Verde, Bianco e Rosso | Messico e Italia

Prima di fotografare il Messico post-rivoluzionario, Tina Modotti fu attrice di cinema muto a Hollywood e, nel suo primo ruolo, una produzione le scurì la pelle per farla passare per messicana. Anni dopo, la vita l'avrebbe portata davvero in Messico e l'avrebbe adottata tra le fila dell'ambiente culturale del paese.

In questa prima parte della sua storia ripercorriamo la sua infanzia tra Italia e Austria e il suo arrivo negli Stati Uniti a sedici anni, il suo breve e tragico matrimonio con il poeta Robo (al cui funerale in Messico arrivò con due giorni di ritardo), e il suo ritorno definitivo nel paese nel 1923. Lì, tra muralisti, comunisti e rivoluzionari, Tina smette di essere solo lo sguardo degli altri e comincia a guardare lei stessa: documenta contadini, operai e l'arte di Rivera, Orozco e Siqueiros, fino a diventare una voce propria del Messico post-rivoluzionario.

Il "messicano di Ferrara" che ha regalato al Messico uno dei suoi edifici più amati. In questo episodio raccontiamo la vita di Adamo Boari: come una febbre gialla presa in Brasile lo portò dritto a Chicago, come finì per condividere lo studio con Frank Lloyd Wright (che lo soprannominò "un italiano bollente"), e come un premio pagato con anni di ritardo gli aprì le porte del Messico. La storia dietro il Palacio de Bellas Artes: la sua curva acustica, gli artisti arrivati da mezzo mondo, il cedimento del terreno che quasi se lo inghiottiva, e l'omaggio nascosto alla sua cagnolina Aída, ancora lì sulla facciata, per chi sa dove guardare.

Diego Rivera è andato in Italia da solo? Spoiler: no. In questo secondo episodio del dossier chiudiamo il gossip rimasto in sospeso e vi racconto perché quei quattro mesi nella penisola italiana hanno cambiato per sempre il linguaggio artistico del pittore. Ripercorriamo insieme a lui Firenze, Ravenna, Padova e Roma, vediamo come il cubismo sia diventato per lui uno strumento per sezionare i maestri del Rinascimento e arriviamo fino alla lettera che riassume tutta la sua rivelazione: arte e vita sono la stessa cosa. Inoltre, vi parlo di una mostra su Rivera attualmente aperta a Roma.

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Fame, un figlio perso e un pugno che gli costò l'amicizia di mezza Montparnasse! In questo primo episodio, dei due che dedicheremo a Diego Rivera, celebre pittore messicano ed esponente fondamentale del muralismo. Per cominciare, entriamo nella crisi che nessuno racconta del grande muralista: l'inverno parigino del 1918, la rottura con il cubismo, lo scontro con Picasso e lo scandalo che lo lasciò fuori dai circoli bohémien della città.

Viaggiamo da Guanajuato a Madrid e da lì a una Montparnasse piena di avanguardie, dove Rivera fu amico stretto di Modigliani (che gli dipinse un ritratto) e si mescolò con il meglio dell'arte europea, prima che nessuno immaginasse ancora i suoi murales. Tra perdite personali, amori complicati e un governo messicano disposto a scommettere mille dollari su di lui, ricostruiamo il percorso che lo avrebbe portato, finalmente, ad attraversare verso l'Italia.

La seconda parte di questa storia arriva la prossima settimana.

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Jorge Negrete cantava arie d'opera in italiano anni prima di diventare "El Charro Cantor" — e lo faceva sotto un nome che non era il suo. In questo episodio, l'ultimo del dossier dedicato alla musica, raccontiamo come il verismo italiano abbia rotto con l'eleganza formale del bel canto per esigere voci più crude e drammatiche, e come questa tecnica abbia attraversato l'Atlantico grazie al maestro messicano José Pierson, che la seminò nelle voci di Pedro Vargas e dello stesso Jorge Negrete, "El Charro Cantor". La storia di un idolo accusato di essere un "aristocratico" che finì per diventare, per il popolo, uno dei suoi.

Due tradizioni, un solo mestiere: cantare la strada. Nell'Italia dei cantastorie e nel Messico dei corridos, la notizia e la copla viaggiavano di paese in paese su fogli di carta — i foglietti volanti da una parte, le hojas volantes illustrate da José Guadalupe Posada dall'altra. Nessun legame storico diretto tra le due tradizioni, ma una meccanica quasi identica. In questo episodio: i cantori ciechi che percorrevano le strade di Palermo, la nascita e lo sviluppo del corrido, e persino un duo italiano che fa corridos tumbados... in italiano.

Come ha fatto l'opera a passare dall'essere uno specchio dell'Europa a fondersi con il folklore messicano... fino a risuonare davanti ai plotoni di esecuzione della Rivoluzione? In questo episodio seguiamo Aniceto Ortega, medico e compositore, e la sua opera indigenista Guatimotzin (1871), ispirata alla caduta di Cuauhtémoc. Successivamente viaggiamo nel Porfiriato, l'europeizzazione forzata del gusto musicale messicano, il fallimento di Wagner presso il pubblico locale e l'opera Anita di Melesio Morales, scritta per Porfirio Díaz e sepolta dalla Rivoluzione. Chiudiamo con Verdi che risuona nei momenti più drammatici della guerra civile messicana e il suo curioso parallelismo con il Risorgimento italiano.

