Kultur auf dem Land ist nicht tot! Das beweist ein Festival, das einmal jährlich im niederrheinischen Städtchen Rheinberg stattfindet, das ein generationenübergreifenden Publikum anzieht, keinen Eintritt kostet und lokalen Künstlerinnen und Künstlern, wie auch Menschen mit weiterer Anreise im dortigen Stadtpark für ein Wochenende eine Bühne bietet und Kultur genießen lässt. Manu und Renan haben es ins Leben gerufen, organisieren es und müssen sich inzwischen keine Sorgen machen, um ihr Line-up voll zu kriegen. KPiP – so die offizielle Bezeichnung fürs Festival – steht allerdings nicht nur für Kultur-Projekt im Park, sondern hat auch eine andere Bedeutung. Davon – wie auch von ihrer Tätigkeit in der Lokalpolitik und auch von ihrem spannenden Leben als Künstler:innen – erzählen sie in dieser Podcast-Ausgabe. Und wer sich selbst vom KPiP überzeugen lassen will, kann es tun und am Wochenende 7. bis 9. Juni 2024 nach Rheinberg kommen und das Zelt mitnehmen. Doch Vorsicht: Nicht überall ist es offiziell erlaubt, es auch zu nutzen.

Hier die Links zu Manus und Renans Projekten:

Kulturarbeit am Spanischen Vallan: https://www.spanischervallan.de

KPiP-Festival: https://www.kpipfestival.de

https://instagram.com/spanischer_vallan

Musik von Renan:

https://renancengiz.com/

Franz Loszt & Apolonia (Akustik-Eurodance und mehr): https://youtube.com/@flundamusic

Stellt euch mal vor, ihr wohnt alle in dem selben Wohngebiet, der Vermieter stellt euch einen Proberaum, eine Location, in der ihr auftreten könnt – und für eure Kinder ist auch immer gesorgt, wenn ihr gerade musiziert. Ja, sowas gibt es. Und dann auch noch im teuren München. In Nordschwabing hat eine Wohngenossenschaft diese Möglichkeiten den Familien, die dort wohnen, ermöglicht. Und bald nach dem Einzug haben sich auch vier Frauen gefunden, um davon zu profitieren: Maggie, Margret, Gretchen und Gretel haben ihre Band gegründet mit dem Namen „Gretes Töchter“, benannt nach der Architekturpionierin Grete Lihotzky. Wer sie war und was die vier Frauen zukünftig planen, hört ihr in meinem neuen Atti-Tune-Podcast.

Die Homepage von Gretes Töchtern: https://gretestoechter.de/

Hier findet ihr die Band auf YouTube: https://www.youtube.com/@gretestochter7925

Und hier geht’s zum Soundtrack des Films „10 Jahre später“: https://10jahrespaeter-derfilm.de/music/

Ferocious Dog ist eine Folk-Punk Band aus Großbritannien, die eigentlich schon sehr lange existieren, in den letzten Jahren aber immer bekannter wurden. Ihr letztes Album „The Hope“ landete auf Platz 11 in den UK Charts und auf Platz 1 in den Folk-Charts. Ich hatte vor rund 2 Jahren den Geiger Dan Booth interviewt, ohne ihn zu treffen, über Skype. Der Gründe: 1. Corona, 2. Die Schwierigkeit in München Venues zu finden, wo sie spielen konnten. Jetzt aber hat die Band in München im Backstage gespielt. Allerdings ohne Dan. Warum erklärt Ken im Podcast – und auch zum Thema Politik in Großbritannien hat der bekennende Sozialist einiges zu sagen.

Hier die Episode von vor ca. 2 Jahren mit Dan: https://atti-tune.de/ferocious-dog/

Achim Waseem Seger ist als Rapper aktiv, aber nicht nur das: Er hat bei vielen tollen Projekten mitgewirkt, bei denen angehende Künstlerinnen und Künstler unterstützt wurden, einige dieser Projekte durfte ich zum Teil auch bereits in diesem Podcast Atti-Tune vorstellen. Er hat öfters am Münchner Kultur- und Migrationszentrum Bellevue di Monaco Workshops geleitet, bei der Refugio Kunstwerkstatt, wirkt mit beim AusARTen-Festival, ist beim Poetry-Slam aktiv, hat einen eigentlich rechten YouTube-Kanal ge“hijacked“, wie er sagt, und mit seinen anti-rassistischen Inhalten gefüllt – und er ist politisch aktiv, er hat zweimal bei den Wahlen kandidiert für die Hip-Hop-Partei Die Urbane. Waseem ist eben ein Musiker und Aktivist mit Haltung. (Bild: Kurt Achatz)

Hier ein paar Links zu seinen Projekten:

Seite Seite

Work is a human right

Die Urbane

Atti-Tune-Episoden über Projekte, an denen er beteiligt war:

Prince White

Musical Storytelling

Die Bridge City Sinners sind eine Folk-Punk-Band aus den USA, aus Portland, Oregon. Sie spielen nur mit akustischen Instrumenten wie Kontrabass, Akustikgitarren, Banjo und Banjolele – und selbstverständlich Geige! Deren Musik lebt zum einen vom Songwriting – mal düster, mal mit einer Portion Klezmer – und vor allem auch von der Stimme der Leadsängerin Libby Lux: Brilliant, wie sie damit spielt und in die absurdensten Klangdimensionen immer wieder abdriftet, inhaltlich spielt sie bei ihren Lyrics immer wieder mit dem Satanismus. Nach dem Motto: Wir lassen uns nichts verbieten! Verständlich in einem Land, in dem der christliche Glaube immer wieder von der Politik geklaut wird. Ich durfte mich mit ihr unterhalten, als ich – aus einem anderen Anlass – bei ihrem Konzert dabei war.

