Bęc Radio

W Noc Muzeów można było wybrać się na spacer po dachu zabytkowego gmachu Telefonów i Telegrafu przy ul. Nowogrodzkiej 45 w Warszawie. Wydarzenie było częścią projektu zainicjowanego przez Oddział Warszawski Towarzystwa Opieki nad Zabytkami „Modernizm na warsztacie”. Celem jest przywrócenie na mapę mentalną miasta zabytkowego gmachu – wybitnego przykładu przedwojennego modernizmu. Historię budynku autorstwa Juliana Putermana-Sadłowskiego w trakcie wykładów przybliżają znani i lubiani varsavianiści, historycy i architekci. Zwieńczeniem cyklu wykładów są profesjonalne warsztaty z konserwacji metalu.

Z historykiem architektury, historykiem sztuki i varsavianistą Jerzym S. Majewskim udaliśmy się w wietrzny dzień na dach Telegrafu, aby porozmawiać o architekturze budynku i szczególnej roli, jaką odegrał w tworzeniu nowoczesnej Warszawy.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Nagranie powstało we współpracy z firmą ZEITGEIST Asset Management, odpowiedzialną za rewitalizację obiektu.

Towarzystwo Inicjatyw Twórczych “ę” rozpoczęło właśnie rekrutację na drugą edycję bezpłatnego kursu o zdrowiu psychicznym dla osób pracujących w warszawskich instytucjach kultury i organizacjach społecznych działających w obszarze kultury. To odpowiedź na liczne sygnały płynące ze strony środowiska o potrzebie wiedzy i podnoszenia kompetencji w zakresie dbania o zdrowie psychiczne w zespołach, ale także w pracy z odbiorcami i odbiorczyniami działań kulturalnych. Kioski Troski to projekt, który ma w tym pomóc. O szczegółach rozmawiamy z Martą Białek-Graczyk, prezeską ę.

Inicjatywie finansowanej przez m.st. Warszawa, patronuje NN6T. Więcej informacji: https://e.org.pl/projekty/kioski-troski-2-edycja/

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

"Powtarzajcie za mną" to audiowizualna instalacja wideo zrealizowana przez ukraiński kolektyw Open Group (Yuriy Biley, Pavlo Kovach, Anton Varga) i prezentowana w Pawilonie Polskim w ramach Biennale Sztuki w Wenecji. Cywilni uchodźcy wojenni opowiadają o wojnie zapamiętanymi dźwiękami broni, a następnie zapraszają publiczność do ich powtórzenia. O tym jak brzmi ścieżka dźwiękowa wojny, rozmawiamy z kuratorką wystawy Martą Czyż oraz z artystami: Yuriyem Bileyem i Pavlo Kovachem. Biennale Sztuki w Wenecji, którego głównym hasłem w tym roku jest “Cudzoziemcy są wszędzie”, dla publiczności otwiera się 20.04. Wystawy będzie można oglądać do listopada tego roku, więcej na www.labiennale.art.pl

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

W nagraniu wykorzystano fragment pracy "Powtarzajcie za mną II", Open Group, 2024, dzięki uprzejmości artystów

Wystawa "Z popiołów", inspirowana figurą mitycznego feniksa, który w wielu kulturach jest symbolem odradzającej się natury, nieśmiertelności i cykliczności życia, prezentuje prace tworzone w ostatnich latach przez najmłodsze pokolenie artystów i artystek. Na wystawie zobaczyć można komentarze do dystopijnej rzeczywistości społecznej, globalnych i lokalnych kryzysów, ale także futurystyczne ekologiczno–technologiczne wizje przyszłości. Nowe media, robotyka, sztuczna inteligencja, projektowanie 3D spotykają się tu z technikami organicznymi – ceramiką, intarsją czy designem ekologicznym. O poszukiwaniu nowych utopii przez sztukę rozmawiamy z Michaliną Sablik, kuratorką wystawy prezentowanej w Zachęcie Narodowej Galerii Sztuki w Warszawie do końca maja 2024.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Na zdjęciu praca Julii Lohman na wystawie "Z popiołów", fot. Agnieszka Kowalska

Marcin Dymiter uczy nas uważnego słuchania – zarówno otaczających nas dźwięków, jak i ciszy pomiędzy nimi. Autor książki "Maszyny do ciszy" jest nie tylko wykonawcą i kompozytorem muzyki elektroakustycznej, ale przede wszystkim uznanym artystą posługującym się techniką field recordingu, czyli zbierania z audiosfery tego, co charakterystyczne dla danego miejsca, a co zazwyczaj umyka naszym uszom. Rozmawiamy o naturze miejskiej ciszy i o komforcie, którego wszyscy potrzebujemy, a który tak trudno osiągnąć w zgiełku i hałasie.

