En 2018, le percussionniste franco-libanais Wassim Halal est en plein travail de production d’un projet de grande ampleur, qui aboutira l’année suivante à un triple album intitulé "Le cri du Cyclope". L’enregistrement de l’une des pièces, "Le Rêve de Polyphème", marque le début de ce qui va devenir une collaboration au long cours avec le Gamelan Puspawarna, ensemble dédié aux musiques balinaises. Cinq ans plus tard, cette composition donne son titre à un nouvel album commun, étape importante dans l’épanouissement d’une langue instrumentale originale, fougueuse et débridée, loin des clichés identitaires. Une proposition de Vincent Zanetti.

C'est l'une des oeuvres classiques connues de tout un chacun, le Boléro de Ravel. Créé en 1928, il n'en finit pas de faire des petits. Près de cent après sa création, on ne compte plus ses emplois dans la danse ou le cinéma ni ses reprises, qu'elles soient afro, reggae ou jazz. Et c'est sans compter la dispute légale sur ses droits qui n'est pas encore épuisée. Alors que l'on fêtera les 150 ans de la naissance de Maurice Ravel le 7 mars prochain, une exposition au Musée de la Musique à Paris met le Boléro à l'honneur jusqu'au 15 juin 2024. Pour suivre le cours inarrêtable du Boléro, "L’écho des pavanes" accueille la chorégraphe Dominique Brun qui signe avec François Chaignaud le spectacle "Un Bolero", et le documentariste Fabien Caux-Lahalle, auteur du documentaire "Qui a volé le Boléro de Ravel?". Nous visitons aussi l'exposition parisienne avec la musicologue Lucie Kayas, conseillère musicale de cet accrochage. Une proposition de David Christoffel et Benoît Perrier.

Le Rêve de Polyphème ou les nouvelles aventures de Wassim Halal et du Gamelan Puspawarna

Une forêt enchantée, des fées malicieuses, des artisans en quête de gloire théâtrale et des amours bouleversées… Ce sont les ingrédients du "Songe d’une nuit d’été" de Benjamin Britten, brillamment mis en scène à l’Opéra de Lausanne par Laurent Pelly avec la direction musicale de Guillaume Tourniaire. Un rêve à vivre jusqu’au 31 décembre 2024. Entre deux siestes, Sydney Fierro est allé enquêter sur le sujet pour "L’écho des pavanes".

Pour les Fêtes, le Théâtre Orchestre Bienne Soleure vous emmène au cabaret. Plus précisément, jusqu’au 2 février 2025, le TOBS! met en scène "Cabaret", une comédie musicale à succès qui nous plonge dans l’Allemagne des années 1920, entre le demi-monde du Kit Kat Club et la montée du nazisme. Tout à la fois divertissement et tragédie, mise en scène historique et réflexion sur l’actualité, "Cabaret" est aussi double que les deux théâtres qui l’accueillent en alternance. Pour en apprécier le reflet, "L’écho des pavanes" s’installe au Stadttheater de Soleure et y invite la soprano Roxane Choux, interprète de Sally Bowles, et le chorégraphe Damien Liger. On entend également le chef d’orchestre Francis Benichou et le comédien Christian Manuel Oliveira qui joue le rôle du maître de cérémonie. Une proposition de Benoît Perrier.

"Le Songe dʹune nuit dʹété" à lʹOpéra de Lausanne

En 2025, l’ensemble de création et de percussion Batida donnera 16 concerts à Genève, en Suisse et à l’étranger. Presque autant de rencontres avec d’autres musicien.nes dans le cadre de ses programmes "crAsh-test / crAsh-son", des créations en tournées et un nouveau programme verni le 20 juin 2025 à Genève, "Am Angklugklang", qui les verra étrenner un gamelan électro-acoustique. La compositrice et percussionniste Alexandra Bellon est au téléphone avec "L’écho des pavanes".

Un livre et un double album regroupant enregistrements religieux et versions revisitées par des artistes d’aujourd’hui: "Athos. Echoes from the Holy Mountain" révèle tout ou presque sur le mythique lieu saint de l’orthodoxie grecque. Avec l’aide de l’éditeur romand et maison de disques FLEE, les archives sonores du Musée d’ethnographie de Genève (MEG) vibrent bien au-delà de l’institution. Alan Marzo et Carl Åhnebrink de FLEE racontent ce projet singulier au micro de Thierry Sartoretti.

Quels liens entretiennent photographes et musiciens et musiciennes? Alors que les images des premiers documentent, promeuvent et illustrent le travail des seconds, et que les seconds s’inspirent du travail des premiers? Quels défis représente la prise de vue en concert, qu’on soit sur scène ou devant celle-ci? Quelle collaboration envisager entre les deux types d’art, et selon quelles conditions contractuelles? Pour en parler, "L’écho des pavanes" accueille les photographes Lauren Pasche et Anne-Laure Lechat, l’oudiste et photographe Grégory Dargent, ainsi que Pierre Daendliker, photographe. Une proposition de Vincent Zanetti et Benoît Perrier.

Echos du Mont Athos, mythique lieu saint de lʹorthodoxie grecque