作为年轻策展人，陈鋆尧找了一南一北两个年轻艺术家，钱宁越和王浩旭，做了“地脉遗身”展览。两个创作者，无论从生活经历、求学过程、采用媒介、艺术导向等方面，都完全没有重叠。但有意思的是，如果将策展人视作主体，两个艺术家看成媒介，结果却相得益彰，展现了共通性。比如海外留学、漂泊原乡、敏感坚持等等方面，都有着暗藏的关联与交织。对此，策展人和艺术家们，以及人类学学者李宜繁，一起做客“闲弹时光”艺术播客，聊聊展览背后的思考和体会。（周哥大彤）

主持：周哥大彤
嘉宾：钱宁越，王浩旭，陈鋆尧，李宜繁


钱宁越 (b.1999)
生活和工作在伦敦，本科毕业于上海大学美术学院雕塑系， 硕士毕业英国皇家艺术学院雕塑系。现为英国皇家雕塑协会成员。“在褪去潮水后的泰晤士河床上行走，其中裸露出的破碎砖块构建了我对过去与现在的想象。”钱宁越的作品灵感来自于现代性神话的探讨。在英国与中国两地间穿梭所感受的差异重塑了她对空间、记忆与身份的基本理解。期间，她将视角转至她家乡——中国宁波——的烹饪文化。饮食与消化所参与构成的社会与身体的同构空间是她不断与这个世界进行协商的现场，也是她创作的重要手段。她近期的作品多以面团为媒介——随着时间不断变化的面团形态最终引发了她有关习性的无意识以及身体在关系中的浮动思考。现代性神话(The myth of modernity)叙事下的情感空间(Affective space) 隐含在宁越的作品与材料当中。宁越以烹饪(文化烹饪)为灵感进行创作和批判，运用面团、糖等厨房中的日常材料，以当代或是现场的烹饪方式将这些看似脆弱，习以为常的材料连接起来并不断提升其延展与覆盖的能力。

王浩旭（b.1995)
生活和工作在广州，本科毕业于鲁迅美术学院油画系第二工作室，研究生毕业于威尼斯美术学院绘画系。王浩旭的创作以个人叙述与客观叙事的双线并置展开，通过猎人形象的消逝与东北工业的变迁，探讨传统价值在现代化进程中的困境，并延伸至当代社交场域的隐喻重构。猎人形象贯穿于王浩旭的早期创作，承载着对父辈生存智慧的致敬。画面中的猎人形象贯穿王浩旭的创作，是王浩旭过去记忆中的深刻形象，传统“猎人”象征着勇敢、敏锐和生存智慧，但随着社会转型和现代化加快，这种直观而原始的生存智慧逐渐失去了现实土壤，成为一种被边缘化的符号。让它们成为传统智慧在数字时代的身份疤痕。与猎人叙事形成镜像的，是东北工业带的黄昏图景。东北地区在经济转型和产业衰退中逐步陷入荒废与边缘，东北人也面临身份认同的困境。两者均反映出集体主义精神在资本逻辑中的失语。当猎人的山林与东北的厂区共同褪色：一方面，历史符号和精神内涵在新经济结构中失去了支撑；另一方面，资源配置和社会关注的转移使得曾经的辉煌难以持续。双重边缘化当两种消逝的叙事延伸至当代生活，王浩旭捕捉到意外的转译可能。在社交场域中，狩猎逻辑以在社交对话中仍然适用，饭局中的话题抛接暗含话语权的争夺，体现现代人在社交中陷入生存悖论：“在社交关系中彼此随机成为“猎人”或“猎物”的角色反转。

陈鋆尧 (b.1995)
独立策展人，目前工作、生活于上海和北京。2018年毕业于北京师范大学数字媒体系，并于2020年获得英国皇家艺术学院当代艺术策展硕士学位。他的策展研究和实践关注于剧烈社会转型下的空间政治、数字媒体的公共性和公共环境中的人文景观。

李宜繁（b.1996）
研究员、学者，目前工作、生活于伦敦。2023年获得英国皇家艺术学院纺织品硕士学位。现伦敦大学学院社会与文化人类学系在读。

本期节目相关文献

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图文 | TANG+YAO ，本场嘉宾，网络等

剪辑 编辑 | 陈曦