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Classic Rock On air_puntata01_aprile
In apertura, per la Cover Story, Classic Rock On Air ha scelto Shinola di Michael Monroe. Outerstellar è il nuovo album di Michael Monroe, una raccolta di grandi canzoni di puro rock and roll. Monroe, pseudonimo di Matti Antero Kristian Fagerholm, è un artista finlandese poco conosciuto in Italia ma molto noto nella scena hard rock europea. Ex vocalist degli Hanoi Rocks, ha intrapreso una carriera solista distinguendosi non solo per il suo iconico look dai capelli biondo platino, ma anche per le sue capacità vocali e musicali: è infatti un polistrumentista che suona sassofono, armonica, chitarra, basso, batteria e tastiera, muovendosi tra hard rock e glam rock.L’album esprime spensieratezza (non superficialità), fiducia (non arroganza) e una sicurezza vivace, immerse nella gioia autentica di suonare rock ’n’ roll. Tra chitarre fragorose, armoniche e intensi momenti acustici, l’ascolto diventa un’esperienza coinvolgente: una fuga immediata dalle preoccupazioni quotidiane, capace di evocare libertà e leggerezza, come un viaggio verso giorni più semplici.Outerstellar prenderà vita dal vivo con un tour internazionale: un’occasione per vivere appieno ciò che il rock ’n’ roll, nella sua essenza più pura, dovrebbe essere.Questa settimana il brano proposto all’interno della rubrica curata da Renato Marengo con Nando Misuraca di Suono Libero Music è L’Astronauta di Francesco Picchiano.
L’Astronauta è il nuovo singolo del cantautore romagnolo Francesco Picciano, realizzato con la partecipazione di Cricca. Il brano rappresenta il secondo capitolo del progetto Zapotec, un incontro tra due sensibilità diverse: quella più riflessiva di Picciano e la vocalità chiara e immediata di Cricca.La canzone racconta silenzi, attese e legami che resistono anche nella distanza, attraverso un dialogo vocale che alterna profondità e luce. Nata al pianoforte, si distingue per un tono intimo e diretto, con una scrittura sincera e un’atmosfera sospesa, malinconica ma accogliente, capace di arrivare subito all’ascoltatore.
Soundtrack City, la trasmissione curata da Massimo Privitera e Marco Testoni, e ospitata settimanalmente da Classic Rock On Air, questa settimana dedica uno speciale al Roma Film Music Festival 2026. Una puntata corredata da una sorpresa finale di 𝐑𝐚𝐧𝐝𝐲 𝐊𝐞𝐫𝐛𝐞𝐫, grandissimo pianista di celeberrime colonne sonore di film e serie tv (Harry Potter, Titanic, La La Land, Forrest Gump, The Eddy), che è stato tra gli ospiti del festival. Nel programma dei concerti altre formazioni e artisti che hanno contribuito a omaggiare il centenario di Piero Umiliani: il tributo dei CALIBRO 35 e il live di 𝐆𝐞𝐠𝐞̀ 𝐌𝐮𝐧𝐚𝐫𝐢 storico batterista del compositore. Infine l'𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐈𝐭𝐚𝐥𝐢𝐚𝐧𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐂𝐢𝐧𝐞𝐦𝐚 che ha eseguito il cineconcerto di 𝐒𝐭𝐚𝐫 𝐖𝐚𝐫𝐬: 𝐄𝐩𝐢𝐬𝐨𝐝𝐞 𝐕𝐈 - 𝐑𝐞𝐭𝐮𝐫𝐧 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐉𝐞𝐝𝐢 diretto da 𝐄𝐫𝐧𝐬𝐭 𝐕𝐚𝐧 𝐓𝐢𝐞𝐥 che sarà replicato a Maggio al Teatro Lirico di Milano.Il brano proposto dall’ospite di questa puntata è Discomania dei Calibro 35.I Calibro 35, icone del funk cinematografico italiano e protagonisti del Roma Film Music Festival, rendono omaggio a “Il Maestro” Piero Umiliani con una travolgente versione in chiave afrobeat di Discomania, il suo singolo cosmic-disco del 1978, disponibile dal 2 aprile su tutte le piattaforme digitali.Il brano è il secondo estratto dal nuovo album Exploration, in uscita il 6 giugno in tutto il mondo per l’etichetta indipendente Record Kicks.Per lo SLOT4!, ovvero il brano proposto dalla redazione di Classic Rock On Air, questa settimana la scelta ricade su Carrasecare dei Tazenda. Questa settimana la redazione ha scelto il brano in occasione della partenza del nuovo tour dei Tazenda, storica formazione etno rock sarda, che quest’anno porta il significativo titolo Campo Unificato. Come di consueto, la band ha individuato un tema guida per rileggere il proprio repertorio: un viaggio ideale in cui la musica incontra la fisica, dando forma a uno spazio simbolico dove spiritualità e relazioni umane si intrecciano, aprendo a possibilità creative infinite.
