Heidy Viciedo cuenta sobre su participación en "Drácula II. Resurrección" de Pepe Cibrián Campoy, da detalles de como se preparon las escenas y cuadros de este musical, como compuso a los dos personajes que interpreta, el significado y el peso que ellos tienen en la trama de la obra, lo que la enriqueció actoralmente ensayar y ser dirigida por Cibrián y revela la ciudad en la que ambos nacieron. También da referencias sobre su trayectoria artística en Cuba y México y manifiesta el motivo por el cual se estableció y siguió su carrera en Argentina como cantante, actriz y doblajista de voz. 

LAURA SANTOS, autora y directora de la obra "Un joven golondrina" y la actriz CARMELA RIVERO que la protagoniza, cuentan que se ofrece en el Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires y que la historia se desarrolla en un pueblo de la Patagonia al que anualmente llegan trabajadores temporarios a los que se denomina "golondrinas" y donde un suceso impactante cambiará la vida de una adolescente pueblerina. La trama tiene un cariz policial que atrapa al espectador. Además, Laura cuenta sobre su trayectoria y cómo se gestó la idea de escribir esta obra mientras que Carmela revela lo que la impulsa a ser actriz y su formación musical al pertenecer a la familia de un gran cantante argentino del que lleva el apellido. 

Mariela Pizo, Pedro Risi y Juan Ignacio Dericia, directora y actores de "Mi cielo en el fondo del aljibe" cuentan detalles de la puesta de esta obra de Gastón Chamorro que se ofrece en Espacio Callejón, la sala de Javier Daulte que fue quien convenció al autor de llevarla a escena. La pieza teatral se desarrolla en un ámbito rural donde dos hermanos, su padre y una joven mujer conviven con un secreto que despierta y mantiene la expectativa de la platea. Los entrevistados también cuentan sobre su formación actoral y el intenso trabajo del teatro independiente.

Ana D'Anna, directora de "Madama Butterfly" que se ofrece en Teatro Avenida de Buenos Aires, brinda su visión sobre esta ópera de Giacomo Puccini y cuenta como preparó su puesta en escena para integrar la programación de la temporada 2026 de Juventus Lyrica; compañía de ópera de la que la entrevistada detalla la intensa actividad que desarrolla dentro del género. - Los autores Mariano Cossa y Santiago Ferrigno cuentan sobre su obra "Expediente 1492. La última confesión de Colón", comedia que se representa en Centro Cultural de la Cooperación y adelantan parte de su divertido argumento que trata sobre la pretensión del navegante de obtener la santificación y los espectadores son quienes deciden !!!

El actor Marcelo Gamarra cuenta sobre "Martha Stutz" la obra de Javier Daulte en la que participa y que ofrece la Compañía Teatral Quinto Piso con dirección de Daniel Godoy. Una pieza teatral en la que el autor recrea un hecho real, el misterio y la caótica investigación ante la desaparición de una niña de nueve años en 1938. Además Marcelo da detalles de "El perfume de un amor", otra obra en la que actúa, una ficción sobre la vida y las luchas de los obreros de una fábrica de jabón durante la primera mitad del siglo XX, de la que es autor y director Eduardo Caballero.

Las directoras cinematográficas Jimena Cháves y María Victoria Menis cuentan sobre "Matria", una película que también tiene su versión teatral, con una trama centrada en cuatro mujeres de diferentes ciudades argentinas que tienen algo en común, sus hijos que cumplían el servicio militar obligatorio fueron enviados a la guerra de Malvinas y no regresaron. 
Jimena revela que con este filme quiere visibilizar a las madres de los soldados de Malvinas, mujeres que fueron ignoradas durante décadas. Por su parte María Victoria cuenta cómo descubrió este documental, lo llevó al teatro y su visión de estas madres que comienzan a ser valoradas. 

La bailarina y coreógrafa Constanza Feldman cuenta sobre su obra "Amanuenses" a la que encasilla como una comedia física, ya que su trama se desarrolla casi sin diálogo pero con movimientos permanentes y música inductiva para narrar una divertida historia ambientada en una oficina del siglo XX. 
Cada gesto, expresión y pase de danza entregan un mensaje que puede ser interpretado de diferente manera por cada espectador. La entrevistada da detalles de como se gestó este espectáculo desde los ensayos hasta su puesta, su visión sobre qué significa moverse en escena y además refiere su trayectoria artística que comenzó en Tandil con su familia de artistas. "Amanuenses" transita su segunda temporada en el teatro Galpón de Guevara y Constanza comparte elenco con Martín Bertani, Juan Jiménez, Emmanuel Palavecino y Pablo Viotti.

La coreógrafa Teresa Duggan y las bailarinas Cecilia Fideleff, Elena Schmidt y Karina Basanta cuentan sobre "Hexagrama 16" el espectáculo de danza que explora al entusiasmo como motor de la energía vital.
Las entrevistadas revelan que esta pieza llevó un largo proceso creativo que culminó, con un cuerpo de baile de veintiún integrantes en escena. Cada una de las invitadas a este podcast cuenta lo que le provoca su interpretación en esta pieza y además agregan el motivo por el cual bailan, cuando y cómo se iniciaron en la disciplina y su visión de lo "que es bailar".
Todo en un charla cordial ilustrada con tomas fotográficas de Alicia Guiñazú.

Jorge Sánchez Mon cuenta sobre "Clamor de angeles",  la obra de Bill C. Davis, cuya historia se sitúa en una parroquia pueblerina en la que su cura párroco, conservador y conformista, ve alterada su tranquilidad ante la llegada de un seminarista con nuevas ideas y el ímpetu de la juventud. Jorge revelaba que fue el gestor de la actual puesta en escena de esta pieza teatral que protagoniza junto a Franco Mosqueiras con dirección de Ana Padilla. Además el entrevistado recuerda sus comienzos como actor en la ciudad de Bahía Blanca, su trayectoria y todos los pasos a seguir para que una obra de teatro llegue a representarse en los escenarios argentinos.
Pantallas y Escenarios considera que la puesta, la dirección y las actuaciones son excelentes y destacada el diseño de luces de Fernando Díaz. 

Las actrices Coni Marino y Amancay Espíndola cuentan sobre la obra "Nicandro y Alda" que es la historia de amor de los padres de Amancay, quien escribió la pieza teatral basándose en las cartas que se enviaban sus progenitores y en las que se contaban como iban superando las dificultades que se les presentaban y como crecía ese amor que los unía. En una divertida charla relatan como se preparó la puesta en escena y Coni revela lo que le sucede al recrear a la madre de Amancay, todo ilustrado con fotos y videos. Además las dos artistas recuerdan bellos momentos de sus extensas trayectorias en la actuación.