9Natree Bulgarian

The $12 Million Stuffed Shark (Donald N. Thompson)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/B0077QZ208?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/The-%2412-Million-Stuffed-Shark-Donald-N-Thompson.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/the-%2412-million-stuffed-shark-the-curious/id1642475589?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=The+12+Million+Stuffed+Shark+Donald+N+Thompson+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/B0077QZ208/

#Пазарнасъвременноизкуство #Аукционникъщи #Галериииартдилъри #Репутациянахудожника #Изкуствокатоинвестиция #The12MillionStuffedShark

Книгата „Дванадесетмилионната препарирана акула“ от Дон Томпсън е аналитично, достъпно изследване на пазара на съвременно изкуство. Тя започва от въпроса защо произведение като акулата на Деймиън Хърст може да достигне цена от дванадесет милиона долара, но не търси отговор единствено в естетическите качества на творбата. Вместо това Томпсън разглежда мрежата от галерии, аукционни къщи, колекционери, критици, музеи и финансово много силни купувачи, които превръщат определени имена и обекти в символи на престиж. Книгата съчетава икономика, маркетинг и наблюдения върху социалния статус. Авторът използва разговори с участници в този свят, за да покаже как се произвеждат доверие, рядкост и публично внимание. Целта не е да обяви съвременното изкуство за измама, нито да даде окончателна мярка за художествена стойност. По-скоро книгата обяснява защо пазарната цена често следва репутацията, институционалното признание и съревнованието между купувачите, а не само личната реакция пред творбата.

Make Your Art No Matter What: Moving Beyond Creative Hurdles (Beth Pickens)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/1452182957?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Make-Your-Art-No-Matter-What%3A-Moving-Beyond-Creative-Hurdles-Beth-Pickens.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/blue-ocean-strategy-how-to-create-uncontested-market/id1648867697?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Make+Your+Art+No+Matter+What+Moving+Beyond+Creative+Hurdles+Beth+Pickens+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/1452182957/

#Творческапрактика #Времевиграници #Финансоваустойчивостзаартисти #Творческаизолация #Маркетингзатворци #MakeYourArtNoMatterWhat

„Make Your Art No Matter What: Moving Beyond Creative Hurdles“ от Бет Пикънс е практическа книга за хора, за които творческата работа не е случайно хоби, а важна част от психичното им равновесие и усещането им за посока. Авторката работи като консултант на артисти и съчетава познания от консултативната психология с опит в кариерното, финансовото и проектното планиране. Книгата разглежда пречките, които често прекъсват творческия процес, включително липсата на време, несигурните доходи, страхът, самотата, скръбта, отношенията с други хора и напрежението около саморекламата. Нейната цел не е да обещае безпроблемна кариера или да представи изкуството като постоянен източник на вдъхновение. Вместо това Пикънс предлага реалистична рамка за поддържане на практика в условията на обикновен живот, работа, грижи, икономически ограничения и емоционални трудности. Подходът е насочен към действията, които творецът може да избере и променя, без да отрича по-широките социални и финансови условия, в които работи.

Real Artists Don't Starve (Jeff Goins)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/B071NVCDJ8?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Real-Artists-Don%26%23039%3Bt-Starve-Jeff-Goins.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/a-dowry-of-blood/id1648319705?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Real+Artists+Don+039+t+Starve+Jeff+Goins+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/B071NVCDJ8/

#митътзагладуващияартист #чиракуванепримайстор #творческосътрудничество #стратегическитворческириск #доходизаповечеизкуство #RealArtistsDon039tStarve

„Истинските артисти не гладуват“ от Джеф Гойнс е нехудожествена книга за творческия труд, професионалното развитие и връзката между изкуството и пазара. Нейната основна цел е да оспори устойчивия образ на бедния, самотен и неразбран творец, според който финансовата несигурност е почти задължителна цена за автентичността. Гойнс разглежда този образ като културна история, която може да обезкуражи хората да развиват уменията си, да търсят публика и да приемат справедливо заплащане. Книгата се обръща не само към писатели, художници и музиканти, а и към всеки, чиято работа изисква въображение, майсторство и създаване на стойност. Подходът съчетава практически принципи с примери от историята на изкуството и от съвременния творчески живот. Вместо да представя бизнеса като заплаха за изкуството, авторът изследва как доходите, отношенията и дисциплината могат да дадат на твореца време и устойчивост да прави повече и по-добра работа.

