Guitarras y fotografías
Luli Serrano y Evaristo Corona "Golfo" conversaron en entrevista con Nick Zinner, guitarrista y miembro fundador de la banda de post punk e indie rock originaria de Nueva York, Yeah Yeah Yeahs. Hablaron sobre su trabajo con la banda y cómo ha sido el camino a la distancia; sobre su participación con otras bandas como Funafu y, principalmente, de su pasión por la fotografía; de cómo ha logrado conjugarla con la música y de lo que le inspiró a crear una exposición fotográfica que ahora presenta en la Ciudad de México.
La Entrevista
Eva: ¿Cómo comenzó la idea de hacer ésta exposición fotográfica en México?
Nick Zinner: Comenzó el año pasado. Me encontré con César y Mariela y ella y yo comenzamos a hablar sobre popotes y cuánto los odiamos y cuánto están contaminando el planeta. Después de eso comenzamos a hablar sobre fotografía y me empezaron a contar de todas las cosas que están haciendo en diferentes industrias en la Ciudad de México y tratamos de hacer un plan para algo. Les conté sobre éste libro en el que estaba trabajando y en ese momento estaba trabajando en los archivos de mis negativos. Tengo muchos y en ese preciso momento estaba trabajando en el libro y viendo imágenes de finales de los ‘90 y principios de los ‘00 buscando imágenes que se me hubieran pasado así que fue buen momento para hablar de la posibilidad de hacer algo aquí.
Eva: ¿Sigues viviendo en Nueva York? ¿Dónde estás viviendo?
Nick Zinner: Ahora vivo en Los Angeles.
Eva: ¿Y Boston?
Nick: No, crecí en Boston. Ahora estoy entre Los Angeles y Nueva York.
Luli: Quería preguntarte algo acerca de la fotografía. ¿Qué significa hoy en día tomar una fotografía en contraste con aquél momento en que comenzaste a tomar fotos?
Nick: Para mi es lo mismo. La intención es la misma. Es un instinto. Igual estás viendo algo a lo que reaccionas y que puede ser interesante o bellísimo. Algo como eso. Para mi no ha cambiado pero obviamente el mundo visual es muy diferente. Todo ha cambiado. Es interesante porque en realidad nunca me ha interesado subir fotografías a Instagram solo subo cosas al azar que normalmente tomo con el teléfono pero creo que durante el último año he publicado algunas fotos que me gustan y las puedes ver en mi cuenta y eso es algo que me ayuda a entender la plataforma y el mundo visual actual.
Luli: Pero tus intenciones se mantienen y pueden seguirlo haciendo porque son estos breves instantes con los que la tecnología no puede interferir y pienso en si eso te ayuda a organizar tu vida. ¿Es una forma de replicar el mundo para guardarlo?
Nick: Sí. Es en definitiva es como he registrado mi vida. Ese mundo fuera de mi en el que estoy interesado. Lo he podido archivar a través del acto de tomar fotografías mientras viajo y envejezco y vivo. Es una buena forma de documentarlo.
Eva: ¿Y cuándo encontraste que éste archivo tiene valor artístico? Una cosa es tomar fotos y cuando lo hago es más como una forma de disciplina pero no les asigno valor artístico. ¿Cuándo sentiste que tus fotos sí pueden estar colgando de una galería o museo? Hacer una exposición.
Nick: Creo que desde el momento en que empecé cuando estaba en la prepa. Comencé a ver todas las posibilidades y una de ellas era que podía ser algo que únicamente para mi y que nunca le mostraría a nadie pues mi acercamiento era el de documentar cosas aunque con un enfoque artístico esperando que llegara ese momento mágico que sobresalga, ahora de la pantalla, y que se convierta en una plática en una exposición como ésta o en un libro.
Eva: ¿Y qué es lo que buscas en una fotografía? Puede ser la chispa del momento o que crees una escena. ¿Cuánto trabajo inviertes en que algo se vea como lo imaginas o es solo captar el instante? ¿Qué buscas ahí?