Érica Spósito y Jorge Sánchez Mon cuentan sobre la puesta en escena de "La Señora Macbeth" de Griselda Gambaro en Patio de Actores.
Una puesta que mantiene la expectativa y la tensión en el espectador. La historia de una mujer que se plantea todo lo que ha hecho por ambición y por el amor a su esposo.
Los entrevistados develan todos los detalles que tuvieron en cuenta para desarrollar la trama y recuerdan a la audiencia otras dos obras en las que participan en la cartelera teatral de Buenos Aires. 

Matías Asenjo, protagonista de "Tarzán, un musical original" cuenta, con el famoso grito del "Rey de la Selva" y mucho humor, sobre la divertida obra para toda la familia que con canciones y bailes reivindica los valores individuales, los buenos sentimientos y los vínculos con la naturaleza.
Con fotos y videos Matías detalla cómo logra moverse como el "hombre mono" para poder cantar y bailar simultáneamente. Y también, en amena charla, confiesa el motivo que lo llevó a la actuación, recuerda importantes obras en las que actuó y las que dirigió y adelanta sus proyectos teatrales. 

Heidy Viciedo cuenta sobre su participación en "Drácula II. Resurrección" de Pepe Cibrián Campoy, da detalles de como se preparon las escenas y cuadros de este musical, como compuso a los dos personajes que interpreta, el significado y el peso que ellos tienen en la trama de la obra, lo que la enriqueció actoralmente ensayar y ser dirigida por Cibrián y revela la ciudad en la que ambos nacieron. También da referencias sobre su trayectoria artística en Cuba y México y manifiesta el motivo por el cual se estableció y siguió su carrera en Argentina como cantante, actriz y doblajista de voz. 

LAURA SANTOS, autora y directora de la obra "Un joven golondrina" y la actriz CARMELA RIVERO que la protagoniza, cuentan que se ofrece en el Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires y que la historia se desarrolla en un pueblo de la Patagonia al que anualmente llegan trabajadores temporarios a los que se denomina "golondrinas" y donde un suceso impactante cambiará la vida de una adolescente pueblerina. La trama tiene un cariz policial que atrapa al espectador. Además, Laura cuenta sobre su trayectoria y cómo se gestó la idea de escribir esta obra mientras que Carmela revela lo que la impulsa a ser actriz y su formación musical al pertenecer a la familia de un gran cantante argentino del que lleva el apellido. 

Mariela Pizo, Pedro Risi y Juan Ignacio Dericia, directora y actores de "Mi cielo en el fondo del aljibe" cuentan detalles de la puesta de esta obra de Gastón Chamorro que se ofrece en Espacio Callejón, la sala de Javier Daulte que fue quien convenció al autor de llevarla a escena. La pieza teatral se desarrolla en un ámbito rural donde dos hermanos, su padre y una joven mujer conviven con un secreto que despierta y mantiene la expectativa de la platea. Los entrevistados también cuentan sobre su formación actoral y el intenso trabajo del teatro independiente.

Ana D'Anna, directora de "Madama Butterfly" que se ofrece en Teatro Avenida de Buenos Aires, brinda su visión sobre esta ópera de Giacomo Puccini y cuenta como preparó su puesta en escena para integrar la programación de la temporada 2026 de Juventus Lyrica; compañía de ópera de la que la entrevistada detalla la intensa actividad que desarrolla dentro del género. - Los autores Mariano Cossa y Santiago Ferrigno cuentan sobre su obra "Expediente 1492. La última confesión de Colón", comedia que se representa en Centro Cultural de la Cooperación y adelantan parte de su divertido argumento que trata sobre la pretensión del navegante de obtener la santificación y los espectadores son quienes deciden !!!

El actor Marcelo Gamarra cuenta sobre "Martha Stutz" la obra de Javier Daulte en la que participa y que ofrece la Compañía Teatral Quinto Piso con dirección de Daniel Godoy. Una pieza teatral en la que el autor recrea un hecho real, el misterio y la caótica investigación ante la desaparición de una niña de nueve años en 1938. Además Marcelo da detalles de "El perfume de un amor", otra obra en la que actúa, una ficción sobre la vida y las luchas de los obreros de una fábrica de jabón durante la primera mitad del siglo XX, de la que es autor y director Eduardo Caballero.

Las directoras cinematográficas Jimena Cháves y María Victoria Menis cuentan sobre "Matria", una película que también tiene su versión teatral, con una trama centrada en cuatro mujeres de diferentes ciudades argentinas que tienen algo en común, sus hijos que cumplían el servicio militar obligatorio fueron enviados a la guerra de Malvinas y no regresaron. 
Jimena revela que con este filme quiere visibilizar a las madres de los soldados de Malvinas, mujeres que fueron ignoradas durante décadas. Por su parte María Victoria cuenta cómo descubrió este documental, lo llevó al teatro y su visión de estas madres que comienzan a ser valoradas. 

La bailarina y coreógrafa Constanza Feldman cuenta sobre su obra "Amanuenses" a la que encasilla como una comedia física, ya que su trama se desarrolla casi sin diálogo pero con movimientos permanentes y música inductiva para narrar una divertida historia ambientada en una oficina del siglo XX. 
Cada gesto, expresión y pase de danza entregan un mensaje que puede ser interpretado de diferente manera por cada espectador. La entrevistada da detalles de como se gestó este espectáculo desde los ensayos hasta su puesta, su visión sobre qué significa moverse en escena y además refiere su trayectoria artística que comenzó en Tandil con su familia de artistas. "Amanuenses" transita su segunda temporada en el teatro Galpón de Guevara y Constanza comparte elenco con Martín Bertani, Juan Jiménez, Emmanuel Palavecino y Pablo Viotti.

La coreógrafa Teresa Duggan y las bailarinas Cecilia Fideleff, Elena Schmidt y Karina Basanta cuentan sobre "Hexagrama 16" el espectáculo de danza que explora al entusiasmo como motor de la energía vital.
Las entrevistadas revelan que esta pieza llevó un largo proceso creativo que culminó, con un cuerpo de baile de veintiún integrantes en escena. Cada una de las invitadas a este podcast cuenta lo que le provoca su interpretación en esta pieza y además agregan el motivo por el cual bailan, cuando y cómo se iniciaron en la disciplina y su visión de lo "que es bailar".
Todo en un charla cordial ilustrada con tomas fotográficas de Alicia Guiñazú.