写真家のRyo Yoshiyaをゲストに迎え、クリエイティブ職のキャリアについて語り合う。出演者に共通している点は、卒業後に一度就職していること。すぐに独立し、制作に没頭する姿は美しいが、それ以外の道もあるはず。それぞれの過去を振り返りながら、クリエイターや裏方の多様なキャリア像を考える。

これまで生活と制作を近づけるような場所として、いくつかのシェアハウスやオフィスをつくってきたCANTEEN。その背景には、文化的かつ公共的な実践を現実の経済-社会のなかに埋め込みたいという意志がある。また新たな場所を求め動く2023年の戦略を語り合う。

2020年に初の正社員として入社した橋本が、アーティストとの関係性づくりや海外との距離感など、2022年の変化を振り返る。個人の振り返りを通じて、会社全体の動き方や成長がみえてくる。

広告と都市文化の関係は難しい。接近しようと試みても、シーンを壊してしまったり、どこかぎこちなくなってしまったり。ブランドがアーティストと“自然”にかかわる方法はないのだろうか。CANTEENのアーティストも参加したバドワイザーのイベント「FIFA FANFEST」などを手がける、volvox代表・木谷謙介とともに考える。

マネージャーは、アーティストとどのように向き合うべきだろうか。ただそばにいる〈いい人〉になっても意味がない。プロジェクトを回すだけでも足りない。プロデューサーのような意識とスキルで動いていく新しいマネージャー像を語り合う。

音楽関連の事業においても、 広告やリサーチなど企業向けの事業においても、「わかりにくさ」を内包するCANTEEN。そこで現場レベルでは情報発信に力を入れ、経営レベルでは新しい場所をつくり、より実業に近い事業を模索している。会社の課題をラフに語りながら、今後の展望を語り合う。

CANTEENではJUMADIBAやkZm、nasthugなど、新たにサポートするアーティストが増えた。また、音楽領域だけではなく、ValleyやAsahiNaといったアートディレクターとも協業を進めており、広くクリエイティブ産業や都市文化にアプローチする体制が整いつつある。そうしたアーティストやクリエイターとの出会いや、現場の動きを紹介する。

昼夜を問わずイベント続きだった10月後半のCANTEEN。怒涛の公演ラッシュを振り返るなかで、コロナ禍明けのシーンの姿が少しずつ見えてきた。新興のSoundCloudシーンから中堅アーティストの成長、大型ヒップホップフェスの登場まで、注目すべき変化について語り合う。

アジア各国のクリエイティブやカルチャーを取り上げる雑誌『UNLIRICE』を展開する編集者・もてスリム氏とCANTEENのシンタは、10月にマレーシア・クアラルンプールを旅した。今回はもてスリム氏をゲストに迎え、旅を振り返りながら、マレーシアのアーティスト・Shelhieやレーベル・TONGTONG Asiaなどとの交流をはじめ、現地のクラブや音楽、コロナ禍前後での都市の変化について話す。