JOHN SNEIDER – THE SCRAPPER

“The Scrapper” Es el primer álbum del trompetista John Sneider como líder en veinte años. Sneider en un quinteto de primer nivel, ya que todos, excepto el saxofonista tenor Joel Frahm, estuvo presente en la grabación anterior de Sneider hace unas dos décadas. Eso significa que ha vuelto a alistar toda la sección rítmica que la componen el organista Larry Goldings, el guitarrista John Hart y el baterista Andy Watson. Sneider escribió tres de los nueve números del álbum, uno saludando su apodo, “The Scrapper”, los otros personificando el clima político y social actual: “Mindfield” y “Unpresidented”, que es un tratado tosco y a menudo desarticulado. La lírica balada “Solar” de Miles Davis sirve para demostrar los talentos del vocalista invitado Andy Bey.

John Sneider – The Scrapper – New York, June 8 & 9, 2019

Mindfield, Unpresidented, Solar (ab vcl)

John Sneider (tp) David Sneider (tp-1) Joel Frahm (ts) Larry Goldings (org) John Hart (g) Andy Watson (d) Andy Bey (vcl)

FRANK ROSOLINO – THE LEGEND OF FRANK ROSOLINO

Después de tocar la guitarra, Frank Rosolino optó por el trombón en su adolescencia.

Después del servicio militar durante la Segunda Guerra Mundial, tocó en una sucesión de grandes bandas, y en 1948 fue uno de los varios músicos influenciados por bebop que tocó en la gran banda de Gene Krupa. Lideró brevemente su propio grupo antes de unirse a Stan Kenton en 1952. Al dejar a Kenton se estableció en California, donde dividió su tiempo entre el trabajo de estudio y tocar jazz. Grabó con Dexter Gordon, Stan Levey, Conte Candoli y muchos de los músicos que frecuentaban el famoso club de Hermosa Beach “Lighthouse”.

Rosolino fue uno de los mejores trombonistas de su tiempo y uno de los pocos practicantes en el instrumento para adaptarse completamente al bebop.

The Legend Of Frank Rosolino, la sesión que vamos a escuchar sigue siendo el cenit de la producción grabada de Rosolino. Junto con un grupo estelar con el pianista Vince Guaraldi, el tenor Richie Kamuca, el bajista Monty Budwig y el baterista Stan Levey, Rosolino no solo ofrece algunos de los solos más deslumbrantes de su carrera, sino que también demuestra ser un compositor talentoso, contribuyendo con canciones originales que se ajustan cómodamente a estándares como “How Long Has This Been Going On?” de Gershwin.

Frank Rosolino – The Legend Of Frank Rosolino – Los Angeles, June 1957

Cherry, Let’s make it, How long has this been going on ?, Fallout

Frank Rosolino (tb) Richie Kamuca (ts) Vince Guaraldi (p) Monty Budwig (b) Stan Levey (d)

JACK DEJOHNETTE – MADE IN CHICAGO

En Puro Jazz se escuchan todos los estilos del jazz, algunos son mas fáciles de asimilar y otros muy difíciles, estos raramente los programares, sin embargo creo que es importante de vez en cuando compartir algunas actuaciones que me fascinan y que pienso que habrá muchos de Uds que también las disfruten. Comentarios por favor a [email protected]

Primero una breve explicación de los estilos Free Jazz y Avant-Garde.

Free Jazz es un estilo totalmente radical. La música ya no es una forma libre continua, sino que los músicos gozan de libertad completa en sus solos para crear cualquier sonido que les parezca adecuado. Aunque este estilo ha sido oscurecido por otros desde los ‘70, es todavía una opción viable para los improvisadores, y sus innovaciones continúan influyendo indirectamente en la corriente moderna del jazz.

El Avant-Garde se diferencia del Free Jazz en que sus ensembles actúan dentro de una cierta estructura, aunque las improvisaciones en general son igualmente libres de las reglas convencionales. Obviamente existen elementos básicos que comparten ambos estilos, y gran parte de los músicos identificados como seguidores de un estilo incursionan en el otro. En las mejores actuaciones de Avant-Garde es difícil determinar cuando termin