CLAVE DE ROCK

Al igual que Whitney en Chicago, quienes con el falsetto de Julien Ehrlich presentan una curiosa muestra de retro-rock que nos lleva al jazz pop de Bruce Hornsby y a los ambientes negros de los 80 con las Pieles Sicodélicas. Samia, apúntala, hace un pop cándido y la nieta de Willie Dixon, Tomiko, nos enseña sus genes de blues, como los de los legendarios Bobby Rush y Dan Penn. Sam Morrow, guitarrista californiano presenta a su amiga Rosarita y los Córdovas, desde Nashville, producidos por Adrian Quesada de los Black Pumas, adelantan una pieza con piano y órgano Hammond en la que se luce el vocalista Joe Firstman cantando “You give me that high kind of feeling/I don’t want to come down” (con ese elevado sentimiento no quiero bajar). !Quédate en lo alto!⦁ Daniel Donato, Luck Of The Draw ⦁ Whitney, Take Me Home, Country Roads⦁ Bruce Hornsby, My Resolve ⦁ The Psychedelic Furs, I Don’t Believe ⦁ Samia, Fit N Full⦁ Bobby Rush, Dust My Broom ⦁ Tomiko Dixon, I’m Ready⦁ Tomiko Dixon, Heartache Blues⦁ Elvin Bishop's Big Fun Trio Plus!, Lockdown! ⦁ Bobby Rush, Down In Mississippi⦁ Dan Penn, Living on Mercy ⦁ Webb Wilder, Night Without Love⦁ Sam Morrow, Rosarita ⦁ Cordovas, High Feeling⦁ The Mastersons, There Is A Song To Sing

Luego pinchamos un poco de R’n’R con Cherry Tess y los Kingbees, antes de volver al pop con Kenny Feidler y Ed Woltil. Damos la bienvenida a Mike Scott con sus Waterboys que se lucen en su último trabajo Good Luck Seeker, al igual que Sheryl Crow que ha regrabado su canción de hace unos años para apoyar a Kamala Harris y a Joe Biden, una mujer en la Casa Blanca (¡suerte con el hombre naranja!). Acabamos con un poco de blues con Heidi Newfield acompañada por Delbert McClinton y con la hija de B.B. King, Shirley, de su estupendo último disco Blues For A King.⦁ Jon Pardi, The Waiting ⦁ Kelly Lang, Drive ⦁ Cherry Tess And Her Rhythm Sparks, Dumb Dumb Bunny ⦁ Cherry Tess And Her Rhythm Sparks, Should I Ever Love Again ⦁ The Kingbees, Sunny ⦁ Kenny Feidler and The Cowboy Killers, Tryin' Not To Die ⦁ Ed Woltil, Make Me ⦁ The Waterboys, My Wanderings In The Weary Land⦁ The Waterboys, The Soul Singer ⦁ The Flat Five, Drip A Drop ⦁ Sheryl Crow, Woman In The White House (2020 Version)⦁ Lori McKenna, The Balladeer ⦁ Heidi Newfield, The Blues Is My Business⦁ Shirley King, At Last⦁ Shirley King, I Did You Wrong