Seven Days in the Art World (Sarah Thornton)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/039333712X?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Seven-Days-in-the-Art-World-Sarah-Thornton.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/seven-days-in-the-art-world/id1641935517?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Seven+Days+in+the+Art+World+Sarah+Thornton+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/039333712X/

#търговев„Кристис“ #критическисеминарв„КалАртс“ #артпанаир„АртБазел“ #награда„Търнър“и„Артфорум“ #ВенецианскобиеналеистудионаТакашиМураками #SevenDaysintheArtWorld

„Седем дни в света на изкуството“ от Сара Торнтън е документална, социологически ориентирана книга за механизмите на съвременното изкуство. Вместо да предлага история на стилове или оценка на отделни произведения, тя проследява седем среди, в които се решава какво ще бъде видяно, обсъждано, купувано и запомнено. Читателят попада на търг в „Кристис“ в Ню Йорк, в критически семинар в „КалАртс“, на изложението „Арт Базел“, около наградата „Търнър“, в редакцията на „Артфорум“, в студиото на Такаши Мураками и на Венецианското биенале. Подходът е близък до етнографията, авторката наблюдава ритуали, разговори, йерархии и жестове на престиж, опирайки се и на множество интервюта. Основната цел не е да даде окончателен отговор кое е добро изкуство. Книгата показва как стойността на изкуството се създава колективно, чрез художници, куратори, критици, дилъри, колекционери, медии и институции. Така тя прави привидно затворения международен арт свят по-разбираем, без да заличава неговите противоречия.

Elisabeth Vigée Le Brun (Gita May)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/B0029ZBGZM?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Elisabeth-Vig%C3%A9e-Le-Brun-Gita-May.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/memoirs-of-madame-vig%C3%A9e-lebrun-unabridged/id1785965393?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Elisabeth+Vig+e+Le+Brun+Gita+May+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/B0029ZBGZM/

#ЕлизабетВижеЛьоБрюн #МарияАнтоанетаипортретът #Френскареволюцияиизгнание #Европейскипридворнипокровители #Женихудожничкииакадемии #ElisabethVigeLeBrun

Книгата на Гита Мей е биографично и художествено-историческо изследване за Елизабет Виже Льо Брюн, една от най-търсените портретистки в Европа от края на осемнадесети и началото на деветнадесети век. Тя проследява пътя на художничката от ранните ѝ успехи в Париж, през близостта ѝ с Мария Антоанета и бягството след началото на Френската революция, до работата ѝ в редица европейски столици. Основната цел не е просто да подреди житейски факти. Мей разглежда как една жена изгражда професионална независимост в свят, където художествените институции, дворцовите поръчки и обществената репутация са силно ограничени от пол и съсловие. Биографията поставя портретите на Виже Льо Брюн в политическия и културния контекст на епохата. Така образите на кралици, аристократи, деца и интелектуалци се разкриват като част от сложен език на престиж, семейна добродетел и власт. Книгата е едновременно достъпно въведение към творчеството ѝ и анализ на оцеляването на артист в условията на революция, изгнание и променящи се режими.

Monet. The Triumph of Impressionism (Daniel Wildenstein)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/3836551012?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Monet-The-Triumph-of-Impressionism-Daniel-Wildenstein.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/last-light-unabridged/id1608862242?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Monet+The+Triumph+of+Impressionism+Daniel+Wildenstein+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/3836551012/

#СериинаМоне #Руанскатакатедрала #ВоднилилиивЖиверни #Японскицветнигравюри #Светлинаицвятвимпресионизма #MonetTheTriumphofImpressionism

„Моне. Триумфът на импресионизма“ от Даниел Вилденщайн е богато илюстрирано изследване на живота и творчеството на Клод Моне, централна фигура в развитието на френския импресионизъм. Книгата съчетава биографичен разказ, художествен анализ, архивни фотографии и многобройни възпроизвеждания на картини. Нейната цел не е просто да представи най-популярните платна на Моне, а да проследи как един художник постепенно превръща наблюдението на светлината, цвета и променливото време в основна тема на модерното изкуство. Вилденщайн подхожда към Моне като към автор с необичайна последователност, който непрекъснато се връща към едни и същи мотиви, за да види как те се изменят в различни часове, сезони и атмосферни условия. Така книгата поставя Моне не само в кръга на импресионистите, но и в по-широката история на изкуството, включително като важен предшественик на абстрактната живопис. Тя е едновременно визуален албум и сериозна монография за начина, по който се е променило самото виждане в живописта.

Oil and Marble: A Novel of Leonardo and Michelangelo (Stephanie Storey)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/B06XQ544VG?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Oil-and-Marble%3A-A-Novel-of-Leonardo-and-Michelangelo-Stephanie-Storey.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/oil-and-marble-a-novel-of/id1123183819?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Oil+and+Marble+A+Novel+of+Leonardo+and+Michelangelo+Stephanie+Storey+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/B06XQ544VG/

#СъперничествомеждуЛеонардоиМикеланджело #СъздаванетонаДавид #ПортретътнаЛизаделДжокондо #Флорентинскихудожественпатронаж #Историческахудожественаизмислица #OilandMarble

„Масло и мрамор“ от Стефани Стори е исторически роман, който пренася слушателя във Флоренция от началото на шестнадесети век, когато Леонардо да Винчи и младият Микеланджело Буонароти работят в един и същ град. Книгата изгражда въображаема версия на тяхното съперничество, на фона на действителни произведения, политически тревоги и системата на поръчките, от която зависят ренесансовите творци. В центъра стоят създаването на Давид от Микеланджело и портретът на Лиза дел Джокондо, свързан с Мона Лиза на Леонардо. Стори не представя текста като биография, а като художествена интерпретация на пропуските в историческите сведения. Нейната цел е да покаже как талантът не премахва несигурността, завистта, финансовия натиск и физическата цена на работата. Романът използва редуващи се гледни точки, за да противопостави дисциплината на скулптора и неспокойното, разклонено любопитство на художника и изобретателя. Така изкуството е разгледано не само като резултат, а като рискован процес, зависим от характер, време, град и публика.