Io sono Esteban Castorena e questo è Verde, Blanco y Rojo: cultura, storia e musica tra Messico e Italia.

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In questo episodio di Verde, Bianvo e Rosso, vi porto con me a scoprire come l'opera italiana sia arrivata in Messico, le sia stato proibito di parlare, e sia comunque riuscita a conquistare il pubblico che avrebbe dovuto rifiutarla.

Oggi viaggiamo fino al 1711, alla corte del viceré della Nuova Spagna, dove debuttò La Parténope di Manuel de Sumaya — la prima opera composta in America da un americano — a porte chiuse, solo per l'élite. Vi racconto come, decenni dopo, Carlos IV proibì di cantare in lingua straniera in tutta la Corona (spoiler: la Rivoluzione Francese lo rendeva nervoso), costringendo un'intera generazione di musicisti a travestire l'opera italiana da zarzuela. E da lì saltiamo al Messico ormai indipendente, dove il tenore Manuel García rischia l'espulsione dal paese per essere spagnolo, deve tradurre Rossini a mano per sopravvivere, e qualche anno dopo il governo manda qualcuno a Milano a comprare, nientemeno, una compagnia d'opera al completo (e nove pianoforti, sì, nove).

Chiudiamo con il momento più drammatico dell'episodio: 1865, un compositore messicano a cui viene negato il diritto di debuttare con la propria opera, una rivolta in pieno teatro, e un imperatore asburgico che finisce per pagare di tasca propria pur di far andare in scena lo spettacolo. Il risultato? Un messicano applaudito in piedi a Firenze, e uno scrittore che dichiara che il Messico era, niente meno, "l'Italia del Nuovo Mondo."

Venite con me a scoprire come un paese abbia imparato a parlare la lingua dell'opera — e a pretendere un posto sul proprio palcoscenico.

Sapevate che la prima opera d'America debuttò a porte chiuse, senza che il popolo la vedesse mai?

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In questo episodio di Verde, Blanco y Rojo, vi porto con me in un viaggio di mille anni per scoprire come una lingua senza esercito sia riuscita a conquistare la musica di tutto il mondo.

Oggi viaggiamo fino all'anno 1000, in un'abbazia sull'Adriatico, per conoscere Guido d'Arezzo: il monaco che, stufo di veder i suoi allievi memorizzare 3.000 canti gregoriani in dieci anni, si inventò da zero il sistema con cui ancora oggi leggiamo la musica (sì, il "Do-Re-Mi" nasce da un inno a San Giovanni Battista, e no, non è un caso). Vi racconto come quelle quattro righe colorate siano diventate il pentagramma che usiamo ancora oggi, e da lì facciamo un salto di cinquecento anni fino a Firenze, dove un gruppo di nobili con troppo vino toscano in corpo (tra cui, niente meno, il padre di Galileo) inventò per sbaglio l'opera.

Ci addentriamo poi nel lavoro del linguista Daniele Baglioni e nel "prestito di lusso" — quella strana abitudine di adottare parole di un'altra lingua non perché servano davvero, ma perché suonano più eleganti (colpevoli: pianissimo, cantata, e l'avocado no, quella è un'altra storia) — e chiudiamo smontando il mito più antico di tutti: l'italiano è davvero una lingua più musicale delle altre, o ce lo raccontiamo da cinquecento anni?

Venite con me a scoprire come una lingua senza impero sia finita per governare, a puro colpi di prestigio, il vocabolario con cui il mondo intero scrive musica.

Anche voi siete cresciuti pensando che l'italiano "suonasse" più bello? Vi viene in mente un'altra lingua diventata "the cool kid" solo per moda, come è successo all'italiano?

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Cosa hanno in comune il mitico stadio San Siro di Milano e le montagne della selva chiapaneca? In questo episodio di Verde, Blanco y Rojo, ti porto con me in un viaggio di andata e ritorno tra la Lombardia e il Messico per scoprire una delle alleanze più surrealiste, commoventi e sconosciute della storia del calcio moderno.

Oggi viaggiamo insieme fino all'anno 1999 per assistere a una partita in cui la selezione di calcio zapatista, con i loro passamontagna, le magliette nere e le scarpe da ginnastica prestate, ha giocato dando l'anima a Città del Messico contro i veterani della nazionale messicana.

Ti racconto come Javier Zanetti (il capitano eterno dell'Inter) e il suo direttore della comunicazione, Bruno Bartolozzi, convinsero il presidente del club, Massimo Moratti, a realizzare qualcosa di incredibile: incanalare il denaro delle multe interne delle sue stelle verso ambulanze, medicinali e palloni per le comunità indigene del Chiapas. Inoltre, ci immergiamo a fondo per sviscerare la spettacolare (e ironica) lettera in cui il Subcomandante Marcos sfidò l'Inter di Milano in un "tour intergalattico" che includeva partite allo Stadio Olimpico della UNAM, proteste davanti ad Arnold Schwarzenegger e persino un giorno libero a Genova per fare le corna alla statua di Cristoforo Colombo.

Accompagnami a scoprire come il calcio, al di là dei milioni e del business, possa trasformarsi in una vera e propria utopia sociale.

Cosa ti è sembrata questa incredibile connessione biculturale? Conoscevi già questo lato di Javier Zanetti?

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Ciao, ciao, ciao! 👋