Marte por aquí:

https://www.instagram.com/suenoamarte/

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¿Qué hace un buen booker? ¿Cómo construir una carrera sin prisas?

En este episodio de La Industria Musical, hablamos con Karim Beldjoudi Kohn (Booker en LATAM) de la importancia de conocer tu mercado, la colaboración entre agencias y el poder del networking en la música. Si eres artista o booker, este episodio es para ti.

¡Dale play y descubre cómo moverte en la industria!

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Nuestro invitado en el episodio 26 es Nacho Santágata, Head para el Cono Sur, quien ahora lidera el equipo en Argentina, Chile y Uruguay, gestionando a algunos de los artistas más importantes de la región.

Con más de 13 años de experiencia en la industria musical, ha trabajado para compañías como EMI, Universal Music, Napster, y otras distribuidoras. Además, tiene experiencia en la creación musical, lo que aporta una perspectiva única en su labor diaria.

Este episodio se centra en temas clave como la evolución y el rol de las distribuidoras, la expansión de Symphonic Distribution, el ecosistema musical en el Cono Sur, y el futuro de la distribución musical. También se explora el impacto de la tecnología en la industria. Las distribuidoras han demostrado su relevancia dentro del ecosistema musical, ofreciendo a los artistas control creativo y sobre sus regalías, lo que les permite generar ingresos sin depender de grandes sellos discográficos o la radio.

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Nuestra invitada en el episodio 25 es Violeta Parra De Moya, Jefa de Industrias Culturales y Creativas en la Cámara de Comercio de Bogotá y destacada historiadora del arte.

Con una vasta experiencia en la gerencia y dirección de plataformas de exposición para creadores, ha liderado proyectos en las artes plásticas, visuales y la música. Todos los proyectos que ha gestionado han sido fundamentales para posicionar el talento de creadores nacionales, atrayendo nuevas audiencias, abriendo espacios y captando compradores. Con amplia experiencia tanto en el sector privado como con el sector público, asesoro y ejecuto la construcción, la implementación y el desarrollo de ideas creativas del sector Cultura.

Violeta nos detalla la edición 2024 de Bogotá Music Market (BOmm), un evento clave en la industria musical que conecta a agentes y compradores internacionales con artistas locales. Este año, BOmm trae novedades importantes, con cambios significativos en su programación y nuevas convocatorias para proyectos musicales. Entre las actividades destacadas de BOmm 2024, se incluyen showcases, encuentros de negocios y conversaciones educativas que refuerzan el crecimiento y la profesionalización de la industria musical en Colombia.

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