索莱达·帕斯托蒂1980年出生在一个圣菲省的小镇阿雷吉多市， 她是阿根廷流行音乐的象征，无论是老年人或者是年轻人都很喜欢她， 她除了唱歌之外，几乎从未做过其他的事情。索莱达的父亲是一个民间音乐迷， 她从很小的时候就开始在其家乡和在各地举办的节庆活动中现场演唱。她的第一次演出是在15岁的时候，此后不久，便成为明星，以及在科斯金节上表演，这个音乐节是阿根廷最重要的民间音乐节。此后不久，她卖掉了一百万张自己的第一张专辑。全国最大的民间音乐节克斯金音乐节为索莱达赢得了声誉：那时民间音乐还未得到年轻人的关注，这个十几岁的索莱达在全国各个角落吸引了万名观众。索莱达在1996年科斯金音乐节上的演出使她成为重要的年轻民俗人物，90年中期再一次将当地的音乐在跨国唱片公司进行录制，这要感谢不同年龄段的歌唱演员，甚至一些比索莱达还年轻。从那时起，之后的十年中，索莱达不断打破自己创造的记录，除了在唱盘的销售上外，而且在1997年的一年中，她在全国各地的181个城镇演唱，10次爆满首都布宜诺斯艾利斯的大雷克斯剧院。1999年，索尼唱片公司为索莱达·帕斯托蒂制作第四张专辑“我爱我的祖国”，由古巴人埃米利奥·埃斯特凡创作并在迈阿密录制，她作为一名青年歌手，得到国际上的认可。这张专辑在整个拉丁美洲，美国和西班牙获得极大的知名度。同一年，索莱达还首次参加了电影的拍摄：在影片“太阳的年龄” 里担任主角。此后，她还几次在电视节目中作为演员等角色出现 。2006年，当索莱达迎来自己10年职业生涯时，她在阿根廷，智利，法国和西班牙等国家举办的国际艺术节上获得众多的奖项。在她第一个10年职业生涯庆祝活动中包括在科斯金音乐节上与著名的奥拉西奥·瓜拉尼一起演唱。还获得了很多著名音乐家的赞赏，梅塞德斯·索萨是其中之一 。事实上，索莱达多次参加梅赛德斯的演唱会。在庆祝她职业生涯20周年之前，也是阿根廷庆祝独立200周年之际，“索莱达”为一百五十万人演唱，除此之外，她还出版了许多新的专辑，2014年她与墨西哥歌手利拉·唐斯和西班牙歌手妮娜·帕斯托里录制了唱盘“根”。同年这张专辑获得拉丁格莱美最佳民谣专辑奖，她从未停止过前进的步伐，最近还与墨西哥的卡洛斯·桑塔纳和哥伦比亚的卡洛斯·维韦斯进行了合作，

胡里奥•索萨 （Julio Sosa）
胡里奥•索萨被公认为二十世纪下半叶最重要的探戈歌手之一 。他出生于乌拉圭，但其艺术事业却在阿根廷得以发展。胡里奥•索萨在一次事故中逝世，短短15年艺术生涯使他成为探戈历史上最伟大的偶像之一。
胡里奥•索萨1926年出生于乌拉圭蒙得维的亚附近的一个小城市 。他的父亲是一个农民，母亲是一个洗衣工。为了帮助家庭不稳定的生活条件，胡里奥不得不自幼开始工作。他当过药房的送货员，打皮鞋匠和卖报纸男孩儿。尽管困难重重，他却完成了小学的学业。在他成长的过程当中，开始演唱当时无论是在乌拉圭还是在阿根廷都非常受欢迎的探戈。
胡里奥•索萨16岁时便开始在他的家乡进行业余演唱。此后不久，他赢得了探戈比赛的冠军， 被卡洛斯•吉拉尔多尼（Carlos Gilardoni）的乐团邀请担任主唱，该乐团不仅在他们的小城镇演出，甚至还在蒙得维的亚组织表演。
后来，索萨离开了卡洛斯•吉拉尔多尼的乐队，并加入了路易斯•卡鲁索（Luis Caruso）的乐团。1948年与卡鲁索录制了他早期的一些音乐。胡里奥•索萨在他出生的国家没有获得很大的成功，于是决定在阿根廷尝试一下运气。他既然想要到布宜诺斯艾利斯，那么就必须准备一首歌曲，于是他带着在路易斯•卡鲁索六重奏乐队录制的歌曲，再加上朋友们为他凑上的路费， 登上了横渡拉普拉塔河的船。他在一家酒吧找到了一份工作，担任在酒吧吉他队的主唱。那是1949年的冬天，仅仅一个月后，他的事业便开始蓬勃发展。
1960年，胡里奥•索萨决定开始自己的独唱生涯。 他的第一张个人专辑“探戈男人”在探戈历史上留下重要的印迹 。他还出演了一部电影，并出版了一本诗集。
胡里奥•索萨的个人生活很不规律，他常在公开场合表现出一些过激行为，像饮酒过量等。还有他对车辆很喜爱，常常超速驾车。1964年，胡里奥•索萨在车祸中丧生，享年只有38岁。他在短短15年的艺术生涯中，成为探戈历史上最伟大的偶像之一。

