durĂŠe : 01:00:11 - par : Anne Montaron - * **Prochain concert public "A l'improviste" au studio 106 de Radio France LUNDI 13 FEVRIER 2017 Ă  19hSolo : Antonin Tri\-Hoang** (clarinette, saxophone)&**Trio ÂŤ DysOrchestre Âť** : avec **Beasty** (beatbox), **BĂŠatrice Sauvageot** (voix et texte) et **Michelle Agnes** (piano prĂŠparĂŠ)**Merci de rĂŠserver impĂŠrativement vos places sur le site des [ĂŠmissions publiques](http://www.maisondelaradio.fr/evenement/emission-en-public/limproviste/solo-antonin-tri-hoang-le-trio-dysorchestre) de Radio\-France.**

* **A l’Improviste au festival Nuit d’Hiver \- NH#14 (2)**

**Paul Elwood Strange Angels**

Avec **Paul Elwood** (compositions, direction, voix, banjo), **Fortunato d'Orio** (piano),
**Marine Rodallec** (violoncelle), **Claudio Bettinelli** (percussions), **Laure** **Bonomo** (violon), **Jean\-Marc Montera** (guitare) et **Nicolas Debade** (mellotron, électroniques)

Concert enregistré le 20 décembre 2016 à l’Espace Montévidéo de Marseille

Il est compositeur, improvisateur, il joue du banjo et il chante. Il enseigne la composition Ă  l'univesitĂŠ du nord du Colorado. Il est originaire du Kansas et est un spĂŠcialiste de la musique bluegrass, ce qui ne l'a pas empĂŞchĂŠ de faire ses classes d'ĂŠcriture et de cotoyer des compositeurs tels que Peter Maxwell Davies, GĂźnter SchĂźller ou Christian Wolff.

[**Paul Elwood**](http://www.paul-elwood.com/) est une figure familière du [**GRIM**](http://www.grim-marseille.com/grim/GRIM.html) de Marseille .

Le 20 dÊcembre, il est venu sur cette 14ème Êdit**i**on avec un programme un peu particulier imaginÊ autour des ovnis et des phÊnomènes paranormaux, un programme très Êcrit finalement mais qui laissera l'improvisation s'engouffrer par moments.

Tout a commencĂŠ un beau jour de l'annĂŠe 2010\. **Paul Elwood** avait une rĂŠsidence de compositeur au MusĂŠe Harwood Ă  Taos au Nouveau Mexique, une ville connue justement pour ses ĂŠvĂŠnements paranormaux tels que les ovnis de Roswell !

Notre Êmission s'ouvre sur une une pièce Êlectroacoustique : _Strange Angels_, jouÊe par **Nicolas Debade**

**Paul Elwood** dirige ensuite l'ensemble de six musiciens rÊunis autour du guitariste **Jean\-Marc Montera** dans une succession de pièces aux caractères très diffÊrents.

Au coeur de ce programme, _Emissions transparentes_, une pièce crÊÊe lors de ce concert et taillÊe sur mesure pour la guitare de **Jean\-Marc Montera**. C'est presqu'un concerto, et c'est une pièce qui a un lien avec les ondes, avec la radio. D'ailleurs un mellotron se cache dans l'instrumentation, instrument polyphonique à clavier, typique des annÊes 1960 et proche de l'orgue Êlectrique.

La musique de **Paul Elwood** a de quoi dĂŠrouter nos oreilles europĂŠennes. Elle est hybride et elle l'assume ! C'est une musique du mĂŠlange, qui rĂŠunit les influences les plus diverses.

**Autres pièces jouÊes lors de ce concert :**

_Shadow red with distant suns

The fourth Dimension of memory_

**A noter :**

**CD _"Nice Folks"_** de **Paul Elwood**

par **The invisible Ensemble et le GRIM**/**Montevideo Choir**

avec en musicien invitĂŠ **Mamoudou Don Mye,** percussions EnregistrĂŠ au GRIM Ă  Marseille en 2011

Label **Innova** - rÊalisÊ par : Françoise Cordey

durĂŠe : 01:00:11 - par : Anne Montaron - * **Enregistrement exceptionnel "A l'improviste" en public au studio 106 le LUNDI 30 JANVIER 2017 Ă  19h** Duo : **Lori Freedman**, clarinette et **Vincent Royer**, alto Solo : **Marc Ducret**, guitare **Merci de rĂŠserver impĂŠrativement vos places sur le site des ĂŠmissions publiques de [Radio\-France](http://www.maisondelaradio.fr/evenement/emission-en-public/limproviste/duo-lori-freedman-vincent-royer-solo-marc-ducret)**

**Emission A l'improviste du 26 janvier :**[

**Claudia Solal**](http://www.claudiasolal.com/home.html) (voix) invite [**BenoĂŽt Delbecq**](http://www.delbecq.net/) (piano prĂŠparĂŠ) et **[Guillaume Roy](http://guillaumeroyquartet.blogspot.fr/)** (alto)

Session enregistrĂŠe en public le 12 dĂŠcembre 2016 Ă  Radio France

**Claudia Solal**, **BenoĂŽt Delbecq** et **Guillaume Roy** ont en commun la passion de l'improvisation et des mots.

**Guillaume Roy** nous l'a montrÊ il y a quelques jours avec l'octuor Les Cachalots, quatre musiciens et quatre comÊdiens rÊunis sur scène pour un spectacle, tant visuel que sonore, totalement improvisÊ et un peu fou.