Marcin Dymiter, nominowany w 2022 roku do Nagrody Literackiej Gdynina w kategorii esej za debiut „Notatki z terenu” (wyd. Części Proste), w swojej najnowszej książce opowiada o przestrzeniach zarówno fizycznych, jak i kulturowych, które służą ciszy. Przygląda się założeniom urbanistycznym i architektonicznym, kompozycjom muzycznym, tekstom i obrazom, dzięki którym możemy się wyrwać ze wszechogarniającego dźwiękowego przebodźcowania i pobyć w ciszy lub cieszyć się jej głęboką iluzją.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Zamów książki Marcina Dymitera: https://sklep.beczmiana.pl/pl/searchquery/dymiter/1/phot/5?url=dymiter

Rozmowa ukazuje się jako część cyklu "Laboratorium badań nad szczęściem. Życie po komfortocenie", projektu o charakterze artystyczno-badawczym, którego celem jest poszukiwanie nowych rodzajów komfortu. www.postkomfortocen.info

Projekt Instytutu Goethego w Warszawie, Fundacji Bęc Zmiana, Zentrum für Kunst und Urbanistik (Berlin), wspierany przez Fundację Współpracy Polsko-Niemieckiej, realizowany jest we współpracy z Akademią Sztuk Pięknych Katowice, BWA Wrocław Galerie Sztuki Współczesnej, Instytutem Kultury Miejskiej w Gdańsku, Stowarzyszeniem Media Dizajn (Szczeciński Inkubator Kultury), Galerią Arsenał w Białymstoku.

Dla osób z Ukrainy przyszłość pozostaje niepewna, a wszelka praktyka kuratorska i artystyczna schodzi na dalszy plan w obliczu wojennej codzienności i zbrodni popełnianych przez Rosjan. Wystawa "Dear Future Vol. 2" prezentowana w BWA Bielsko-Biała do 24.02.2024, jest rodzajem listu napisanego do przyszłości, próbą zastanowienia się, czy sztuka może być przydatna do wyobrażenia lepszych, równiejszych i nowych wizji przyszłości. Zaproszone osoby sięgają w tym celu po narzędzia artystyczne i aktywistyczne, prezentują różne strategie długofalowej odbudowy i pomocy, podejmują zagadnienia migracji, ekologii, kolektywnej opieki. O wystawie rozmawiamy z jej współkuratorką i artystką Yulią Krivitch oraz z Kają Werbanowską, kierowniczką Galerii Promocyjnej w warszawskim Staromiejskim Dom Kultury, który prezentował pierwszą odsłonę wystawy w styczniu 2023 w przestrzeniach publicznych Warszawy.

W audycji wykorzystano zapis performansu Alicji Czyczel „Nasiąkać światem”, który prezentowany był w ramach wystawy „Dear Future vol. 2” w Galerii Bielskiej BWA 24.11.2023.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Ilustracja: Nazar Furyk, bez tytułu, z serii Edited, 2017–2023, fotografia

Złośliwe nauczycielki, patologiczni znajomi, członkowie rodziny, którzy zamiast wspierać, podkopują pewność siebie i marzenia, a nawet agresywne czworonogi! Wystawa "Toksyczni ludzie" Bolesława Chromrego to rozliczenie z zatrutą przeszłością i wszystkimi toksycznymi ludźmi, którzy pojawili się w życiu artysty od wczesnego dzieciństwa i lat szkolnych aż po dzień dzisiejszy. Ich sylwetki, choć bardzo konkretne i powiązane z osobistymi traumami autora, zdają się być znajome, a same doświadczenia twórcy – uniwersalne. Ich portrety pełne metaforycznych i symbolicznych atrybutów, to personifikacja krzywdzącej, niezagojonej przeszłości. Chromry znany przede wszystkim z prac rysunkowych, maluje je na dużych formatach, jakby chciał, by były dobrze widoczne, by wybrzmiały. Wystawa prezentowana jest we wrocławskiej Krupa Gallery. Rozmawiamy z artystą oraz kuratorką wystawy – Natalią Barczyńską.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Ilustracja: Bolesław Chromry, praca z wystawy "Toksyczni ludzie"

