Josué Monchán, guionista en Pendulo Studios, ha participado en obras como Hollywood Monsters 2, Yesterday, Runaway 2 y 3, ha sido traductor de Papers, please. Una entrevista para aquellos amantes de los videojuegos que busca conocer un poco más de la persona existente detrás de las obras mencionadas.

Hoy nos salimos de la tónica habitual de entrevistas a desarrolladores de videojuegos, y vamos con un producto un poco diferente. Le damos la bienvenida a Isaac López Redondo, periodista y profesor asociado en la facultad de Comunicación de Sevilla, ha trabajado en el Correo de Andalucía, El día de Córdoba, Canal Sur Televisión y Canal Sur Radio, entre otros medios. Pero, sobre todo, es el autor del libro “¿Qué es un videojuego?” de Ediciones Arcade.

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Entrevistamos a Panorama Stories, equipo de desarrolladores españoles que recientemente han realizado el videojuego Panorama (que podéis descargar de forma totalmente gratuita desde www.panoramagame.wordpress.com). En la entrevista participaron Miquel Camacho, Sebastián Chávez-Ferrer y Damià Ferràndiz. (Marc Gimeno también forma parte del equipo pero no pudo participar en la entrevista).

Texto - Daniel Del Olmo (Laocoont)

Narración, mezcla y edición de audio - Alex Pareja

Música de apoyo - Nightnoise y BSO de World of Goo, Crayon Physics Deluxe, Profesor Layton, Scribblenauts, Minecraft y SimCity.

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Cuando el ideólogo del videojuego es tremendamente bueno y se le brinda el liderazgo del proyecto, como es el caso de Levine, sustentado por el gran trabajo de Irrational Games, aparecen resultados como el que nos ocupa, poniendo de manifiesto la importancia y la influencia que las Humanidades y especialmente la Historia y la Literatura deben tener en el mundo de los videojuegos para hacer de estos un exponente cultural.

Texto - Alberto Venegas

Narración - Alejandro Pareja

Música de apoyo: BSO Bioshock Infinite

Mucho se ha escrito sobre Dunwall y en muchos sitios se ha comentado el aspecto Steampunk de la ciudad, cosa que no puede estar más alejado de la realidad. El Steampunk es una corriente artística ficticia en la que las máquinas impulsadas por vapor y las cañerías son las protagonistas. En Dunwall, es el aceite de ballena la que cubre toda la arquitectura Victoriana claramente inspirada en el Londres de hace 2 siglos. Y lo más sorprendente de todo es que en Dunwall, todo encaja. Todo es coherente (otra cosa bien distinta es que nos parezca cercano o familiar), pero por otra parte es imposible empatizar con la ciudad. Ni siquiera en Hounds Pit, centro de operaciones del jugador, se tiene la sensación de ser un ambiente cálido y acogedor; la densa niebla que engulle la torre donde luego se alojará la controvertida Emily ya se encarga de dar la agridulce bienvenida al jugador.

Escoger la experiencia videolúdica que nos conduce a contestar la eterna pregunta del saber "¿cuál es nuestro videojuego favorito?" es un duda tarea, aunque a la par resulta un ejercicio de autoconomicimiento digno de análisis.

Texto: Álex Pareja

Narración Álex Pareja

Música de apoyo Mike Oldfield y Loreena McKennitt

Una noche sin luna, tan oscura que el débil haz de luz de la linterna parece un faro encendido en medio de un mar de tinieblas. Una niña perdida en un tétrico bosque. Está sola, desorientada, y aunque el silencio es sepulcral sabe que algo la está persiguiendo. Siente que la presencia que la acecha está cada vez más cerca, pero no puede girarse, no debe mirar atrás. A lo lejos su linterna alumbra un camino y comienza a correr con todas sus fuerzas entre los altos árboles. En mitad de la huida tropieza con una raíz. Cae. El golpe contra la húmeda tierra retumba en el silencioso bosque y la linterna se le resbala de las manos. La niña, dolorida, intenta incorporarse pero súbitamente una estridente estática comienza a reverberar en su cabeza. Con gran esfuerzo levanta la mirada... y lo ve. Un rostro blanquecino que carece de rasgos y que, a pesar de no tener ojos, la está mirando.

Texto: Vicente Quesada

Narración: Álex Pareja

Audio de apoyo: OST Slender The Eight Pages

El estigma de la mujer gamer ya no tiene cabida. Son jugadores cómo cualquier otro. La feminidad y los videojuegos queda en los avatares.

Cuando realmente se termine por asumir este tema en su plenitud, será cuando no divaguemos entre campos inexistentes luchando contra molinos de viento. Esta ya no es nuestra lucha, pues ya no hay nada contra lo que arremeter. ¿Qué clase de disconformidad puede existir que nos haga iniciar una guerra por la que reclamar nuestros derechos?

Avanzad. Continuad avanzando en el futuro y evitad encariñaros con el pasado. No os atasquéis en temas sin importancia que ya no nos llevan a ninguna parte. Pues actualmente tan sólo queda la cicatriz de lo que un día fue. Ni dolor. Ni hemorragia. Ni cualquier estigma que se os ocurra. Sólo queda una marca blanquecina que ni tan siquiera se nota.

Texto: Alicia Carrasco

Narración: Álex Pareja

Audio de apoyo: Chris Spheeris & Paul Voudouris

Day of the Tentacle es un paso en la saga Maniac Mansion del macabrismo de serie B al torrente de locura surrealista de la mano de Tim Schaffer.

Y sin embargo, cuando miramos a otras grandes aventuras gráficas que vinieron más adelante, como la ya citada Discworld o Sam & Max Hit the Road (íd.; LucasArts, 1993), e incluso si centramos nuestra mirada en juegos de géneros completamente diferentes, como Psychonauts (íd.; Double Fine Productions, 2005) del propio Schafer, es esa extrañeza intencionada del mundo, esa locura desbordante – aunque lógica dentro de su propio universo –, la que nos que recuerda que hubo un día en el que un tentáculo púrpura quiso conquistar el mundo.

Texto: Javier Carpio

Narración: Álex Pareja

Audio de apoyo: OST Day of the tentacle