Archivo presente: Día X Día

Su nombre era Ricardo Eliecer Neftalí Reyes Basoalto y fue uno de los poetas hispanoamericanos más importantes del siglo XX.

Nació el 12 de julio de 1904, en la ciudad de Parral, región centro sur de Chile y murió el 23 de septiembre de 1973, en Santiago de Chile.

Comenzó muy pronto a escribir poesía, y en 1921 publicó La canción de la fiesta, su primer poema, con el seudónimo de Pablo Neruda, en homenaje al poeta checo Jan Neruda, nombre que mantuvo a partir de entonces y que legalizaría en 1946.

En 1924, con tan solo veinte años, escribió Veinte poemas de amor y una canción desesperada, y un año después escribe la que será su única novela: El habitante y su esperanza.

En 1926, los problemas económicos lo llevaron a emprender la carrera consular que lo llevó a residir en Birmania, Ceilán, Java, Singapur y, entre 1934 y 1938, en España.

Allí se relacionó con Federico García Lorca, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, Gerardo Diego, Miguel Hernández y otros componentes de la llamada Generación del 27, y fundó la revista Caballo Verde para la Poesía.

En 1939, de vuelta en Chile, ingresó en el Partido Comunista y su obra experimentó un giro hacia la militancia política.

En 1945 fue el primer poeta en ser galardonado con el Premio Nacional de Literatura de Chile y, desde su escaño de senador, Neruda utilizó su oratoria para denunciar los abusos y las desigualdades del sistema, lo que provocó la persecución gubernamental y su posterior exilio en Argentina.

De allí pasó a México, y más tarde viajó por la URSS, China y los países de la Europa del Este para volver luego a su país natal.

Su prestigio internacional fue reconocido en 1971, año en que se le concedió el premio Nobel de Literatura.

El año anterior Pablo Neruda había renunciado a la candidatura presidencial en favor de Salvador Allende, quien lo nombró poco después embajador en Francia.

Dos años más tarde, ya gravemente enfermo, regresó a Chile y falleció días después del golpe de estado del general Augusto Pinochet.

Fue velado en “La Chascona”, su residencia de Santiago, la cual había sido violentada por partidarios de la Junta Militar.

El 25 de septiembre de 1973, a pesar de las medidas de represión y amedrentamiento, una gran multitud acompaña los restos de Neruda hasta el Cementerio General.

Recordamos a Neruda a través de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TÉCNICA

Testimonios:

Barrio sin luz (Crepusculario) [1977 El Chile de Pablo Neruda]

Explico algunas cosas (España en el corazón) [1977 El Chile de Pablo Neruda]

1965-06-11 Pablo Neruda - Carlos Wilson (BBC)

1971-10-25 Pablo Neruda- Nobel (BBC)

1971 Gabriel García Márquez (Escritor y Periodista) y Pablo Neruda (Poeta y Diplomático) Entrevista (TVN)

1973-09-25 Funeral de Pablo Neruda [RFI]

Música:

`Aurora´ (E Morris) por Elizabeth Morris [2011 del Álbum Nazca]

`El valle de las almas´ (E Morris) POR Elisabeth Morris [2015 del Álbum Hacia Otro Mar]

`Cuerpo de Mujer´(Pablo Neruda – V Heredia) por Víctor Heredia [1984 del Álbum Canto a la Poesía]

`Final´ (Pablo Neruda – Los Jaivas) por Los Jaivas [1981 del Álbum Alturas del Machu Pichu]

`Lejanías´ (E Morris) por Elizabeth Morris [2012 del Álbum Pájaros]

`Canción para Pablo Neruda´ (Pablo del Cerro – Atahualpa Yupanqui) por Atahualpa Yupanqui [1974]

Edición:

Fabián Panizzi

Se conmemora cada 17 de septiembre en memoria de José Manuel Estrada quien fuera educador, periodista, historiador y escritor.

"Educación para la libertad, o simplemente educación, porque no puede menos de ser libre un pueblo compuesto de hombres que se conocen y se moderan", fue una de sus citas más célebres.

Tras una vida dedicada a la educación, Estrada falleció el 17 de septiembre de 1894.

Por disposición presidencial fue velado en la Catedral Metropolitana con los honores de un general de división y sus restos descansan en el cementerio de la Recoleta.

Recordamos esta fecha y repasamos la figura de Estrada a través de un informe elaborado por el Área de Contenidos, conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

El 2 de septiembre de 1994 comenzó a funcionar la primera unidad de la central hidroeléctrica construida por Argentina y Paraguay, aprovechando el caudal del Río Paraná.

