Ciné Club Afro

Do the Right Thing de Spike Lee — conversation avec Maboula Soumahoro & Thibaut de Longeville

Pourquoi DO THE RIGHT THING est-il toujours considéré comme l'un des films les plus importants de Spike Lee, plus de 35 ans après sa sortie ?

À l'occasion de la projection de ce film culte organisée par MUBI France en partenariat avec Ciné Club Afro, Essimi Mevegue reçoit Maboula Soumahoro, universitaire et autrice, et Thibaut de Longeville, réalisateur et producteur, pour une conversation passionnante autour de l'héritage de Spike Lee et de l'actualité de son œuvre.

Ensemble, ils analysent les thèmes majeurs de Do the Right Thing : les tensions raciales, les violences policières, les inégalités, les représentations, la responsabilité individuelle, mais aussi le pouvoir du cinéma comme outil de mémoire, de débat et de transformation sociale.

Au programme :


• Pourquoi Do the Right Thing reste un chef-d'œuvre incontournable


• Comment la mise en scène amplifie les tensions, les émotions et les enjeux sociaux du récit


• L'influence de Spike Lee sur le cinéma contemporain et les nouvelles générations de réalisateurs


Do the Right Thing

• Le rôle du cinéma dans les conversations autour de la race, de la justice et des représentations


• Les résonances du film avec les enjeux contemporains aux États-Unis et en France


• Les regards croisés de Maboula Soumahoro et Thibaut de Longeville sur l'héritage culturel, politique et artistique du film

Que vous découvriez Do the Right Thing pour la première fois ou que vous le connaissiez par cœur, cet épisode offre des clés de lecture essentielles pour comprendre pourquoi cette œuvre continue de marquer les esprits, d'inspirer les cinéastes et d'alimenter les débats à travers le monde.

À propos de MUBI

MUBI est une plateforme de streaming internationale, productrice et distributrice de films, dédiée au rayonnement du cinéma de création. MUBI programme, produit et met en lumière des œuvres visionnaires, les rendant accessibles aux publics du monde entier.

Pour prolonger l'expérience, profitez de 30 jours gratuits et explorez la curation complète du Ciné Club Afro entre classiques, œuvres contemporaines et coups de cœur : mubi.com/fr/cineclubafro

🎙️ Enregistré le 8 juillet 2026 au cinéma LEeCiney Paris, à l'issue de la projection organisée par MUBI France en partenariat avec Ciné Club Afro.

Host : Essimi Mevegue


Habillage sonore : Kaysha


Production : House of Podcasts

📸 © Andre Atangana


© Tous droits réservés

Touki Bouki & La Souveraineté Intime — Talk avec Teemour Diop Mambety et Kady Sy

Le jeudi 5 mars 2026, le Ciné Club Afro, en partenariat avec MUBI France, a organisé une projection exceptionnelle du film emblématique Touki Bouki au UGC Odéon-Danton, Paris. Cette séance a rassemblé 500 personnes et a offert l’opportunité de (re)découvrir une œuvre majeure du cinéma africain, à la fois radicale, poétique et profondément politique. Touki Bouki a été récompensé par le Prix de la Critique Internationale au Festival de Cannes et le Prix FIPRESCI au Festival de Moscou en 1973.

La projection a été suivie d’un talk exceptionnel avec Teemour Diop Mambéty (fils du réalisateur) et Kady Sy (créatrice de contenu), qui ont animé une discussion passionnante autour du film, de ses thématiques, et de son impact sur le cinéma africain contemporain.

Cet événement s’inscrit dans le cadre de l’arrivée du film sur l’a plateforme MUBI et de la restauration 4K du film menée par la Film Foundation et la Cineteca di Bologna, en collaboration avec Teemour Diop Mambéty, un travail essentiel pour la préservation du patrimoine cinématographique mondial.

À propos du film

Réalisé par Djibril Diop Mambéty, Touki Bouki suit Mory, jeune berger, et Anta, étudiante rebelle, liés par un même rêve : quitter Dakar pour Paris. Entre errance urbaine, transgressions et fulgurances poétiques, le film déconstruit le fantasme de l’exil et interroge les promesses illusoires de l’Occident.

À propos de MUBI

MUBI est une plateforme de streaming internationale, productrice et distributrice de films, dédiée au rayonnement du cinéma de création. MUBI programme, produit et met en lumière des œuvres visionnaires, les rendant accessibles aux publics du monde entier.

Pour prolonger l’expérience, profitez de 30 jours gratuits et explorez la curation complète du Ciné Club Afro, entre classiques, œuvres contemporaines et coups de cœur : mubi.com/fr/cineclubafro

🎧 Écoutez ce podcast puissant et replongez dans cette soirée exceptionnelle !

