Archivo presente: Día X Día

El 3 de junio de 2015 marcó un hito en las luchas colectivas contra las violencias por motivos de género hacia las mujeres y disidencias.

Aquel día miles de personas en todo el país tomaron las calles para manifestar su hartazgo ante los femicidios que, de forma alarmante y cotidiana, reflejaban los medios de comunicación.

Precisamente, el puntapié para esa movilización fue el femicidio de la adolescente Chiara Páez, de 14 años de edad, embarazada y asesinada por su novio, Manuel Mansilla de 16 años, en la localidad de Rufino, provincia de Santa Fe.

El grito Ni Una Menos, lanzado desde nuestro país, se extendió a distintas regiones de América y el resto del mundo reclamando políticas públicas y compromiso social para frenar la violencia femicida.

Además, dejó expuesto la lentitud e insuficiencia de las respuestas institucionales y en las políticas públicas en diferentes áreas a pesar de los avances a nivel legislativo.

La conformación del Registro Nacional de Femicidios fue una de las demandas escuchadas en la Plaza del Congreso aquel 2015, y una de las primeras en concretarse.

Dicho registro, que elabora la Oficina de la Mujer de la Corte Suprema de Justicia con datos estadísticos de las causas judiciales de todo el país, reveló que en 2021 hubo 251 víctimas fatales por violencia de género, es decir, un promedio de un femicidio cada 35 horas.

Por su parte, el Observatorio de Femicidios en Argentina “Adriana Marisel Zambrano”, que coordina la Asociación Civil La Casa del Encuentro, registró una víctima de violencia de género cada 25 horas.

Con algunos avances y muchos desafíos pendientes, este 3 de junio de 2022, el Ni Una Menos volverá a las calles para exigir "Libres y con vida nos queremos" e insistir con el reclamo de la perspectiva de género en la justicia, entre otros.

Las y los invitamos a recordar lo que fue y lo que dejó aquel primer Ni Una Menos, así como parte de la cobertura que hizo la Radio Pública a partir de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA  TÉCNICA

Música y testimonios

2015-06-03 Julia Mengolini Convocatoria ¡Ni una menos! (Nacional Rock FM 93 7)

2015-06-01 Mario Wanfield – Editorial Ni Una Menos (Gente de a pie – LRA1-AM 870)

`Asado con cuero´ (Parte 2) - La Bomba De Tiempo [2007 del Álbum En Vivo en Niceto]

2015-06-03 Fernández, Cristina (Presidenta de La Nación) Inauguración de la Unidad de Diagnóstico Intensivo Metraux (Maipú - Mendoza)

2015-06-03 Fernández, Aníbal (Jefe de Gabinete) Ni Una Menos – Conferencia de Prensa (Explanada Casa de Gobierno)

2015-06-02 Highton de Nolasco, Elena (Vicepresidente Corte Suprema de Justicia de la Nación) Ni Una Menos

2015-12 Informe especial elaborado por el Área de Contenidos de Radio Nacional sobre el Ni Una Menos

`No me mates´ (Mavi Díaz) Mavi Díaz y Las Folkies [2019 del Álbum Gaucha]

Edición

Fabián Panizzi

Compositor, arreglador, guitarrista, pianista e intérprete argentino, es considerado uno de los músicos más representativos del Litoral por su aporte a la música de raíz folclórica.

Chacho Müller nació en Buenos Aires, el 2 de enero de 1929 y murió en la ciudad de Rosario, provincia de Santa Fe, el 23 de mayo de 2000.

A los cinco años comenzó a aprender a tocar el piano, a los catorce la guitarra y, en 1964, a los 35 años, comenzó a escribir canciones que acompañaba con la guitarra.

Así aparecieron `Cofre de sueños´, `Corazón de curupí´, `Creciente abajo´, `Juancito en la siesta´, `La isla´, `Pampa gringa´, entre otras.

Se considera que Chacho Müller creó la canción litoraleña, como balada chamamecera pero más abierta, con una poesía más universal que el rígido chamamé y, al mismo tiempo, con una fuerte descripción del paisaje.