Under the Sign of Saturn: Essays (Susan Sontag)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/B00F8I19W2?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Under-the-Sign-of-Saturn%3A-Essays-Susan-Sontag.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/under-the-sign-of-saturn-essays/id1646606087?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Under+the+Sign+of+Saturn+Essays+Susan+Sontag+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/B00F8I19W2/

#ВалтерБеняминимеланхолията #АнтоненАртоитеатърътнажестокостта #Фашисткаестетика #ЛениРифенщал #Моралихудожественаформа #UndertheSignofSaturn

Под знака на Сатурн е сборник с литературнокритически и културни есета на Сюзан Зонтаг. Вместо да предлага обща теория в последователни глави, книгата разглежда отделни творци и произведения, сред които Пол Гудман, Антонен Арто, Лени Рифенщал, Валтер Бенямин, Ролан Барт, Ханс Юрген Зиберберг и Елиас Канети. Общият въпрос е как естетическите преценки се преплитат с морални и политически отговорности. Зонтаг не приема изкуството като безобидна украса, но и не го свежда до политическа декларация. Тя проследява как модернистичната крайност, меланхолията, обсебването и стремежът към интелектуална независимост оформят както самите автори, така и приемането на техните творби. Заглавното есе за Бенямин задава тон на книгата, като използва образа на Сатурн, традиционно свързван с меланхолията, за да мисли за паметта, самотата и фрагментарното писане. Сборникът е едновременно портретна галерия и упражнение по внимателно, критично четене.

Wild Thing: A Life of Paul Gauguin (Sue Prideaux)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/1324020423?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Wild-Thing%3A-A-Life-of-Paul-Gauguin-Sue-Prideaux.html

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Wild+Thing+A+Life+of+Paul+Gauguin+Sue+Prideaux+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/1324020423/

#ПолГоген #Постимпресионизъмисинтетизъм #ФренскаПолинезияиколониализъм #ВанГогвАрл #Предиислед #WildThing

Дивото нещо. Животът на Пол Гоген, от Сю Прайдо, е документална биография на френския постимпресионист, която разглежда едновременно изкуството му, противоречивия му личен живот и колониалния свят, в който прекарва последните си години. Книгата не приема нито удобния образ на безусловен художествен гений, нито този на еднозначен злодей. Вместо това Прайдо проследява пътя му от детството между Франция и Перу, през кариерата му на борсов посредник и късното му решение да стане художник, до Бретан, Арл, Таити и Маркизките острови. Основната ѝ цел е да провери какво стои зад устойчивите легенди за Гоген, като използва архиви, негови текстове и новодостъпни семейни свидетелства. Особено значение има възстановеният ръкопис Преди и след, в който художникът разсъждава за изкуството, религията и обществото. Така биографията предлага портрет на творец, чиито образи променят модерното изкуство, но чиито избори остават трудни за морално и историческо оценяване.

Raphael, Painter in Rome: A Novel (Stephanie Storey)

- Amazon USA Store: https://www.amazon.com/dp/B0831QY7JV?tag=9natree-20

- Amazon Worldwide Store: https://global.buys.trade/Raphael%2C-Painter-in-Rome%3A-A-Novel-Stephanie-Storey.html

- Apple Books: https://books.apple.com/us/audiobook/raphael-painter-in-rome-a-novel/id1642112758?itsct=books_box_link&itscg=30200&ls=1&at=1001l3bAw&ct=9natree

- eBay: https://www.ebay.com/sch/i.html?_nkw=Raphael+Painter+in+Rome+A+Novel+Stephanie+Storey+&mkcid=1&mkrid=711-53200-19255-0&siteid=0&campid=5339060787&customid=9natree&toolid=10001&mkevt=1

- Прочетете повече: https://bulgarian.9natree.com/read/B0831QY7JV/

#РафаелСанцио #МикеланджелоиСикстинскатакапела #Папскопокровителство #Рафаеловитестаи #Ренесансовосъперничество #RaphaelPainterinRome

Романът Рафаел, художник в Рим от Стефани Стори е историческа художествена проза, посветена на годините, в които Рафаело Санцио работи в Рим в началото на шестнайсети век. Книгата разказва от негово име и превръща прочутия ренесансов майстор в близък, несъвършен и силно амбициозен герой. В центъра стои съперничеството му с Микеланджело, на фона на папския двор и големите художествени поръчки във Ватикана. Докато Микеланджело работи върху тавана на Сикстинската капела, Рафаел получава задачата да украсява папските покои, включително пространствата, с които днес се свързват Рафаеловите стаи. Стори използва реални фигури, произведения и политически обстоятелства, но не пише биография, а роман за цената на творческото признание. Основната му цел е да покаже как изкуството възниква не само от талант, а и от труд, несигурност, покровителство, лични отношения и борба за място в историята. Така Ренесансът е представен не като неподвижен музей, а като напрегнат човешки свят.