Hosts : Essimi Mevegue & Samba Doucouré


Habillage sonore : Kaysha


Production : House of Podcasts


📸 © Andre Atangana


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CINÉ CLUB AFRO – SAISON 5 #91

Talk inédit avec Sabine Pakora – spécial théâtre, cinéma et récits de femmes noires

Actrice, autrice et voix incontournable du théâtre et du cinéma français, Sabine Pakora transforme la scène et l’écran en espaces de vérité, de résistance et de réappropriation. Avec force et authenticité, elle partage son parcours, ses luttes, ses créations et sa vision d’un art libre, incarné et politique.

Elle nous parle de :
• Son chemin singulier entre théâtre, cinéma et séries internationales
• Les stéréotypes raciaux et les violences symboliques du métier
• La genèse de La Freak, un solo théâtral sur la survie, la mémoire et la reconquête de soi
• L’importance de créer ses propres récits et de se réapproprier la narration
• Les collectifs, les combats et les alliances artistiques
• Sa vision du théâtre comme espace de libération et d’émancipation

À propos de son parcours

Sabine Pakora se forme au conservatoire puis à l’ESAD avant de mener une carrière riche entre jeu, danse et recherche universitaire. Elle joue au théâtre sous la direction de Hassane Kassi Kouyaté ou Frédéric Maragnani, et au cinéma avec Jean-Pierre Améris, Toledano & Nakache, Lucien Jean-Baptiste, ainsi que dans les séries Lupin et The Walking Dead – Daryl Dixon.

En 2018, elle cofonde le collectif Diasporact, à l’origine du manifeste Noire n’est pas mon métier, qui dénonce les stigmatisations raciales dans le cinéma français et milite pour une représentation plus juste et plurielle.

Son spectacle LA FREAK – Journal d’une femme vaudou, qu’elle écrit, met en scène et interprète, interroge avec puissance et poésie les assignations raciales et de genre. Aujourd’hui, Sabine développe un triptyque autobiographique mêlant récits intimes, mémoire familiale et engagement afroféministe.

🎧 Une voix puissante et lucide, entre art, politique et soin de soi, qui redéfinit la présence noire féminine sur scène et à l’écran.

Live du 29 mai 2025 sur l’application audio Clubhouse.

Hosts : Essimi Mevegue & Samba Doucouré


Habillage sonore : Kaysha
Production : House of Podcasts


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CINÉ CLUB AFRO – SAISON 5 #92

Talk inédit avec Fanny Glissant – spécial documentaire, mémoire et récits afro-diasporiques

Productrice, réalisatrice et autrice incontournable du documentaire français, Fanny Glissant transforme l’écran en lieu de mémoire, de savoir et d’émancipation. Avec rigueur et engagement, elle partage son parcours, ses convictions, son approche du récit historique et son regard sur la place des voix afrodescendantes dans l’audiovisuel.

Elle nous parle de


• Son chemin singulier, entre histoire, arts et documentaire international


• La création de Les Routes de l’Esclavage, série qui retrace quatre siècles d’histoire atlantique noire


• Sa vision d’un documentaire populaire et exigeant, accessible à toutes et tous


• La production comme espace politique : choix éditoriaux, récits, incarnations


• Ses inspirations, ses recherches, et son désir d’une narration décoloniale et transformative

À propos de son parcours

Diplômée du Fresnoy, de la FEMIS et d’un double cursus en histoire et histoire de l’art, Fanny Glissant se passionne très tôt pour l’histoire de l’esclavage et les postcolonial studies. Elle a produit plus de 60 documentaires historiques, politiques, culturels et artistiques, parmi lesquels : Dénoncer sous l’Occupation, La Guerre des enfants (Prix du public à Luchon), Climato-sceptiques : la guerre du climat, Orson Welles, autopsie d’une légende (Cannes Classics).

Elle signe en 2018 sa première série internationale en tant qu’autrice, réalisatrice et productrice avec Les Routes de l’Esclavage (ARTE, France Télévisions, 20 diffuseurs). Aujourd’hui en charge des documentaires plateformes, cinéma et des coproductions internationales chez Gédéon Programmes, elle continue de défendre des films qui allient exigence de fond, force visuelle et accessibilité.

Son engagement : produire un cinéma documentaire qui éclaire l’histoire, transforme le présent, et ouvre la voie à des récits pluriels et puissants.

🎧 Une voix précise et militante, entre mémoire, art et politique, qui redéfinit les contours du documentaire.

Live du 19 juin 2025 sur l’application audio Clubhouse.

