Segundo trabajo discográfico de la compositora y cantante jienense, Herminia Martínez, auténtico nombre de María Guadaña, tras el EP Remedios Paganos. Con su primer disco tuvo una excelente acogida de medios y público, que la llevó a ser seleccionada por festivales como el Monkey Week, entre otros. Del rock fronterizo, pasando por el pop o el folclore, las composiciones de María Guadaña se mueven en un amplio espectro que va de Nick Cave, PJ Harvey a Lila Downs o Chavela Vargas. Una propuesta casi teatral, efectista y muy visceral en sus videos, directos y en las portadas. En su disco Latidos y Culebras, recrea en su propia piel, la técnica japonesa Kintsugi, de reparar las fracturas con oro.

Nos vamos a la Feria ARCO de Madrid porque celebran una edición muy especial, con su aniversario 40+1, volviendo a un formato presencial, hasta el 27 de febrero, en Ifema, enmarcada en esta Semana del Arte. Esta Feria internacional de Arte Contemporáneo es un espacio único que une a artistas y a coleccionistas, galerías nacionales e internacionales, para público general y profesional, con 185 galerías de 30 países, de las cuáles 159 integran el Programa General y 19, esta sección especial conmemorativa del aniversario 40+1. Además, cuenta con varios programas comisariados y espacios dedicados a la investigación o al coleccionismo y apoyando a artistas más jóvenes o a proyectos de mujeres creadoras. Repasamos toda su programación para estos días con Sergio Rubira, uno de los comisarios de esta sección especial 40+1.

En la galería Lucía Mendoza de Madrid. Es la primera exposición individual de la artista visual madrileña, en este espacio expositivo y se puede ver hasta el 30 de abril. La obra de Elena Lavellés, Recordar el futuro, reúne imágenes, vídeos, mapas cartografiados que reflejan la sedimentación y la estratificación tanto física como social, de la explotación de recursos de la naturaleza. Algunas de sus obras, tratan de reciclar los materiales de desecho que producimos los humanos en la explotación de las minas. La obra de Lavallés, refleja la imparable evolución del capitalismo y su impacto medioambiental y también social. También hablamos de la galería Leandro Navarro, presente en la edición de este año de Arco 2022. La galería ha traído una recopilación de 19 obras de un artista casi desconocido en nuestro país, Jacob el Hanani. Seis de ellas, podrán verse en esta edición de la feria internacional de arte contemporáneo.

Nos vamos hasta el Valle del Razón, en Soria, donde nos encontramos con Eva Caballero, impulsora de Creando por Soria, un proyecto enfocado a movilizar la cultura y l a economía local en los pueblos de la zona. Visitamos primero Navaleno, donde nos encontramos con Eva y con el ex alcalde del Pueblo, Paulino Rubio. Allí nos contarán cómo fue la primera experiencia del Festival Entre Pinares, lo que supone para esta pequeña localidad iniciativas como ésta y también nos hablarán de las dificultades a las que se enfrentan estos pequeños pueblos. Después nos vamos a Soria. Allí Eva nos mostrará sus lugares especiales, como El Mirón, un mirador desde el que contempla el Duero, el Monte de las Ánimas y la ciudad de Soria. Después viajamos a Sotillo del Rincón, un precioso pueblo donde nos encontraremos con Ana Latorre, concejala y dueña de la casa donde se hacen las residencias artísticas organizadas por Eva. Y terminamos el viaje en otro de estos hermosos pueblos del valle, Valdeavellano de Tera, donde su alcalde, Amancio Martínez, nos hablará del espacio en el que se va a celebrar la segunda jornada del I Foro de Mujeres, cultura y medio rural, los próximos 24 y 25 de marzo.

Nos acercamos a todo lo que están preparando desde Hybrid Art Fair para su sexta edición, que se va a celebrar del 25 al 27 de febrero en el hotel Petit Palace Santa Bárbara de Madrid. Una feria de arte contemporáneo con propuestas de espacios independientes y trampolín para artistas emergentes. A lo largo de su trayectoria, se ha ido consolidando como uno de los eventos más alternativos de la Semana del Arte y un referente en el sector. Como cada año, cuenta con una potente selección de iniciativas artísticas nacionales e internacionales y varias actividades. Un total de 30 espacios de 10 países y tres continentes. 19 de esos expositores son españoles procedentes de siete comunidades autónomas. Una feria que pone en valor iniciativas artísticas independientes desde otros prismas menos convencionales, pensada para todos los públicos, con formatos experimentales que envuelven directamente al visitante en las obras y una forma de conocer mejor el arte contemporáneo. Nos lo cuenta Ana Sanfrutos, una de las directoras de la feria.

