Rekaman Sinkronisasi lebih murah kah?

Taipei adalah sebuah kota metropolitan yang terkenal dengan gedung tinggi serta akomodasi dan saran publik yang canggih, disamping itu juga di lengkapi dengan pelbagai sarana hiburan untuk warganya sendiri. tidak lupa kuliner dari berbagai negara yang siap di pesan setiap saatnya, sebuah kota yang tidak pernah istirahat dan tidur dalam setiap aktivitas warganya.

eits.. tapi di lain sisi, semua akomodasi dan kemudahan yang di dapatkan dari Metropolitan tentu ada harganya, dan harga itu tidak murah. semua kebutuhan manusia baik dari sandang, pangan, maupun papan akan tergolong cukup mahal apabila di bandingkan dengan negara-negara asia lainnya. begitupun juga musisi di Taiwan yang mengharuskan untuk berhitung baik-baik dalam mengerjakan projek musik, hitung makin di hitung, angkanya kok semakin mahal !?

kali ini kita jabarkan benarkah proses rekaman di dalam sebuah studio ternama di kota Taipei, banyak cara untuk merekam sebuah hasil karya, ada yang sendiri, ada pula yang menggunakan track terpisah, yang artinya bahwa semua instrumen yang di rekam menggunakan track tersendiri dan tidak di rekam secara bersamaan dalam ruang serta waktu yang sama. ataupun sebuah proses rekaman yang akan melibatkan banyak uang untuk merekam sebuah lagu, dimana semua anggota band akan berkumpul di dalam sebuah studio dan proses pengambilan suara di rekam secara berbarengan dan berjamaah.

yuk kita kupas,

Kesan pertama bagi rekaman Sinkron ( rekaman bersamaan/berjamaah ) akan memberikan sebuah kesan analog, dengan warna dan Vibe perekaman beberapa dekade yang lalu misal : tahun 60-an. dimana semua pemain instrumennya akan berperang dan saling baku cakar terkait Click/tempo yang telah di setujui bersama. kesalahan sekecil apapun dari masing-masing instrumen tidak dapat di daur ulang maupun di revisi, yang ada hanyalah semua instrumen mengulang proses perekaman sekali lagi dari awal. ambil contoh Queen - Bohemian Rhapsody.

lagu ini di rekam di dalam studio Rockfield - London, direkam dengan memakan waktu sebanyak 3 minggu, dengan total track instrumen dan suara yang menghabiskan 240 TRACK. dan di rilis pada tahun 1975. artinya apa? bahwa sebuah lagu dengan durasi 6 menit direkam selama 3 minggu dengan puluhan kali rekaman yang berbeda. dimana kendala untuk rekaman sinkronisasi akan banyak menemukan kendala, kualitas produksi yang terkesan memberatkan sound engineer, ruang dan partisi dari setiap pengambilan suara yang harus memiliki sistem pengambilan dan penyaluran suara yang sempurna tanpa jeda. dimana semua anggota band harus memainkan sebuah permainan yang sama berkali-kali tanpa cacat. dengan tinggi tingkat kesulitan serta sarana yang cukup mahal dan tidak ekonomis bagi kocek musisi dijaman sekarang.

lalu, udah tau mahal, udah tau susah, tapi mengapa tidak sedikit band menginginkan rekaman sinkron? karena terkesan lebih natural, lebih organik, dan semua energi dari setiap pemain instrumen dapat tertangkap secara alamiah dalam perekaman ini. tapi ganjarannya adalah butuh tempat dan sarana serta perangkat yang jauh lebih besar ketimbang rekaman terpisah seperti apa yang populer di kalangan para musisi jaman sekarang.

Hingga saat ini masih banyak Band dan Artis yang lebih memilih untuk merekam sebuah hasil karya secara berjamaah? tidak semua, banyak hal dan faktor yang harus di perhitungkan untuk hal ini, tentu impaknya adalah DOKAT. faktanya adalah teknologi perekaman di jaman sekarang yang telah mengembangkan banyak sekali kecanggihan dalam mendukung proses sebuah rekaman. bahkan tidak sedikit band dengan kaliber internasional yang sudah mulai meninggalkan metode rekaman sinkronisasi, dengan alasan kualitas suara yang dapat di kontrol dengan lebih baik. ambil contoh Big-band Jazz, klasikal dan Orkestra yang lebih memilih metode untuk perekaman terpisah.

mengapa?

pantau terus yows.