Café Zimmermann

"Un frontón de pelota vasca en pleno centro de Madrid: el Beti-Jai reabre un siglo después". Éste es nuestro titular de hoy que ilustramos con la tercera pieza, "En el Txakoli (Tocata Festiva)", de "Vasconia, tres piezas para piano sobre temas populares vascos" de Jesús Guridi. El "Actor Secundario" de esta semana es el compositor y director de orquesta Jan Hanus Sitt, más conocido como Hans Sitt (1850-1922). Del nuevo disco de Alicia Calabuig, viola, y Jorge Blasco, piano, escuchamos su "Romance Op. 72" y su "Mazurca Op. 132". En la "Magdalena de Proust" comenzamos a explorar la banda sonora de la película "Maestro" de Bradley Cooper basada en la vida personal del director, pianista, compositor y divulgador musical Leonard Bernstein. Escuchamos su versión de "Manfred" de Schumann, la segunda de las "Tres danzas episódicas" de su musical "On the Town", el inicio de su ballet "Facsimile" y su versión del "Adagietto" de la "Sinfonía nº 5" de Mahler

"El Museo Casa de los Tiros de Granada acerca la vida y obra de Washington Irving hasta el 3 de marzo en la exposición titulada 'Fascinación por Andalucía, 1828-1829', una muestra compuesta por 146 piezas entre las que destacan 43 grabados, 50 libros, 15 dibujos, cinco cartas y 25 objetos variados a través de los que los ciudadanos podrán conocer la vida y la obra del autor norteamericano". A partir de este titular, hoy en el café disfrutamos con piezas musicales vinculadas con el escritor norteamericano o con sus intereses andaluces y españoles. Comenzamos con "El camino de la Alhambra, Granada" de los "Cuentos de España Serie 1 Op. 20" de Joaquín Turina. Continuamos con las primeras piezas del disco "La leyenda de la rosa de la Alhambra" del grupo Música Antigua dirigido por Eduardo Paniagua: "Canción de Boda para la reina" de Maluf Al-Rizqui, la anónima "La rosa enflorece" y "Las penas" de Santiago de Murcia. También escuchamos un fragmento de la ópera "La conquista de Granada" de Emilio Arrieta y la primera sección de "Alhambra Sonata Op. 34", "De camino a la Alhambra", de Heinrich Schulz-Beuthen. Finalizamos con un fragmento de la ópera "Cristóbal Colón Op. 2" de Leonardo Balada. En las "Tazas con historia" visitamos la Fonda o Café de San Luis de Madrid, entre cuyos huéspedes se cuenta Washington Irving. Lo ilustramos con la "September Song" del musical "Knickerbocker Holiday" de Kurt Weill basado en un libro del escritor norteamericano (16/01/2024).

Comenzamos la semana comentando el siguiente titular: "La mañana de hoy, lunes 15 de enero, ha tenido lugar el lanzamiento del Centro Europeo de Música España en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Lo ilustramos escuchando a uno de los músicos que han intervenido en la presentación: José María Gallardo del Rey interpretando "Mallorca, op. 202" de Albéniz. En "Sinestesias" nos fijamos en un proyecto muy interdisciplinar: música, imagen, narración y electrónica se unen en homenaje al pintor José ManuelFuentes. Se trata de un disco del clarinetista Igor Urruchi titulado "Palo tras palo". Las piezas musicales incluidas en este trabajo son obra del compositor Federico Mosquera y del propio Igor Urruchi. Escuchamos una selección. Y en "Cómo se hizo" abrimos la partitura del "Quinteto de viento en Re Mayor, op. 95" delcompositor checo Josef Bohuslav Foerster, de quien también recordamos su trayectoria o su amistad con Tchaikovsky.

