Alessandro, nome completo Alessandro Rustichelli, è un giovane cantautore carpigiano classe 2003, nato e cresciuto a Carpi, in provincia di Modena. Ha sempre avuto una grande passione per la musica, soprattutto per quella acustica, ma solo durante il lockdown inizia a praticarla suonando la chitarra, cantando e scrivendo canzoni. Ora sta provando a trasformare questa sua passione in qualcosa di concreto. Alessandro scrive per parlare di emozioni che nella vita, a causa della sua personalità introversa, non riesce a esternare. Dopo il singolo ‘’Due Comici’’, Alessandro torna con il suo nuovo singolo firmato Honiro Label ‘’Ego’’, in uscita il 31 gennaio.

“Occhi Su Di Te” ripropone sonorità funky, pop, anni 80, in una chiave perfetta per la generazione Z. Con il suo impatto banger e mood viveur è impossibile rimaner fermi! Conquistare la ragazza più bella e voluta da tutti, crea un effetto adrenalinico e di sfida, capace delle migliori mosse. Il brano sarà accompagnato da video musicale

MARCOVITA non è un nome proprio né uno pseudonimo, ma una band che corre sul confine tra Como e Milano, senza seguire percorsi già tracciati. Nessuno dei membri si chiama Marco, ma il nome è un simbolo: significa lasciare il segno, imprimere nella vita la propria energia, come un timbro che racconta storie vissute, emozioni condivise e battiti di cuore. La loro musica è un viaggio, fatto di passi che avanzano a ritmo di indie-pop, cantautorato e funk, con deviazioni nel rock e nell’elettronica. Le loro influenze arrivano da più strade: Fulminacci e Frah Quintale da una parte, Battisti e Pino Daniele dall’altra. È un gioco tra modernità e tradizione, dove i groove delle chitarre si intrecciano alle tastiere per disegnare traiettorie musicali sempre diverse, senza mai perdere la direzione. Nati ufficialmente nel 2024 sotto l’etichetta Piuma Dischi, i MARCOVITA iniziano la loro corsa con i singoli “Fragile” e “Noi Rari”, che entrano subito nella playlist “Scuola Indie” di Spotify Italia, mentre il singolo “Ritmo” si fa spazio anche su “Novità Indie Italiano” di Amazon Music. La corsa della band prosegue con il primo album ufficale, “Penultimi Romantici”, disponibile dal 10 gennaio 2025. MARCOVITA sono i corridori che non cercano l’oro, ma che amano ogni metro percorso. Raccontano la vita, l’amore e tutto ciò che lascia un’impronta, con la leggerezza di chi sa che a volte basta il ritmo giusto per rendere speciale ogni traguardo.

Seltsam, che dal tedesco viene tradotto con ‘’strano’’, è il nome d’arte di Lorenzo Giovanniello, un ragazzo romano che ha sempre visto nella musica qualcosa di "’strano’’, viscerale, profondo, che gli permette di esprimere in toto quei pensieri e quei gesti quotidiani con poetica e un senso di speranza. Tra sonorità pop moderne e una scrittura da topliner che lo inseriscono a pieno titolo tra le figure più promettenti della Generazione Z, Seltsam esordisce nel 2020 con ‘’Lenzuola’’. Dopo una serie di singoli, nel 2021 inizia il sodalizio artistico con Niagara, che riesce a dare un’impronta ulteriore al progetto in termini musicali e artistici e col quale porta alla luce ‘’Facile’’, un brano chiave per il suo percorso e che ha totalizzato più di un milione di streaming. In parallelo all’attività musicale,

Lorenzo si rivela molto abile sui social e con una grande dote e indole per TikTok, piattaforma grazie a cui non solo esprime un lato della sua creatività, ma veicola la sua discografia in maniera efficace e coinvolgente. Tra il 2022 e il 2024 escono ‘’Ancora qui’, ‘’Mille e una notte’’, ‘’Scusa se ti amo (ma), ‘’Dammi una ragione’’ e, sempre nel 2024, Seltsam dà alla luce un altro brano molto virale e diventato presto la colonna sonora degli universitari, ‘’Canteremo un ritornello’’, che attualmente vanta quasi mezzo milione di streaming, firmato per Honiro Label. Dopo ‘’Perdo Il Tuo Amore’’, il 2025 inizia alla grande con due momenti molto importanti: il live ai TikTok Global di Londra in apertura a Benson Boone e il nuovo singolo in uscita il 17 gennaio, ‘’Tutti i rimpianti che hai’’.