{% image 27024eb2-90d4-4e34-bd17-40144a186245 %}

**BenoÎt Delbecq** a fait Êquipe depuis toujours avec des comÊdiens (Irène Jacob et JÊrôme Kircher notamment) et avec des auteurs (le poète Olivier Cadiot par exemple). La musique des mots lui est familière et influe sur son jeu pianistique.

Quant Ă  **Claudia Solal**, elle explore depuis plusieurs annĂŠes l'univers de la chanson, en duo ou Ă  plusieurs (par exemple le trio Eleonora Suite avec Jean Marc Foltz et RĂŠgis Huby). Tout rĂŠcemment, elle s'est associĂŠe Ă  Didier Petit et Philippe Foch autour d'un rĂŠpertoire de l'ailleurs dĂŠveloppĂŠ autour de textes de diffĂŠrents auteurs sur l'espace.

Et puis **Claudia Solal** ĂŠcrit aussi ses propres textes, le plus souvent en anglais. Le jour de notre enregistrement Ă  la radio, elle avait Ă  portĂŠe de main un petit carnet rouge qu'elle ouvrait au hasard, "Ă  l'improviste" !

{% image d35aad69-c83b-48ae-8caa-782c0a7bf5a3 %}

**Claudia Solal** sait donner aux mots des ĂŠclairages toujours changeants. Du parlĂŠ au chantĂŠ, en passant par une palette toujours renouvelĂŠe, de dynamiques, d'intentions, de couleurs. Un spectre aussi ĂŠtendu que la voix est longue...

La voix de **Claudia Solal** est parfois concurrencĂŠe par le chant de l'alto de **Guillaume Roy**, qui se veut volontiers lyrique.

Le piano prÊparÊ de **BenoÎt Delbecq** est un piano camÊlÊon. Il joue plusieurs rôles à la fois dans cette pâte sonore intime et ouvre le champ sur des ailleurs.

{% image ca3f15cf-1cb3-4f9b-b581-902726337109 %}

Pourtant, tout tourne autour de petits bouts de bois greffĂŠs sur les cordes de l'instrument, rien d'autre ! Le contraste entre le matĂŠriau brut de ces bouts de bois et le piano Ă  queue est saisissant. On a envie d'en savoir plus sur ces bouts de bois et la relation du pianiste Ă  ses outils !

{% image 0fd7497c-66eb-4678-a463-27b03903f097 %}

**Musiques additionnelles :**

_Contact_ et _le Dandy de l'espace_

extraites du CD _**les Voyageurs de l'espace**_

avec **Claudia Solal** (voix), **Didier Petit** (violoncelle/voix) et **Philippe Foch** (percussions/voix)

Label [**Buda Musique**](http://www.budamusique.com/product.php?id_product=703)

coproduction du CNES (Centre National d'Etudes Spatiales) et du GMEM

{% image 8f396d2a-12ea-4718-ad94-043aacf429f2 %} - rÊalisÊ par : Françoise Cordey

durĂŠe : 01:00:11 - par : Anne Montaron - * [**Fabrice Villard**](http://tobogganspoetiques.wixsite.com/tobogganspoetiques/fabrice-villard) (poĂŠsie sonore et clarinette) et [**Franscesco Pastacaldi**](https://www.festivallesnuitsdete.fr/francesco-pastacaldi/) (percussions)

Concert enregistrĂŠ en public le 12 dĂŠcembre 2016 au studio 106 deRadio France

La vidĂŠo du concert :

{% embed dailymotion k6zXoTU7wL00Gil64AL %}

* Vous aimez la musique des mots et l'humour, cette ĂŠmission a ĂŠtĂŠ pensĂŠe pour vous !

**Fabrice Villard** nous montre ce soir ses deux visages : celui du poète, celui du musicien.

La poésie "sonore" de **Fabrice Villard** est un prolongement naturel de son métier de plume. Il s'inscrit là évidemment dans un héritage : celui d'un Christophe Tarkos, d'un Ghérasim Luca ou d 'un Olivier Cadiot. Non seulement il écrit des textes, mais en plus il faut qu’il se les mette en bouche, les incarne, les habite.

Le plus souvent, **Fabrice Villard** est seul sur scène quand il dit ses textes. Mais à mon invitation, il a acceptÊ de s'associer à un musicien.

