Los caminos de la canción de autor son inescrutables.

Tanto que, aunque pueda parecer difícil de imaginarlo, existen puntos ciegos

entre Mikel Laboa y Bon Iver, entre Imanol y Thom Yorke, entre Benito Lertxundi

y James Vincent McMorrow. Esos puntos ciegos son ahora alumbrados por Amorante,

el singular proyecto capitaneado por el elgoibartarra Iban Urizar: un

multiinstrumentista que traza puentes entre la trompeta y el autotune, entre la

canción popular vasca y la indietrónica, entre la amalgama de loops y el free

jazz.

Compartiendo generación con otros renovadores de la

música vasca como pueden ser Anari, Izaro, Aitor Etxebarria o Reykjavik606, la

propuesta de Amorante (significa “amante” en euskera) suena líquida, se

mueve fronteriza entre géneros y tradiciones, suena antigua para los modernos y

moderna para los fundamentalistas de la tradición.

Las figuras que se proyectan en “Bat edo hiru”, el debut

que publica tras varios años dejándose ver como músico acompañando a otros

artistas, nos presenta a una figura sensible, minimalista, que se desplaza

con sinuosidad campo a través de siete canciones que basculan entre la

orfebrería de una canción folk que bebe indudablemente de artistas occidentales

de la generación de Bon Iver, Sufjan Stevens, Volcano Choir o José González;

pero también hace guiños a aquella canción de resistencia vasca de los años ’60

y ’70.

Sencillas pero impactantes suenan piezas de una

delicadeza extrema, y de una construcción híbrida entre el jazz, el folk y la

indietrónica como “Hezugabeak” o “Frank”, a la vez que se permite licencias

instrumentales que lo acercan más al free jazz como “John Cazale” (un homenaje

al icónico actor neoyorquino de los años ’70) o a una performance de zamba doom

con falsete autotuneado (como en “Ama hil zaigu”) o incluso proyectar el

imaginario de la canción vasca de Mikel Laboa o Imanol en canciones como “Juliana”.

Alan Queipo