Hier die Seite von Manda Micro, mit einer Kritik am ersten Album.

Und hier der Link zu Spotify.

Hier findet ihr die Links zu meiner Band THE SCARECROW CONSPIRACY oder The March.

Und hier könnt ihr Stefans Verein folgen: M.U.F.T

Zur Episode über Ferocious Dog

Kultur Shock ist eine Band, die in den 90ern gegründet wurde, in den USA, in Seattle. Mit dabei: Srđan Jevđević alias Gino (Foto: Almin Zrno), in seiner damals noch jugoslawischen Heimat war er bekannt mit seiner damaligen Band Gino Banana. Mit ihm hat Chaspa gesprochen, für die Talk-Reihe vom BalkaNET e.V. Ming(R)a-Talks. Hier könnt ihr – mit freundlicher Genehmigung vom BalkaNET – das Gespräch in voller Länge hören, in dem Gino über den Sinn und Unsinn von kommerziellem Erfolg in der Musikbranche spricht und über Aktivismus als Musiker. Hier die im Podcast versprochenen Links:

Kultur Shock bei Spotify:

https://open.spotify.com/embed/artist/375M0kA14wq7ILBObdszNf?utm_source=generator

Und hier der Link zum kostenfreien Atti-Tune-Benefizabend ohne Eintritt fürs Bellevue di Monaco: https://fb.me/e/2wJi8ASZ3

Pussy Riot – eine Band, ein Künstler-Kollektiv, das in den letzten Jahren in Russland Haltung bewiesen hat und dafür in Kauf genommen hat, dass einzelne Mitglieder des Kollektivs immer wieder ins Gefängnis mussten, vor allem wegen der Aktion in der orthodoxen Kirche vor zehn Jahren, wo sie gegen Putin und die russische Kirche ansangen.

Mitte Mai ’22 waren sie zu Gast in den Münchner Kammerspielen – und was sie dort boten, war mehr als ein Konzert. Es war ein Konzert kombiniert mit eine starken Videopräsentation, die bei jedem Stück im Hintergrund zeigte, was die Lead-Sängerin und Aktivistin Maria Aljochina in ihrer Zeit im Gefangenenlager erleben, erdulden musste. Ich war dort und hab mich mit ihrer Band-Kollegin Olga Borisowa kurz unterhalten und deren spannende Podiumsdiskussion verfolgt. Und darin fordert Pussy Riot vor allem eins: Einen Boykott von russischem Öl- und Gas.

Andrei Vinnik ist ein toller Pianist und Sänger, den ich im Import-Export in München kennengelernt habe. Bei der Singer-Songwriter-Session spielte er drei Lieder, die Musik stammte von ihm, die Texte allerdings nicht. Er nimmt lyrische Texte, Gedichte von bekannten LyrikerInnen wie Bertolt Brecht oder Hannah Arendt und denkt sich eine Melodie dazu aus und singt sie mit Klavierbegleitung. Darüber hab ich mich mit ihm unterhalten und auch über seine russischen Wurzeln und darüber, wie er seit Kriegsbeginn zu seinem Land steht.

Ihr wollt auch mal zur Singer-Songwriter-Session kommen? Hier der Link: https://www.facebook.com/openstagesession

Leider kam ich in dem letzten Monat nicht dazu, ein Gespräch zu führen mit einer Künstlerin oder einem Künstler – warum? Das erfahrt Ihr, wenn Ihr in diese Folge reinhört. Denn: Ich hab für ein wenig Ersatz gesorgt.

Titus Waldenfels ist ein Multiinstrumentalist, in seinem Wohnzimmer türmen sich die Gitarren, Geigen, Streichinstrumente liegen in den Ecken  – und Titus ist ein Musiker, der alle diese Instrumente spielen kann. Und sogar sehr gut spielen kann! So gut, dass er ständig gebucht wird: Bevor wir uns trafen, war er auf Reisen in Übersee, spielte dort jeden Abend in irgendwelchen kleinen Clubs. Zurück daheim steht er auch wieder auf der Bühne. Fünf Gigs pro Woche sind keine Seltenheit bei ihm. Titus lebt anscheinend auf Bühnen, auf den Kleinkunstbühnen dieser Welt. In dieser Episode erzählt er, wie er das schafft und – was er in den letzten zwei Jahren getan hat, als das nicht immer ging. (Copyright Foto: Tibor Bozi)