民间音乐家劳尔•卡诺塔 (Raúl Carnota)

劳尔卡诺塔是一位阿根廷当代杰出的自学成才的民俗音乐家，吉他演奏家。他于1947年在布宜诺斯艾利斯出生，但当他很小的时候便与家人一起迁至马德普拉塔市，并在那里长大。那时，他常常在家里通过收音机收听在拉普拉塔市非常受欢迎的民间音乐。劳尔放弃了兽医学业之后，于1972年开始参加由阿根廷著名音乐家们组成的乐队， 阿道夫•阿巴罗斯（Adolfo Ábalos）就是其中的一位，除了他以外，还有其他伟大的阿根廷探戈艺术家，如奥拉西奥•萨尔干（Horacio Salgán）和恩里克• 维勒加斯（Enrique Villegas）等等。1982年，伟大的歌唱家梅塞德斯•索萨（Mercedes Sosa）在其发行的一张专辑中演唱了两首由劳尔•卡诺塔创作的歌曲，从而人们意识到卡诺塔非凡的才能。
他在1986年的科斯金民俗节的年度表演上获得最佳创作和演唱奖，从那时起，对他的奖励和表彰越积越多。九十年代，劳尔•卡诺塔出版了三张专辑，使他赢得了“被敬仰的音乐家”这一殊荣。 他创作的音乐具有强烈的民族传统音乐的色彩。然而，卡诺塔一贯是创作自己想要创作的作品。劳尔•卡诺塔不喜欢人们将其音乐称为“民间音乐”，他宁愿称之为“本土音乐”。在这一类别中，他有时创作乡村音乐，有时也创作城市音乐。
劳尔•卡诺塔于2014年在布宜诺斯艾利斯逝世，他受到极高的认可，并成为年轻音乐艺术家的偶像。

阿里尔•拉米雷斯（Ariel Ramírez）

阿里尔•拉米雷斯是阿根廷最著名的音乐家之一，他最具影响力的作品是“阿方辛纳与大海”（ Alfonsina y el mar）以及在世界各地流行的“克里奥尔尼撒” （Misa criolla）。
钢琴家兼作曲家阿里尔•拉米雷斯1921年出生在圣菲省省会。他的童年和青少年时期在全省许多不同的地方生活。他的父亲是一位学校的老师。阿里尔从小开始学习钢琴，并也成为一位老师。然而，那时他就已经很清楚，他未来真正的职业是在音乐领域。1940年，当他19岁时，发生了一件对他的一生具有决定性的事情，这不仅对他，同时也对我国的音乐都产生了巨大的影响：阿里尔•拉米雷斯认识了阿根廷伟大的民间音乐作曲家阿塔瓦尔帕•尤潘基。由于阿塔瓦尔帕的帮助，阿里尔•拉米雷斯在阿根廷西北部生活了很长一段时间，他与其他音乐家建立了联系，为了生存，在钢琴独奏会上演奏阿根廷和南美传统的音乐作品，其中包括他自己创作的乐曲。2年后拉米雷斯回到了布宜诺斯艾利斯举办众多的音乐会，并且被世界广播电台聘用。几年后录制了第一张唱盘。20世纪50年代初，阿里尔•拉米雷斯前往欧洲各国和秘鲁旅游，将那些地方的传统音乐融入到自己的作品当中。
1955年，他回到了自己的国家，建立了阿里尔•拉米雷斯民俗音乐公司，与来自全国不同地区的艺术家一起演出具有特色的音乐舞蹈。他在阿根廷和几个东欧国家巡演期间创作了多首乐曲和几张专辑的录制工作。因此，他的作品越来越普及。 1964年，阿里尔•拉米雷斯以“克里奥尔尼撒” 迈入职业的顶峰。 其次是“我们的圣诞节”，“阿根廷女人”，“南美康塔塔”等等。大部分作品的歌词都是由历史学家费利克斯•卢纳创作。 “克里奥尔尼撒” 在40多个国家出版发行，曾被梅塞德斯•索萨，乔斯•卡雷拉斯和普拉西多•多明戈等艺术家演唱。
阿里尔•拉米雷斯创作和表演直至其生命的尽头。他共谱写了近400首作品。除了进行音乐创作活动以外，他还将精力投入到维护音乐工作者权利的工作中，多年担任阿根廷作家与作曲家协会（SADAIC ）的领导。