VV si fa notare fin da subito per la sua scrittura intima e brillante, dove il lo-fi da cameretta incontra la neopsichedelia e il dream pop. Prima di pubblicare il suo primo singolo ufficiale, rilascia 7 brani, scritti e prodotti da lei stessa nell’intimità della sua camera, un posto sicuro e rassicurante, capace di rendere i suoi pezzi dolcissimi e stralunati allo stesso tempo. A maggio 2021 esce  "VƎRSO", il suo primo EP, mentre ad aprile 2022 esce il suo primo album, "Ami Pensi Sogni Senti". Da questo momento in poi VV inizia ad acquisire consapevolezza di sé e delle sue capacità, sperimenta e si cimenta nella produzione in studio. Con il nuovo concept decide di lasciare spazio alla musica mettendosi da parte, fondendosi e diventando un tutt'uno con il proprio sound. A giugno 2023 esce "Ami Pensi Sogni Senti Deluxe", con l'aggiunta di 3 brani, "Lento Lento Lento" (feat. Gaia), "Pongo" e "La Domenica Sul Divano" (feat. Bais). 
Nel 2024 pubblica i singoli "vita lenta", "Domani", in collaborazione con Nashley, Ondeggiando e Cemento, che anticipano l'album Che Vita Di, in uscita a gennaio 2025.

NESLI, pseudonimo di Francesco Tarducci (Senigallia, 29 dicembre 1980), è un cantautore e produttore discografico.
La sua carriera inizia alla fine degli anni '90 attraverso collaborazioni con artisti di spicco del panorama hip-hop italiano. Nel 2003 debutta come interprete con l’album “Ego”, un progetto all’avanguardia che si distingue per l’uso esclusivo di musiche eseguite dal vivo, una scelta rara per il genere dell’epoca.
Il 2004 segna un altro importante traguardo con “Home”, il suo secondo album in studio, che rappresenta anche il suo esordio come produttore musicale. Tuttavia, il successo di Nesli arriva nel 2009 con “Fragile – Nesliving Vol. II”. Questo lavoro contiene “La fine”, una delle sue composizioni più celebri, reinterpretata da artisti di fama come Tiziano Ferro, Emma e Lazza (esibitosi al Festival di Sanremo 2023).
Nel 2015, Nesli raggiunge un nuovo picco con l’album “Andrà tutto bene”, che include il fortunato singolo omonimo e “Buona fortuna amore”, brano che porta sul palco del Festival di Sanremo.
Nel 2023, a vent’anni dal suo debutto, pubblica “Nesliving Vol. IV - Il seme cattivo”, dichiarando che sarebbe stato il suo ultimo album come interprete:
Attualmente, Nesli si dedica anche alla scrittura per altri artisti, contribuendo alla creazione di brani di successo come “Mezzo Mondo” di Emma, “Non dimenticare” di Aka 7even e “A un passo da me” di TrigNO.
La sua eredità artistica resta un punto di riferimento per chi cerca autenticità e profondità nella musica italiana.

Dopo la pubblicazione le pubblicazioni dello scorso anno, “2010”, “Parterre”, “Mi vuoi bene davvero?”, “Mimì e Cocò” e “Centomila caramelle” che hanno inaugurato un nuovo capitolo della sua carriera, l’artista torna nel 2025 con un nuovo brano dalle sonorità intime e malinconiche, con il quale affronta la complessità dell’amore e delle sue insicurezze.