Tra le tappe in calendario, si segnala quella del 1° maggio a Biasi, occasione in cui verrà svelato anche il visual che tradizionalmente accompagna lo spettacolo.
Per la sigla di chiusura del mese di aprile il Direttore Renato Marengo ha scelto Musica Ribelle di Eugenio Finardi.Per celebrare i cinquant’anni dal suo primo album, Eugenio Finardi torna con un nuovo tour e un nuovo disco, TUTTO, ventesimo lavoro in studio di inediti.Dopo il successo di Euphonia Suite, che lo ha visto protagonista di ottanta date in tre anni, Finardi porta in scena uno spettacolo che ripercorre i momenti più significativi del suo vasto repertorio, raccontando una carriera lunga mezzo secolo e consacrata tra le più originali della canzone d’autore italiana.Accanto ai grandi classici, trovano spazio anche i brani del nuovo album, un progetto che colpisce per sonorità innovative e per la creatività sempre viva di un artista capace di leggere il presente con profondità. Sul palco è accompagnato da tre musicisti con cui costruisce atmosfere coinvolgenti e mai scontate. Nel tempo, la sua voce è diventata sempre più duttile e raffinata, capace di trasmettere emozioni autentiche attraverso testi che affrontano temi universali. A distinguerlo resta anche la spontaneità e il rapporto diretto con il pubblico, che rende ogni concerto un’esperienza unica.
L’Astronauta è il nuovo singolo del cantautore romagnolo Francesco Picciano, realizzato con la partecipazione di Cricca. Il brano rappresenta il secondo capitolo del progetto Zapotec, un incontro tra due sensibilità diverse: quella più riflessiva di Picciano e la vocalità chiara e immediata di Cricca.La canzone racconta silenzi, attese e legami che resistono anche nella distanza, attraverso un dialogo vocale che alterna profondità e luce. Nata al pianoforte, si distingue per un tono intimo e diretto, con una scrittura sincera e un’atmosfera sospesa, malinconica ma accogliente, capace di arrivare subito all’ascoltatore.
Soundtrack City, la trasmissione curata da Massimo Privitera e Marco Testoni, e ospitata settimanalmente da Classic Rock On Air, questa settimana dedica uno speciale al Roma Film Music Festival 2026. Una puntata corredata da una sorpresa finale di 𝐑𝐚𝐧𝐝𝐲 𝐊𝐞𝐫𝐛𝐞𝐫, grandissimo pianista di celeberrime colonne sonore di film e serie tv (Harry Potter, Titanic, La La Land, Forrest Gump, The Eddy), che è stato tra gli ospiti del festival. Nel programma dei concerti altre formazioni e artisti che hanno contribuito a omaggiare il centenario di Piero Umiliani: il tributo dei CALIBRO 35 e il live di 𝐆𝐞𝐠𝐞̀ 𝐌𝐮𝐧𝐚𝐫𝐢 storico batterista del compositore. Infine l'𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐈𝐭𝐚𝐥𝐢𝐚𝐧𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐂𝐢𝐧𝐞𝐦𝐚 che ha eseguito il cineconcerto di 𝐒𝐭𝐚𝐫 𝐖𝐚𝐫𝐬: 𝐄𝐩𝐢𝐬𝐨𝐝𝐞 𝐕𝐈 - 𝐑𝐞𝐭𝐮𝐫𝐧 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐉𝐞𝐝𝐢 diretto da 𝐄𝐫𝐧𝐬𝐭 𝐕𝐚𝐧 𝐓𝐢𝐞𝐥 che sarà replicato a Maggio al Teatro Lirico di Milano.Il brano proposto dall’ospite di questa puntata è Discomania dei Calibro 35.I Calibro 35, icone del funk cinematografico italiano e protagonisti del Roma Film Music Festival, rendono omaggio a “Il Maestro” Piero Umiliani con una travolgente versione in chiave afrobeat di Discomania, il suo singolo cosmic-disco del 1978, disponibile dal 2 aprile su tutte le piattaforme digitali.Il brano è il secondo estratto dal nuovo album Exploration, in uscita il 6 giugno in tutto il mondo per l’etichetta indipendente Record Kicks.Per lo SLOT4!, ovvero il brano proposto dalla redazione di Classic Rock On Air, questa settimana la scelta ricade su Carrasecare dei Tazenda. Questa settimana la redazione ha scelto il brano in occasione della partenza del nuovo tour dei Tazenda, storica formazione etno rock sarda, che quest’anno porta il significativo titolo Campo Unificato. Come di consueto, la band ha individuato un tema guida per rileggere il proprio repertorio: un viaggio ideale in cui la musica incontra la fisica, dando forma a uno spazio simbolico dove spiritualità e relazioni umane si intrecciano, aprendo a possibilità creative infinite.