Hosts : Essimi Mevegue & Samba Doucouré


Habillage sonore : Kaysha


Production : House of Podcasts


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CINÉ CLUB AFRO – SAISON 5 #91

Talk inédit avec Sabine Pakora – spécial théâtre, cinéma et récit de soi

Actrice, autrice et figure engagée du spectacle vivant, Sabine Pakora transforme la scène en lieu de résistance et de renaissance. Avec lucidité et audace, elle partage son parcours, ses colères, son humour et son regard sans concession sur les stéréotypes qui traversent les arts en France.

Elle nous parle de :

• Son chemin d’actrice entre théâtre public, cinéma populaire et séries internationales

• Les rôles clichés, les castings absurdes et le racisme ordinaire dans le métier

• La création de La Freak, un solo théâtral puissant sur la survie d’une femme noire dans un monde blanc

• L’importance de se réapproprier ses récits, ses mots, son corps

• Les collectifs, les luttes, les sororités artistiques qui l’inspirent

• Son désir d’un art plus libre, plus incarné, plus politique

À propos de son parcours

Formée au conservatoire de Montpellier, Sabine Pakora a joué pour le cinéma (Samba, Il a déjà tes yeux, Black Snake), la télévision (Ainsi soient-ils, The Walking Dead: Daryl Dixon), et la scène (Don Giovanni, Kirikou et Karaba, La Freak). En 2018, elle signe le manifeste Noire n’est pas mon métier avec 15 autres actrices afrodescendantes, pour dénoncer le racisme systémique dans le cinéma français.

Son engagement : défendre une parole noire libre et complexe, bousculer les récits dominants, et faire de l’art un acte de souveraineté.

🎧 Une voix frontale et poétique, entre colère et clairvoyance, qui réinvente les contours du récit de soi.

Live du 29 mai 2025 sur l’application audio Clubhouse.

Hosts : Essimi Mevegue & Samba Doucouré

Habillage sonore : Kaysha

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CINÉ CLUB AFRO – SAISON 5 #90

Talk inédit avec Serge Noukoué spécial festival de cinéma NOLLYWOOD WEEK
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Serge fait partie de celles et ceux qui font bouger les lignes du cinéma africain contemporain. Cofondateur de la Nollywood Week, il partage avec générosité son parcours, sa vision et ses combats pour un cinéma africain plus visible, plus ambitieux et plus connecté.

Il nous parle de

• Sa passion pour les récits authentiques et les cinémas du continent


• La genèse de la Nollywood Week et son évolution depuis plus de 10 ans


• Les défis et les enjeux de la distribution des films africains à l’international


• L’édition 2025 du festival, pensée comme un retour aux racines narratives


• Les passerelles entre créateur·ices, professionnel·les et publics


• Son engagement à faire rayonner les talents africains et diasporiques

À propos de son parcours


Serge Noukoué cofonde en 2013 la Nollywood Week, le premier festival à mettre en lumière le meilleur du cinéma nigérian et africain contemporain à Paris. Avec une exigence artistique et une vision claire : déconstruire les clichés, créer des opportunités concrètes pour les talents, et amplifier la portée des récits africains.

Depuis plus de dix ans, il accompagne la transformation du paysage cinématographique africain, entre Paris, Lagos et d’autres capitales culturelles. Son engagement : défendre un cinéma populaire, exigeant et libre.

Une voix passionnée et visionnaire qui met l’Afrique en récit, à travers ses multiples reflets.

Live du 1er mai 2025 sur l’application audio Clubhouse.

Hosts : Essimi Mevegue & Samba Doucouré


Habillage sonore : Kaysha


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CINÉ CLUB AFRO – SAISON 5 #89


Talk inédit avec Jessy Salomée Ugolin

Nourrie au cinéma hollywoodien flamboyant et aux classiques français des films de Claude Sautet et la grâce indomptable de Romy Schneider, grâce aux dimanches passés avec sa grand-mère, Jessy se raconte avec sincérité. Elle revient sur son parcours, entre scène, cabaret, séries télévisées et engagements artistiques.

Elle nous parle de

• Son amour précoce pour le jeu et les grandes figures du cinéma


• Sa trajectoire singulière de Cassandre (France 3) à You (Netflix)

• Comment réussir à trouver sa place dans le milieu du cinéma


• Son envie de raconter à son tour, par l’écriture et la réalisation


• Son court-métrage d’animation en cours, Billy, une autofiction sur la résilience


• Son projet de série documentaire sur les identités croisées avec son frère

À propos de son parcours

Jessy Salomée Ugolin est une artiste complète, dont le chemin mêle scène, écran et écriture. Formée au théâtre – elle construit sa carrière entre spectacles vivants et télévision, et s’impose depuis dix ans dans la série Cassandre sur France 3.

À l’écran, elle multiplie les rôles dans des productions populaires et exigeantes : You (Netflix), Sentinelle (Amazon Prime), Fiasco (Netflix), ou encore Prosper de Jean-Pascal Zadi.