In questo brano, Skoob esplora la fragilità delle speranze e dei sogni non realizzati. Il "quinto piano" rappresenta la casa dei sogni che sembra vicina ma anche irraggiungibile. La canzone è un'analisi intima e malinconica delle difficoltà di costruire un futuro insieme, sempre incerto e fragile.

«Certe volte i sogni sono lì. – racconta Skoob – Li puoi vedere. Li puoi quasi toccare, quasi da sentirne il profumo tra le dita. Ma diciamoci la verità, alla fine la vita si diverte a fare quello che vuole. Qualcosa che puntualmente ti riporterà giù, al piano terra.».

Il brano, nato nel 2024, vede Polezsky (Luca Poletto) e Kang Brulèe (Davide Nardelli) alla produzione.

Skoob, nome d’arte di Andrea Scuderi, è un autore e interprete milanese. Il suo stile di scrittura lo accomuna ai cantautori di nuova generazione. “Mi piace usare un linguaggio semplice per rendere le canzoni, in qualche modo, universali”, spiega l’artista. Il suo brano Ottobre (2021) ha raggiunto i 200 mila stream su Spotify e ha riscosso un ottimo successo su TikTok, dove gli utenti apprezzano la sua capacità di raccontare storie in cui potersi riconoscere.

I suoi singoli “Rasoi” e “Forse/Botte” (2022), “2010”, “Mimì e Cocò” e “Centomila caramelle” sono stati inseriti nella playlist Scuola Indie di Spotify. I brani “2010”, “Parterre” e “Centomila caramelle” sono stati trasmessi su Radio Lattemiele. Nel 2020 ha pubblicato il suo primo album, Il tuo nuovo tipo, distribuito da Artist First. 

Massimiliano Dagani, in arte Big Fish, è uno dei dj e produttori più importanti nel mondo del rap italiano. Ha iniziato il suo percorso artistico negli anni 90’ con il gruppo Sottotono e ha contribuito all’ascesa e al successo di gran parte dei rapper di oggi, curando nel corso della sua carriera progetti di artisti più importanti della scena italiana tra cui Fabri Fibra, Emis Killa, Guè, Marracash e  Giorgia. 

Marta Ferradini nasce a Milano il 9 aprile in una famiglia dove si respira aria di musica. Inizia il suo percorso con le dodici note già all’età di 4 anni con lo studio del pianoforte classico e a 16 con quello del canto moderno. Parallelamente si appassiona al teatro e alla scrittura e si laurea in Interpretariato e Comunicazione allo Iulm con il massimo dei voti e la lode. Nella musica come interprete, presta la voce a diversi ensemble tra cui gli Archimia, rinomato quartetto d'archi italiano. Sente però la necessità di mettersi in gioco totalmente iniziando a scrivere testi e musiche dei suoi brani. A luglio del 2011 è finalista al Premio Lunezia e nel 2012 arriva alle semifinali di Musicultura.

Ad oggi è una cantautrice che vanta illustri collaborazioni come quella con Bungaro, con il quale scrive “Martarossa”, brano con cui arriva sul podio del Premio Bianca d’Aponte nel 2012. Moltissime le esperienze discografiche, come l’album tributo a Herbert Pagani “La mia generazione: Marco Ferradini canta Herbert Pagani”, accanto a grandi artisti come Ron, Eugenio Finardi, Fabio Concato, Moni Ovadia. Nel frattempo scrive col producer Matteo Buzzanca il brano “We are Lost” che viene selezionato per l’opera prima di Letizia Lamartire, “Saremo giovani e bellissimi”, unico film italiano in concorso alla Settimana Internazionale della Critica della Mostra del Cinema di Venezia, vincitore del premio speciale Soundtrack Stars Award. Si esibisce a vari premi come il Bindi e il Pigro.