En 1973, había sido firmado el Tratado de Yacyretá para emprender la obra y se había creado la Entidad Binacional Yacyretá.

El 3 de diciembre de 1983 comenzaron las obras de construcción de la represa, una semana antes de que asumiera el presidente Raúl Alfonsín.

La inauguración llegaría el 7 de julio de 1998 y el acto fue encabezado por los presidentes de Argentina, Carlos Menem, y su par de Paraguay, Juan Carlos Wasmosy.

Aquel día, por primera vez, se puso en funcionamiento la vigésima y última turbina de la obra a cota 76msnm, al 60 por ciento de su capacidad de producción máxima.

El 6 de enero de 2005 se firmó el Plan de Terminación de Yacyretá, para incorporar a Yacyretá al Plan Energético Nacional.

El 12 de febrero de 2011, la represa operó con su cota máxima de 83 msnm, alcanzándose la máxima capacidad de producción de energía permitida por el diseño original.

En 2014, Yacyretá superó la producción de energía media anual de 19.800 GWh, llegando a 20.314 GWh, con una potencia promedio de 2.319 MW.

Recordamos esta fecha a partir de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TÉCNICA

Testimonios:

1994-09-02 Menem, Carlos (Presidente de Argentina) Inauguración de Yacyretá

1994-09-02 Wasmosy, Juan Carlos (Presidente de Paraguay) Inauguración de Yacyretá

Música:

`El camino´ por Chango Spasiuk [2009 del Álbum Payandi Los Descalzos]

`Cuando sale el sol` por Los Nuñez y Ruiz Guiñazu [2011 del Álbum Chamamé]

`Misiones´ por Chango Spasiuk [2002 del Álbum The Charm of Chamamé]

Edición:

Fabián Panizzi

Había nacido el 29 de enero de 1926 en el barrio de Saavedra, Ciudad de Buenos Aires y murió el 27 de agosto de 1994 debido a una neumonía.

En 1944, con 18 años, ganó un certamen de voces nuevas organizado por el Club Federal Argentino y entró a la orquesta del violinista Raúl Kaplún.

En 1952, se convirtió en cantor de la orquesta de Horacio Salgán junto al vocalista Angel Díaz, quien lo bautizó como `el Polaco´ por sus rasgos rubios.

En 1956, se sumó a la orquesta de Aníbal Troilo,  "sociedad" que se extendería cerca de diez años, quien al ver su potencial le aconsejó que siguiera como solista.

A lo largo de su carrera, grabó cerca de cien discos  y fue acompañado por las más prestigiosas orquestas tales como la de Pontier, Baffa-Berlingieri, Pugliese, Piazzolla y la Filarmónica del Teatro Colón.

Interpretó versiones clásicas de Piazzolla, Ferrer y Gardel, como Naranjo en flor, Balada para un loco y Volvió una noche, entre otras.

Destacaron sus versiones de Malena, Afiches, La última curda, Cafetín de Buenos Aires, Che bandoneón y El último café.

Además de sus grabaciones, su estampa quedó inmortalizada en la película "Sur" de Pino Solanas, en cuyo rodaje hizo amistad con Fito Páez.

Recibió diversos reconocimientos como el diploma al mérito como cantante masculino de tango entregado por la Fundación Konex;  Ciudadano Ilustre de las ciudades de Mar del Plata y de Buenos Aires; Premio Carlos Gardel, Martín Fierro y Estrella de Mar.

Lo recordamos a través de un informe elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

Roberto Goyeneche

El célebre campeón mundial de boxeo de los medianos de la AMB y el CMB, nació el 7 de agosto de 1942 en la localidad santafesina de San Javier, fruto del matrimonio de Amalia Ledesma y Roque Monzón.

Siendo niño, al instalarse en el barrio Barranquitas Oeste de la ciudad de Santa Fe, comenzó a trabajar de lustrabotas, canillita y repartidor de leche, entre otras actividades, hasta que fue llevado por un amigo, Oscar Méndez, al gimnasio del Club Cochabamba, donde empezó a boxear, pasando luego a manos del técnico Amílcar Oreste Brusa.

En el campo amateur realizó 87 peleas; ganó 73, perdió 8 y empató 6 mientras que su debut como profesional, en el ring Ben Hur de Rafaela, se produjo el 6 de febrero de 1963, noqueando en dos asaltos a Ramón Montenegro.

Tras adjudicarse el cinturón "Eduardo Lausse" el 3 de setiembre de 1966 debutó como fondista en el Luna Park y se impuso al "Gallego" Jorge Fernández, logrando el título argentino.