La obra escrita y dirigida por Patricia Benedicto, está interpretada por Elena Corral, en el papel de la Política. Todos los fines de semana de febrero, en Madrid en la sala Nave 73. Patricia y Elena, pertenecientes a la compañía teatral La Trapecista Autómata, nos destacan hoy en Artesfera, la esencia o filosofía de esta pieza teatral que se pregunta, cuestiona y hace reflexionar a los espectadores acerca de si los gobernantes son los más capacitados para servir a la sociedad; si son verdaderamente éticos y trabajan por el bien de la comunidad o son arribistas y trabajan por su bien propio. Por otro lado, los ciudadanos ¿qué hacemos? ¿nos excusamos o nos parapetamos en que los legitimamos, cada cierto tiempo, a través de los votos en las urnas y sólo nos quejamos, como masa y renunciamos a la crítica reflexiva? La Política es una obra de humor inteligente, irónica, corrosiva, pero sobre todo cómica.

Arranca este jueves la edición número XXVI del Festival de Jerez, el lugar de encuentro con el flamenco más auténtico en la ciudad del compás. Un certamen que este año hace sendos homenajes a dos figuras procedentes de artes diferentes pero unidas por la pasión al flamenco, el poeta José Manuel Caballero Bonald y Antonio Ruiz Soler, Antonio el Bailarín... Hablamos con Isamay Benavente, directora del Festival de Jerez, que, como ha hecho otros años en Artesfera, nos adentra en la programación de este certamen, un programa en el que vemos maestría y juventud, baile de raíz y de vanguardia, grandes compañías, como el Ballet Nacional de España y el Ballet Flamenco de Andalucía, y bailaores solistas con espectáculos muy personales, como Manuel Liñán o Rocío Molina.

Llega a la capital una exposición única que invita al visitante a sumergirse directamente en el universo de la obra maestra de Miguel Ángel. Un recorrido por la mismísima Capilla Sixtina sin salir de Madrid, repasando esos imponentes frescos de suelo a techo. Creada por los organizadores de otras exposiciones inmersivas, como la de Tutankamon, el Titanic o Frida Kahlo entre otras, se puede visitar en febrero en el centro comercial Moda Shoppping, esta muestra titulada La Capilla Sixtina de Miguel Ángel: la exhibición. Una réplica en gran formato de los 34 frescos del maestro italiano, pero de cerca, para poder admirar cada detalle, que en la obra original del Vaticano a veces no te da tiempo a apreciar. Un trabajo muy cuidado que ya ha batido récord de visitas antes en Chicago, Viena, Berlín, Fénix o Shanghái y ahora, llega a Madrid. Hablamos de este proyecto tan imponente con Tobías Lerman, productor asociado de See Global Entertaiment, empresa organizadora de esta exposición.

La nueva Cátedra Pau Casals, Música y defensa de la paz y de los derechos humanos, candidata a ser reconocida por la Unesco, está impulsada por la Fundación Pau Casals y la Universitat Oberta de Catalunya (UOC). Está codirigida por el historiador Joan Fuster, director de los Estudios de Artes y Humanidades de la UOC, con quien conversamos, y por Alfons Martinell, profesor emérito de la Universidad de Girona (UdG) y director honorífico de la Cátedra Unesco de Políticas Culturales y Cooperación de la UdG. La nueva cátedra realzará dos facetas del músico catalán. Por un lado, la música como punto de unión y como instrumento a favor de la paz, la democracia y el reconocimiento de los derechos humanos, (causa a favor de la que militó Pau Casals a lo largo de su vida), y, además, se centrará en su obra musical y la innovación que Casals aportó en este ámbito, como la técnica que creó para tocar el violonchelo, como instrumento solista y no sólo acompañado por la orquesta.

Una ecoaldea supone la apuesta por un estilo diferente de vida basado en la sostenibilidad, la resilencia y los procesos colectivos y participativos. Entrevistamos a Kevin Lluch, representante de la Red Ibérica de Ecoaldeas (RIE) y miembro de la comunidad Los Portales, un proyecto situado al norte de Sevilla, del que forma parte desde hace 35 años.