Integró varios grupos de folclore, siendo el más conocido Inti Súmaj, que formaron el charanguista Jaime Torres y los pianistas Hilda Herrera y Edgard Tucho Spinassi.

Su primer álbum, `Chacho Müller de 1988´, fue producido por el cantautor Enrique Llopis, se grabó en el estudio Los Prados y contó con la participación de los músicos Juanjo Domínguez, Miguel Zurdo Martínez, Óscar Alem, Enrique Llopis, Obi Homer e Iber Ruiz.

El segundo disco `Monedas de sol´ fue producido en 1998 y participaron como invitados especiales la compositora y pianista Hilda Herrera, el guitarrista Miguel "Zurdo" Martínez, la compositora e intérprete Suma Paz, el cantautor Carlos Pino y la querida Mercedes Sosa.

Ese disco fue presentado el 12 de febrero del 2000, pocos meses antes de morir el compositor, en el Anfiteatro Municipal de Rosario Humberto de Nito.

Recordamos a Chacho Müller a partir de un informe especial elaborado con testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TÉCNICA

Música y Testimonios

`Agua dulce´ (J Fandermole) por Jorge Fandermole [2014 del Álbum Fander]

2016 Jorge Fandermole – Presentación  `Agua dulce´ (Fiesta del Chamamé)

1998 Chacho Müller (Músico) Julio Villarrouel (Periodista) Oscar Maldonado (Periodista) Reportaje

`La Niñez´ (Chacho Müller) por Chacho Müller e Hilda Herrera [1999 del Álbum Monedas de Sol]

1998 Chacho Müller (Músico) Julio Villarrouel (Periodista) Oscar Maldonado (Periodista) Reportaje

2012 Hilda Herrera (Pianista Docente) Homenaje a Chacho Müller (Municipalidad de Rosario)

`La Isla´ (Chacho Müller) por Enrique Llopis [2020 del Álbum Canciones de Chacho Müller]

2012 José Luis Torres (Archivo Municipal de Música Folklórica) Homenaje a Chacho Müller Municipalidad de Rosario)

2011-04-06 Hilda Herrera (Pianista Docente) La Canción del Lugar [Señal Santa Fe]

`Creciente abajo´(Chacho Müller) Buenos Aires 8 [1972 del Álbum La última Palabra]

1998 Chacho Müller (Músico) Julio Villarrouel (Periodista) Oscar Maldonado (Periodista) Reportaje

2011-04-06 José Luis Torres (Archivo Municipal de Música Folklórica) La Canción del Lugar [Señal Santa Fe]

`Monedas de Sol´ (Chacho Muller) por Liliana Herrero [2006 del Álbum Litoral]

2011-04-06 Liliana Herrero (Cantante) La Canción del Lugar [Señal Santa Fe]

`Sentir el Otoño´ (Chacho Müller) por Carlos Aguirre [2019 del Álbum La Música del Agua]

2011-04-06 Liliana Herrero (Cantante) La Canción del Lugar [Señal Santa Fe]

2011-04-06 Carlos Aguirre (Músico) La Canción del Lugar [Señal Santa Fe]

`Ay, Soledad´ (Chacho Müller) por Mercedes Sosa [1999 del Álbum Monedas de Sol]

1998 Chacho Müller (Músico) Julio Villarrouel (Periodista) Oscar Maldonado (Periodista) Reportaje

Ay Soledad - Kelo Palacios [1972 del Álbum Tiempo de Kelo Palacios]

2011-04-06 Hilda Herrera (Pianista Docente) La Canción del Lugar [Señal Santa Fe]

`Pescadores de mi río´ (Chacho Müller) por Franco Luciani [2007 del Álbum Acuarelas de Bolsillo]

1998 Chacho Müller (Músico) Julio Villarrouel (Periodista) Oscar Maldonado (Periodista) Reportaje

Tiene la particularidad de que, por primera vez, esta edición del Censo Nacional de Población, Hogares y Vivienda combina una etapa virtual con cuestionario digital para contestar que culminó hoy a las 8, y una instancia presencial que se está cumpliendo hasta las 18 de este 18 de mayo, decretado feriado nacional.