El 10 de junio de 1967 alcanzó el cetro sudamericano en el mismo escenario y frente al mismo rival.

El 7 de noviembre de 1970, en Roma, Italia, Monzón puso de rodillas a Nino Benvenutti, obteniendo el título ecuménico de los medianos.

Desde entonces, reinó durante seis años y 10 meses, exponiendo el cetro en 14 ocasiones ante boxeadores de la jerarquía de Emile Griffith, Denny Moyer o Jean Claude Bouttier.

También defendió la corona ante Tom Bogs, Bennie Briscoe, Roy Dale, "Mantequilla" Nápoles, Tony Mundine, Tony Licata, Gratien Tonna y Rodrigo Valdez (dos veces), hasta su retiro el 29 de agosto de 1977.

Dentro del ring fue para muchos el mejor boxeador argentino de la historia pero, fuera de él, su vida quedó marcada por el femicidio de su esposa, la modelo y actriz uruguaya Alicia Muñiz, en 1988, por el cual fue condenado a 11 años de prisión.

En cumplimiento de la última etapa de esa pena y gozando de salidas transitorias, Monzón murió en un accidente de auto el 8 de enero de 1995 en Los Cerrillos, provincia de Santa Fe.

Recordamos la trayectoria deportiva de Monzón a partir de un retrato elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

INFORME

El proceso revolucionario que derivó en la liberación de la región colonial del Alto Perú y el nacimiento de la República de Bolivia fue largo y se extendió más de quince años.

Comenzó en 1809, con los levantamientos de las ciudades de Chuquisaca, actual Sucre, y La Paz.

A partir de entonces y hasta 1825, el Alto Perú fue escenario de gran cantidad de enfrentamientos entre patriotas y realistas altoperuanos, y entre las fuerzas expedicionarias enviadas por Buenos Aires y el ejército real del Perú.

En 1824, luego de la batalla de Ayacucho, los ejércitos bolivarianos entraron en el Alto Perú y liberaron los territorios que permanecían bajo la dominación realista.

El proceso culminó con la Batalla de Tumusla el 1º de abril de 1825, en territorio del Alto Perú, a 175 kilómetros de La Quiaca cuando fuerzas patriotas vencieron a las últimas tropas realistas.

El 9 de julio de 1825 el Congreso Constituyente, reunido en Chuquisaca, proclamó la Independencia, que fue fechada el 6 de agosto para que coincidiera con el primer aniversario de la batalla de Junín.

Adoptó el nombre de la República de Bolivia, en honor a Simón Bolívar, líder militar y político que cambió el curso colonial de América del Sur junto al Mariscal Antonio José de Sucre, quien asumiría la presidencia posteriormente.

En enero de 2009, se convirtió en Estado Plurinacional de Bolivia cuando fue ratificada en referéndum la nueva Constitución Política del Estado.

Aquella condición se asienta en dos pilares: democracia intercultural y autonomías indígena originario campesinas.

Recordamos esta fecha trascendental a partir de un informe elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

Locución:

Diana Costanzo

Música

`Viva mi patria Bolivia´ por José Zapata, Pepe Murillo, Orlando Rojas, Luis Rico, Ernesto Cavour

`Bolivia´ por Los Kjarkas

`Bolivia´ por Zulma Yaguar

Edición:

Fabián Panizzi

El 5 de agosto de 2014, y después de una lucha de 37 años, la Presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo anunciaba en conferencia de prensa la recuperación del nieto 114.

El joven se había acercado a la sede de la Asociación dos meses antes, con todas las dudas sobre su origen a cuestas, luego de un contacto previo vía mail que acompañó con fotos.

Desde Abuelas lo citaron, pidieron la intervención de la Comisión Nacional por el Derecho a la Identidad (CONADI), que tomó el caso y ordenó al Banco Nacional de Datos Genéticos (BNDG) un análisis inmunogenético que dio un resultado positivo del 99,9%.

Nacido en cautiverio, Ignacio Guido es hijo de Laura Carlotto, secuestrada cuando estaba embarazada al igual que su pareja y Walmir Montoya, ambos asesinados por la dictadura cívico militar.

En 1985, los restos de Laura fueron exhumados en el cementerio de La Plata e identificados por el Equipo Argentino de Antropología Forense, mientras que en 2009 fueron identificados los restos de Walmir, quien había sido inhumado como NN en el cementerio de Berazategui.

Fue precisamente el 5 de agosto de 2014, cuando el BNDG informó a la CONADI y a la Justicia que aquel joven era el hijo de Laura y Walmir y, de ese modo, Ignacio pudo conocer su historia y reencontrarse con su familia y, sobre todo, con su abuela Estela de Carlotto.

