Свет для кинематографиста понятие техническое и художественное, а для зрителя биологическое (восприятие).
Цвет для кинематографиста - это смысловые акценты, а для зрителя эмоциональные.
Звук для кинематографиста - полнота картины - каналы воздействия, а для зрителя - это достоверность происходящего.

Про разницу мышления кинематографиста и зрителя, на примере света, цвета и звука

Авторский подкаст, созданный вдохновлять тех, кто делает кино. Слушайте, чтобы знать, как превратить свои идеи в реальность, развить творческие навыки и найти свой голос в кино. 

Society & Culture

Personal Journals

History

Philosophy

Places & Travel

Arts

Literature

Performing Arts

Design

Food

Fashion & Beauty

Visual Arts

TV & Film

Идея в фильме – это центральная концепция, которая направляет все аспекты его создания, от сценария до монтажа. Она делает фильм осмысленным и запоминающимся, позволяя зрителю не только наслаждаться историей, но и задумываться о более глубоких вопросах. Найти свою идею и воплотить её в фильме – это непростой, но невероятно увлекательный процесс, который стоит всех усилий.

Идея фильма: От концепции до проекта

Когда мы говорим о "Теме" в искусстве, мы имеем в виду не просто сюжет или жанр, а глубинное послание, тот смысл, который вы хотите донести до зрителя через свое творчество. Найти свою Тему - это значит найти свой уникальный голос, который будет отличать вас от других. Но как же это сделать? Речь об этом в нашей подкасте.

Как найти свою тему в кино

Сегодня хочу дать пару советов о том, как сделать первые шаги в киноиндустрии. Начинать что-то новое всегда немного страшно, но с правильным направлением и мотивацией вы можете достичь своей цели. Вот несколько шагов, которые помогут вам на пути к созданию вашего первого фильма:

Самообразование: Погружение в мир кино. Читайте книги о киноискусстве, смотрите классические и современные фильмы разных жанров, анализируйте их структуру, сюжет, характеры и кадры.
Исследование: Изучайте различные аспекты кинематографии, такие как режиссура, сценарий, монтаж, операторское мастерство и работа с актерами.
Опыт: Начните с того, что снимете свои короткометражные фильмы. Это отличный способ попрактиковаться и научиться применять свои знания на практике. Не бойтесь делать ошибки, они помогут вам расти и развиваться как кинематографисту.
Контакты: В киноиндустрии важны связи. Постепенно  стройте свою сеть профессиональных контактов, участвуйте в кинофестивалях, мастер-классах, семинарах и других мероприятиях, где можно встретить единомышленников и потенциальных коллег.
Обучение: Киноиндустрия постоянно меняется и развивается, поэтому важно быть в курсе последних тенденций и технологических инноваций. Продолжайте обучаться, берите уроки, участвуйте в мастер-классах и курсах повышения квалификации.
Не сдавайтесь:  Успех приходит не сразу. Будьте упорными и целеустремленными, продолжайте работать над своими проектами, учитесь на ошибках и повышайте мастерство.

Помните, что каждый успешный кинорежиссер когда-то начинал с нуля. Главное - это ваша страсть и преданность киноискусству. Не бойтесь трудностей и идите к своим целям шаг за шагом.  Творческих успехов в ваших начинаниях!  Подробности по теме в завтрашнем подкасте.

Шаги к своему первому фильму

В век цифровых технологий искусственный интеллект (ИИ) кардинально меняет многие сферы нашей жизни, и кинопроизводство не стало исключением. Сегодня мы поговорим о том, как ИИ помогает создавать захватывающие фильмы и какие перспективы он открывает перед кинематографистами.

Как искусственный интеллект меняет кинопроизводство

В субботу случайно оказался на бизнес-площадке 46 МКФ на дискуссионной панели: Москва - город кино. Спикеры были представительные, гости в основном из стран БРИКС, для которых эта дискуссия и предназначалась. С интересом прослушал презентационные выступления  спикеров, уложил информацию в своей голове и решил поделиться своими выводами в этом подкасте.

Про разницу мышления кинематографиста и зрителя, на примере света, цвета и звука

Download our free app to listen on your phone