Por eso os he puesto la versión de Tyler Childers del éxito de Ricky Skaggs (héroe de los 80 también) Highway 40 Blues sobre esa carretera USA este-oeste que recorrían todos para terminar en ningún sitio, con morriña del hogar. Con blues y soul diríamos mejor, como el de Dave Porter que engancha con esa melodía “I love youuuu, yes I do, you’re my sweet thing” o con los de Chicago The Devonns, qué buenos y añejos son! Tenemos al amigo Bruce Hornsby, que sin sus Range, sigue haciendo grandes temas, y a las Go-Go’s, de las que han preparado un documental que se verá en alguna plataforma online este otoño, antes de acabar con tres muestras de pop moderno, no todas powerpop, desde luego, aunque casi diría que sí lo son. Enjoy!⦁ Jon Pardi, Honky Tonk Man ⦁ Johnny Horton, Honky Tonk man⦁ Jon Pardi, Prop Me Up Besides The Jukebox (If I Die)⦁ Tyler Childers, Rocky Skaggs & Larry Cordle, Highway 40 Blues⦁ Zephaniah Ohora, We Planned To Have It All ⦁ Dave Porter, Sweet Thing ⦁ The Devonns, Blood Red Blues ⦁ The Devonns, So in Love With You ⦁ Sugaray Rayford, Homemade Disaster ⦁ Jon Strahl Band, Heartache and Toil ⦁ Bruce Hornsby, Anything Can Happen⦁ The Go-Gos, Club Zero ⦁ The Go-Gos, Our Lips Are Sealed ⦁ Lisa Mychols & SUPER 8, You & Me, Me & You⦁ Timmy Sean, My Jaded Love ⦁ Dave Kuchler, It's Pronounced Love

Trini López se hizo de oro vendiendo guitarras con su marca casi simultáneamente a Los Beatles, recuperados en los 80 por Los Smithereens y el añorado Pat di Nizio que guardaba celosamente unas cintas que ahora han rescatado con Andy White, el primer batería (que grabó con) de los Fab Four antes de que las hermanas Larkin Poe fueran engendradas siquiera, antes de que el Humo de Arándanos ahumara nuestras almas con rock sureño y el algodón que BB King dejo de recoger (bien Riley!) y que impregnó con Magnolia en sus 15 hijos e hijas, una de las cuales, Shirley acaba de engendrar unas canciones para sentirse bien. Una pena lo de Rory Gallagher, a quien escuchábamos embobados antes de que nos saliera bigote, felizmente recuperado con una selección de sus mejores blues. Otro de los que vivió todo aquéllo y a quien también escuchábamos en los 70s con el Comadante Cody, Bill Kirchen, cierra el programa de hoy, con su preciosa Telecaster, más batida que la del Boss (sólo que éste la suda más).Listado de artistas y canciones:⦁ Elvis Presley, I Washed My Hands in Muddy Water⦁ Trini Lopez, If I Had a Hammer (The Hammer Song)⦁ The Smithereens, Love Me Do (w Andy White)⦁ The Smithereens, P.S. I Love You⦁ Larkin Poe, She's a Self Made Man⦁ Larkin Poe, Easy Street⦁ Blackberry Smoke, Grits Ain't Groceries (All Around the World)⦁ Blackberry Smoke, Revival⦁ Shirley King, Give It All Up, feat. Kirk Fletcher⦁ Shirley King, Feelin’ Alright, feat. Duke Robillard⦁ Rory Gallagher, Garbage Man Blues⦁ Bill Kirchen, Hammer of the Honky-Tonk Gods⦁ Bill Kirchen, Mama Hated Diesels (so bad)⦁ Bill Kirchen, Hot Rod Lincoln