Los censistas urbanos y rurales recorrerán más de 15 millones de viviendas y se estima contabilizar más de 45 millones de personas en todo el país.

El formulario está compuesto por 61 preguntas, 24 relacionadas con las características de las viviendas y los hogares, y 37 sobre la estructura de la población.

Con eje en el reconocimiento de la diversidad de la población argentina, se incorporó una pregunta sobre la autopercepción de identidad de género y se amplió el alcance de la pregunta sobre autorreconocimiento étnico (pueblos indígenas y afrodescendientes) a toda la población.

El cuestionario online deberá ser respondido por una persona en nombre de todos los habitantes de la vivienda, por lo que se recomienda "congregar a todo el conjunto familiar" al momento de completar los datos para que se cumpla el objetivo de "contar, sin omitir ni duplicar, a todas y a cada una de las personas".

Si bien el Censo debería haberse cumplimentado en 2020, la pandemia obligó a su aplazamiento.

El Director Ejecutivo del INDEC, Marco Lavagna, subrayó que el Censo Nacional constituye una herramienta "vital para la toma de decisiones de políticas públicas y privadas".

Les proponemos una recorrida histórica sobre alguno de los diez censos celebrados en nuestro país valiéndonos de los testimonios que conserva el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TÉCNICA

Música y testimonios

1947-06-19 Figuerola, José (Sec. Téc de la Presidencia) 4º Censo Nacional (Casa de Gobierno)

`Vuelo´ (Leo Heras) por Cuatro Vientos y Cesar Franov [2011 del Álbum “Lo Mejor de Los Cuatro Vientos”]

1991-05-15 Publicidad Censo 91 con Cecilia Laratro

`Despegue´ (Pedro Aznar) por Pedro Aznar [1990 del Álbum “Ultimas Imágenes del Naufragio”]

1991-01-17 Ikonicoff, Moisés (Sec. Planificación) Censo 1991

2001 Peña, Fernando – Palito – sobre el Censo

2001 Capacitación del Censista INDEC

2010 Spot Censo Nacional 2010 de Población, hogares y viviendas

2010 Edwin, Ana María (Directora del INDEC) Datos del Censo 2010 (TELAM)

2022 `Reconocernos´ - Spot Censo 2022

Micro Takes 1, No.2 – Chichipio Trio [2005 del Álbum “Bs As Session”]

2021-08-18 Fernández, Alberto (Presidente de la Nación) Reunión Inaugural del Comité Censal de Operativo del Censo Nacional (Museo del Bicentenario)

2022 `Mi casa es mi país` - Spot Censo 2022

`Somos como somos´ (Eladia Blazquez) por Eladia Blazquez [1975 del Álbum “Somos o no Somos?”]

Edición

Fabián Panizzi

El 10 de mayo de 1994 constituyó un día histórico: Nelson Mandela juró como presidente, el primero de color de Sudáfrica y su proclamación puso fin a 342 años de dominio blanco y a 46 de régimen de discriminación racial conocido como 'apartheid'.

Nelson Rolihlahla Mandela cambió para siempre la historia del país, ubicado en el continente africano, colonizado por los europeos y sometido desde principios del siglo XX al régimen segregacionista del 'apartheid'.

Madiba, como lo conocen en su país natal, vivió 95 años, creció en medio de una familia de líderes tradicionales africanos que lo formaron para luchar por la emancipación de su nación.

Encabezó el Congreso Nacional Africano, fue un incansable defensor de los derechos humanos y un gran activista que construyó, desde la práctica, posiciones anti-patriarcales basadas en la defensa de los derechos de la mujer y la diversidad.

Estuvo 27 años preso acusado sabotaje; en la cárcel, precisamente, se recibió de Licenciado en Derecho, y al recuperar su libertad, abrió el primer buffet de abogados negros de toda Sudáfrica.