Nel 2019 pubblica “Arcobaleno” e nel 2022 “Ai bordi delle strade” brano rock ecologista che viene inserito in  un vinile dedicato al grande Enzo Jannacci, intitolato “Canzoni per L’ImmENZO”. Marta porta avanti anche la collaborazione con il padre e a giugno del 2019 esce “Le Parole”, il primo singolo del nuovo album di Marco Ferradini “L’uva e il vino”, che contiene altri tre duetti con Marta: “Pane”, “Solamente uniti siamo” e “Buona stella”. Si è diplomata in Pianoforte Pop/Rock e al biennio di specializzazione in Canto Pop/Rock al Conservatorio Verdi di Milano. Dal 2022 porta in giro per l’Italia il suo spettacolo “Di rose e di spine”, un concerto in quartetto acustico dove racconta le rose e le spine della vita alternando grandi perle del cantautorato italiano e internazionale a sue composizioni originali. Ad ottobre del 2023 Marta ha pubblicato il suo primo ep cantautorale, “Martarossa”. A novembre 2024 esce in digitale il singolo “Rane nella pancia”.

“Le Lune di Giove”, il nuovo singolo di Tommaso Imperiali, è una ballad che esplora la delicatezza di un rapporto che tenta di resistere, anche quando tutto intorno sembra crollare.

Il brano si apre con un’immagine minimalista, sia nel testo che nell’arrangiamento: due persone in attesa dell’ennesimo viaggio disperato (stesi ad aspettare/un treno regionale/che non cambierà le nostre vite), mentre si interrogano: “Ne vale ancora la pena?”.

La risposta arriva nel maestoso special che chiude la canzone, con una riflessione dal sapore universale: come le lune di Giove che si scaldano a vicenda per sopravvivere, così anche gli esseri umani sembrano trovare la forza solo restando vicini, continuando a viaggiare insieme, anche a costo di illudersi e soffrire.

In questa ballata intrisa di malinconia e speranza, Imperiali racconta la dolcezza di chi, di fronte alla rassegnazione, si aggrappa per un ultimo lungo istante alle illusioni condivise, cercando bellezza persino nel dolore e nell’addio (Come le lune di Giove, a volte ci allontaniamo/tanto era solo apparenza/però che belli eravamo).

Il brano è stato arrangiato, registrato e mixato agli Alari Park Studios di Cernusco sul Naviglio (MI) da Lorenzo Cazzaniga, storico produttore di Imperiali dal 2022. Alla batteria figura il celebre musicista internazionale Elio Rivagli.

A un anno dall'uscita dell'album d'esordio del cantautore comasco “Meccanismi di difesa”, “Le Lune di Giove” ne conferma ed esalta la formula, fondendo cantautorato classico e sonorità da rock band in tre minuti di emozioni in costante crescendo.
Spiega l'artista a proposito del brano: “Il brano nasce da un articolo in cui mi sono imbattuto che titolava 'Le lune di Giove potrebbero scaldarsi a vicenda' e ho pensato subito che si trattasse di un’immagine potentissima. Il fatto poi che, probabilmente, si tratti semplicemente di una nostra proiezione 'umana' nei confronti di fenomeno naturale, rende il tutto – nella sua consapevole ingenuità - ancora più poetico. 
Non so se si possa definire una canzone d’amore in senso stretto. Il mio chitarrista, per esempio, al primo ascolto, ha dato per scontato che parlasse di un rapporto un padre e figlio, e devo ammettere riascoltandola in quest’ottica suona benissimo. Per quanto riguarda le sonorità, i riferimenti, come sempre, li hanno trovati soprattutto gli altri a posteriori. Sicuramente c’è il cantautorato che amo e che ascolto, da quello di Fossati e Bennato a quello più recente di Brunori e Corsi. In fase di scrittura però i riferimenti erano soprattutto artisti stranieri come Glen Hansard o Zach Bryan. Adesso non vedo l’ora di suonarlo live con la band. Vi anticipo solo che dal vivo inizia con un solo di sax.”