Recordamos y reconstruimos aquella fecha tan emblemática a partir de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

FICHA TECNICA

Testimonios y música

2014-12-13 `Los dinosaurios´ (Charly García) por Ignacio Guido Montoya Carlotto y Palo Pandolfo (celebración musical por la democracia)

2009-08-23 Estela Barnes de Carlotto (Presidenta Abuelas de Plaza de Mayo) (Fragmento programa Decime quién sos vos- AM870 Radio Nacional)

2014-08-09 Guido Carlotto, nieto recuperado 114

`Puente´ por Ignacio Guido Montoya [2021 del Álbum “Meridiano 58”]

2014-08-05 Estela de Carlotto - Anuncio de la identificación del nieto 114

`Así debería ser´ por Ignacio Guido Montoya [2021 del Álbum “Meridiano 58”]

`Agosto´ por Ignacio Montoya Carlotto SEP7ETO [2020 del Álbum “Inocencia Repetida”]

Edición

Fabián Panizzi

En 2020 cuando Ignacio Guido presento la canción “Agosto” escribió en las redes sociales..

 “Hace seis años a esta hora, poco antes del mediodía, recibiría un llamado que transformaría ese momento en un hito en mi vida. Mojón que marcaría un antes y después en muchas cosas. No han sido estos años del todo felices, ni necesariamente tan tristes, han sido más complejos que antes. Puedo asegurar sin embargo que fueron infinitamente más intensos, en ambos lados de la balanza. Cada vez que una canción aparece, con la vida propia que impulsa a las obras, me da la señal que algo ha quedado o va quedando en el pasado, que va cicatrizando. Es esta mi manera de dar las vueltas a las páginas de las cosas. Compuse esta canción pensando en esos momentos de 2014, en los abrazos tan pospuestos, los desencuentros y encuentros, en las múltiples maneras que tiene de amanecer 36 años tarde la tragedia, y la escribí, siempre pensando en aquellos que encarnados en la figura de la más grande de la familia protagonizaron la búsqueda, mí búsqueda, la que da como resultado lo que hay, y nunca lo que se imagina. Celebro el encuentro y celebro también la posibilidad de aprender algo que no sabía siquiera que existía, entre todas las cosas que no sabía que existían, pero que sin embargo llevaba a cuestas. ”

El Doctor Favaloro fue un cardiocirujano que logró reconocimiento mundial por haber desarrollado el bypass coronario.

Nació en 1923 en una casa humilde del barrio “El Mondongo” de ciudad de La Plata, provincia de Buenos Aires; y, con apenas cuatro años, comenzó a manifestar su deseo de ser “doctor”.

Su abuela materna le transmitió el amor por la tierra y la emoción de ver el fruto de  las semillas, y a ella dedicaría su tesis del doctorado: “A mi abuela Cesárea, que me enseñó a ver belleza hasta en una pobre rama seca”.

En 1936, después de un riguroso examen, Favaloro entró al Colegio Nacional de La Plata y, al finalizar la escuela secundaria, ingresó en la Facultad de Ciencias Médicas de la Universidad Nacional de La Plata.

El practicantado, lo que actualmente se conoce como residencia, la hizo en el Hospital Policlínico, centro médico de una amplia zona de influencia que recibía los casos complicados de casi toda la provincia de Buenos Aires.

En 1950 se trasladó a Jacinto Aráuz, un pequeño pueblo de 3.500 habitantes en la zona desértica de La Pampa, para reemplazar al único médico que atendía a la población, el doctor Dardo Rachou Vega, quien estaba enfermo.

Favaloro leía con interés las últimas publicaciones médicas, cada tanto volvía a La Plata para actualizar sus conocimientos e, impactado con las primeras intervenciones cardiovasculares, decidió hacer una especialización en cirugía torácica en la Cleveland Clinic, en Estados Unidos.

Al principio la mayor parte de su trabajo se relacionaba con la enfermedad valvular y congénita, pero su búsqueda del saber lo llevó por otros caminos y, a comienzos de 1967, Favaloro comenzó a pensar en la posibilidad de utilizar la vena safena en la cirugía coronaria.

La estandarización de esta técnica, llamada del bypass o cirugía de revascularización miocárdica, fue el trabajo fundamental de su carrera, lo cual hizo que su prestigio trascendiera los límites de ese país, ya que el procedimiento cambió radicalmente la historia de la enfermedad coronaria.