Tra le tappe in calendario, si segnala quella del 1° maggio a Biasi, occasione in cui verrà svelato anche il visual che tradizionalmente accompagna lo spettacolo.
Per la sigla di chiusura del mese di aprile il Direttore Renato Marengo ha scelto Musica Ribelle di Eugenio Finardi.Per celebrare i cinquant’anni dal suo primo album, Eugenio Finardi torna con un nuovo tour e un nuovo disco, TUTTO, ventesimo lavoro in studio di inediti.Dopo il successo di Euphonia Suite, che lo ha visto protagonista di ottanta date in tre anni, Finardi porta in scena uno spettacolo che ripercorre i momenti più significativi del suo vasto repertorio, raccontando una carriera lunga mezzo secolo e consacrata tra le più originali della canzone d’autore italiana.Accanto ai grandi classici, trovano spazio anche i brani del nuovo album, un progetto che colpisce per sonorità innovative e per la creatività sempre viva di un artista capace di leggere il presente con profondità. Sul palco è accompagnato da tre musicisti con cui costruisce atmosfere coinvolgenti e mai scontate. Nel tempo, la sua voce è diventata sempre più duttile e raffinata, capace di trasmettere emozioni autentiche attraverso testi che affrontano temi universali. A distinguerlo resta anche la spontaneità e il rapporto diretto con il pubblico, che rende ogni concerto un’esperienza unica.
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By Keysound PodcastsIn apertura, per la Cover Story, Classic Rock On Air ha scelto Shinola di Michael Monroe. Outerstellar è il nuovo album di Michael Monroe, una raccolta di grandi canzoni di puro rock and roll. Monroe, pseudonimo di Matti Antero Kristian Fagerholm, è un artista finlandese poco conosciuto in Italia ma molto noto nella scena hard rock europea. Ex vocalist degli Hanoi Rocks, ha intrapreso una carriera solista distinguendosi non solo per il suo iconico look dai capelli biondo platino, ma anche per le sue capacità vocali e musicali: è infatti un polistrumentista che suona sassofono, armonica, chitarra, basso, batteria e tastiera, muovendosi tra hard rock e glam rock.L’album esprime spensieratezza (non superficialità), fiducia (non arroganza) e una sicurezza vivace, immerse nella gioia autentica di suonare rock ’n’ roll. Tra chitarre fragorose, armoniche e intensi momenti acustici, l’ascolto diventa un’esperienza coinvolgente: una fuga immediata dalle preoccupazioni quotidiane, capace di evocare libertà e leggerezza, come un viaggio verso giorni più semplici.Outerstellar prenderà vita dal vivo con un tour internazionale: un’occasione per vivere appieno ciò che il rock ’n’ roll, nella sua essenza più pura, dovrebbe essere.Questa settimana il brano proposto all’interno della rubrica curata da Renato Marengo con Nando Misuraca di Suono Libero Music è L’Astronauta di Francesco Picchiano.
L’Astronauta è il nuovo singolo del cantautore romagnolo Francesco Picciano, realizzato con la partecipazione di Cricca. Il brano rappresenta il secondo capitolo del progetto Zapotec, un incontro tra due sensibilità diverse: quella più riflessiva di Picciano e la vocalità chiara e immediata di Cricca.La canzone racconta silenzi, attese e legami che resistono anche nella distanza, attraverso un dialogo vocale che alterna profondità e luce. Nata al pianoforte, si distingue per un tono intimo e diretto, con una scrittura sincera e un’atmosfera sospesa, malinconica ma accogliente, capace di arrivare subito all’ascoltatore.