Fue elegido presidente de Sudáfrica en elecciones democráticas, sucediendo a Frederick De Klerk, y ambos fueron galardonados con el Premio Nobel de la Paz por "la labor cumplida para lograr con métodos pacíficos la eliminación del régimen del 'apartheid' y el establecimiento de las leyes destinadas a crear una nueva democracia en Sudáfrica".

En noviembre de 2009, la Asamblea General de las Naciones Unidas proclamó el 18 de julio "Día Internacional de Nelson Mandela", en reconocimiento de la contribución aportada por el expresidente de Sudáfrica a la cultura de la paz y la libertad.

Recordamos esta fecha y la trascendencia que tuvo, a partir de un informe especial elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

Locución: Adriana Zanca

Edición: Fabián Panizzi

El Congreso de la Nación sancionó el 9 de mayo de 2012 la ley 26.743 que reconoce el derecho de las personas a ser tratadas de acuerdo con el género autopercibido.

En su artículo 1º, la norma establece como derechos: el reconocimiento de la identidad de género; el libre desarrollo de la persona conforme a ella; y el de ser identificada de ese modo en los instrumentos que acreditan su identidad respecto de el/los nombre/s de pila, imagen y sexo con los que allí es registrada.

Define a la identidad de género como la vivencia interna e individual del género tal como cada persona la siente, la cual puede corresponder o no con el sexo asignado al momento del nacimiento, incluyendo la vivencia personal del cuerpo.

Incluso contempla la modificación de la apariencia o la función corporal a través de medios farmacológicos, quirúrgicos o de otra índole, siempre que ello sea libremente escogido; además de otras expresiones de género, como la vestimenta, el modo de hablar y los modales.

Se trata de una ley pionera en el mundo que representó un gran avance en materia de derechos humanos y que fue resultado de la lucha colectiva de más quince organizaciones que confluyeron en el Frente Nacional por la Ley de Identidad de Género cuya conformación fue impulsada, entre otras, por las activistas Lohana Berkins y Claudia Pia Baudacco.

A las 21.10 de aquel 9 de mayo de 2012, con 55 votos afirmativos, 0 negativos y 1 abstención, el Senado aprobó y convirtió en Ley la identidad de género.

Recordamos esta fecha a través de un recorrido mucho más amplio que incluye testimonios de las, les y los protagonistas, valiéndonos de los registros del Archivo Histórico de Radio Nacional y la edición de Fabián Panizzi.

FICHA TÉCNICA

Testimonios y música

`Lo que te da terror´ por Gabo Ferro [2011 del Álbum “La Aguja Tras la Máscara”]

2018-08 Sandra Mihanovich (Actriz - Cantante) Una charla de Género Necesaria [100 Días Para Enamorarse – Telefe]

2014 Camila Sosa Villada (Poeta - Actriz) Profunda Humanidad [TEDx – Córdoba]

`Vamos mi niña´ (Tomi Llancafil - Lola Bhajan) por Tomi Llancafil y Lola Bhajan [2021 del Álbum “Brotecitos. Nuestras Canciones”]

2012 Lohana Berkins (Activista Trans) Ana Cacopardo (Periodista) [Historias Debidas II – Encuentro]

2012 Marlene Wayar (Psicóloga Social – Activista Trans) Ana Cacopardo (Periodista) [Historias Debidas III – Encuentro]

2017 Diana Sacayán (Activista Trans por los DDHH) [Conurbano - Canal Encuentro]

`Brotecitos´ (Morena García – Valen Bonetto) Valen Bonetto, Nahiel Dornell y Tomi Llancafil [2021 del Álbum “Brotecitos. Nuestras Canciones”]

2021 Susy Shock (Actriz – Escritora – Cantante) Lucho Guedes  (Músico - Conductor) [Escrito en el Aire - Biblioteca Mariano Moreno – Encuentro]

2011-09-13 Claudia Pia Baudracco (Coordinadora de ATTTA) Presentación de la Ley de Genero [Congreso de la Nación]

`Lo que te da Terror´ por Gabo Ferro [2011 del Álbum “La Aguja Tras la Máscara”]

2019 Dora Barrancos - Patriarcado [Palabra Clave - Universidad Nacional de la Patagonia Austral]

`Semilla Solar´ por Huaira [2018 del Álbum “Ñuka Shunku”]