Son choix s'est portĂŠ sur le jeune batteur percussionniste italien aujourd'hui actif en France depuis une bonne dizaine d'annĂŠes : **Francesco Pastacaldi**.

La rencontre s’est d’abord faite « backstage » comme on dit, autour d’une grappa !

{% image 82514667-4fa5-42ba-9b11-612b84ebc036 %}

* Le plateau d'entre studio était bien occupé. **Francesco Pastacaldi** avait dispersé son set de percussion en différents endroits. Batterie d’un côté, petites percussions de l’autre, et quelques objets. Il faut l‘imaginer évoluer d’un set à l’autre, parfois s’asseoir par terre.

Il en est de même du poète et clarinettiste **Fabrice Villard,** selon qu’il joue de la musique ou qu’il dit ses textes. Cette petite chorégraphie est suggérée par la vidéo que Jean Michel Desprès a tournée ce jour\-là...

Dernière prÊcision : tous les textes dits par **Fabrice Villard** sont de lui !

On est Ă  la radio; on pourrait ĂŞtre au cafĂŠ\-concert ou dans une librairie. Les mots rencontrent la musique. Un moment de bonheur !

> **Programmation additionnelle :**

_Uranus_

Par **Louis Jean, Aymeric Avice, Joachim Florent, Francesco Pastacaldi**

REF COAX RECORDS

**Vincent Bouchot**

_Deux pièces pour clarinette seule_

Par **Fabrice Villard**

Pas de rĂŠfĂŠrences

_Rire_

Poème de et par **Fabrice Villard** - rÊalisÊ par : Françoise Cordey

durée : 01:00:11 - par : Anne Montaron - * **A l’Improviste au festival [Nuit d’Hiver](http://www.grim-marseille.com/grim/NuitdHiver.html)** – NH#14 (1)

[**Clara de Asis**](http://www.claradeasis.com/), guitare de table, objets

[**NoĂŤl AkchotĂŠ**](http://www.noelakchote.org/), guitare ĂŠlectrique

Enregistré le 19 décembre 2016 à l’[**ABD**](http://www.culture-13.fr/annuaire/abd-gaston-defferre.html) (Archives et Bibliothèque Départementales) Gaston\-Defferre à Marseille

* **Première partie :**

Un duo d'abord, celui de **Clara de Asis**, jeune musicienne espagnole aujourd'hui installÊe à Marseille, et de **NoÍl AkchotÊ**, musicien singulier et familier de notre scène française, expatriÊ en Autriche oÚ visiblement il se sent bien !

Deux guitaristes, et deux guitares : **NoÍl AkchotÊ** avait apportÊ sa guitare Êlectrique et quelques partitions aussi : des bouts de thèmes de deux compositeurs, **Hildegard von Bingen** et **John Cage**.

**Clara de Asis** improvisait pour sa part sur sa guitare prÊparÊe (guitare sur table). Leurs deux guitares ont dialoguÊ ensemble sur la scène de la Bibliothèque Gaston Deferre. C'Êtaient de vraies retrouvailles, car les deux musiciens ont dÊjà explorÊ ensemble un monde sonore dont on trouve la trace au disque (label numÊrique de **NoÍl AkchotÊ** "**Believe Digital"**).

Leur conversation musicale s'est articulÊe ce soir\-là autour de bribes de thèmes trouvÊs dans la musique de H. von Bingen et J. Cage. A vrai dire, à l'oreille, il est bien difficile de dÊbusquer ce qui est empruntÊ à la compositrice mÊdiÊvale, et ce qui a ÊtÊ pensÊ par John Cage quelques siècles plus tard. Finalement, le temps n'a plus aucune importance dans cette rÊÊcriture : **NoÍl AkchotÊ** nous l'explique très bien...

**NoÍl AkchotÊ** est un adepte du duo de guitare : il le pratique depuis l'adolescence. C'est une constellation dans laquelle il trouve ÊnormÊment de libertÊ. Dans la musique dÊveloppÊe avec **Clara de Asis** : la libertÊ est totale. Chacun des protagonistes amène son univers, ses sonoritÊs, sa sensibilitÊ.

**NoÍl AkchotÊ** a devant lui sur un pupitre les thèmes des deux compositeurs en question et brode tout autour pendant que **Clara de Asis**, dÊroule de son côtÊ ses tapis sonores qui appellent la broderie.

* **Deuxième partie :**

Guitare toujours, et cette fois la pedal steel guitar qui nous emmène droit au Texas, avec une musicienne aujourd'hui installÊe en Ecosse : [**Heather Leigh**](http://wishimage.com/).

Le Texas, avec l'un de ses instruments caractÊristiques de la rÊgion et de la country, mais utilisÊ ici de façon dÊtournÊe, car ce qui intÊresse cette musicienne improvisatrice c'est d'emmener la pedal steel guitar vers une ÊlectricitÊ beaucoup plus sauvage.