Soundtrack City, la trasmissione curata da Massimo Privitera e Marco Testoni, e ospitata settimanalmente da Classic Rock On Air, questa settimana dedica uno speciale al Roma Film Music Festival 2026. Una puntata corredata da una sorpresa finale di 𝐑𝐚𝐧𝐝𝐲 𝐊𝐞𝐫𝐛𝐞𝐫, grandissimo pianista di celeberrime colonne sonore di film e serie tv (Harry Potter, Titanic, La La Land, Forrest Gump, The Eddy), che è stato tra gli ospiti del festival. Nel programma dei concerti altre formazioni e artisti che hanno contribuito a omaggiare il centenario di Piero Umiliani: il tributo dei CALIBRO 35 e il live di 𝐆𝐞𝐠𝐞̀ 𝐌𝐮𝐧𝐚𝐫𝐢 storico batterista del compositore. Infine l'𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐈𝐭𝐚𝐥𝐢𝐚𝐧𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐂𝐢𝐧𝐞𝐦𝐚 che ha eseguito il cineconcerto di 𝐒𝐭𝐚𝐫 𝐖𝐚𝐫𝐬: 𝐄𝐩𝐢𝐬𝐨𝐝𝐞 𝐕𝐈 - 𝐑𝐞𝐭𝐮𝐫𝐧 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐉𝐞𝐝𝐢 diretto da 𝐄𝐫𝐧𝐬𝐭 𝐕𝐚𝐧 𝐓𝐢𝐞𝐥 che sarà replicato a Maggio al Teatro Lirico di Milano.Il brano proposto dall’ospite di questa puntata è Discomania dei Calibro 35.I Calibro 35, icone del funk cinematografico italiano e protagonisti del Roma Film Music Festival, rendono omaggio a “Il Maestro” Piero Umiliani con una travolgente versione in chiave afrobeat di Discomania, il suo singolo cosmic-disco del 1978, disponibile dal 2 aprile su tutte le piattaforme digitali.Il brano è il secondo estratto dal nuovo album Exploration, in uscita il 6 giugno in tutto il mondo per l’etichetta indipendente Record Kicks.Per lo SLOT4!, ovvero il brano proposto dalla redazione di Classic Rock On Air, questa settimana la scelta ricade su Carrasecare dei Tazenda. Questa settimana la redazione ha scelto il brano in occasione della partenza del nuovo tour dei Tazenda, storica formazione etno rock sarda, che quest’anno porta il significativo titolo Campo Unificato. Come di consueto, la band ha individuato un tema guida per rileggere il proprio repertorio: un viaggio ideale in cui la musica incontra la fisica, dando forma a uno spazio simbolico dove spiritualità e relazioni umane si intrecciano, aprendo a possibilità creative infinite.
Tra le tappe in calendario, si segnala quella del 1° maggio a Biasi, occasione in cui verrà svelato anche il visual che tradizionalmente accompagna lo spettacolo.
Per la sigla di chiusura del mese di aprile il Direttore Renato Marengo ha scelto Musica Ribelle di Eugenio Finardi.Per celebrare i cinquant’anni dal suo primo album, Eugenio Finardi torna con un nuovo tour e un nuovo disco, TUTTO, ventesimo lavoro in studio di inediti.Dopo il successo di Euphonia Suite, che lo ha visto protagonista di ottanta date in tre anni, Finardi porta in scena uno spettacolo che ripercorre i momenti più significativi del suo vasto repertorio, raccontando una carriera lunga mezzo secolo e consacrata tra le più originali della canzone d’autore italiana.Accanto ai grandi classici, trovano spazio anche i brani del nuovo album, un progetto che colpisce per sonorità innovative e per la creatività sempre viva di un artista capace di leggere il presente con profondità. Sul palco è accompagnato da tre musicisti con cui costruisce atmosfere coinvolgenti e mai scontate. Nel tempo, la sua voce è diventata sempre più duttile e raffinata, capace di trasmettere emozioni autentiche attraverso testi che affrontano temi universali. A distinguerlo resta anche la spontaneità e il rapporto diretto con il pubblico, che rende ogni concerto un’esperienza unica.
L’Astronauta è il nuovo singolo del cantautore romagnolo Francesco Picciano, realizzato con la partecipazione di Cricca. Il brano rappresenta il secondo capitolo del progetto Zapotec, un incontro tra due sensibilità diverse: quella più riflessiva di Picciano e la vocalità chiara e immediata di Cricca.La canzone racconta silenzi, attese e legami che resistono anche nella distanza, attraverso un dialogo vocale che alterna profondità e luce. Nata al pianoforte, si distingue per un tono intimo e diretto, con una scrittura sincera e un’atmosfera sospesa, malinconica ma accogliente, capace di arrivare subito all’ascoltatore.