2018-08 Sandra Mihanovich (Actriz - Cantante) Una charla de Género Necesaria [100 Días Para Enamorarse – Telefe]

`Coplas del Valle´ (Lorena Carpanchay - Ferni) por Ferni [2021 del Álbum “Brotecitos. Nuestras Canciones”]

2012 Lohana Berkins (Activista Trans) Ana Cacopardo (Periodista) [Historias Debidas II – Encuentro]

`Sanar´ (Martin Sued) por Martin Sued [2017 del Álbum “Iralidad”]

2014 Camila Sosa Villada (Poeta - Actriz) Profunda Humanidad [TEDx – Córdoba]

`Calendario´ (Matías Chávez Méndez) por El Chávez [2010 del Álbum “Morón City Groove”]

2017 Diana Sacayán (Activista Trans por los DDHH) [Conurbano - Canal Encuentro]

`Me amotino´ por Sudor Marika con Yo No Fui [2019 del Álbum “Populismo Rosa”]

2012 Leila (Cooperativa Nadia Echazú) Ana Cacopardo (Periodista) [Historias Debidas II – Encuentro]

María Eva Duarte, más conocida como Evita, nació en Los Toldos, Provincia de Buenos Aires, el 7 de mayo de 1919.

Tras vivir unos años en Junín, migró a los quince años a la ciudad de Buenos Aires para incursionar en el mundo de la actuación.

Durante más de 10 años, fue desarrollando su carrera en radio, cine y teatro, formó parte de organizaciones gremiales como la Asociación Argentina de Actores y la Asociación Radial Argentina, entidad de la que fue fundadora y elegida presidenta en 1944.

En 1944 conoció a Juan Domingo Perón, entonces secretario de Trabajo y Previsión, en un acto a beneficio de las víctimas del terremoto ocurrido en la provincia de San Juan.

Se casaron al año siguiente y tras la asunción de Perón como Presidente de la Nación se convirtió en primera dama y desempeñó un papel fundamental en el escenario político.

En 1947, realizó una extensa gira internacional para exponer la posición exterior argentina y promover la firma de acuerdos comerciales y políticos.

Sin ocupar cargos oficiales, y en un contexto que resistía la presencia femenina en los espacios de poder, Evita fue desarrollando novedosas formas de dirección política y liderazgo.

Fue una ferviente promotora de los derechos políticos de las mujeres y protagonista de la sanción de la ley de sufragio femenino en 1947.

Fundó y presidió el Partido Peronista Femenino, profundizando la participación de la mujer en distintos ámbitos políticos y sociales.

Desarrolló una amplia acción social a través de la Fundación Eva Perón, expresada en la construcción de hospitales, escuelas, viviendas, hogares de ancianos y de tránsito.

Impulsó el turismo social creando colonias de vacaciones, gestionó soluciones a problemas de salud, desamparo, o laborales de personas que no estaban alcanzadas por la cobertura estatal y otorgó pensiones a la vejez.

La ayuda solidaria a más de treinta países le valió a Evita el reconocimiento a nivel internacional, siendo condecorada por diecisiete países.

Adoptó una posición activa en las luchas por los derechos sociales y laborales, y se constituyó como un vínculo directo entre Perón y los sindicatos.

Murió el 26 de julio de 1952, con tan solo 33 años.

Recibió honores oficiales, siendo velada en el Congreso de la Nación y en la central sindical (CGT), lugar donde se llevaron adelante los trabajos de preservación de su cuerpo y donde permaneció hasta 1955.

La dictadura cívico-militar que derrocó a Perón, secuestró y profanó su cadáver, manteniéndolo oculto hasta 1971.

En 1974, sus restos fueron repatriados y trasladados a una capilla privada de la Residencia Presidencial de Olivos.

