Perle der Woche mit DEADEND

Warum zünden manche Cover-Songs live mehr als das Original? In Folge 175 sprechen wir mit Lukas und Dominik von Dead End aus Deggendorf genau über diese Frage – und landen schnell mitten im Spannungsfeld zwischen eigener Identität, Publikumserwartung und Live-Dynamik.

Ausgangspunkt der Diskussion ist ein Linkin-Park-Cover, das Dead End bewusst in ihr Set eingebaut haben, um Shows zu öffnen, Energie aufzubauen und das Publikum direkt abzuholen. Doch Covers sind mehr als nur „Mitsing-Garantie“: Es geht um Strategie, Respekt vor dem Original und darum, wie man bekannte Songs so interpretiert, dass sie zur eigenen Band passen.

Neben dem Thema Cover-Songs sprechen wir auch über Tour-Erfahrungen, Crowd-Reaktionen, den Unterschied zwischen Coverbands und Original-Acts – und darüber, warum ein gut platzierter Cover-Track eine Show komplett drehen kann.

🔥 Themen dieser Folge:

• Warum Cover-Songs live oft härter treffen als Originals

• Linkin Park als Crowd-Icebreaker im Dead-End-Set

• Covers als Brücke zwischen Band und Publikum

• Nutzen, Grenzen und Vorurteile rund um Coverbands

• Live-Strategien: Energie, Timing & Setlist-Dramaturgie

• Tour-Alltag, Publikumskontakt & Mitsing-Momente

💬 Takeaways:

• Ein starkes Cover kann eine Show sofort öffnen

• Vertraute Songs schaffen Nähe und Verbindung

• Covers sind kein Ersatz für eigene Songs – sondern ein Werkzeug

• Entscheidend ist, wie man covert, nicht was

• Live-Reaktionen sind oft ehrlicher als Streaming-Zahlen

🎶 Zitat aus der Folge:

„Ein gutes Cover kann dein ganzes Set auf ein anderes Level heben.“

📢 Diskussion erwünscht:
Welcher Cover-Song hat euch live komplett abgeholt – vielleicht sogar mehr als das Original?

🎧 Jetzt reinhören, mitdiskutieren und die nächste Show mit anderen Ohren erleben.
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Frohes neues Jahr! In dieser entspannten Auftaktfolge 2026 werfen Kai und Flo einen humorvollen Blick auf die Szene – und sprechen über überraschend langweilige Rock- und Metal-Legenden. Zwischen Rückblick, Wunschgästen und Podcast-Plänen fürs neue Jahr geht’s auch um persönliche Träume, bodenständige Ikonen und Feedback von euch – der Community.

🔥 Was macht eine Bühnenpersönlichkeit wirklich aus? Und warum ist es manchmal ganz gut, wenn Helden auch mal enttäuschen dürfen?

💬 Takeaways dieser Folge:

• Frohes neues Jahr & neue Energie für 2026

• Manche Legenden sind im echten Leben… eher unspektakulär

• Podcast-Ziele: mehr Gäste, mehr Tiefgang, mehr Überraschungen

• Feedback der Hörer:innen ist das wertvollste Geschenk

• Musikalische Träume bleiben ein Teil des Antriebs – auch 2026

🎶 Musiktipp der Folge:
Freedom Call – Heavy Metal Happycore

📍 Kapitelübersicht:

• 00:00 – Entspannter Jahresstart
• 02:59 – Feedback & Community
• 04:00 – Die großen Namen, die nichts zu sagen haben
• 10:35 – Zwischen Bühne und Alltag
• 14:37 – Ziele & Wünsche für das neue Podcastjahr
• 24:55 – Musikträume & Realität
• 31:30 – Wenn Kritik & Kontroversen aufeinandertreffen 🎵

📢 Jetzt reinhören und mit uns ins neue Jahr rocken!

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In dieser Folge tauchen Kai und Flo in die musikalische Geschichte Seattles ein – zwischen Grunge-Ikonen und technisch-chaotischem Mathcore. Nirvana, Nevermore, Pearl Jam und The Fall of Troy stehen im Mittelpunkt, während die Hosts ihre ganz persönlichen Erinnerungen und Anekdoten zu diesen stilprägenden Bands teilen. Dazu gibt’s wie immer die Leise War Gestern Playlist zum Entdecken, Staunen und Abfeiern.

