Cinependiente

En este episodio nos adentramos en De tal palo, tal astilla, la comedia dominicana dirigida por Frank Perozo que arranca con la desaparición de una escultura invaluable y abre la puerta a una cadena de conflictos, secretos y rivalidades. Hablamos de su humor, de sus personajes y de lo que deja esta propuesta dentro del cine local. Escúchanos ya en Spotify.

16 viñetas para mirar al “gen argentino” como se mira un espejo con grietas: te reís… y a veces se te queda la risa atravesada. Homo Argentum (2025) arma una comedia negra antológica dirigida por Mariano Cohn y Gastón Duprat, con Guillermo Francella multiplicándose en personajes para retratar manías, contradicciones y obsesiones nacionales.

🎧 Ya está arriba nuestro episodio en Spotify: qué funciona, qué incomoda, y por qué esta película juega a ser sátira y termómetro social al mismo tiempo.

#Cinependiente #HomoArgentum #CineArgentino #GuillermoFrancella #CohnYDuprat #ComediaNegra #PodcastDeCine #CríticaDeCine

Entre flashes, titulares y elegancia noventera: JFK Jr. y Carolyn Bessette siguen siendo la fantasía triste de una “realeza” estadounidense que se consumió en público.

En este episodio comentamos Love Story: John F. Kennedy Jr. & Carolyn Bessette, producida por Ryan Murphy, y cómo la serie convierte un romance perseguido en relato pop: glamour, obsesión mediática y el precio de vivir como mito.

🎧 Dale play en Spotify y cuéntanos: ¿nostalgia real… o nostalgia fabricada?
#Cinependiente #Podcast #LoveStory #JFKJr #CarolynBessette #RyanMurphy #Series #CulturaPop #Nostalgia90s #Reseña

Brasil lleva años haciendo cine grande; El agente secreto (O Agente Secreto) llega a recordarlo con una mezcla de tensión política, pulso popular y memoria histórica. Kleber Mendonça Filho arma un thriller que no pide permiso: reivindica identidad, mira de frente a la dictadura y, de paso, demuestra que el cine brasileño ya no toca la puerta del lobby de premios estadounidense… la empuja y entra.

En nuestro recorrido por el AFI- 100 del American Film Institute, nos detenemos en 12 Angry Men, dirigida por Sidney Lumet.

Una sala cerrada. Doce hombres. Un veredicto que parece decidido… hasta que una sola duda altera el curso de la conversación.

Más que un drama judicial, 12 Angry Men es una reflexión sobre la democracia y el peso de la conciencia individual. Un clásico que demuestra que el cine puede ser profundamente político sin salir de una habitación.

Disponible ya.

En este episodio analizamos Hamnet, la adaptación de la novela de Maggie O'Farrell que reimagina el duelo íntimo detrás de una de las tragedias más célebres de la literatura.

En este episodio abordamos el reto de adaptar una novela tan introspectiva al lenguaje cinematográfico, Chloe Zhao trae su propuesta estética y la forma en que dialoga con Hamlet sin convertirlo en una simple explicación biográfica.

Un análisis sobre memoria, maternidad y el poder del arte para transformar la pérdida en permanencia.

En este episodio analizamos Crime 101, el thriller dirigido por Bart Layton que se mueve entre el crimen sofisticado y la obsesión meticulosa por el detalle.

En el episodio exploramos su puesta en escena, el manejo del suspense y cómo dialoga con la tradición del cine criminal contemporáneo. Un relato sobre precisión, ambición y las consecuencias inevitables de creer que se puede controlar cada variable.

En este episodio del especial AFI 100 analizamos Platoon (1986), dirigida por Oliver Stone, una de las películas definitivas sobre la guerra de Vietnam.

Más que un filme bélico, es un retrato moral: el choque entre idealismo y brutalidad, entre ética y supervivencia. Conversamos sobre su contexto histórico, su impacto en el cine estadounidense de los 80 y las tensiones dramáticas que construyen su conflicto central. También abordamos sus 4 premios Oscar —incluyendo Mejor Película y Mejor Director— y por qué sigue siendo una referencia obligada dentro del canon del American Film Institute.

Un episodio para revisar la guerra sin romanticismos y entender cómo el cine convirtió esa experiencia en memoria colectiva.

FUE SOLO UN ACCIDENTE, es la película del iraní Jafar Panahi, quien nuevamente recibe su nominación al ÓSCAR. En este episodio conversamos sobre esta película y su filmografía.

En esta nueva versión de CUMBRES BORRASCOSAS, protagonizada por Margot Robbie y Jacob Elordi, su directora Emerald Fennell ha declarado que esta nueva versión se inspira en la primera parte del libro de Emily Brontë de 1847 y que el resto es su versión personal. Muchas críticas ha causado esta adaptación. Aquí nuestras impresiones.