El éxito fue total, aunque efímero, los lanzamientos de Sun Records eran todos grandes hits. Carl Perkins grabó "Blue Suede Shoes”, la canción rockabilly más famosa de la historia, que primero sería éxito para Elvis mientras Carl se recuperaba de su accidente de tráfico en New York. Jerry Lee Lewis, pianista de sesión en Sun records, tuvó dos tremendos éxitos "Whole Lotta Shakin' Goin' On" y "Great Balls of Fire". Y Billy Lee Riley, en una segunda fila, contribuyó con clásicos como Red Hot o el Rock and Roll de los platillos volantes. Más tarde llegó Johnny Cash, que se convirtió en el mayor éxito de Sun Records, que acabó por redefinir el country con su peculiar estilo Boom Chicka Boom, mezclando como nadie sus influencias country con el rockabilly que sus compañeros estaban iniciando. Pero todos estos artistas acabaron firmando por otras compañías. Sun Records no era lo suficientemente grande para mantener a sus estrellas.⦁ Carl Perkins, Movie Magg⦁ Carl Perkins, Turn Around⦁ Carl Perkins, Gone, Gone, Gone⦁ Carl Perkins, Let The Jukebox Keep On Playing⦁ Carl Perkins, Blue Suede Shoes⦁ Carl Perkins, Honey Don’t⦁ Carl Perkins, Put Your Cat Clothes On!⦁ Jerry Lee Lewis, Crazy Arms⦁ Jerry Lee Lewis, Great Balls Of Fire ⦁ Jerry Lee Lewis, Whole Lotta Shakin Goin On ⦁ Jerry Lee Lewis, High School Confidential ⦁ Billy Lee Riley, Red Hot ⦁ Billy Lee Riley, Rock With Me Baby ⦁ Billy Lee Riley, Flyin’ Saucers Rock & Roll⦁ Johnny Cash and the Tennessee Two, Hey Porter! ⦁ Johnny Cash and the Tennessee Two, Cry! Cry! Cry!⦁ Johnny Cash and the Tennessee Two, Folsom Prisom Blues⦁ Johnny Cash and the Tennessee Two, I Walk The Line⦁ Johnny Cash and the Tennessee Two, Get Rhythm⦁ Johnny Cash and the Tennessee Two, So Doggone Lonesome

Heartbreak Hotel fue número 1 el 21 de abril de 1956, durante 8 semanas, al que volvería enseguida con I Want You, I Need You, I Love You" en julio, en agosto con Don’t be cruel y Hound Dog y en noviembre con Love me tender, ¡vaya carrera! Pero antes de que llegara Elvis, quién había hecho ese tipo de música, ¿quienes fueron los artistas que empezaron con ese ritmo especial? ¿se le ocurrió a él? Claro que no, ya había habido artistas que pusieron las bases y en algunos casos se quedaron a las puertas del éxito masivo que Elvis alcanzó probablemente por su mezcla de cantante, gran producción y elvismanía, claro. El rock and roll, mezcla de la música pop de entonces, de ritmo y blues y de country western.Listado de artistas y canciones:⦁ Elvis Presley, Heartbreak Hotel⦁ Blind Roosevelt Graves, Crazy About My Baby⦁ Sister Rosetta Thorpe, Strange Things Happening Every Day⦁ Louis Jordan, Saturday Night Fish Fry⦁ Arthur Crudup, Rock Me Mama⦁ Artgur Crudup, My Baby Left Me⦁ Ike Turner & His King Rhythms, Rocket 88⦁ “Big Mama” Thornton, Hound Dog⦁ Bill Haley & His Comets, Crazy Man, Crazy⦁ "Big Joe" Turner, Shake, Rattle and Roll⦁ Bill Haley & His Comets, Shake, Rattle and Roll⦁ Bill Haley & His Comets, Rock Around The Clock⦁ Elvis Presley, I Want You, I Need You, I Love You⦁ Elvis Presley, Hound Dog⦁ Elvis Presley, Don’t Be Cruel⦁ Elvis Presley, Love Me Tender⦁ Elvis Presley, All Shook Up⦁ Elvis Presley, Jailhouse Rock⦁ Elvis Presley, Don’t⦁ Elvis Presley, Hard Headed Woman

