C’est dans la poche ! Le podcast de l’Auditorium-Orchestre national de Lyon

๏ Épisode 25 ๏ Considérée comme l’un de ses plus grands chefs-d’œuvre, Mozart compose la 41e symphonie dans le foulée des 39e et 40e…le tout en moins de trois mois ! En nous proposant la visite d’une partition mythique, Clément Rochefort propose d’entendre où se cache le génie d’un Mozart au sommet de son art.

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๏ Épisode 24 ๏ « Maintes fois […], en la composant mentalement, j’ai beaucoup pleuré. » : voilà comment Tchaïkovski parle de sa Sixième Symphonie dont il dirigea lui-même la création avant de s’éteindre trois semaines plus tard. 

Dans ce podcast, Charlotte Landru-Chandès explore pour nous ce chef-d’œuvre du romantisme, testament musical d’un compositeur qui « exprime dans sa musique ses sentiments de joie, de souffrance […] et épanche son âme à la manière d’un poète ». 

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๏ Épisode 23 ๏ Pour cet épisode, Clément Rochefort nous invite à découvrir Le Tombeau de Couperin de Maurice Ravel. Le tombeau, genre musical très en vogue au 18e siècle, est une œuvre initialement écrite en hommage à un maître. Ravel s’en approprie les codes et dédicace chacune des quatre parties à un ami disparu pendant la Grande Guerre. Le style, l’élégance, l’équilibre entre tradition et modernité et l’orchestration géniale de Ravel font du Tombeau de Couperin un véritable chef-d’œuvre. 

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๏ Épisode 22 ๏ Feu d’artifice naît en 1908 pour célébrer le mariage de la fille du maître de Stravinsky, l’immense compositeur russe Nikolaï Rimski-Korsakov. La nouvelle du décès du vieil homme interrompt l’écriture de l’œuvre, qui ne sera créée qu’un an plus tard. Pétillante, bondissante, pleine de vie et d’une grande originalité, la pièce sera entendue par un certain Serge Diaghilev. C’est lui qui commandera à Stravinsky, quelques années plus tard, le ballet Le Sacre du Printemps, qui assurera au compositeur et à la compagnie de Diaghilev, les Ballets russes, une renommée internationale et une place privilégiée dans l’histoire de la musique. 

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๏ Épisode 21 ๏ Créée sous la direction du compositeur le 8 décembre 1813 lors d’un concert donné en soutien aux soldats blessés pendant les combats contre l’armée napoléonienne, la Septième Symphonie de Ludwig Van Beethoven compte parmi les plus célèbres de l’histoire de la musique. Max Dozolme nous propose une visite détaillée de ce monument, œuvre pleine de vigueur où le rythme tient le rôle principal et dont l’intensité émotionnelle du deuxième mouvement reste toujours aussi efficace 200 ans après son écriture.

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๏ Épisode 17 ๏ Le 2 février 1943, l’armée nazie essuie une terrible défaite à Stalingrad face aux forces soviétiques. Cette bataille, qui dura plus de six mois, coûta la vie à près de deux millions de personnes. Elle fut et reste aujourd’hui encore le symbole de guerre totale, le résultat d’une barbarie inouïe et laissa les deux camps exsangue et la population civile décimée. C’est de cette bataille que Chostakovich tire le matériau de sa huitième symphonie, la plus sombre et peut-être la plus aboutie des quinze qu’il composa. Max Dozolme explore avec vous cette œuvre aux dimensions gigantesques. 

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๏ Épisode 20 ๏ Le 27 novembre 1896, Richard Strauss, âgé de 28 ans, dirige la création de son nouveau poème symphonique Ainsi parlait Zarathoustra. Inspirée par le livre homonyme du philosophe allemand Friedrich Nietzsche, l’œuvre est devenue, grâce au film de Stanley Kubrick 2001, l’Odyssée de l’espace, l’une des musiques les plus célèbres de l’histoire. Clément Rochefort nous fait découvrir cette partition fascinante, évoquant l’évolution de l’homme vers le surhomme. Saviez-vous qu’Elvis Presley avait choisi d’entrer sur scène avec cette musique pour ses concerts dans le milieu des années 70 ?

๏ Épisode 19 ๏ Anton Bruckner fait partie des plus grands compositeurs du XIXe siècle, mais, simple maître d’école pendant de nombreuses années, il ne parviendra jamais de son vivant à acquérir la reconnaissance de ses pairs et d’une Vienne pétrie de préjugés et d’arrogance. Clément Rochefort nous guide au sein d’une symphonie d’une très grande richesse, pleine de contrastes et d’une inspiration toute romantique. 

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๏ Épisode 18 ๏ C'est la date du 11 décembre 1784 qui figure sur le manuscrit du 19e concerto pour piano de Mozart. Trois jours plus tard, ce dernier entre dans la Franc-maçonnerie dont le concerto se fait l'écho tant il traduit l'enthousiasme du compositeur. Cette joie de Mozart, parti à la conquête de Vienne trois ans auparavant, se retrouve aussi dans les thèmes mélodiques empruntés à son maître et grand ami Haydn. Elle se trouve aussi dans la découverte des oeuvres de Bach dont l'art consommé de la fugue nourrie tout le dernier mouvement de ce concerto d'un Mozart décidément très en verve. 

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๏ Épisode 16 ๏ Charlotte Landru-Chandès vous embarque le 2 juin 1896 à la Salle Pleyel à Paris où Camille Saint-Saëns célèbre ses 50 ans de carrière. Il a fêté ses soixante printemps, et pour l’occasion, il va jouer son nouveau concerto pour piano… le cinquième. Il est à cette époque l’un des plus grand compositeur français et sa notoriété dépasse très largement nos frontières…