Un parcours à son image : pluriel, engagé, et profondément libre.

Une voix libre, lumineuse et déterminée qui explore les héritages, les blessures et les rêves avec une grâce indomptable.

Live du 17 avril 2025 sur l’application audio Clubhouse.

Hosts : Essimi Mevegue & Samba Doucouré


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CINÉ CLUB AFRO – SAISON 5 #88


Talk inédit avec Nelson Foix, réalisateur de ZION

Dans cet épisode vibrant, Nelson Foix nous partage son parcours de cinéaste autodidacte, forgé entre la France, la Guadeloupe, la culture urbaine et sa passion pour l’image. Il revient sur la sortie en salle de son tout premier long-métrage ZION, un film puissant et incarné.

Il nous parle de

• Son cheminement personnel, entre sport de haut niveau et cinéma


• Les rencontres clés avec François Berléand et Jamel Debbouze


• Le tournant que représente Timoun Aw, son court-métrage en lice pour les César 2022


• Sa volonté de transmettre une vision authentique des réalités antillaises et de la jeunesse


• L’ambition de faire rayonner un cinéma caribéen fort, poétique et engagé

À propos de son parcours


Réalisateur guadeloupéen, Nelson Foix mêle avec justesse héritage caribéen et codes contemporains. Sa caméra capte avec finesse les tensions identitaires, les luttes sociales et les élans de vie d’une génération en quête de sens. Avec ZION, il confirme sa place parmi les voix les plus prometteuses du cinéma afro-caribéen.

Un échange inspirant pour celles et ceux qui croient au pouvoir du récit pour changer les regards.

Live du 10 avril 2025 sur l’application audio Clubhouse.

Hosts : Essimi Mevegue & Samba Doucouré


Habillage sonore : Kaysha


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CINÉ CLUB AFRO - SAISON 5 #87


Talk inédit avec Jean-Claude Barny, réalisateur du film Fanon

Dans cet épisode marquant, Jean-Claude Barny nous plonge dans son parcours de cinéaste et partage son regard sur les dynamiques de production et de distribution du cinéma afro-descendant.

Il revient sur :

• Son parcours et son engagement en tant que réalisateur


• Les défis et enjeux de la production de films engagés


• L’importance de raconter des histoires ancrées dans les réalités afro-caribéennes


• Comment faire rayonner les récits afro-caribéens sur grand écran

À propos de son parcours:

Réalisateur franco-antillais, Jean-Claude Barny s’est imposé comme une voix essentielle du cinéma afro-caribéen. De Nèg Maron à Fanon, il explore des récits puissants mêlant histoire, identité et engagement social. À travers son travail, il contribue à la reconnaissance et à la diffusion du cinéma afro-descendant, en mettant en lumière des figures emblématiques et des récits souvent oubliés.

🎧 Un échange captivant pour mieux comprendre les défis et les ambitions du cinéma engagé aujourd’hui.

Live du 06 Mars 2025 sur l'application audio Clubhouse.

Hosts : Essimi Mevegue et Samba Doucouré


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CINÉ CLUB AFRO - SAISON 5 #86

Talk inédit avec Bintou Ba

Une conversation exclusive avec Bintou Ba, actrice à l'affiche de Frotter Frotter, la nouvelle série diffusée sur France Télévisions. Un échange autour de son parcours, de son métier d’actrice et de l’évolution du paysage audiovisuel en France.

Dans cet épisode marquant, elle revient sur :

• Ses débuts dans l’improvisation théâtrale avec Déclic Théâtre dès l'âge de 8 ans


• Son parcours à la télévision, de Pep’s à Mystère à la colo

• Son rôle au cinéma avec Comme des reines, un rôle bouleversant qui lui a valu le prix de Meilleur Espoir au Festival de Luchon

• Son expérience sur Frotter Frotter et ce que cette série apporte au paysage télévisuel

• Son regard sur la représentation et la diversité dans l’audiovisuel français

À propos de son parcours

Bintou Ba a grandi entre théâtre et télévision avant de se consacrer pleinement au cinéma et à la fiction télévisée. Après un master en commerce international, elle choisit de revenir à sa passion première et décroche des rôles marquants qui lui ouvrent les portes du grand écran. Aujourd’hui, avec Frotter Frotter, elle confirme son talent et continue de s’imposer comme une figure montante du paysage audiovisuel français.

Un échange inspirant pour toutes celles et ceux qui s’intéressent au métier d’acteur, aux enjeux de la représentation et aux coulisses de l’industrie audiovisuelle.

Live du 6 mars 2025 sur l'application audio Clubhouse

Hosts : Essimi Mevegue et Samba Doucouré


Habillage Sonore : Kaysha


Production : House of Podcasts


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