El último día finalizamos con Baby, let’s play house, la 7ª canción grabada por el rey en los legendarios estudios de Sun Records, en Memphis, en febrero de 1955. El trío, Elvis, Scotty Moore y Bill Black, lanzaría cinco sencillos, realizaría una extensa gira por el sur y aparecería regularmente en el Louisiana Hayride, que era el mayor rival del Grand Ole Opry en ese momento. Originalmente habían hecho una audición para el Opry en octubre de 1954, pero no lograron impresionar a las personas a cargo, ni al público, y no fueron invitados a regresar. Varios biógrafos citan a Jim Denny, agente de talentos del Opry, como el hombre que le dijo a Presley que debería "volver a conducir un camión". El trío grabaría juntos en Sun hasta noviembre de 1955, cuando Phillips vendió el contrato de Presley a RCA Victor por 40.000 dólares; era, en ese momento, la suma más alta jamás pagada por un contrato de grabación. Sun tenía permiso para seguir publicando los sencillos hasta el 1 de enero de 1956 y RCA Victor lanzó los primeros cinco sencillos de Presley a nivel nacional. En enero de 1956, Presley grabó "Heartbreak Hotel", su primer sencillo de RCA Victor y el resto es historia.⦁ Elvis Presley, I Got a Woman.⦁ Ray Charles, I Got a Woman⦁ Elvis Presley, Tryin' to Get to You⦁ Elvis Presley, Tryin' to Get to You, The Eagles ⦁ Elvis Presley, I'm Left, You're Right, She's Gone (slow version)⦁ Elvis Presley, I'm Left, You're Right, She's Gone ⦁ Elvis Presley, I Forgot to Remember to Forget⦁ Charlie Feathers, I Forgot to Remember to Forget⦁ Elvis Presley, Mystery Train⦁ Junior Parker, Mystery Train⦁ Elvis Presley, When It Rains, It Really Pours⦁ Billy Emerson, When It Rains, It Really Pours⦁ Elvis Presley, I Love You Because⦁ Leon Payne, I Love You Because⦁ Elvis Presley, Blue Moon⦁ The Marcels, Blue Moon⦁ Elvis Presley, I’ll Never Let You Go (Little Darlin’)⦁ Elvis Presley, Just Because⦁ Elvis Presley, Harbor Lights⦁ Elvis Presley, Tomorrow Night

Las grabaciones reflejan la amplia variedad de música que se podía escuchar en Memphis en ese momento: blues, rhythm & blues, gospel, country & western, hillbilly, rockabilly y bluegrass. Con la excepción de las primeras cuatro canciones, que fueron demos grabadas a cargo de Presley, todas las canciones fueron producidas por Sam Phillips y contaron con Scotty Moore en la guitarra y Bill Black en el bajo. Estas son las canciones que cimentaron lo que Elvis fue, mezclando elementos de blues, gospel y música hillbilly y preparándose para dar rienda suelta a su resultado final, el rock & roll, en un mundo completamente desprevenido.⦁ Elvis Presley, My Happiness⦁ Elvis Presley, That's When Your Heartaches Begin⦁ The Ink Spots, That's When Your Heartaches Begin⦁ Elvis Presley, I'll Never Stand In Your Way⦁ Elvis Presley, That’s All Right⦁ Arthur Crudup, That’s All Right⦁ Elvis Presley, Blue Moon of Kentucky⦁ Bill Monroe, Blue Moon Of Kentucky⦁ Elvis Presley, Good Rockin’ Tonight⦁ Roy Brown, Good Rockin Tonight⦁ Elvis Presley, I Don’t Care If The Sun Don’t Shine⦁ Patti Page, I Don’t Care If The Sun Don’t Shine⦁ Elvis Presley, Milcow Blues Boogie⦁ Bob Wills & His Texas Playboys, Milcow Blues Boogie⦁ Elvis Presley, You’re A Heartbreaker⦁ Elvis Presley, Baby, Let’s Play House⦁ Arthur Gunter, Baby Let's Play House⦁ Elvis Presley, Mistery Train

