Cantes Rodados

Bienvenidos amigos y amigas de Cantes Rodados en vuestra radio, Gladys Palmera. Hoy os he preparado un programa muy personal, lo he llamado Desamor Mío y es un programa dedicado a algunas de las canciones que he cantado al desamor. Así, en vena. Para aquellos corazoncitos estremecidos que están pasando su procesión, para aquellos que aún no han sufrido flechazos mortales y para los que se curaron y lo aceptan como un recuerdo de la superación del amor desolado. 

SINTONÍAS: Olé Swing, Ali Khattab, Colina & Serrano, Antonio Agri, Chano

Domínguez, Anouar Brahem, Ara Malikian & Fernando Egozcue y Charlie Haden
POEMA: Lo inacabable de Alfonsina Storni
CRÉDITOS IMÁGENES: © Jesús Ugalde 

El programa de hoy está dedicado a canciones con nombre de mujer, canciones de varios estilos pero todas de altura lírica, musical e interpretativa. Delicias de esencias femeninas, que inspiran el arte de las emociones. Y quiero destaca a Javier Ruibal, uno de los artistas que más canciones tiene con nombre de mujer y que presenta un espectáculo, Presente Femenino, con motivo de sus 35 años de carrera el próximo 1 de febrero en el Teatro Circo Price de Madrid.


SINTONÍAS: Olé Swing, Ara Malikian &

Fernando Egozcue, Ali Khattab, Rubén González

 
POEMA: “Una mujer desnuda y en lo oscuro” (Mario Benedetti)

¡Feliz año nuevo, queridos y queridas, mucha suerte, mucha salud y mucho amor! El programa que os traigo hoy es el número seis de descubrimientos, con géneros y artistas de todos los colores y que me han llamado poderosamente la atención. 

Sintonías: Olé Swing, Sting, Luis Delgado, Tomás S. Miguel, Teresita Gómez, Rubén González, Juan A. Sánchez (Chicoria), Ara Malikian & Fernando Egozcue Quinteto, Ali Khattab.
Poema: Cuartetas de otoño (Carlos Pintado)
Créditos: Fotografía thumb © Christine Spengler | Fotografía destacada: © Jesús Ugalde

El programa que os traigo hoy es una selección a la que he

llamado: Canciones Entendidas.

Canciones que contienen distintas lecturas, alusiones concretas e insinuaciones

muy claras, hechas a veces en tiempos donde la homosexualidad no era aceptada o

reprimida. Estas canciones han abierto brecha o bien han servido para

acompañar y espejar sentimientos ocultos. También encontraremos canciones que

están dirigidas directamente a contar historias amorosas de personas del mismo

sexo, que declaran la libertad de amar y proclaman que el amor se da en todas

sus variantes y que aún con los derechos conseguidos a día de hoy, hay que

seguir luchando porque se acepte con total normalidad y se viva con alegría la

diversidad sexual.


SINTONÍAS: Colina & Serrano Proyect, Guillermo McGill.

POEMA: El poeta pide a su amor que le escriba. (Federico García Lorca)
CRÉDITOS IMÁGENES: Imagen Inferior © Ricardo Martín, 1988

El programa de hoy está dedicado a canciones escritas en décimas. Una décima, en poesía, es una estrofa constituida por diez versos octosílabos, con rima preferentemente consonante. La décima o espinela toma su nombre del poeta y vihuelista de Ronda, Vicente Espinel, un escritor de finales del siglo XVI, y su composición fue muy utilizada durante el siglo de Oro. Curiosamente, esta estrofa tan barroca y complicada es la elegida para las canciones populares y rurales en España y Latinoamérica, y ha dado lugar a lo que hoy se conoce como repentismo, ciencia simpar, como se define en Cuba. Tenemos en España a un doctor en repentismo, maestro de la décima en español, Alexis Díaz-Pimienta. 


SINTONÍAS: Olé Swing, Juan

A. Sánchez (Chicoria), Fernando Egozcue, Anouar Brahem, Ara Malikian & Fdo.

Egozcue, Sergio de Lope, Ali Kattab, Andrés Márquez y Teresita Gómez.

Martirio trae hoy su segundo programa de Tangos. Y explica: "a finales del siglo XIX, diversos grupos vivían en los barrios pobres de Buenos Aires y Montevideo, entre los que se incluían inmigrantes europeos y africanos. Los bares, los cafés y los burdeles formaban parte de su realidad. En estos espacios nació en tango argentino, una música nostálgica, marcada por el profundo sonido del bandoneón, y un baile que expresa la pasión y el drama de los líos amorosos...

SINTONÍAS: Ole Swing, Encuentros de grandes del

tango y Antonio Agri, M. Mercadante, Fernando Egozcue; Ara Malikian y Fernando Egozcue; Rodolfo Mederos.

POEMA: Cansado de

Oliverio Girondo. 

Hoy el programa está dedicado a uno de los discos que más han impactado a Martirio en los últimos tiempos. Se trata de La Raíz Eléctrica de Raúl Rodríguez. Un disco-libro tan riguroso en su investigación, tan profundo en su contenido con unos textos didácticos y necesarios sobre cuestiones que nos atañen, ético y estético en todo su contenido literario y musical. Con la portada de Mariscal, avisándote del manglar de emociones que te esperan, del rizoma, como dice Raúl, que conecta las tradiciones y se expande subterráneamente como un chispazo para el encuentro. 