Finalmente, en 1976, tras el último golpe de estado, el cuerpo fue enviado a la bóveda familiar en el Cementerio de la Recoleta

Recordamos a Evita y le rendimos homenaje, a partir de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TÉCNICA

Testimonios y música:

1947-06-05 Marcha La Dama de la Esperanza – Eva Duarte de Perón  - Viaje a Europa-

1976 `Eva´ (María Elena Walsh) por Susana Rinaldi

1949-05-06 Eva Duarte - Campaña Elección Provincial (Rosario)

2008-07-25 Fernández, Cristina (Presidenta de la Nación)  Homenaje a Evita

1949 `Versos de un Payador a la Señora Eva Perón´ (Homero Manzi – Hugo del Carril) por Hugo Del Carril

1951 `La Descamisada´ (Enrique Pedro Maroni - Antonio Helu) por Nelly Omar

Edición:

Fabián Panizzi

Fue locutor, psicoanalista, aprendiz de boxeador, periodista, editor y profesor universitario, además de un gran difusor del rock y de la poesía.

Su nombre real era Carlos Luis Galanternik y había nacido en 1945 en la localidad chaqueña de Charata.

En medios gráficos fue editor de las revistas Alfonsina, Banana y Twist y gritos, además de colaborar en diferentes publicaciones.

Inició su carrera en los medios en 1982 como movilero del programa Submarino Amarillo en Radio del Plata.

Fue allí donde se convirtió en Tom Lupo: Tom por Thomas Wolfe, el escritor estadounidense, y lupo por "lobo" en italiano.

Ejerció como periodista deportivo y luego dando a conocer bandas de rock nacional como Sumo, Soda Stereo, Los Redondos, Virus, entre muchos otros.

Algunos de sus programas radiales más recordados fueron Tom Lupo Show en la FM de Radio Municipal de Buenos Aires; El loco de la Colina, de Carlos de la Rúa, donde fue colaborador, en Radio Uno; Taxi, en Radio Provincia de La Plata y El pez náufrago, dedicado a la música y la poesía, en Radio del Plata.

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En Radio Nacional condujo Noche Tras Noche, Tarde o Temprano y Grabaciones Encontradas, entre otros.

Difundió poesía de Federico García Lorca, Macedonio Fernández, Juan Gelman, Fernando Pessoa, Raúl González Tuñón, Alejandra Pizarnik o Leopoldo Marechal.

En su labor de promotor de la cultura editó los álbumes de recitados En Mi Propia Lengua, musicalizado por Fernando Samalea, y Giro Hondo, sobre textos de Olivero Girondo, con la participación de León Gieco y Luis Gurevich.

En tanto difusor del rock argentino, había entablado una gran amistad con el líder de Sumo, Luca Prodán, con quien realizó memorables entrevistas y hasta algunos pasos de comedia que pueden verse en distintos documentales.

En 1979 publicó el libro Palabras para la esfinge. Poesía y psicoanálisis, y en 2004, Entre muebles y sombras. Copetes, poesías, cuentos, aforismos, graffittis y otras combinatorias.

Su impronta, que combinaba una gran información cultural con una enorme dosis de humor paródico, también fue puesta de manifiesto en diversos ciclos televisivos como "Agenda cultural" y "Neosonido 2002", por la Televisión Pública y "Volver Rock" junto a Catarina Spinetta.

En televisión, también puso la voz en off en el ciclo documental "Rockeros", que pudo verse en el Canal Encuentro, entre otros.

También aportó su estilo descontracturado en "Medios y comunicación", un programa que analizaba discursos televisivos junto al semiólogo Oscar Steimberg; y como panelista de "El lugar del medio", un ciclo de temática similar.

En cine, participó en ocho filmes, entre los que destacan "Luca vive", de Jorge Coscia, en donde hacía de sí mismo; "24 horas (Algo está por explotar)", de Luis Barone; "Vacaciones en la Tierra", de Sebastián de Caro; y "La felicidad (un día de campo)", de Raúl Perrone.

En junio de 2015 mientras volvía a su casa tras salir de su programa de Radio Nacional sufrió un accidente vial que le dejó graves secuelas de las que nunca pudo recuperarse totalmente.