Favaloro regresó a la Argentina en 1971, con el sueño de desarrollar un centro de excelencia similar al de la Cleveland Clinic, que combinara la atención médica, la investigación y la educación.

En 1975, con ese objetivo y junto a otros colaboradores, creó la Fundación Favaloro en la cual se formaron más de cuatrocientos cincuenta residentes provenientes de todos los puntos de la Argentina y de América latina.

En 1992 se inauguró en Buenos Aires el Instituto de Cardiología y Cirugía Cardiovascular de la Fundación Favaloro, entidad sin fines de lucro.

Con el lema “tecnología de avanzada al servicio del humanismo médico” se brindan servicios altamente especializados en cardiología, cirugía cardiovascular y trasplante cardíaco, pulmonar, cardiopulmonar, hepático, renal y de médula ósea, además de otras áreas.

El 29 de julio de 2000, Favaloro se suicidó en su departamento debido a la crisis financiera que atravesaba su Fundación por el retraso en el pago de las obras sociales, según lo describió en una carta que dejó para explicar su trágica decisión.

Lo recordamos a partir de un informe elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

Edición: Fabián Panizzi

Escritora de cuentos, novelas, poesías y literatura fantástica, nació el 28 de julio de 1903, en Buenos Aires, en una familia aristocrática.

Desde pequeña estudió pintura y mostró inclinación por la poesía, gracias a la marcada tradición cultural de su familia y a la trayectoria de su hermana Victoria Ocampo quien la vinculó al mundo literario a través de la revista Sur.

En 1933 conoció a su marido, el escritor Adolfo Bioy Casares, con quien se casó en 1940 y tuvieron una única hija, Marta, en 1954.

Su primer libro de cuentos fue Viaje olvidado, en 1937; le suceden Autobiografía de Irene (1948); Las furias y otros cuentos (1959); Las invitadas (1961); El Pecado Mortal (antología, 1966).

Silvina Ocampo fue una autora deslumbrante por la calidad literaria de sus cuentos, pero también realizó una extensa obra poética.

Obtuvo numerosos premios nacionales entre los que se destacan el Gran Premio Nacional de Literatura en dos ocasiones, el Premio Nacional de Poesía, la Faja de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores, el Premio Konex en Letras y varios galardones municipales.

Murió en Buenos Aires el 14 de diciembre de 1993.

La recordamos a través de un informe especial que la retrata, elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional.

Edición: Fabián Panizzi

Fue el 26 de julio de 1952, a las 20.25, después de un largo padecimiento por un cáncer de cuello uterino que le había sido diagnosticado dos años antes.

Eva Perón supo despertar el amor de los humildes, que llegaba a la devoción más profunda, pero también fue blanco de las peores reacciones de buena parte de la sociedad argentina.

Eva María Ibarguren había nacido en Los Toldos, en el noroeste bonaerense, un 7 de mayo de 1919.

Cuando tenía 24 años conoció a Juan Domingo Perón, entonces teniente general y hombre fundamental de la Revolución de 1943 y casi de inmediato se casaron.

Eva acompañó a Perón logrando rápidamente un protagonismo central en la vida política argentina.

Los derechos políticos de las mujeres, la creación del Partido Peronista Femenino, la fundación de ayuda social, los estrechos vínculos con los sindicatos y una intransigente defensa de Perón frente a “oligarcas”, “cipayos” y el “imperialismo”, marcaron los más de seis años que la tuvieron en la primera escena nacional.

Con tan sólo 33 años al momento de su muerte, se había convertido en la mujer más influyente del país.

Su cuerpo, llorado durante días por una multitud, también fue robado, ultrajado y ocultado, durante casi dos décadas.

El instante de su deceso, las 20.25 de aquel día, sería recordado por años puntualmente en todas las radios del país como la “hora en que la Jefa Espiritual de la Nación pasó a la inmortalidad”.

La recordamos a partir de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional

FICHA TÉNICA

Testimonios y música:

1947-06-05 Marcha La Dama de la Esperanza - Despedida de Evita en su viaje a Europa (Gira del Arco Iris)

1952-05-01 Duarte de Perón, María Eva – Mensaje del Día del Trabajador (Último discurso)

1952-07-26 Furnot, Jorge (Locutor ofocial) Anuncio muerte de Eva Perón por cadena nacional

1952-08-11 Relato radial de la despedida popular a Eva Perón

1952-10-17 Lectura carta póstuma de Eva Perón (Fragmento)

`Olvidarte no podrán´ (Juan Forcada – Patricia Sosa) por Patricia Sosa [En Vivo en el Gran Rex]

Edición:

Fabián Panizzi