El hombre y su música, el gran cambio que produjo en la sociedad, los millones de fans en todo el mundo, no pudieron, nadie supo cómo hacer que un paleto de Mississippi que revolucionó la música a finales de los 50 pudiera no sentirse tan sólo como para atiborrarse de pastillas y alcohol y morir a los 42 años. El hombre que cantó sobre el hotel de los corazones rotos, colega de los grandes Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, Roy Orbison o Johhny Cash, fue triturado por la industria, de la misma manera que el rock and roll fue asimilado, domesticado y administrado cuidadosamente. Nick Cohn escritor del mítico libro Awopbopaloobop Alopbamboom (1968) escribió que “Elvis es donde el pop comienza y termina. Él es el gran original e incluso ahora es la imagen que hace que todos los demás parezcan de mala calidad, el jefe. Por una vez, la perorata del club de fans está justificada: Elvis es el rey". Pero Nick Tosches, el biógrafo de Jerry Lee Lewis (Hellfire: The Jerry Lee Lewis Story, 1982) cree que "[Él] fue desde el principio: el gran mediocrador que hizo del fino pan crudo del verdadero rock 'n' roll un pan maravilla estéril e insípido para las masas". Ya ves, hay opiniones y opiniones. La nuestra es cercana a la de Cohn, aunque hemos apuntado quién o qué ayudó a que la de Tosches también sea verdad.⦁ Dire Straits, Calling Elvis⦁ Roy Orbison, Hound Dog Man ⦁ Janis Martin, My Boy Elvis⦁ Mojo Nixon, Elvis is Everywhere⦁ Johnny Cash, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis and Roy Orbison, We Remember The King⦁ Neil Young, He Was The King⦁ Bryan Adams & Brian Setzer, Hey Elvis⦁ Stray Cats, Elvis On Velvet⦁ Queen, Crazy Little Thing Called Love⦁ The Kinks, Rock And Roll Fantasy⦁ Paul Simon, Graceland ⦁ Gillian Welch, Elvis Presley Blues⦁ Bruce Springsteen, Johnny Bye Bye⦁ Elvis has left the building⦁ Elvis Presley, I Want You, I Need You, I Love You

El estilo de esta música está caracterizado por las melodías entrecruzadas, los coros a varias voces, las guitarras centelleantes, los toques psicodélicos, el pop a lo Beatles, en suma. Comenzando por The Raspberries, uno de los primeros grupos en “inventar” el llamado power pop, según John Borack. O coetáneos de los Fab 4 como los Hollies, los Zombies o los Monkees. Vemos los inicios de la ELO con Jeff Lynne en The Idle Race, mezclando ideas de A Day In The Life con Getting Better y un poquito de Good Morning Good Morning. Y los Bee Gees, que antes de descubrir la pista de baile hacían pop de categoría suprema como los Redwalls o los Spongetones, destinados como tantos, a ser los siguientes Beatles. Recordamos al recientemente fallecido Emitt Rhodes, llamado en los 70 el McCartney americano y a Utopia, el experimento pop de Todd Rundgren y Kasim Sulton, que sonaba en el Clave de Rock original cuando se lanzó. En la Motown también querían unirse a la fiesta y coger un trozo del pastel bitelsco con los Hornets y los Knickerbockers (qué precioso y sonoro nombre) de New Jersey, que parecían ser el grupo b de John Lennon. Badfinger, en la factoría de Apple Records, recordaban eight days a week y los Swinging Blue Jeans, con su meneo hippy a lo mersey beat finalizan la edición de hoy. Ah, qué buenos tiempos, ¡los sesenta!⦁ George Harrison, When We Was Fab⦁ The Raspberries, I Wanna Be With You ⦁ The Hollies, Carry Anne. ⦁ The Zombies, She's Not There ⦁ The Monkees, I'm A Believer. ⦁ The Idle Race, End Of The Road⦁ Electric Light Orchestra, Mr. Blue Sky ⦁ The Bee Gees, In My Own Time ⦁ The Redwalls, Thank You ⦁ The Spongetones, Better Take It Easy ⦁ Emitt Rhodes, The Man He Was⦁ Utopia, Say Yeah ⦁ Utopia, I Just Want to Touch You ⦁ The Hornets, Give Me a Kiss ⦁ The Knickerbockers, Lies. ⦁ Badfinger, I'll Be The One ⦁ Swinging Blue Jeans, The Hippy Hippy Shake⦁ Paul McCartney, Dear BoyTags: Pop, Pop-rock, Power Pop, Pop Bitelsco