🔥 Ob düster-melancholischer Grunge oder wilder Mathcore – Seattle hat einiges zu bieten. Wer glaubt, die Stadt hätte musikalisch nur Nirvana zu bieten, wird in dieser Folge definitiv eines Besseren belehrt.

💬 Takeaways dieser Folge:

• Nirvana: schwer verständlich, aber prägend

• Nevermore: Eine der unterschätztesten Power-Metal-Bands

• The Fall of Troy: technisch, verspielt, chaotisch – und verdammt gut

• Musik aus Seattle bleibt ein ewiges Fundament der Rock- und Metalwelt

• Persönliche Musikmomente verbinden weit über Genres hinaus

🎶 Musiktipp der Folge:
The Fall Of Troy – F.C.P.R.E.M.I.X.

📍 Kapitelübersicht:
00:00 – Einstieg in die Perle der Woche
03:08 – Seattle und der Grunge-Impact
06:16 – Power Metal, Mathcore und persönliche Favoriten
07:15 – Musikabschluss & Playlist-Tipp 🎵

📢 Jetzt anhören und mit der Playlist „Seattle Metal Essentials“ in neue (und alte) Klangwelten abtauchen!

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Die erste Folge im neuen Jahr steckt voller Nostalgie, Emotionen und absurdem Humor: Flo und Simon lassen ihre Kindheit musikalisch und popkulturell Revue passieren – vom MTV-Konsum über gesellschaftskritische Dinos bis hin zu peinlichen Festivalmomenten mit falschem Schuhwerk im Schokopudding-Schlamm. 🦖👟

Zu Gast: The Butcher Sisters (TBS)

Mit dabei: Ein brandneuer Song, der die Themen Authentizität und kreative Prozesse aufgreift, eine Diskussion über Konzertregeln, nackte Küsse auf dem Klettergerüst und die Frage, wie es mit Gaming & GTA 6 weitergeht.

🔥 Zwischen Ohrwurm-Alarm, Wacken-Vorfreude und einer Zaubershow ohne die Ehrlich Brothers wird klar: Das Metal-Jahr 2026 wird laut, emotional und voller Highlights.

💬 Takeaways dieser Folge:

• Musik & Kindheit: untrennbar verbunden

• MTV war unser YouTube

• "Die Dinos" waren klüger als man denkt

• Festivals = Matsch + Schuhkrise

• Ein neuer Song feiert Premiere

• Emotionale Erlebnisse machen Musik besonders

• Stunts, Nacktheit, Zauberei – alles dabei

• Regeln für Konzerte? Gibt's und braucht's!

• Wir lieben Wacken (immer noch)

• Die Gaming-Zukunft ist heiß erwartet

🎶 Musiktipp der Folge:
Brosis – Do You (Ohrwurm-Gefahr!)

📍 Kapitelübersicht:
00:00 – Willkommen 2026 & Stimmen im Kopf02:49 – Kindheitserinnerungen & Metal06:16 – MTV, Musikvideos & Popkultur10:57 – Erste Konzerte & Emotionen14:45 – Dinos, Gesellschaft & Kindheitshelden15:42 – Neue Musik & kreative Prozesse19:12 – Authentizität & Vorbildfunktion20:28 – Wacken, Matsch & Festivals23:35 – Ohrwürmer, Peinlichkeiten & Zaubertricks30:57 – Tierethik in der Show34:04 – Konzertregeln & Publikum39:56 – Tourpläne & Gaming-Hype43:04 – Fazit & Vorfreude

📢 Jetzt reinhören, mitlachen & mitfühlen!
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In dieser abwechslungsreichen Episode von Leise war gestern tauchen Flo, Kai sowie Mats und Matthias von Saviourself tief ein in ihre musikalischen Erinnerungen – genauer gesagt: in Alben, die mit dem Buchstaben R beginnen! 🎵

Mit dabei: Ein bunter Mix aus Heavy Metal, Black Metal, Celldweller, Polyphia und einem ganz besonderen Ritt mit dem Celestial Wizard. Außerdem geht es um die emotionale Verbindung zu Musik, die Wirkung von Social Media auf Künstler und den technischen Anspruch moderner Kompositionen.