SINTONÍAS: Raúl Rodríguez, Intros de

Razón de son, La Raíz Eléctrica, Se acabó (homenaje de Raúl Rodríguez a

Leño)

TEXTOS: Prólogo de Santiago Auserón del

disco La Raíz Eléctrica y Martirio.
POEMA: Barranquilla, la nuit de José Manuel Caballero Bonald.
Fotos y textos del Libro-Disco: Raúl Rodríguez.
Dibujos: Jesús Cosano

Hoy os traigo un programa dedicado a las canciones que hablan de la luna, el único satélite natural de la tierra. Con un diámetro ecuatorial de 3474 km, es el quinto satélite más grande del sistema solar. Su prominencia en el cielo y su ciclo regular de fases han hecho de la luna un objeto con importancia cultural desde la antiguedad, tanto en el lenguaje como en el calendario, el arte o la mitología.

SINTONÍAS: Ole Swing, Paquito de Rivera, Tomás S. Miguel, Teresita

Gómez, Niño Josele, Miles Davis, Luis Delgado, Ali Khattab, García Fons & Dorantes,

Colina & Serrano, Ara Malikian.
POEMA: La Luna de Jaime Sabines

Hoy os traigo un programa dedicado a mis cantantes brasileñas, porque hay muchas, y haré otro masculino. La música de Brasil es el vivo reflejo de la diversidad cultural de este país, con influencias indígenas, africanas y europeas. Además de la samba y la bossanova, famosas en todo el mundo, hay varios géneros paradigmáticos que identifican la música brasileña desde la era de la colonia para conformar un panorama de sonidos auténticos y únicos en el mundo. 

SINTONÍAS: Ole Swing, Stan Getz &

Lauriño Almeida, Elianne Elías, Chano Domínguez & Niño Josele, Michael

Brecker, Ara Malikian & Fdo. Egozcue, Miles Davis, Niño Josele, Jacques

Morelembaum, Charlie Haden. 
POEMA:  Soneto Da Felicidade (Vinicius da Moraes)

Hoy os traigo un programa monográfico dedicado a Vicente Amigo. Por supuesto, sonará su música y su guitarra pero en esta ocasión he seleccionado cantantes que han cantado sus canciones o que han sido acompañadas por él. Vicente Amigo Girol es un guitarrista español considerado por el público como un virtuoso de este arte. Es el tocaor más reconocido mundialmente de su generación con diez discos en el mercado que son auténticas joyas para el flamenco puro, para la investigación y para la innovación flamenca. Nació en Guadalcanal (Sevilla) en el 67 pero creció en Córdoba, donde a los 8 años le regalaron su primera guitarra española. Sus primeros maestros fueron El Tomate y El Merengue y después pasó a ser alumno durante muchos años de Manolo Sanlucar. En 1988 inició su carrera en solitario presentándose al Festival Nacional del Cante de las Minas, donde obtuvo el primer premio, Su primer disco De mi Corazón al Aire, de 1991, obtuvo el premio Ícaro de Diario 16 y Ojo Critico de Radio Nacional. En el 91 actuó en el Festival Leyendas de Guitarra, en Sevilla, donde también participaron Bob Dylan, Keith Richards, Paco de Lucía, Phil Manzanera, Joe Cocker, Jack Bruce, Richard Thompson y Robert Cray. Compartió escenario en el 93 con Stanley Jordan, Joao Bosco, Milton Nascimiento, Al Di Meola o Paco de Lucía. 

En el 95 publicó su segundo disco: Vivencias Imaginadas. Destaca en este segundo trabajo la inclusión de la trompeta por primera vez como instrumento flamenco. En el 97 publicó Poeta, basado en la obra de Rafael Alberti. Grabado con La Orquesta Sinfónica de Córdoba y Leo Brouwer, que estrenaría en el 98 el ballet nacional de España. En ese mismo año salió a la venta el disco del cantaor José Mercé: Del Amanecer, compuesto e interpretado a la guitarra por Vicente Amigo. Por este álbum ganó el premio al mejor autor flamenco en los premios de la música. En abril del 99 también se llevó el premio a Mejor Artista Flamenco. En el 2000 fue distinguido con la medalla de Andalucía, también en ese año publicó Ciudad de las Ideas, con el que ganó el Grammy al Mejor Álbum Flamenco de 2001, en 2002 ganó el premio Ondas por Ciudad de las Ideas. También fue reconocido por el ayuntamiento de Córdoba como hijo adoptivo de la ciudad. Durante 2003 y 2004 realizó giras internacionales y colaboró en las grabaciones discográficas de Sting, Alejandro Sanz, Miguel Bosé y Eliane Elias. En 2005 salió al mercado Un momento en el Sonido y fue nominado en el 2006 en los Latin Grammys Awards en la categoria Mejor Álbum Flamenco. 

Ha realizado giras por todo el mundo teniendo premios de crítica y público, ha colaborado siempre en sus discos y en directo con grandísimos músicos como Tino di Geraldo, Patricio Cámara, Marcelo Fuentes, Tito Duarte, Luis Dulzaides, Antonio Carmona, Alfredo Paixao, Lulo Pérez, Francisco Ibáñez, Ismael Serrano o Antonio Serrano. Dice Vicente: “Las músicas se mueven por unos campos inabarcables y todas pueden ser hermanadas con respeto, rigor y conocimiento. Yo parto del flamenco y me gusta acercarlo a otras manifestaciones musicales para hallar la emoción, aunque siempre procuro no desvirtuar ninguna de ellas.”

Inabarcable el arte de Vicente. 

SINTONÍAS: Ole Swing, Andrés Márquez, Sergio Monroy, Michael

Brecker

POEMA: Quisiera

estar solo en el Sur, de Luis Cernuda.
FOTOGRAFÍA: Jesús Ugalde