Lors de son concert à l'espace MontevidÊo, le 20 dÊcembre dernier, **Heather Leigh** Êtait d'un calme troublant derrière sa guitare horizontale. Pourtant les sons de l'instrument et la fragilitÊ de sa voix (car ce qu'elle improvise ici, ce sont des chansons) avaient quelque chose d'inquiÊtant, d'hallucinatoire, et de presque fantomatique.

**Heather Leigh** joue d'une pedal steel guitar à 12 cordes aux possibilitÊs sonores très Êtendues. Elle nous dit comment elle a rencontrÊ cet instrument si particulier.

Son solo est un tour de chansons du doux\-amer, frisant avec des visions infernales, il y est question de sexe, de violence, d'abus. La musicienne les dĂŠroule pourtant d'une voix imperturbable, sans que son visage n'exprime la moindre ĂŠmotion.

Ces chansons ont fait l'objet d'un album solo : _I abused animal,_ paru sur le label [**Mego**](http://editionsmego.com/release/SOMA023) dans la collection Ideological Organ.

{% image 5043987c-bc70-4c55-ad76-6f3a43ba5ad2 %} - rÊalisÊ par : Françoise Cordey

durĂŠe : 00:59:57 - par : Anne Montaron - **Emission en direct, avec Guillaume Roy et Corinne Frimas**

**"Les Cachalots"** thÊâtre musical improvisÊ

Sur scène, quatre musiciens et quatre comédiens. Ensemble, ils construisent des histoires dans le moment : c’est du théâtre musical improvisé. Et comme leurs histoires sont « à dormir debout », le spectacle s’appelle **les Cachalots**

Par la **Compagnie [Dire et OuĂŻr](https://vimeo.com/user41625631)**

Avec

**Corine Frimas**, texte \- **Guillaume Roy**, alto \- **Leïla Martial**, chant \- **François Merville**, batterie \- **Mathieu Montanier**, texte \- **Lisa Pajon**, texte \- **HÊdi Tillette de Clermont Tonnerre**, texte et **Pierre Tereygeole**, guitare

EnregistrÊ le 8 dÊcembre 2016 au [**Centre Ken Saro\-Wiwa**](http://ligueparis.org/centre-animation/20eme-arrondissement/ken-saro-wiwa/) / Paris 20ème

{% embed vimeo 196469395 %}

* Le Centre d’animation Ken Saro\-Wiwa n’en revenait pas le 8 décembre dernier !

La petite salle du 20ème arrondissement parisien s’est vu envahir par une bande de cachalots bipèdes très loquaces, qui avaient pris le pari de communiquer par ondes dans le moment, comme les cachalots, et donc sans plan préétabli.

Autre ressemblance avec le cachalot : leur goĂťt pour la vie en bande.

L’idée de l’octuor n’est pas venue immédiatement. Au départ, il y a avait deux cachalots : la comédienne **Corinne Frimas** et l’altiste **Guillaume Roy**.

Ensemble, ils ont dĂŠveloppĂŠ pendant quelques annĂŠes un langage de musiques et de mots, ex nihilo, toujours totalement improvisĂŠ.

Puis ils ont eu l’idée d’élargir le projet en formant une bande.

**Les Cachalots** est né d’un pari : porter à l’improvisation le même soin que lors d’un travail d’écriture.

Arriver à une telle continuité, une telle composition du propos que l’on ne sache plus si c’est écrit ou improvisé.

Les musiciens du quartet sont rompus à l’improvisation. Ils vont chercher la musique à l’intérieur d’eux\-mêmes.

Les acteurs eux aussi vont chercher en eux : leur musique à eux, c’est leur présence, leurs mots, leur imaginaire.

L’écoute les guide. Jeux de rebonds, d’opposition…

Le fil est tendu, les histoires s’improvisent, déferlent. Des duos, trios, quartets... des septets se forment, jusqu’à l’octet, et le public rit beaucoup !

_\*Site de l'ĂŠquipe du [Cachalot

](http://www.proarti.fr/collect/project/les-cachalots/0)Site de la vidĂŠaste [Corinne DardĂŠ](http://corinne-darde.fr/)

\*_

La compagnie **Dire et Ouïr** crÊe en 2013 à l'initiative de **Corinne Frimas** et **Guillaume Roy** a pour objectif de dÊvelopper les rencontres et promouvoir la relation entre les diffÊrents arts de la scène, thÊâtre, musique, vidÊo, danse, cirque, plus particulièrement par le travail de l'improvisation, mais aussi favoriser la crÊation par la diffusion et l'Êdition artistique grâce à tous les moyens audio\-visuels et scÊniques, en France et à l'Êtranger; promouvoir le travail de la compagnie par l'enseignement thÊâtral et musical. - rÊalisÊ par : Françoise Cordey

durĂŠe : 01:00:11 - par : Anne Montaron - * **Concert de [Jocelyn Mienniel](http://www.jocemienniel.com/jocemienniel/Bienvenue.html)** (flĂťte) **et [Sylvain Rifflet](http://sylvainrifflet.com/)** (saxophone tĂŠnor), **enregistrĂŠ en public le 14 novembre 2016 au studio 106 de Radio France**

