OOPART es un proyecto de música electrónica original creado por Jony Bansoy durante la pandemia, inspirado en los OOPArts (Out Of Place Artifacts), objetos que desafían nuestra percepción del tiempo y la historia. A través de paisajes sonoros envolventes y atmósferas introspectivas, el proyecto invita a la reflexión y a la exploración interior, conectando lo ancestral con lo futurista.

Este proyecto forma parte de la exploración artística de Jony Bansoy como músico experimental, ya que su trayectoria incluye otros proyectos y expresiones musicales fuera del ámbito electrónico, lo que le permite abordar OOPART desde una visión libre, sin etiquetas y profundamente creativa.

Con una propuesta honesta y conceptual, OOPART se consolida como una experiencia sonora dentro de la escena alternativa mexicana y forma parte de la Casa Productora Blue N’ Music.

En Planeta Rayo conversamos con quienes hacen posible Paseo de Todos, un proyecto que nos recuerda que la ciudad también puede ser un espacio de encuentro, inclusión y comunidad.

Hablar de movilidad, espacio público y derecho a la ciudad no es moda: es necesidad.

Escuchar a quienes lo organizan es entender que el cambio se construye caminando juntos.

En esta emisión, Rayo conversa con ELSANCHEZ.WEY en una entrevista honesta, directa y sin filtros.

Hablamos de todo lo que marcó su 2025: los retos, los aprendizajes, los momentos clave y las decisiones que definieron su camino artístico.

Además, nos adelanta lo que viene para 2026: nuevos proyectos, visión creativa y los próximos pasos en su evolución musical.

Hoy en Planeta Rayo, la psicóloga Miriam Corma nos habla sobre el Love Bombing, ese cariño exprés que llega envuelto en luces navideñas, promesas rápidas y afecto que parece regalo… pero pesa como deuda.

En diciembre muchos confunden soledad con urgencia, nostalgia con amor y compañía con obligación. Y entre cenas, abrazos y “te extraño” de último minuto, cualquiera puede caer en la trampa del afecto exagerado.

Si alguien aparece de la nada, te ofrece el cielo y quiere sentarse contigo en una mesa que ni estaba puesta para él… ojo. No es amor: es estrategia.

Penny Nacional lanza este nuevo sencillo como parte de su colección musical. La canción hace homenaje al Don Juan del cine mexicano, MAURICIO GARCÉS, a las Go-go Dancers y los adapta a estos tiempos donde ese tipo de conquistadores salen sobrando.

“‘rockstar"‘ nació en un momento de libertad total. Recién llegada a CDMX, después de terminar una relación larga, quise cambiar las reglas del juego: salir, disfrutar y no buscar nada serio. Siempre me han visto como alguien frágil o fácil de enamorar, pero esta vez decidí ser yo quien toma el control. Esta canción es mi forma de decir que no siempre se pierde al amar… a veces se gana siendo la rockstar 💋“— bri!!o

En noviembre de 2025, bri!!o vivió uno de los momentos más importantes de su carrera al abrir el show de Julieta Venegas en el Teatro de la Ciudad de San Luis Potosí, su tierra natal. Frente a un gran público, bri!!o presentó su propuesta pop fresca y emocional, conquistando al público con su autenticidad y energía sobre el escenario.

Con “rockstar”, bri!!o reafirma su lugar dentro de la nueva generación del pop nacional: sensible, auténtica y luminosa.

Una de las bandas fundacionales de la escena oscura mexicana, Hueco, se prepara para celebrar su 30º aniversario con un concierto imperdible. El evento se llevará a cabo el próximo sábado 6 de diciembre en el emblemático Dada X Club de la Colonia Roma Norte, un centro neurálgico que siempre ha apoyado su trayectoria.

Desde mediados de los años 90, Hueco se ha mantenido como un referente constante en el rock de atmósferas. A lo largo de tres décadas, el grupo ha cimentado su discurso sonoro en siete álbumes de estudio, un legado que abarca desde su debut homónimo en 1997 hasta su más reciente trabajo en 2022, Canciones De Oscuridad y Desaliento. Su discografía es una crónica del gótico mexicano, que incluye álbumes clave como Invierno (1999), Medusa O De Los Amores Terribles (2011) y La Negra Voz De Dios (2017).

Para esta celebración tan significativa, la alineación actual de Hueco —integrada por José Hernández Riwes Cruz The Hollow Kid, Javier Coss y Rubén Olvera— ha planeado un acto especial: una revisión íntegra de su primer disco, Hueco (1997), producido en su momento por el cofundador Rogelio Gómez (Q.E.P.D.).

Capitalino es una banda de rock - pop alternativo originaria de la Ciudad de México, reconocidos por fusionar sonidos atmosféricos con letras profundas y melancólicas. Su propuesta sonora explora las emociones humanas desde una visión introspectiva, abordando temas como la nostalgia, la soledad y la búsqueda de identidad en una época marcada por el ruido y la desconexión emocional.

Desde la independencia, han compartido escenario con diversos artistas y se han presentado en recintos y festivales de gran relevancia, como el World Trade Center, Lunario del Auditorio Nacional, Zócalo Capitalino, Vive Latino, Festival del Vino en Querétaro, Feria de Cuernavaca, Festival Exa FM, entre otros.

Con el nuevo sencillo “Te Necesito”, la banda inicia una nueva etapa donde su sonido no solo se escucha: se siente, quienes fueron influenciados por Foster the people, Tame Imapala, Del Water Gap, Siddhartha, entre otros.

La cantante Yulianna lanza oficialmente "Azul", el primer sencillo de su álbum debut titulado Sirena, una producción íntima y poderosa que explora las emociones que surgen tras una ruptura. El tema, disponible ya en plataformas digitales, marca el inicio de una propuesta musical que combina fuerza lírica con una sonoridad diversa y contemporánea.

"Azul" nace de una experiencia personal de infidelidad y de la incertidumbre emocional que la rodea.

"Me encontraba en un punto muy inseguro, y aunque sabía lo que estaba pasando, me lo guardaba. 'Me ahogo en el azul' es una metáfora de esas lágrimas internas", comparte Yulianna. El tema fue producido por Misha González, actual pareja de la artista, quien ha sido clave en la construcción sonora del proyecto.

DE LA HERIDA AL ARTE: UN DISCO PARA SANAR

Sirena, el álbum completo, será lanzado en 2026 y recorrerá las distintas etapas emocionales que siguen a una ruptura: el enojo, el duelo, la superación y el acto de soltar. "Grabar estas canciones fue como ir a terapia. Ahora que ya sané, me encanta cantarlas para que la gente las haga suyas y les ayude a sanar también", afirma Yulianna.

El sonido de "Azul" se inscribe en el pop experimental, fusionando elementos de rap, dembow, afrobeat, techno y ritmos latinos. "No quise hacerlo desde la vulnerabilidad, sino desde la fuerza", explica la can-tante, quien celebra que el público haya comenzado a interpretar el tema desde distintas perspectivas, incluso asociándolo con relaciones de amistad.

Todo cambió cuando mencionamos Ficciones de Borges. En ese momento, la conversación con Roberto Carrillo —artista visual nacido en Puebla y formado entre los paisajes de Morelia— dejó de ser una entrevista y se volvió un viaje. Hablamos de cómo la literatura, el cuerpo y el territorio se entrelazan en su obra; de las dudas, las obsesiones y los caminos que lo han llevado a construir su propio lenguaje visual.

Un episodio cercano, honesto y revelador que te permite entender su arte desde adentro.