رزونانس

‌در اپیزود هفتم، قراره ابزاری‌ رو معرفی کنیم که آهنگسازها خیلی وقتا ازش برای جذاب‌تر شدن اثرشون استفاده می‌کنن؛ کنتراست!‌

‌تو رزونانس ما از موسیقی حرف می‌زنیم. البته اینجا قرار نیست تئوری موسیقی درس بدیم یا تاریخ موسیقی رو روایت کنیمُ و آثار فاخر معرفی کنیم. در رزونانس قراره گوشمون با جزئیاتی در آهنگا آشنا بشه که کمک میکنن از گوش دادن به موسیقی لذت بیشتری ببریم و پذیرای آثار متنوع‌تری باشیم.‌‌

‌‌‌‌ما رو در تلگرام با آیدی Resonance_Podcast (لینک در قسمت توضیحات پیج) و در اپ‌های پادگیر با عنوان «رزونانس» پیدا کنید. ‌‌

‌نمونه‌های شنیداری این اپیزود:‌

01 - Yin and Yang – Marya Stark ft. Travis Puntarelli – 1:35

02 – Hamkhooneh – Vigen ft. Haydeh - 4:43

03 – Here, There and Everywhere - The Beatles - 6:54

04 - All of Me - John Legend - 8:17

05 – Sonata No.2, Third Movement: Scherzo & Trio Allegro – L.V. Beethoven - 12:33

05 - Fatal Tragedy – Dream Theater  - 14:37

06 – Bohemian Rhapsody - Queen - 16:28

07 – Radio, Video – System of A Down - 18:31

08 - Calling Occupants of Interplanetary Craft – The Carpenters - 19:58

09 - Barcarolle in F sharp, Op.60 – F. Chopin - 22:12

10 - Blackest Eyes – Porcupine Tree - 24:44

11 - Left Out - Riverside - 25:21

12 – Symphony No.3, Third Movement - Brahms - 26:22

13 – Symphony No.1, First Movement - Tchaikovsky - 27:52

14 – Sonata No.2, 2nd Movement: Largo appassionato – L.V. Beethoven - 31:45

15 - This Is War – 30 Seconds to Mars - 33:00

چی میشه که یه آهنگ، همه‌پسند میشه؟ همه طرفدارش میشن و انگار که حتی «مُد» میشه...‌ ‌این رو که تهیه‌کننده‌ها با تکنیک‌های تبلیغاتی می‌تونن یه آهنگ رو سر زبونا بندازن، میدونیم. تو این اپیزود، قراره تو این دقیق‌تر بشیم که در جزئیات موسیقایی اثر چه عواملی باعث شهرت آهنگ میشه؟!‌‌‌‌ ‌توی یه آهنگ، چه لایه‌هایی غیر از ملودی اصلی وجود داره؟ بخش همراهی‌کننده چطوری طراحی میشه؟‌ کلمه‌ی «آکورد» که شاید از دوستامون شنیده‌باشیمش، یعنی چی؟‌‎‌ 

‌‌--

 ‌‌اینجا از موسیقی حرف میزنیم؛ البته که رزونانس درباره‌ی تئوری یا تاریخ ِموسیقی نیست و آهنگ یا سبک خاصی رو هم نمی‌خوایم تو این پادکست ‌معرفی کنیم... ‌ ‌در رزونانس، از جزئیات صداهای موسیقایی حرف میزنیم. جزئیاتی که اگه گوشمون بهشون حساس بشه، هم میتونیم از آهنگای مورد علاقه‌مون لذت بیشتری ببریم، هم راحت تر میتونیم با آهنگایی‌ که برامون جدیدن ارتباط برقرار کنیم.‌ ‌‌‌ما رو در تلگرام با آیدی Resonance_Podcast و در اپ‌های پادگیر با عنوان «رزونانس» پیدا کنید. ‌ 

نمونه‌‌های شنیداری اپیزود ششم:

01 - Despacito - Luis Fonsi ft. DaddyYankee 0' 01''

02 - Green Grass  - Agathe & Fine (Tom Waits cover) 4' 15''

03 - All of me - Brooklyn Duo (John Legend cover) 5' 30''

04 - Schindlers List Theme - John Williams (Itzhak Perlman) 6' 20''

05 - Stand - R.E.M 14' 40''

06 - The Lion Sleeps Tonight - The Tokens  15' 30''

07 - All I Have to Do Is Dream - The Everly Brothers 16' 55''

08 - Perfect - Ed Sheeran 18' 04''

09 - Cold Play - Viva la Vida 19' 10''

10 - Losing - REM 19' 55''

11 - Hello - Adele  26' 40'

12 - All of Me - John Legend  27' 15''

13 - Bad Guy - Marc Durkee (Billie Eilish Acoustic cover)  30' 15''

14 - Bad Guy - Billie Eilish  31' 5''

15 - Back to Black - Amy Winehouse 31' 40''

در اپیزود دوم، به «تنش» در ریتم می‌پردازیم. نمونه‌های شنیداری ِ استفاده شده در اپیزود:

توی فصل اول، درباره‌ی این حرف میزنیم که آهنگها، چطوری روایت میشن. چطور اوج و فرود در محتوای آهنگ شکل میگیره.

با مفهومی به اسم «تنش» یا گره آشنا میشیم، و توی هر اپیزود در مورد این بحث میکنیم که این «تنش»، در روند روایت کردن اثر، از هرکدوم از ویژگی‌های صوت چطوری استفاده میکنه و سعی میکنیم نمونه‌هایی بیاریم از آهنگایی که برامون آشنان.

در حقیقت تو فصل اول، گوشامون با یه سری مفاهیم بنیادی آشنا میشن و میتونن این عوامل رو تو آهنگا تشخیصشون بدن که در فصلای بعدی با تکیه به این مفاهیم بیشتر بتونیم در مورد آهنگا با هم حرف بزنیم.

در اپیزود صفر، با پادکست رزونانس آشنا میشیم.