💬 Takeaways dieser Folge:

• Lieblingsalben mit R – von Ride the Lightning bis Rivals

• Polyphia begeistert mit technischer Finesse

• Celldweller bringt elektronische Härte ins Spiel

• Musik ist mehr als Klang – sie ist Gefühl, Erinnerung und Ausdruck

• Social Media beeinflusst, wie wir Musik entdecken

• Save Yourself erzählen, was sie aktuell bewegt

• Die Runde will bald wieder gemeinsam ans Mikro!

🎶 Musiktipp der Folge:
Celestial Wizard – Ride With Fire

📍 Kapitelübersicht:
00:00 – Begrüßung & Gästevorstellung
01:07 – Alben mit dem Buchstaben R
03:17 – Lieblingsplatten & persönliche Geschichten
06:25 – Rückblick & Ausblick
07:10 – Musikabschluss 🎵

📢 Jetzt reinhören, mitraten und eure liebsten R-Alben teilen!

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In dieser Ausgabe der Perle der Woche dreht sich alles um ikonische Albumcover – jene Bilder, die sich unauslöschlich ins kollektive Musikgedächtnis eingebrannt haben. Kai R. und Flo W. (bzw. die anwesenden Hosts) sprechen gemeinsam mit der Band Saviourself über Cover, die man sofort erkennt, selbst Jahrzehnte später, und über die Songs und Erinnerungen, die untrennbar mit ihnen verbunden sind.

Ob Jugendzimmer, Discman oder erstes Konzert: Viele Alben sind weit mehr als nur Musik – sie sind Zeitkapseln. Die Runde taucht tief ein in persönliche Erinnerungen, diskutiert Klassiker wie Hybrid Theory von Linkin Park oder Toxicity von System of a Down und spannt dabei den Bogen bis zu genreübergreifenden Meilensteinen wie Pet Sounds von den Beach Boys.

Humorvoll, nostalgisch und mit viel Leidenschaft für Musik wird klar: Ein starkes Albumcover kann einen Song – oder sogar ein ganzes Lebensgefühl – für immer prägen.

🔍 Themen dieser Folge:
✅ Ikonische Albumcover & ihre Wirkung
✅ Songs, die untrennbar mit Erinnerungen verbunden sind
✅ Jugend, Nostalgie & musikalische Prägung
✅ Genre-Vielfalt von Metal bis Pop-Klassikern
✅ Warum manche Alben zeitlos bleiben

🎵 Hörenswert:
Eine Folge für alle, die beim Anblick eines Albumcovers sofort einen Song im Kopf haben. Als musikalischer Abschluss gibt’s eine echte Perle fürs Outro.

📢 Kapitelmarken:
⏳ 00:00 – Einführung & Begrüßung
🎨 03:21 – Perle der Woche: Ikonische Albumcover
🎶 06:14 – Musikalische Erinnerungen & Einflüsse
🎧 08:26 – Atreyu: Becoming the Bull

💡 Tipp:
Welches Albumcover hat sich bei euch eingebrannt – und welcher Song gehört für immer dazu? Holt die alten Erinnerungen raus und teilt sie mit uns.

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In dieser spannenden und wichtigen Folge begrüßen Flo und Kai die Band Saviourself, um über modernen Metalcore, kreative Prozesse und Themen zu sprechen, die in der Szene oft noch zu wenig Platz bekommen. Zwischen harten Riffs und klaren Statements geht es um Musik als Sprachrohr, Haltung im Metal und die Frage, wie offen eine Szene wirklich ist.

Save Yourself beschreiben ihren Sound als zeitgemäßen Metalcore mit vielfältigen Einflüssen – und genau so vielfältig sind auch die Themen, die sie in ihren Texten aufgreifen. Feminismus, Genderfragen und gesellschaftliche Verantwortung stehen dabei bewusst im Fokus und sorgen nicht nur für Diskussionen, sondern auch für frischen Wind.

Neben inhaltlicher Tiefe sprechen die Hosts mit der Band über ihren neuen Deal bei Corrupted Blood Records, die Herausforderungen rund um Bandnamen, kreative Phasen im Songwriting und Inspirationen aus Gaming, Film und persönlichen Erfahrungen. Eine Folge, die zeigt: Metal darf unbequem sein – und sollte es manchmal auch.