_\*La vidĂŠo du concert :

\*_

{% embed dailymotion x52weqa %}

* Cela fait plusieurs annĂŠes que ces deux musiciens\-lĂ  jouent ensemble dans des constellations, des configurations diffĂŠrentes. C'est un disque de l'ensemble Art Sonic paru sur le label de **Joce Mienniel** [_**Drugstore Malone**_](http://www.drugstoremalone.com/drugstoremalone/Catalogue.html) qui m'a rĂŠvĂŠlĂŠ l'univers sonore de ce musicien.

Il est rejoint sur cet album _**Cinque Terre,**_ par quatre soufflants : Sylvain Rifflet aux clarinettes, CĂŠdric Chatelain, hautbois et cor anglais, Baptiste Germser, cor, et Sophie Bernado au basson.

Musique de souffle lĂ  aussi, un souffle bien humain, produit par des musiciens en chair et en os, mais c'est parfois aussi l'illusion de la machine qui est suggĂŠrĂŠe par la musique de cet album. **Joce Mienniel** et **Sylvain Rifflet** aiment l'univers des machines. La musique qu'ils ont improvisĂŠe en duo le 14 novembre nous le dit.

* Cette musique de matière, de souffle, de jeux rythmiques ne nie pas ses influences : celle de la musique rÊpÊtitive amÊricaine, celle des polyrythmies africaines notamment. Les deux musiciens ont les oreilles qui traÎnent et s'emploient sans cesse à enrichir leur palette de jeu !

Parfois, en regardant et en ĂŠcoutant ce jeu de miroir entre les deux tubes de leurs instruments et les deux colonnes d'air des corps en action, j'avais l'image de deux chanteuses inuits qui venaient se superposer ; deux chanteuses dont les chants de gorge et les respirations s'influencent et s'ĂŠpousent rĂŠciproquement.

Le plus souvent, ce jeu d'entrelacement est conclu par un rire, car il s'agit bien d'un jeu.

Pas de rire dans notre studio ... les musiciens sont restĂŠs sĂŠrieux !

Mais la tension entre leurs deux corps et leurs deux respirations ĂŠtait aussi impressionnante que dans les joutes vocales que j'ĂŠvoque lĂ .

* **Autour du concert :**

* _**Cinque terre\*\***_Ensemble Art Sonic**(Jocelyn Mienniel, Sylvain Rifflet, CĂŠdric Chatelain, Baptiste Germser et Sophie Bernado)**Label\*\* [**Drugstore Malone**](http://www.drugstoremalone.com/drugstoremalone/Catalogue.html)

{% image 7a130b00-63e6-405b-b3f5-99d39d15d505 %}

* _**L'Encodeur**_ **Jocelyn Mienniel** et **Sylvain Rifflet** **Label** [**Drugstore Malone**](http://www.drugstoremalone.com/drugstoremalone/Catalogue.html)

{% image ec09e62b-f165-4cfb-a251-f4948530f418 %}

* **_MU... First Part_** **Don Cherry with Ed Blackwell** **Label** [**BYG Records**](https://www.discogs.com/Don-Cherry-With-Ed-Blackwell-Mu-First-Part/release/678004)

{% image f8bc8532-5de2-46d5-9405-4f39201d9d9b %}

* Jeux vocaux Inuits **du Canada

Label [Ocora](https://www.discogs.com/fr/Inuit-Canada-Jeux-Vocaux-Des-Inuit-Inuit-Du-Caribou-Netsilik-Et-Igloolik/release/1816558)**

{% image 513de691-721e-4387-afa6-d12c449c918c %} - rÊalisÊ par : Françoise Cordey

durÊe : 01:00:10 - par : Anne Montaron - * C'est l'accordÊon de [**Pauline Oliveros**](http://paulineoliveros.us/) qui se fait entendre dès le dÊbut de cette Êmission, un disque solo paru à la fin des annÊes 1980 et rÊÊditÊ en 2006 sur le label Hatology.

L'accordĂŠon a accompagnĂŠ toute sa vie dans l'exploration d'un univers sonore tout Ă  fait original et unique.

**Pauline Oliveros** a ÊtÊ, parallèlement à son activitÊ d'improvisatrice, une compositrice de studio.

Elle a ĂŠtĂŠ l'une des fondatrices du [**San Francisco Tape Center**](http://sfsound.org/tape/), avant de crĂŠer le **Sonic Meditation Research Group**.

Dans ce domaine aussi, **Pauline Oliveros** s'est distinguĂŠe par sa singularitĂŠ de pensĂŠe.