Recibimos al violinista Jorge Jiménez en el programa. Con él comentamos el titular: "Las claves del renacido Auditorio de Málaga: casi 100 millones de coste y acuerdo con el suelo de San Andrés. El novedoso intento de la Junta de Andalucía de devolver a la vida el Auditorio de la Música devuelve protagonismo a uno de los más anhelados equipamientos culturales de Málaga capital" que ilustramos con "Noche en Málaga" de Celedonio Romero. En nuestra "Tafelmusik", Jorge Jiménez nos habla de su trayectoria y nos cuenta algunos de sus últimos proyectos. Además, nos propone escuchar un menú integrado por uno de los "Seis sonetos para violín y piano" de Eduard Toldrá, el segundo movimiento de la "Cuarta Sinfonía" de Beethoven y "Sixteen Strikes" (de la banda sonora para el videojuego Baldur’s Gate 3) de Borislav Slavov. También nos presenta su proyecto integrado por varias grabaciones "Rethinking Bach" del que escuchamos fragmentos de la "Suite No. 1 en Sol Mayor BWV 1007", la "Suite No. 6 en Re Mayor, BWV 1012" y las "Variaciones Goldberg" de Johann Sebastian Bach en versiones para violín solo.

"Las gafas inteligentes que ayudarán a salvar vidas: Para primavera estarán en marcha". A partir de este titular, recordamos distintas obras vinculadas con las gafas o de compositores a los que todos asociamos como inseparables de sus lentes. Comenzamos escuchando el Dúo para viola y cello en Mi bemol Mayor “Con gafas obligadas” de Beethoven. Después recordamos a Schubert que usó gafas desde su niñez, debido a su miopía. Escuchamos sus "Trece variaciones sobre un tema de Anselm Huttenbrenner". También recordamos las “Cosas vistas de derecha a izquierda (sin gafas) para violín y piano" de Erik Satie. Visualizamos a Jacques Offenbach con sus inseparables anteojos y nos quedamos con "Tengo ojos" de su ópera "Los cuentos de Hoffmann". De Shostakovich, también inseparable de sus lentes, recordamos su "Suite de jazz núm. 1". Finalizamos el programa perdiéndonos en Santiago de Compostela con un fragmento de "La luz de Compostela" de la "Gran cantata xacobea" de Rogelio Groba.

"La atracción turística más antigua de Europa está en España: recibe visitas desde hace 40000 años. La cueva de Nerja fue descubierta en 1959, pero se sabe que hubo presencia humana muy anterior". Comenzamos hoy con este titular que nos lleva a escuchar un fragmento de la obra "Cuevas de Nerja, Suite andaluza" de Adolfo Ventas. En nuestro Belvedere descubrimos el musical hogar de Félix Mendelssohn en Leipzig, hoy día un museo conocido como Casa Mendelssohn en donde vivió sus últimos años, de 1845 a 1847. Escuchamos obras de aquella época: un movimiento del "Trío para violín, violonchelo y piano nº2 en do menor Op. 66" y el segundo de los "6 Lieder Op. 71". En la "Academia Arcadia" recordamos la trágica historia de la reina María I de Escocia (María Estuardo) y repasamos algunas obras musicales inspiradas en ella: "Il lamento in morte di Maria Stuarda" de Carissimi, la ópera "Maria Stuarda Regina di Scozia" de Mercadante, la ópera "Maria Stuarda" de Donizetti y la "Sinfonía nº 3 en la menor Op. 56 'Escocesa" de Mendelssohn

"No puedo esperar a poseerte': halladas cien cartas de amor enviadas a marineros franceses del s. XVIII. Más de un centenar de misivas enviadas por amantes, esposas y madres en 1757 ofrecen una visión sobre la comunicación en tiempos de guerra y el papel de la mujer en la época". Este artículo de Enrique Alpañés nos lleva a recordar hoy en el café epistolarios amorosos de músicos, como es el caso de las cartas que Janacek escribió a Kamila Stoslova y que le sirvieron de inspiración para su "Cuarteto nº 2 'Cartas íntimas" del que escuchamos su tercer movimiento. Continuamos recordando el epistolario amoroso del compositor alemán Albert Lortzing, que aparece en el libro "Cartas de amor de músicos" de Kurt Pahlen, que también nos sirve de guía. Escuchamos la obertura de su ópera "Undine". Después nos hacemos eco de la "Carta a la amada inmortal" de Beethoven que relacionamos con su amor de juventud Josephine von Brunsvick. En el momento en el que aquella relación fue más intensa, el alemán escribió su "Sonata nº 23 en fa menor Op. 57", también conocida como "Appassionata", de la que escuchamos su tercer movimiento. También conocimos las cartas de amor del compositor Peter Cornelius, de quien escuchamos una selección de su ciclo de lieder "Canciones de la novia" dedicadas al amor de su vida, Bertha Jung. Por último, recordamos algunas de las numerosas cartas que se escribieron Robert y Clara Schumann y escuchamos el "Romance variado Op. 3" que Clara escribió con 13 años, cuando empezaba a gestarse esta legendaria historia de amor. Para terminar, en nuestras "Tazas con historia" viajamos a Normandía, región protagonista de nuestro titular, para visitar el Café Gondrée en Bénouville que ilustramos con "La bañista de Trouville" de Poulenc que nos lleva al mar de Normandía