Magda Szcześniak, autorka książki "Poruszeni. Awans i emocje w socjalistycznej Polsce", jest kulturoznawczynią badającą konsekwencje przemian społecznych, jakie zachodziły w powojennej Polsce. W swojej najnowszej książce, wydanej przez Krytykę Polityczną, badaczka przygląda się zjawisku awansu społecznego w okresie PRL-u. Emocje wynikające z rewolucji w życiorysach definiowanych przez powojenne przemiany społeczne są przez Szcześniak analizowane przez pryzmat licznych tekstów literackich i przedstawień filmowych, często rozmijających się z socjalistyczną rzeczywistością, obiecującą zniesienie różnic i hierarchii klasowych.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/-Poruszeni.-Awans-i-emocje-w-socjalistycznej-Polsce/7640

– "Palestyńskie wędrówki" były pierwszą palestyńską książką, którą przeczytałam. Czułość i delikatność, z jaką Raja Shehadeh opisuje suche, kamieniste wzgórza wokół Ramallah, bardzo mnie poruszyły. Jeszcze zanim przyjechałam do Zachodniego Brzegu, zastanawiałam się, na ile takie wędrówki są wciąż możliwe w kurczącym się krajobrazie Palestyny. Po przyjeździe przekonałam się, że nie da się tak po prostu wyjść z miasta. Z kolejnymi tygodniami spędzonymi w Ramallah z coraz większą tęsknotą kierowałam spojrzenie ku wzgórzom – mówi artystka i biolożka Krystyna Jędrzejewska-Szmek. Efektem jej dwumiesięcznego pobytu w ramach rezydencji artystycznej w Palestynie, na Zachodnim Brzegu, jest szereg rozmów dotyczących wędrówek.

Rozmawiamy z artystką o tym czym dziś są wędrówki w palestyńskim krajobrazie, jakie znaczenie mają w kształtowaniu codziennych form przetrwania w sytuacji niekończącego się konfliktu.

Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Krystyna Jędrzejewska-Szmek – artystka wizualna i biolożka. Osią jej zainteresowań są wzajemne powiązania i napięcia w relacjach międzygatunkowych. Jej praktyka jest oparta na badaniach, inspiruje się nauką, jednocześnie z nią polemizując. Członkini Grupy ZAKOLE, która skupia się na poszukiwaniu sposobów opowiadania i doświadczania terenów takich jak bagna oraz przybliżania perspektywy zamieszkujących je istot.

Przeczytaj wywiad z Hamzą Aqrabawi, członkiem grupy Tijwal Safar: https://nn6t.pl/2023/12/15/chodzenie-jest-forma-nauki/

Zamów książkę "Palestyńskie wędrowki": https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Palestynskie-wedrowki.-Zapiski-o-znikajacym-krajobrazie%2C-wyd.-3/7670

Fot. Krystyna Jędrzejewska-Szmek. Rezydencja odbyła się latem 2022 roku w ramach programu "Codzienne formy oporu" organizowanego przez CSW Zamek Ujazdowski oraz Urząd Miasta Ramallah

„Prywatne i publiczne. Architektura jako medium masowe" Beatriz Colominy oraz „Pornotopia. Playboy, architektura i biopolityka w czasach zimnej wojny" Paula B. Preciado. Co łączy te dwie książki? Dlaczego są ważne dla zrozumienia dziedzictwa modernizmu?

Przedstawiamy zapis rozmowy o książkach, które rozmawiają ze sobą i które zachęcają nas do dyskusji. Colomina i Preciado demontując modernizm zaglądają w najbardziej przenikliwy sposób w duszę Le Corbusiera, demaskują źródła i konsekwencje decyzji projektowych twórców modernizmu w architekturze. Wychodzą poza banały budowlane i estetyczne, używają aparatu intelektualnego do analizy zjawisk znajdujących się na pograniczu wielu dyscyplin: architektury, marketingu, mediów, technologii i ogólnie elektryfikacji życia społecznego, prywatnego i intymnego.

Dyskusję na temat książek wydanych przez Centrum Architektury i Fundację Bęc Zmiana z udziałem historyczek sztuki i badaczek architektury – Gabrieli Świtek i Aleksandry Kędziorek, w trakcie targów książki o architekturze BAZARCH w listopadzie 2023 r. poprowadziła Bogna Świątkowska.

Rewitalizacja dźwięku: Aleksandra Łapkiewicz

Zamów książki: www.beczmiana.pl/sklep