Une grande partie de sa vie de musicienne a ĂŠtĂŠ tournĂŠe vers la mĂŠditation et le rituel. Dans les bras de cette musicienne, l'accordĂŠon n'ĂŠtait pas un instrument ordinaire. C'ĂŠtait l'instrument par excellence de la respiration intĂŠrieure, la respiration, mais aussi l'ĂŠcoute profonde (le [**deep listening**](http://deeplistening.org/site/)).

* Nous allons en avoir une idÊe ce soir grâce à un document que je suis allÊe chercher dans les archives d'A l'Improviste. Un concert saisi sur le vif au festival [**Jazz à Luz**](https://www.jazzaluz.com/) il y a plus de six ans (juillet 2010).

Le festival avait eu la bonne idÊe pour sa vingtième Êdition de faire se rencontrer sur la scène du chapiteau, dans les montagnes de Luz Saint\-Sauveur, l'accordÊon de **Pauline Oliveros** et la contrebasse de [**Barre Phillips**](http://www.barrephillips-emir.org/).

Le duo saisit par sa vitalitĂŠ (l'accordĂŠon de **Pauline Oliveros** devient tour Ă  tour orgue, orchestre, synthĂŠtiseur) et saisit par son humour, sa philosophie.

**Pauline Oliveros** avait 78 ans à ce moment\-là, **Barre Phillips** 76 : autrement dit, deux "jeunots" de la musique improvisÊe. La carrière de **Pauline Oliveros** s'est dÊveloppÊe aux USA, celle de **Barre Phillips** en Europe, et plus spÊcifiquement en France, oÚ il s'est installÊ dans les annÊes 1970.

Ils ont participĂŠ l'un l'autre Ă  l'ĂŠmancipation de leur instrument respectif dans le contexte de la musique improvisĂŠe. Le jour de leur rencontre Ă  Jazz Ă  Luz, **Pauline Oliveros** jouait d'un nouveau prototype de l'accordĂŠon numĂŠrique.

Jusqu'Ă  son dernier souffle, cette musicienne inventive n'a pas cessĂŠ de pousser plus loin sa soif de nouveautĂŠ...

* Au coeur de cette Êmission, neuf miniatures, neuf improvisations, entrecoupÊes par une conversation à bâton rompu. **Pauline Oliveros** nous parle de sa relation à son instrument, de sa vision de l'improvisation, de l'importance de l'Êcoute et de la respiration.

**Barre Phillips** de son cĂ´tĂŠ fait ĂŠcho Ă  ces propos en inscrivant sa pratique de musicien dans un continuum vie\-musique.

**En complĂŠment :**

{% image e55c026c-6f6b-404c-8ee5-f98feb0f3fca %}

\- Solo de Pauline Oliveros :

Extrait du CD _**The Roots of the Moment**_

Label [**Hatology**](http://www.hathut.com/records/hatology/pauline-oliveros-roots-moment)

\- Duo avec [**Pascal Contet**](http://www.pascalcontet.com/) :

improvisation Ă  deux accordĂŠons

Enregistrement inÊdit - rÊalisÊ par : Françoise Cordey

durĂŠe : 00:59:55 - par : Anne Montaron - * **Emission en direct**

Le trio [**Soizic Lebrat**](http://www.soiziclebrat.eu/) (violoncelle), [**Annette Giesriegl**](http://www.annettegiesriegl.at/) (voix) et [**Elisabeth Harnik**](http://elisabeth-harnik.at/) (piano)

Concert enregistrĂŠ en public le 14 novembre 2016 au studio 106 de Radio France

{% embed dailymotion x52wfki %}

A l’Improviste s’improvise de temps à autre en direct !

Nous sommes en direct ce soir mais la musique qui va se faire entendre ce soir a été enregistrée le mois dernier à la radio. Une fois par mois, A l’Improviste a une session publique avec des improvisateurs. Le 14 novembre, nous avons eu le plaisir d’accueillir la violoncelliste **Soizic Lebrat** avec deux improvisatrices autrichiennes : **Elisabeth Harnik**, pianiste, compositrice et improvisatrice et **Annette Giesriegl**, vocaliste adepte de la voix étendue !

{% image ceecbbec-fd43-4f3e-9fbf-d79a9b03c813 %}

* Extrait sonore du début d’émission :

_Cinq Esquisses du dedans_ / _**Bleu solo**_ de **Soizic Lebrat**

**Label petit label son** 2009 / 008

{% image c3e8a3cf-39d9-4473-a6a2-39c309408df3 %}

* **Soizic Lebrat** n’est pas une inconnue dans cette émission. Il y a quelques années, nous avions eu la possibilité de saisir sur le vif son Bleu solo à Besançon (festival Jazz et Musique improvisée en Franche Comté). Un peu plus tard, elle était venue jouer à radio France avec la pianiste Geneviève Foccroulle et Heddy Boubaker, électroniques, un trio complétement inédit, comme celui qui va nous accompagner ce soir.