Comenzamos el programa comentando el siguiente titular: "La gran diferencia de altura entre sexos sugiere que en el norte de Europa alimentaban mejor a los niños que a las niñas. Hace 8000 años los norteños ya eran más altos que los mediterráneos, pero la disparidad entre mujeres y hombres era mayor, lo que apunta a que daban trato preferencial a los varones". Lo ilustramos con "Scape" de la islandesa Anna Thorvaldsdottir. En "El rincón de los libros" abrimos el relato titulado "Excursión" del libro "Primavera de café" de Josef Roth. Lo acompañamos con el lied "Excursión estudiantil" de Hans Pfitzner y un fragmento de la "Sinfonía alpina" de Richard Strauss. Nuestro tren-café "Expreso" hace la primera parada del año en la musical ciudad de Ámsterdam. Allí conocemos al trompista José Luis Sogorb, tercer trompa en la Orquesta del Concertgebouw de Ámsterdam y profesor de su instrumento en el Conservatorio de Ámsterdam. Lo escuchamos interpretando el Intermezzo op. 118 núm. 2 de Brahms y la "Allemande" de la "Suite núm. 1 BWV 1007" de Bach, ambas obras recogidas en su disco "Mélodies volées". Además, escuchamos músicas relacionadas con la ciudad de autores como Jan Pieterszoon Sweelinck, David Petersen o Alphons Diepenbrock.

En nuestra última "Tafelmusik" del año 2023 recibimos al laudista Ariel Abramovich y al tenor Jonatan Alvarado, miembros del grupo de música antigua Da tempera velha junto a la soprano Florencia Menconi y al bajo Breno Quinderé. Comentamos con ellos el siguiente titular: "Los días pasarán a tener 25 horas. La medición más precisa de la rotación del eje terrestre realizada hasta ahora arroja esta alteración para dentro de 200 millones de años (!)". Lo ilustramos con un fragmento de "La tarde" de la cantata "Las horas del día" de nuestro querido Telemann. Continuamos charlando con nuestros invitados sobre el nuevo disco del grupo titulado "The Palacio Songbook", en el que incluyen piezas del Cancionero de Palacio y también de otras recopilaciones musicales de finales del s. XV y comienzos del s. XVI (Cancioneros de Segovia, Montecassino o La Colombina, entre otros). También hablamos sobre sus trayectorias personales y sus próximos proyectos. De este álbum escuchamos "Nunca fue pena mayor" de Juan de Urrede, "Ave, ancilla trinitatis" de Antoine Brumel, "Unica est columba mea" de Francisco de Peñalosa, y "Adoramus te Domine" y "Ora baila tú" anónimos. En su menú musical, Jonatan y Ariel nos propusieron disfrutar con el segundo movimiento del "Cuarteto de cuerda en sol menor" de Debussy, el "Romance argentino nº 1: Las niñas" de Guastavino y el lied "Der Zweg" de Schubert.

"Los primeros besos se registraron en Mesopotamia hace 4.500 años. Escritos sumerios y acadios recogen esta práctica en su doble función". A partir de este titular recordamos obras relacionadas con los besos, lo que nos lleva a fijarnos en la zarzuela "La leyenda del beso" con música de Reveriano Soutullo y Juan Vert, estrenada hace casi 100 años, en 1924. También recordamos la ópera "El beso envenenado" de Ralph Vaughan Williams o el ballet "El beso del hada" de Igor Stravinsky. Disfrutamos igualmente con "El beso", obra coral escrita en 2008 por la compositora irlandesa Rhona Clarke o "The Serpent's Kiss" de William Bolcom. Finalizamos el programa perdiéndonos en "Babilonia", en la Baja Mesopotamia, la región histórica que protagonizaba nuestro titular y, escuchamos el recitativo y aria "Ya estoy al fin en Babilonia" de "Semiramide" de Rossini.