🔍 Themen dieser Folge:
✅ Moderner Metalcore & musikalische Einflüsse
✅ Feminismus & unterrepräsentierte Themen im Metal
✅ Bandname, Identität & Wiedererkennbarkeit
✅ Neuer Labeldeal & erste Festival-Erfahrungen
✅ Kreative Phasen, Songwriting & Gaming-Inspiration
✅ Community, Vorurteile & Wandel in der Szene

🎵 Hörenswert:
Wer Metal nicht nur fühlen, sondern auch hinterfragen will, ist hier genau richtig. Save Yourself zeigen eindrucksvoll, dass harte Musik und klare Haltung perfekt zusammenpassen.

📢 Kapitelmarken:
⏳ 00:00 – Einführung & Vorstellung der Band
🎸 03:16 – Musikstil & Einflüsse
✊ 06:20 – Unterrepräsentierte Themen in Songtexten
♀️ 09:22 – Feminismus & Genderfragen im Metal
🌍 12:12 – Gesellschaft & Krieg in der Musik
🆔 15:20 – Bandname & Identität
🔥 19:41 – Ankündigungswochenende & Labelstart
🎪 22:27 – Erste Auftritte & Festivalerfahrungen
🎮 24:32 – Gaming & kreatives Songwriting
🔮 30:36 – Zukunftspläne & neue Musik
😂 32:05 – Technikpannen & Humor
🤘 35:01 – Metal-Community & Vorurteile
🎬 39:46 – Film, Inspiration & Edgar Wallace
👋 42:18 – Abschluss & Ausblick

💡 Tipp:
Diese Folge ist Pflichtprogramm für alle, die Metal lieben – und gleichzeitig wollen, dass sich die Szene weiterentwickelt.

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In dieser Episode sind Kai und Flo wieder in ihrer Urbesetzung unterwegs – ohne Gast, aber dafür mit umso mehr Raum für tiefe, ehrliche und teilweise nostalgische Gespräche über alles, was die Metalszene aktuell bewegt.

Ob der Altersdurchschnitt im Metal, der Einfluss neuer Technologien auf die Musikproduktion oder die Frage, wie KI die kreative Arbeit verändert: Die beiden Hosts sezieren das Thema mit Expertise, Humor und einer ordentlichen Portion Leidenschaft.

Dabei wird klar: Metal lebt zwischen den Generationen. Junge Bands bringen frischen Wind, während ältere Acts noch immer die Bühnen dominieren. Und dazwischen stehen Themen wie Gaming-Soundtracks, Produktionsqualität und die ewige Frage: Wo geht die Szene eigentlich hin?

🔍 Themen dieser Folge:
✅ Altersdurchschnitt im Metal – jung trifft alt
✅ Musikproduktion früher vs. heute – Tech, Tools & Trends
✅ KI als Werkzeug, Inspiration oder Gefahr?
✅ Metal & Videospiele – Nostalgie trifft Sounddesign
✅ Podcast-Reflexion: Qualität, Quantität & Community
✅ Adventskalender, Top-5-Alben & neue Bands

🎵 Hörenswert:
Wer Metal liebt, nerdige Diskussionen feiert und wissen will, warum Gaming und Metal seit Jahrzehnten Hand in Hand gehen, sollte unbedingt reinhören. Zum Abschluss gibt’s wie immer eine musikalische Perle – diesmal „New Blood“.

📢 Kapitelmarken:
⏳ 00:00 – Einführung & Begrüßung
🎸 02:58 – Altersdurchschnitt im Metal
🎛️ 13:01 – Technologie & Musikproduktion
🤖 19:16 – KI in der Musik
🎚️ 20:43 – Metal vs. Mainstream
📻 22:07 – Neues Podcast-Format
🎁 25:00 – Adventskalender & Community
🏆 25:57 – Top 5 Alben des Jahres
🎮 28:09 – Metal & Videospiele
🕹️ 33:19 – Musik in Games
🤖🎶 36:51 – KI-Produktion im Gaming
🔥 39:40 – Neues Label & Bandvorstellung
🎧 42:03 – Outro: Savoirself - New Blood (Explicit)

💡 Tipp:
Perfekte Folge für alle, die Metal nicht nur hören, sondern verstehen wollen – von Nostalgie bis Zukunftstechnologien.

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