Il faut croire que la Nantaise **Soizic Lebrat** cultive le charme des premières rencontres…

Elle nous dit ce soir comment elle a eu l’idée de ce trio nouveau.

{% image 0178783e-f407-4810-b2dd-4f6c33c92e40 %}

{% image cc0cb28f-b0a4-4bf8-90d1-f7898299e725 %}

{% image 21b8e35a-d5de-4a94-ae27-037f5e3da82d %}

* Le trio **Lebrat/Giesriegl/Harnik** a su trouver dès la première note sa pâte, sa couleur. Les trois musiciennes ont donné forme dans l’instant à une musique qui sommeillait dans leur tête.

Ce n’est pas tous les jours qu’ A l’Improviste reçoit des improvisatrices de la scène autrichienne : cela vaut la peine d’en savoir un peu plus sur leur parcours.

Si la vocaliste **Annette Giesriegl** vient du jazz où elle a été active avant d’enrichir son langage par l’étude des techniques vocales indiennes et par l’électronique, la pianiste **Elisabeth Harnik,** de son côté, a eu un apprentissage classique au départ. Le déclic vers l’improvisation s’est fait au cours d’un concert en solitaire de la contrebassiste Joëlle Léandre. Ce jour\-là ; la pianiste a compris qu’on pouvait inventer son langage via l’improvisation libre, sans référence au jazz.

**Elisabeth Harnik** est aussi active comme compositrice, et ce concert nous le montre.

Il semble que la matière sonore du trio évolue autour des atmosphères qu’elle impulse ! C’est de la haute voltige… - réalisé par : Françoise Cordey

durée : 01:00:11 - par : Anne Montaron - **"Das Schloß**"

Avec : [**Guillaume Aknine**](http://www.tricollectif.fr/guillaume-aknine/), guitare, [**Julien Loutelier**](http://www.julienloutelier.com/), batterie, [**Jean\-Luc Cappozzo**](http://www.jlcappozzo.fr/), trompette, [**Marco Quaresimin**](http://www.marcoquaresimin.com/), contrebasse

Enregistré à l’Atelier du Plateau (Paris 19ème) le 16 novembre 2016

* C’est le guitariste **Guillaume Aknine** qui a pris l’initiative de réunir autour de lui dans les murs de ce théâtre de quartier à Paris ces trois musiciens, et d’invoquer **Kafka** et la situation de tension et de mystère non résolu qui plane sans cesse sur son roman _"le Château"_.

Dans le premier chapitre du Château, Kafka parvient en quelques mots, en quelques phrases, à planter le dÊcor.

Cette efficacité de moyens impressionne beaucoup ce jeune musicien aujourd’hui actif dans de nombreux ensembles (le Ceccaldi Trio, le Tentet de Joëlle Léandre...).

A ses cĂ´tĂŠs, deux musiciens de cette mĂŞme gĂŠnĂŠration hyperactive et ĂŠclectique : le batteur **Julien Loutelier,** musicien inventif, adepte de la batterie prĂŠparĂŠe/augmentĂŠe, et le contrebassiste **Marco Quaresimin**, vĂŠnitien devenu parisien, grand lecteur de Kafka et membre du trio Tripes (Coax).

* Une fois n’est pas coutume : les musiciens ne parleront pas de leur pratique de l’improvisation ce soir, ils vont parler littérature !

Quelle relation ces improvisateurs ont\-ils Ă  Kafka ?

Comment le lisent\-ils ? (petite sÊance de lecture à haute voix en deux langues, français et italien...)

Le texte de Kafka est\-il seulement un point d’accroche sur le programme ?

Influe\-t\-il sur la musique jouĂŠe ce soir\-lĂ  ?

En quoi les relations humaines de K. (protagoniste du Château) avec ceux qu’il croisent sur sa route peuvent\-elles être mises en relation avec ce qui se tisse entre les protagonistes de cette musique jaillie dans l’instant, sans pré\-détermination ?

* _« Il était tard lorsque K. arriva. Une neige épaisse couvrait le village. La colline était cachée par la brume et par la nuit, nul rayon de lumière n’indiquait le grand Château. K. resta longtemps sur le pont de bois qui menait de la grand\-route au village, les yeux levés vers ces hauteurs qui semblaient vides. »_ (Franz Kafka, Le Château)

Comme le célèbre K., ces musiciens improvisateurs, aventuriers et aventureux s’efforceront de percer cette couche, épaisse, poisseuse, de brouillard pour y trouver la lumière...

* Cette ĂŠmission nous parle de musique et de littĂŠrature.

