Аудитория РГБМ

В гостях подкаста «Это надо видеть» — Юлия Петрова, директор Музея русского импрессионизма. За плечами гостьи интересный и нетривиальный профессиональный путь, который привёл её к руководству музеем, привлекающим внимание широкой публики и экспертного сообщества с момента своего основания почти 10 лет назад.

О концепции и стратегии развития, о творческих коллаборациях и просветительских программах этой яркой культурной точки на карте Москвы, об импрессионизме в контексте дня сегодняшнего и о том, что именно делает Музей русского импрессионизма таким притягательным и уникальным, вы можете узнать из первых уст, то есть непосредственно от его директора.

Культура игр захватывает мир, и речь не только об электронных или азартных развлечениях: геймификации может подвергнуться любая повседневная деятельность, а построение карьеры или семьи превращается в затяжную сессию «Монополии».

Но откуда растут ноги у нашей любви к развлечениям? Что общего у PC-гейминга, НРИ, фандомных ролок и беготни с палками на детской площадке? Где пространственная и психологическая грань между отыгрышем и реальностью, и существует ли она в принципе?

Ищите ответы с тремя фангёрлами из РГБМ, которые играют в игры.

Гостем нового «Разговорника» стал Дмитрий Харакка-Зайцев — уроженец Сойкинского полуострова Кингисеппского района Ленинградской области, носитель сойкинского диалекта ижорского языка, председатель Ижорской общины «Шойкула», кандидат юридических наук и эксперт по вопросам коренных народов.

Где живут ижоры? Кто их языковые родственники и ближайшие соседи? Как они ладят между собой и насколько тесно сегодня общаются? Где и с чьей помощью можно выучить ижорский? Какие шаги, приносящие по-настоящему большие и важные результаты в деле сохранения и поддержки языка и культуры, предпринимаются сегодня представителями ижорского народа при участии по-настоящему неравнодушных друзей?

Об этом и о том, что значит быть человеком своей земли и по-настоящему любить родные места и своё наследие, беседуем с нашим гостем. И не забываем попутно учить ижорские слова и выражения!

Гостья нашего подкаста Маша Польникова, соосновательница кадрового агентства Zakadrom, расскажет о том, какими особенностями обладает трудоустройство в сфере культуры. О феномене элитарности и закрытости культурных «кругов», об иерархии и разнице в зарплатах, о том, как стартовать в профессии молодому и как пережить кризис опытному специалисту, а также о том, что стоит за страхом смены работы, — эти и другие темы обсудили в новом выпуске «Это надо видеть» с Даниилом Левитесом.

В различных околокнижных дискуссиях всё чаще отмечается, что советская научная фантастика с её верой в светлое, гуманистической будущее, как ни странно сегодня вновь становится актуальной и востребованной читателем. Так ли это на самом деле? И если так, то почему? Что привлекает читателя в советских произведениях, чем они принципиально отличаются от работ заокеанских коллег, почему отечественные авторы проиграли «фантастическую гонку»? Или всё-таки нет?

Обо всём этом и о многом другом  размышляют, а иногда и спорят в студии РГБМ ведущий подкаста Евгений Харитонов и его гость, писатель и тележурналист Александр Марков.

Действительно ли архив не только институция памяти, но и территория приключений? Какова роль частного в формировании «коллективного портрета» прошлого нации и эпохи? Что остаётся в истории, а что уходит в небытие? Как архивируется искусство? Архив в цифровую эпоху — что это и как устроено?

На эти и другие вопросы отвечает гостья студии Саша Обухова — куратор архива музея современного искусства «Гараж».

Стартовый выпуск подкаста «Три фангёрлы под окном» посвящён поколению «зиллениалов» — людей, родившихся и выросших на рубеже тысячелетий и заставших дворовое детство без гаджетов, но вошедших в Интернет уже в подростковом возрасте. Это выпуск-знакомство, выпуск-ностальгия по телесериалам, шоу о паранормальных явлениях, по старым компьютерам, а также о первом знакомстве с явлением фанфикшена.

Марина Шульц, заведующая отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, рассказывает слушателям подкаста «Это надо видеть» о том, как современное искусство интегрируется в пространство классического музея и как Эрмитаж, оставаясь символом истории и традиций, выстраивает взаимодействие с сегодняшними художественными практиками.

Героем нового выпуска цикла «Молодые. Лит-ра» стала Мария Воробьи, писательница, автор романа «Вербы Вавилона» и телеграм-канала «Сожги уже эту рукопись», замечательная собеседница, способная по-настоящему вдохновить на чтение!

Мы поговорили с гостьей о её основной профессии и о творческом пути, о культурных реалиях Древнего Вавилона, удивительно яркой и богатой иллюстративности Возрождения, о тонкостях ирландского мироощущения и, конечно, о книгах, с которыми было бы одновременно интересно и небесполезно познакомиться (если вдруг мы ещё не успели).

Слушайте выпуски подкаста на других платформах:

Mave — Яндекс.Музыка — VK — iTunes

О бытовании, восприятии и развитии современного искусства в России, а также о том, какую роль в этих процессах сыграл ГЦСИ, рассказывает Михаил Миндлин — директор центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва, основатель и руководитель Государственного центра современного искусства (1994—2016). 

Какие задачи ставились перед ГЦСИ на момент его создания? С какими трудностями была сопряжена организация Центра? Как его деятельность повлияла на отношение к совриску в Москве и по всей стране? Каковы перспективы развития современного искусства? Есть ли ограничения? Что нам всем казалось и какие иллюзии оказались развеяны?

* В подкасте упоминается группа Pussy Riot — арт-активистское объединение, участники которого Вероника Никульшина и Надежда Толоконникова признаны Министерством юстиции Российской Федерации иностранными агентами.