埃德蒙多•里韦罗有一个浓重的低音，这在探戈歌手中极为不寻常。20世纪30年代早期，年轻的里维罗作为一位吉他手开始了他的职业生涯。1911年埃德蒙多•里韦罗出生于一个音乐爱好者家庭。 他在演唱和吉他弹奏方面受到专业的训练。一些研究探戈的学者指出，里维罗是一位经过古典音乐严格训练的艺术家，但是他却喜欢演唱阿根廷流行音乐，其中包括源于当地文化的探戈乐曲。由于一个偶然的机遇他当上了歌手。里维罗于1947年加入当时最著名的乐团：班多钮手风琴演奏家和乐队指挥阿尼瓦尔•特洛伊罗的乐团。在那里，埃德蒙多•里韦罗获得了的认可， 终于出了名。1949年，他开始独唱生涯。 录制了大量的歌曲，并出演多部与探戈有关的电影。1965年，埃德蒙多•里韦罗录制了阿根廷伟大作家豪尔赫•路易斯•博尔赫斯谱词的专辑，由皮亚佐拉作曲，专辑名为“探戈”，这是他成功的里程碑。埃德蒙多•里韦罗整个职业生涯中赢得了很多绰号：莱昂内尔，“高乔人”，“歌声优美的丑人”等。他于1986年去世， 直到他生命最后一刻还珍藏着与其他歌手不同的优美的男低音。

夏朗格吉他是安第斯山脉地区，包括秘鲁，玻利维亚，智利和阿根廷一带地区流行的一种乐器。海梅•托雷斯是阿根廷夏朗格吉他最优秀的弹奏家 ，他的父母是玻利维亚人。海梅•托雷斯1938年出生于布宜诺斯艾利斯市。他将自己整个一生致力于夏朗格吉他， 并经历了几个重要的里程碑：他曾经在布宜诺斯艾利斯的科隆剧院弹奏，担当过布宜诺斯艾利斯爱乐乐团的独奏家，他还与西班牙的帕哥德路西亚，以及很多其他伟大的音乐家一起演出。夏朗格吉他原本是阿根廷高原土著民族的乐器，但是海梅托雷斯却将它带到了世界的舞台上。

罗西塔·基罗加是第一个敢演唱探戈的女人，并且她与众不同的演唱风格，使其在该领域获得成功。罗西塔·基罗加与所有的女探戈演唱家都不同。她喜欢将自己比喻为“所有女探戈演唱家中最长老的”。罗西塔·基罗加1896年出生于布宜诺斯艾利斯的博卡区，这个街区位于该市港口附近，那里居住着贫穷的工人阶级 。对于探戈史学家们来说，罗西塔·基罗加是探戈历史上的一个独特人物。她不仅是第一位女探戈演唱家。而且没有任何一位女人像她一样受到人们的如此喜欢。她的演唱风格是典型的郊区风格：俚语和粗话点缀着唱词，因为她用日常听到的港口工人和卡车司机口齿不清大声的讲话，但同时又是十分亲切的话语来进行表达。歌唱家，吉他演奏家和词曲作家罗西塔·基罗加，她被称为“布宜诺斯艾利斯郊区的皮亚芙”于1984年逝世。

恰马梅的根是阿根廷的一些沿河地区，在那里流行着这种原为土著人瓜拉尼的音乐形式， 以手风琴和吉他为基本乐器的乐曲。从20世纪20年代开始恰马梅在阿根廷的东北部的科连特斯省得以发展，并与时尚音乐与现代化的变化进行挑战。德兰西托·高高马洛拉（Tránsito Cocomarola）, 埃内斯托·蒙铁尔（Ernesto Montiel）, 伊萨克·阿比伯尔（Isaco Abitbol ）和塔拉戈·罗斯（Tarragó Ros）这四位重要的音乐家以及后来的更多的音乐家为恰马梅作出了巨大的贡献，有些更传统，有一些更具有现代感，使这个阿根廷东北部科连特斯省的民间音乐形式不断发展。它在该省乃至全国都非常有影响，不仅如此，还在巴拉圭和巴西的南部深受欢迎。科连特斯的传统是恰马梅，并且这一音乐形式在此被传承。

阿根廷布宜诺斯艾利斯省萨拉特市是探戈之都，一群探戈音乐家在这里成长。其中就包括奥梅罗·艾克斯普塞特和维吉尔·艾克斯普塞特两兄弟， 奥梅罗是一位最具代表性的诗人，他于1918年出生。 维吉尔是作曲家和钢琴演奏家，1924年出生。兄弟两个第一次创作探戈是在1938年，他们当时的年龄只有19岁和14岁。上世纪40年代初，兄弟两一起创作了当时在首都最好的探戈乐曲。两人曾被授予阿根廷探戈历史上最杰出的五位诗人和作曲家的这一殊荣。奥梅罗·艾克斯普塞特于1987年去世，逝世前退出文学活动创作领域多年。然而，维吉尔利奥，却一直从事音乐活动，直到于1997年去世。艾克斯普塞特两兄弟一生共创作几百首探戈乐曲，他们是这个音乐形式的代表性人物。

皮亚佐拉是一个意大利移民的儿子，他是阿根廷最具革命性的班多钮手风琴演奏家和作曲家之一。他与新探戈五重奏乐队一起踏上了探戈的创新之路和成为该音乐形式的先锋。