A dos años de su partida, ocurrida el 4 de mayo de 2020, lo recordamos afectuosamente y compartimos un fragmento del documental elaborado por Radio Nacional para celebrar los 100 años de la radiodifusión en Argentina, dedicado a su trabajo radial.

Testimonios:

27-08-2020 Fragmento del documental “Del 20 al 20: Un Siglo de Radio” (https://www.radionacional.com.ar/un-siglo-de-radio-en-argentina/)

Música:

`Vanesa al Sur´ (Javier Arias – Matías Mauricio) Tom Lupo y la Orquesta Típica Misteriosa Buenos Aires [2013 Del Álbum Una Noche en la Milonga]

Edición:

Fabián Panizzi

Poetisa, traductora, su nombre completo era Flora Alejandra Pizarnik y nació el 29 de abril de 1936 en el Hospital Fiorito de la localidad de Avellaneda, provincia de Buenos Aires.

Sus padres, Elías Pozharnik y Rezla Bromiker, emigraron de Rovna, localidad ruso polaca, pasaron un tiempo en París y llegaron a la Argentina.

Pizarnik asistió a la Escuela Normal N°7 de Avellaneda y a la Zalman Reizien Schule, escuela hebrea donde aprendió la historia de su pueblo, así como la lectura y escritura en ídish.

En 1954 finalizó el secundario, comenzó a frecuentar la Facultad de Filosofía y Letras así como la Escuela de Periodismo y, al mismo tiempo, se inició en el mundo de las artes de la mano del pintor surrealista Batlle Planas.

En 1955, publicó su primer libro de poemas: La tierra más ajena, de editorial Botella al mar; comenzó a realizar traducciones literarias y a colaborar en la revista Poesía Buenos Aires.

En 1960, con cuatro libros publicados, se trasladó a París, Francia, donde trabajó para la revista "Cuadernos" y varias editoriales francesas; publicó poemas y críticas en varios diarios, tradujo a Antonin Artaud, Henri Michaux, Aimé Cesairé, e Yves Bonnefoy, y estudió historia de la religión y literatura francesa en la Sorbona.

Por aquellos años conoció a Octavio Paz, Julio Cortázar, Ivonne Bordelois,  Simone de Beauvoir y Marguerite Duras.

En 1964, volvió a Buenos Aires, conoció a su amiga Silvina Ocampo y publicó otras siete obras con poemas, escritos, relatos surrealistas y hasta novelas cortas.

Pizarnik tomaba una gran cantidad de medicamentos debido a sus altibajos anímicos y, en sus escritos, reflexionó sobre el suicidio.

En 1967, la muerte de su padre se sumó al malestar que Alejandra tenía para llevar adelante su vida cotidiana, obstáculo que nunca logró superar.

En 1968 obtuvo la Beca Guggenheim y viajó a Nueva York donde publicó Extracción de la piedra de locura (Sudamericana, compuesto por poemas en prosa).

En 1969, publicó Nombres y figuras (1969), reversionó la novela La condesa sangrienta (1971),  publicó también el poemario El infierno musical y ganó la beca Fullbright.

Inició una terapia diseñada por el psiquiatra Pichon-Rivière, que generó una mejora temporal, pero la madrugada del 25 de septiembre de 1972, falleció en su departamento de la ciudad de Buenos Aires, a los 36 años, después de ingerir 50 pastillas de secobarbital.

Recordamos a quien fuera una figura central de la poesía en español del siglo XX a partir de testimonios sonoros conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TÉCNICA

Música y testimonio

M.A.B. = Amor  -2º Mov - Jorge López Ruiz [1967 del Álbum “El Grito”]

Fernando Noy - Cantora Nocturna (Alejandra Pizarnik)

Alejandra Pizarnik - Escrito con un Nictógrafo (Arturo Carrera)

Ivonne Bordelois (Amiga de Alejandra. Poeta, ensayista y lingüista argentina)

2005-01-03 Betty Elizalde - Mi Amor por los Espejos (Alejandra Pizarnik) [Dos Gardenias LRA1]

L-'Etoile A Pleuré Rose (Arthur Rimbaud - Leo Ferre) Léo Ferré [1964 del Álbum “ Verlaine Et Rimbaud”]

