Blokhuis de Podcast

Onlangs kwam er een dure box uit die helemaal draait om Rubber Soul, het zesde album van The Beatles, dat uitkwam in december 1965. Het is een plaat die in 1965 de popmuziek op de grondvesten deed schudden. Dit was niet een collectie random liedjes van één artiest, dit was een volwassen plaat die één geheel vormde. Teksten die verder gingen dan Love love me do you know I love you en het groep keek niet meer naar hoe de muziek live te spelen was, maar hoe ze alles uit de studio konden halen. Deze podcast gaat over Rubber Soul, het album waarop The Beatles zich opnieuw uitvonden.

The War On Drugs kwam onlangs na 5 jaar stilte met een nieuwe track: Who’s That. De band heeft wisselende samenstellingen, maar Adam Granduciel is de motor achter War On Drugs. Zijn grote helden zijn Dylan, Springsteen en Neil Young en Crazy Horse, maar je hoort ook fijne eighties invloeden in zijn muziek. Deze podcast gaat over de band die het blad Rolling Stone bestempelde als de uitvinders van de Indie Yacht Rock. Maar ook over de manier waarop Adam ons met prachtig poëzie meeneemt in zijn caleidoscopische wereld.

Dertien studio albums, en ze belandden allemaal in de Britse top 10. Een enorme rij hits, vijf nummers in de Top 2000, Simply Red is groot. Kort geleden werd aangekondigd dat de groep volgend jaar juni twee keer in Ziggo Dome komt spelen, een mooie gelegenheid om in deze podcast eens naar de band rond zanger Mick Hucknall te kijken. En dan zien we dat Hucknall prima liedjes schrijft, maar ook een heel fijne neus heeft voor parels om te coveren.

Dylan doet graag onverwachte dingen. In 1965 shockeerde hij de folkbeweging door ineens met elektrische gitaar en rockband te gaan spelen, in 1968 maakte hij ineens een countryalbum, Nashville Skyline, gemaakt in het conservatieve bolwerk Nashville en in 1970 bracht de man die geroemd werd om zijn eigen composities een vlak coveralbum uit . Maar niets verraste de fans zo erg als zijn plotselinge bekering tot het evangelische christendom in 1979. Dylan maakte drie uitgesproken christelijke albums, en daarna hoorde je Dylan niet meer over zijn redder. Maar de schok en het verhaal waren zo groot dat dit feit een beetje ondersneeuwde, namelijk dat vooral de eerste van die drie albums, Slow Train Coming, heel erg goed is. Maar ook die andere twee bevatten de nodige parels. 

In deze podcast duikt Blokhuis in het verhaal van de familie Cooke - Womack, met Sam Cooke, Womack & Womack en de Womack Sisters. Womack & Womack scoorden in de jaren 80 en 90 hun hits. Het duo bestaat uit Linda en Cecil Womack. Zij komen allebei uit een zeer muzikale familie. Linda is de dochter van Sam Cooke, Cecil Womack is de jongste broer van de vijf broers Womack, waar de middelste, Bobby Womack, de bekendste is. Womack & Womack hebben zelf ook een stel kinderen, en 3 van hun dochters maken nu ook muziek – en staan in de tiplijst van de Verrukkelijke 15: the Womack Sisters. 

Het album Continuum van John Mayer kwam twintig jaar geleden uit. Het is een plaat waarop Mayer zijn muzikale blik flink verruimde en het is voor veel fans zijn beste album. In deze podcast kijken we naar die plaat en ook de aanloop, want wát veranderde er dan in de muziek van Mayer?

Dolly Parton overleed deze week. Vorig jaar, toen haar man Carl Dean overleed, maakte Blokhuis al een podcast (S6E11), maar er is veel meer te vertellen. Over hoe Dolly niet alleen country zong, maar ook pop, hoe ze soulartiesten inspireerde en zich waagde aan rock en dance. Maar vooral moet Dolly gehoord worden om haar inspirerende visie op het leven: nooit veroordelend, altijd vol humor en liefde. Ze sprak zich uit voor betere zorg voor het milieu, gaf om arme mensen en steunde de Black Lives Matter beweging. Ze nam het op voor transpersonen, drags en de LGBTQ gemeenschap. Dolly was niet alleen the Queen of Country, ze was vooral the Queen of Hearts.

Deze week is het 50 jaar geleden dat het titelloze debuutalbum van Boston uitkwam. Het is een album dat enorme invloed had op het geluid van rock in de jaren 70, maar ook een album dat op een unieke manier werd gemaakt, een album waarmee een platenmaatschappij voor de gek werd gehouden en een album van een band die in de jaren daarna verstrikt raakte in conflicten en rechtszaken.

Vorige week overleed Jerney Kaagman. Frontvrouw van Earth & Fire, boegbeeld van de band, met haar herkenbare heldere stem, met haar opvallende, sexy outfits en het iconische blauwe pak in de tijd van de hitsingle Weekend. Daarnaast was ze ook onvermoeibaar voorvechter voor betere rechten en regelingen voor popmuzikanten. Voor sommigen ook het strenge jurylid van Idols – maar als je door die rol heen keek ontmoette je een ongelofelijk lieve, scherpe en slimme vrouw, die precies wist wat er in de muziekwereld omging én wat een professionele muzikant te wachten staat. Deze podcast gaat over Earth & Fire en Jerney in het bijzonder.

Glen Hansard was een Ierse zanger die in ons land geen hits scoorde, maar die zoveel mensen via zijn muziek liefde, moed en troost bood. Eddie Vedder, Bruce Springsteen, Bono, Obama, allemaal hielden ze van de muziek en de man. Deze podcast gaat over zijn liedjes, die hij solo maakte, met zijn band The Frames en met Swell Season. En over dat prachtige nummer dat zijn broer Gary tijdens zijn uitvaart zong. Afscheid van Glen Hansard.