Soundtrack City, la trasmissione curata da Massimo Privitera e Marco Testoni, e ospitata settimanalmente da Classic Rock On Air, questa settimana dedica uno speciale al Roma Film Music Festival 2026. Una puntata corredata da una sorpresa finale di 𝐑𝐚𝐧𝐝𝐲 𝐊𝐞𝐫𝐛𝐞𝐫, grandissimo pianista di celeberrime colonne sonore di film e serie tv (Harry Potter, Titanic, La La Land, Forrest Gump, The Eddy), che è stato tra gli ospiti del festival. Nel programma dei concerti altre formazioni e artisti che hanno contribuito a omaggiare il centenario di Piero Umiliani: il tributo dei CALIBRO 35 e il live di 𝐆𝐞𝐠𝐞̀ 𝐌𝐮𝐧𝐚𝐫𝐢 storico batterista del compositore. Infine l'𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐈𝐭𝐚𝐥𝐢𝐚𝐧𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐂𝐢𝐧𝐞𝐦𝐚 che ha eseguito il cineconcerto di 𝐒𝐭𝐚𝐫 𝐖𝐚𝐫𝐬: 𝐄𝐩𝐢𝐬𝐨𝐝𝐞 𝐕𝐈 - 𝐑𝐞𝐭𝐮𝐫𝐧 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐉𝐞𝐝𝐢 diretto da 𝐄𝐫𝐧𝐬𝐭 𝐕𝐚𝐧 𝐓𝐢𝐞𝐥 che sarà replicato a Maggio al Teatro Lirico di Milano.Il brano proposto dall’ospite di questa puntata è Discomania dei Calibro 35.I Calibro 35, icone del funk cinematografico italiano e protagonisti del Roma Film Music Festival, rendono omaggio a “Il Maestro” Piero Umiliani con una travolgente versione in chiave afrobeat di Discomania, il suo singolo cosmic-disco del 1978, disponibile dal 2 aprile su tutte le piattaforme digitali.Il brano è il secondo estratto dal nuovo album Exploration, in uscita il 6 giugno in tutto il mondo per l’etichetta indipendente Record Kicks.Per lo SLOT4!, ovvero il brano proposto dalla redazione di Classic Rock On Air, questa settimana la scelta ricade su Carrasecare dei Tazenda. Questa settimana la redazione ha scelto il brano in occasione della partenza del nuovo tour dei Tazenda, storica formazione etno rock sarda, che quest’anno porta il significativo titolo Campo Unificato. Come di consueto, la band ha individuato un tema guida per rileggere il proprio repertorio: un viaggio ideale in cui la musica incontra la fisica, dando forma a uno spazio simbolico dove spiritualità e relazioni umane si intrecciano, aprendo a possibilità creative infinite.
Tra le tappe in calendario, si segnala quella del 1° maggio a Biasi, occasione in cui verrà svelato anche il visual che tradizionalmente accompagna lo spettacolo.
Per la sigla di chiusura del mese di aprile il Direttore Renato Marengo ha scelto Musica Ribelle di Eugenio Finardi.Per celebrare i cinquant’anni dal suo primo album, Eugenio Finardi torna con un nuovo tour e un nuovo disco, TUTTO, ventesimo lavoro in studio di inediti.Dopo il successo di Euphonia Suite, che lo ha visto protagonista di ottanta date in tre anni, Finardi porta in scena uno spettacolo che ripercorre i momenti più significativi del suo vasto repertorio, raccontando una carriera lunga mezzo secolo e consacrata tra le più originali della canzone d’autore italiana.Accanto ai grandi classici, trovano spazio anche i brani del nuovo album, un progetto che colpisce per sonorità innovative e per la creatività sempre viva di un artista capace di leggere il presente con profondità. Sul palco è accompagnato da tre musicisti con cui costruisce atmosfere coinvolgenti e mai scontate. Nel tempo, la sua voce è diventata sempre più duttile e raffinata, capace di trasmettere emozioni autentiche attraverso testi che affrontano temi universali. A distinguerlo resta anche la spontaneità e il rapporto diretto con il pubblico, che rende ogni concerto un’esperienza unica.