Говоримо про те, як Борис Лятошинський творив новий музично-драматичний театр  усупереч вимогам «соцреалізму» 1920-х, і чому саме ця опера формує український оперний канон сьогодні.

Говоримо про синтез джазу, блюзу й опери в «Порґі і Бесс» Джорджа Ґершвіна та про те, як зберегти баланс між оперною школою і джазовою свободою.

Розповідаємо легенду Тангейзера, орієнтуємося в сюжеті опери й ловимо музичні «пасхалки» від композитора, заховані для найуважніших в увертюрі.

Аналізуємо стиль Миколи Аркаса й порівнюємо «Колискову» Катерини з трагічним фіналом «Мадам Баттерфляй» Пуччіні – як Чіо-Чіо Сан стала італійською Катериною.

Як Каватина Фігаро звучить у рекламі, мультфільмах і голлівудському кіно – і що таке оперна швидкомовка «по-россінівськи». Розбираємо феномен музики, яку впізнають навіть ті, хто ніколи не був в опері.

Новаторські вокальні амплуа, психологізм рівня Верді та спроби радянської цензури змінити смислові акценти в опері Миколи Лисенка. Дізнайтеся, що робить Арію Остапа справжнім культовим хітом.

Говоримо про новий тип жіночого образу і мелодію «Хабанери», яка зваблює вже понад століття. Як у нотах звучить мова флірту і як Жорж Бізе зашифрував долю Кармен в інтонаціях та ритмах.

Чому Арія Каварадоссі вважається однією з найскладніших у теноровому репертуарі – і хто впорався з нею переконливіше: Василь Третяк чи Лучано Паваротті? Порівнюємо інтерпретації й говоримо про вокальну драму Пуччіні.

Як Арія Віолетти зазвучала у фільмі «Красуня», що мають на увазі, коли говорять про «вердіївський музичний реалізм», і чому романтична опера виявляється такою складною для сучасних постановок.

Розшифровуємо комічні прийоми в Дуеті Одарки та Карася й говоримо про те, як працює гумор в класичній опері. Також згадуємо радянські цензурні втручання в оригінал опери Семена Гулака-Артемовського і як це змінювало сенси.