Elle nous parle aussi d’un lieu dans lequel A l’Improviste aime se retrouver régulièrement : l’[**Atelier du Plateau**](http://www.atelierduplateau.org/accueil), théâtre de quartier où les mots et les sons font plus que bon ménage. L’Atelier du Plateau est un lieu de création où le pouls bat d'une façon particulière. Proximité des artistes et du public (pas de scène au sens propre), douceur des "Gens du Plateau » (Mathieu Malgrange et son équipe), des motifs peints sur les murs où s’accrochent périodiquement quelques Circassiens, douceur des plats qui mijotent dans la casserole pendant le concert, des verres qui s’entrechoquent…

C’est le lieu idéal pour les rencontres improvisées. L’écoute y est grande, dense et mesurable, autant que l’est l’espace qui sépare celui qui joue de celui qui écoute ! - réalisé par : Françoise Cordey

durÊe : 01:00:08 - par : Anne Montaron - [**Christophe Roy**](http://www.ensemble-nomos.fr/crbst_10.html) Êvoquera l'ouverture d'esprit de celui qui a ÊtÊ l'âme du Centre Culturel AndrÊ Malraux à Vandoeuvre les Nancy et du festival [_**Musique Action**_](http://musiqueaction.com/Musique_Action_2016/Edito_2.html) : [**Dominique RÊpÊcaud**](https://www.francemusique.fr/actualite-musicale/disparition-du-guitariste-dominique-repecaud-30180). Pour lui rendre hommage Êgalement, le guitariste [**Jean\-SÊbastien Mariage**](http://www.inversus-doxa.fr/-Jean-Sebastien-Mariage-) sera notre invitÊ autour de cette table ronde.

En solo, en quatuor, avec l'ensemble [**Aleph**](http://www.ensemblealeph.com/), et plus rÊcemment avec [**Nomos**](http://www.ensemble-nomos.fr/crbst_3.html), **Christophe Roy** a ÊtÊ invitÊ très rÊgulièrement à Vandoeuvre les Nancy pour y jouer la musique de compositeurs tels que Xenakis et Kagel.

Comme tous les musiciens invitÊs au CCAM, **Christophe Roy** a toujours ÊtÊ fascinÊ par la diversitÊ des musiques qui se faisaient entendre sur cette scène nationale. Il salue aujourd'hui la personnalitÊ exceptionnelle de son directeur artistique, **Dominique RÊpÊcaud**, la confiance qu'il savait accorder aux musiciens, sa fidÊlitÊ, en même temps que son extrême curiositÊ.

{% image d2acce8e-76a2-4577-af1e-4404e489d32e %}

[**JoÍlle LÊandre**](https://www.joelle-leandre.com/) a ÊtÊ elle aussi une invitÊe rÊgulière de _**Musique Action**_, un festival qui justement incarne tout ce que la musicienne dÊfend : l'absence de hiÊrarchie et de cloisons entre les genres musicaux, la libre confrontation des styles et des esthÊtiques.

Avec **JoÍlle LÊandre**, nous Êvoquerons aussi la pionnière des musiques expÊrimentales [**Pauline Oliveros**](http://www.paulineoliveros.us/) avec qui la contrebassiste a eu l'occasion plusieurs fois d'improviser. L'accordÊoniste **Pauline Oliveros** a explorÊ les richesses de l'Êlectronique, à la fois pour dÊvelopper son langage de compositrice et pour faire Êvoluer les modes de jeu de l'accordÊon. Ses Êtudes sur la perception l'ont conduite à crÊer dans son pays le [Deep Listening Institute](http://deeplistening.org/site/).

{% image 1d113665-3347-4313-958c-34e06f2c301f %}

Parmi ses "disciples" en France, l'accordĂŠoniste [**Pascal Contet**](http://www.pascalcontet.com/), qui apportera aussi sa contribution Ă  cette ĂŠmission.

* **Programmation prĂŠvue :**

* **Dominique Répécaud, guitare électrique, objets…**

**Trio Dominique RĂŠpĂŠcaud, Benat Achiary, Didier Lassere** / Nancy, mai 2016 (live, inĂŠdit)

**Lionel Marchetti** _60 Etages_ avec **Dominique RĂŠpĂŠcaud** / Vinyle label 33revpermi

**Massif de Fleurs / duo Dominique RĂŠpĂŠcaud \- FrĂŠdĂŠric Le Junter** / \- label Vandoeuvre

**Yannis Xenakis** / _Widmungen pour 12 violoncelles_, **Christophe Roy et le Centre de Pratique des Musique contemporaines** \- label AmeSon

**Mauricio Kagel** / _Siegfried’_ pour violoncelle, par **Christophe Roy** \- label Hérisson

**Duo Dominique Répécaud/ Camel Zekri** / Emission "A l’Improviste" du 23 janvier 2010 (live, inédit)

* **Pauline Oliveros, accordĂŠon ĂŠlectronique**

Solo _The Roots of the moment_ \- label Hatology

Improvisation Ă  deux accordĂŠons avec **Pascal Contet** (inĂŠdit)

Quartet avec **JoÍlle LÊandre** - rÊalisÊ par : Françoise Cordey