Liliana Daunes -  Fragmento de Prosa completa (Alejandra Pizarnik) [Juana Pimienta LRA1]

Tom Lupo - Piedra Fundamental (Alejandra Pizarnik)

Liliana Daunes -  En Esta Noche en Este Mundo (Alejandra Pizarnik) [Juana Pimienta LRA1]

Bronca Buenos Aires - Jorge López Ruiz [1970 del Álbum “Bronca  Buenos Aires”]

Hiedra al Sol - Martin Sued [2017 del Álbum “Iralidad”]

Fernando Noy y Liliana Daunes – Yo Soy... (Alejandra Pizarnik) [Juana Pimienta LRA1]

Tom Lupo - La Palabra del Deseo (Alejandra Pizarnik)

Fernando Noy [Juana Pimienta LRA1]

Canción para el yacente (A Pizarnik - M Moguillevsky) Mekina Moguillevsky [2013 del Álbum “Arbola”]

Edición

Fabián Panizzi

El 27 de abril de 1977, el historietista Héctor Germán Oesterheld, autor de la tira "El Eternauta", fue secuestrado y desaparecido en la ciudad de La Plata por un “grupo de tareas” de la última dictadura cívico militar.

También habían sido asesinadas y desaparecidas sus cuatro hijas: Diana, Beatriz, Estela y Marina Oesterheld. Dos de ellas estaban embarazadas.

Entre Héctor, sus hijas, los tres maridos de ellas y los dos niños o niñas que se supone nacieron en cautiverio, hay diez víctimas de la dictadura entre desaparecidos y asesinados.

Comprometido con una mirada del mundo y la vida que se plasmaba en sus obras, Oesterheld se incorporó a la militancia en los años ’70, cuando tenía una reconocida trayectoria en la industria editorial.

Autor reconocido en el mundo de la historieta desde los años ’50, con obras publicadas en revistas como “Frontera, Hora Cero y Misterix, Oesterheld decidió acompañar la militancia de sus hijas Estela, Beatriz, Diana y Marina, y sumarse como correo a Montoneros.

Tan sólo su esposa, Elsa Sánchez, quien falleció en 2015, sobrevivió a la tragedia que el terrorismo de Estado le impuso a esta familia y se sumó a Abuelas de Plaza de Mayo para criar a Martín Miguel, uno de sus nietos, quien hoy es cineasta.

Oesterherld comenzó a mostrar su interés por modificar la realidad en sus años de estudiante de la carrera de Geología en la UBA, cuando formó parte del Centro de Estudiantes en la Facultad de Ciencias Exactas y en los trabajos de campo que realizó para YPF en Comodoro Rivadavia, Zapla y Tupungato.

A fines de los '40, dejó la geología y comenzó a publicar y cuentos, y la década siguiente guionó historietas que educaron la sensibilidad de la generación que se incorporaría años después a la militancia revolucionaria.

Fundó su propia editorial en 1957, y desde ella gestó "El Eternauta", la obra que narraba una invasión extraterrestre a Buenos Aires, que comenzaba con una nevada mortal y proseguía con la resistencia liderada por Juan Salvo, el hombre que comprende que "el único héroe válido es aquel que actúa en grupo".

Recordamos a la familia Oesterherld, especialmente al escritor y guionista, a partir del programa especial que le dedicara en 2016 Felipe Pigna, en Historias de Nuestra Historia, por AM 870, conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TÉCNICA

Testimonio y música

2016-07-17 Alicia Beltrami (Autora) Felipe Pigna (Historiador) Los Oesterheld  (Historia de Nuestra Historia - LRA1)

`Eternauta´ - Guillermo Klein Quinteto y Liliana Herrero [2014 del Álbum Live at the Village Vanguard]

Edición

Fabián Panizzi

Durante la madrugada del 24 de abril de 1915, fueron asesinados centenares de dirigentes políticos, referentes de la comunidad, intelectuales, artistas, curas y escritores armenios. Más de un millón y medio de seres humanos, fueron exterminados por el ejército turco-otomano.